剪紙?藝術?傳承
剪紙是一門高深的藝術。從XX多年前的漢代，到21世紀的現代，它展現出人們的工藝；從最單色的圈盤花；到多彩的點色剪紙，它發散出獨特的藝術氣息。
對於我這位“剪紙菜鳥”來說，點色剪紙是一項艱難的任務。而在今日，我有幸對點色剪紙的傳承人——葉文運老師進行學習和採訪。
在課上，他向我們介紹了剪紙的分類，單色剪紙、點色剪紙、套色剪紙、填色剪紙……剪紙的爭論，剪刀論、紙張論、二維論。剪紙的方法，折、畫、刻、剪、貼等等。
課後，我對他進行了採訪。對於我的第一個問題“您最喜歡什麼風格的剪紙？”他迅速地進行回答：“我個人比較喜歡黑白的剪紙，但我只是喜歡，點色剪紙才是我要傳承的技藝。”
“那點色剪紙有什麼特點？”
“第一，它是採用陰刻法刻成；第二，它並不是單色的而是彩色的；第三，它是有採用溫州蒼南的特產——明礬來“隔色”；第四，它是富有民間氣息的。”
“您對畫畫（美術）和剪紙是持什麼態度？”
“畫畫（美術）對我來說是一種喜好，而剪紙則是一種責任，責任！”他神色嚴肅地說。
“您小時候對什麼剪紙印象最深？”
聽到這兒，他皺起眉頭仔細地回憶，“小時候，印象最深的是奶奶做的圈盤花，因為她會織布，手也非常巧，經常讓我們拿紙給她剪，至今記憶猶新。“
最後，我對他課間向我們介紹的一幅作品，花了將近三年才完成的《清明上河圖》產生了興趣：“那么，您在製作這幅作品時什麼是最難完成的？”
“最難的是怎么把分開的人物巧妙地連線起來。因為採用的是陽刻的方法，與‘線線相斷’的陰刻法不同，陽刻法要‘線線相連’，要巧妙地把人物連線在一起，這點是最難的。”
正所謂“十年磨一劍。”不錯，葉文運老師對剪紙花了許多心思。從他口中得知，最初他因為一個偶然的機會接觸了點色剪紙，隨後他專門去溫州蒼南橋墩，向一些傳承點色剪紙的老藝人學習剪紙，還了解了點色剪紙的興衰。
原來，點色剪紙於上世紀七、八十年代，融合了中國畫、水彩畫的“水點色”的新技法，加上吸取了溫州樂清細紋刻紙、廣東佛山金箔剪紙、河北蔚縣剪紙等流派之長，推出了新品種，一時間鼎盛之至。可在八十年代末，九十年代初，國為受到了市場經濟的衝擊，作坊、工廠相繼倒閉，人員大量流失，藝人相繼辭世，工藝幾乎失傳。
雖然葉文運老師是從美術系畢業，但他決定傳承剪紙這門藝術。在剛接觸點色剪紙時，連刀都拿不穩，但到了現在，經過無數次的練習，終於成為一位大師。在傳承了剪紙的技巧後，他在校園中開創了剪紙興趣小組，手把手地教學生剪刻，點染等技法，收穫了良好的效果。從興趣小組到主題網站，從主題網站到特色學校，從特色學校到工作室，從工作室到主題中心。點色剪紙在學校這個溫室中移植培養的花朵，它的清飄散於向民間這個大天地，它的根基的所在。葉文運老師力挽狂瀾，最終使點色剪紙重新綻放光彩。
通過這次採訪，我不僅了解了剪紙這門藝術，知道了剪紙的精髓所在，還明白了這一門幾近失傳的工藝中傳承的重要性。