《騾子》講述的是一個獨居老人，因為破產所以接受了一份開車的工作。但是讓人沒想到的是，老人運送的貨物不簡單，後來老人因為工作十分出色得到上頭的賞識，老人一躍成為集團的大紅人，但是雖然老人的財務問題解決了，但是他也為人生犯下的種種過錯感受到壓力，這位年歲近百的老人最後會選擇走向什麼樣的道路呢?希望以下影評對您有所幫助!
《騾子》觀後感一
一九三零年出生的克林 · 特伊斯特伍德已年近九十，而《騾子》這部電影正是他頂著一頭白髮，站在電影製作的前線，自導自演完成的作品。
導演在這耄耋之年拍出的這部影片就如同一位長者在觀眾耳邊講述著人世間質樸的哲理，沉穩而又深沉，既帶著時光荏苒的惋惜，也有著笑對人生的從容，即使透露著些許的哀傷，也不掩大氣自如的樂觀。
此片中人生的末路不僅是年華已逝白絲滿頭，也是正常生活破滅而不得已踏上的“末路”。厄爾是一位愛花如命，卻面臨破產的八旬老人。他同他的家庭有著明顯的矛盾，一日又一日的種花與社交使他少去陪伴家人。片頭的黃花頒獎派對實則透出了很多引導性的細節，如厄爾面對“網際網路訂貨送花”不屑一顧，卻不知後面正是網際網路將他逼上絕路;又像是厄爾被提問是否同時給結婚的那群人送酒時，鏡頭留下的那一個特寫證明了“家庭”正是其不堪面對的心結，這正是全片情感的一大重要線索……
一個看似平靜的頒獎會竟透出了這樣多的內容，為厄爾走向人生末路埋下一顆定時炸彈，更為影片的敘事風格奠定下大方向。
隨著花園的破產，那顆被埋十二年之久的炸彈被引爆了，厄爾也不得不去面對曾經冷漠相待的家庭，為自己的過去所犯下的錯誤負責，同時也踏上一條不可想像的末路。
運輸的劇情也許應是槍林彈雨，滿屏都是火爆的鏡頭，但這部電影卻將鏡頭對準一位蒼蒼白髮的八旬老人，沉穩冷靜地講述這一驚險的故事。畢竟事業踏上末路只是表層，講開了來這部影片實則是一部披著犯罪片外表的溫情片。
家庭中的男人要承擔物質上的責任，這便是厄爾走險帶貨其中一大原因。相信許多家庭中的父親都時常奔波在外，甚至有時無暇顧家，但他們總是用著自己最大的努力為家庭作出貢獻。厄爾賺錢後回孫女學校參加畢業典禮的橋段，一方面是他對過去時光犯下過錯的挽回，一方面也點明物質上作出的努力。這是一種老當益壯精神的體現，也是家庭中一位真正男人的責任與擔當。
同時對於自己的老伴，厄爾在過去給了她太多的傷害，但當厄爾在舊物質的世界中倒下，人生的黃昏已經悄然在眼前出現時，彼此能放下過去，用誠心去對待那個還能去珍惜的人，剩下的時光也便不遺憾了，白頭之時還能有一日更勝過一日的愛意，是關乎歲月的愛情哲學。就像是《愛在記憶消逝前》，最後的最後能有人一起走過才是人世間最美的永恆吧。
“我可以買下所有東西，唯獨買不來時間”是導演借厄爾一角色傳達的嘆息，從《黃金三鏢客》灑一路走來，到《騾子》中留爬遍皺紋的皮膚與斑白稀疏的頭髮，即使牛仔精神永存，豪爽笑對世界，也無力面對千變萬化的世界了。厄爾是位為國貢獻的退役老兵，卻在彌留之際被墨西哥毒販利用，是“毒行俠”也是“獨行俠”，就算在車內還高唱著歌，但那些都也只是過去的聲音了，僅存的是路途上孤獨奔波的身影與那無處可依的無力哀傷。
在老伴臨終之際，就算會惹上殺身之禍也決心返家，門前是溫馨的黃花，門後是放下仇怨的家人，奄奄一息的是歷經歲月的身體，永不消逝的是無可比擬的親情，床前的談笑是瑪麗不肯離去的愛戀，日日更勝的情意是厄爾真切的告白。面臨死亡的哀傷卻被這真摯的情打動了，這一場救贖終究在嘆息中畫上了句號。
法庭上堅定地承認“我有罪”，不僅是對作為駕駛員罪過的承認，更是對於逝去時光犯下錯誤的愧疚，不得不讓人佩服這樣的一種擔當。
始也黃花，末也黃花。當救贖的末路落下帷幕，黃花也在夕陽中綻放得更加絢爛了。
《騾子》觀後感二
剛看影片開頭時，很容易以為這是個勵志片，被網路嚴重衝擊以至於無法生存的黃花栽培專家，經過一番發奮圖強，改寫了命運……當然，以上僅限於個人YY，從主人公被莫名其妙地拉入到“毒騾”行列中，整個片子的基調就不可避免的走偏了。
這是一部頗為輕鬆的影片，雖然夾雜了、家庭、人生等大元素，卻沒有太大的沉重感。因了主人公的幽默，本應該緊張的運送過程也變得有趣起來，甚至，沒有幾個觀影者因為這項其實錯誤的行為而去對他心生不滿。這也決定了他最後的被捕、認罪，沒有發生什麼大的衝突感。
觀影過半，忍不住開始思考一個問題，為什麼這個片子要叫《騾子》?單純是因為主人公扮演了一段時間的毒販的“騾子”?這裡的毒騾們，從一開始並不知道自己運送所為何物，即便老爹後來發現了事實真相，依然在被生活裹挾著前行，充當了很久的“毒騾”。騾子最大的特點，便是被蒙蔽了雙眼，哪怕並不知道自己將去往何處，也並不停下向前的腳步。放大到生活中去看，劇中的人物，又何嘗不都是“騾子”式的存在?曾經一心撲在工作上的老爹，真的知道什麼是最重要的嗎?一心埋冤丈夫的妻子，是否真的明白自己的心?看似暴虐的毒販，心底又是否有著自己都不敢承認的溫柔?一直勤於辦案的警察，真的走在正確的路上嗎?老爹認罪伏法的那一刻，我想他是真的明白了人生是怎樣一回事，明白了自己將去往何處。
今天觀影后的分享會上，有句話我覺得是對的，不同年齡層的人，對生活的感受不同，所想要表達的也不盡相同。即便生而為“騾”，也終需看清楚這個世界，我想，這是已年近八旬的導演告訴我們的最樸實的人生道理吧。
《騾子》觀後感三
本來第二次在大銀幕上看東木老爺子的作品，非常感動。
結果今天得知國內上映版本刪減4分鐘，頓時有吃蒼蠅的感覺。
刪減的片段集中在兩個地方：
厄爾在旅館召妓片段
厄爾在墨西哥毒販 party 3P 片段
主要刪減原因還是露點，有人會覺得刪這兩段完全不影響劇情，刪了就刪了唄。
但這兩段劇情的缺失，直接把厄爾從一個極度 selfish 的人變成了一個還能接受的執拗老頭。
刪減後的版本會讓人覺得，這是一個 selfish 的人最終和家庭和解並得到救贖的故事。
真的不是。
厄爾當騾子能幫助家庭，並最後和家庭和解，但這只是他實現自我價值的一部分。這部分在他心中的位置和養花，旅館召妓，墨西哥 3P，給老兵俱樂部錢是一樣的，甚至更低。否則最後結尾律師給他辯護時他也不用直接認罪了。
因為這個時候，去監獄養花，才是他最想做的事。
其實對於這種國內刪減後上映的電影，每次心情都很矛盾，畢竟大銀幕的觀感無可替代。另一方面，刪減後的劇情有可能直接改變對一個電影的理解。
這還不是最可怕的，可怕的是下映後各大視頻網站的片源也都是這些刪減後的內容。
這個時候沒有人在意電影藝術，畢竟這東西又不能當飯吃，趕快刪減後內地上映，能賺點錢是點錢吧。
《騾子》觀後感四
特別失望。相信大多數人都是奔著東木本人去的，但這種中西部老白男的角色，和十年前的《老爺車》真的太像了，當時那部電影都風傳是老爺子的最後一部主演作品，結果十年後再來一部老調重彈?
更別提無論從角色塑造，還是劇本完成度，《騾子》都不如《老爺車》。價值觀守舊不是問題，政治光譜右傾也不是問題，毋寧說這正是東木的寶貴之處，但連基本故事都講不好的話，就是問題了。雖然通篇強調家庭最重要，但家庭線里的每個角色都是紙片人，反而那些個毒販和東木的關係更像家人，那種其樂融融的樣子別提多和諧，後半段換了一批看似狠辣的吧，結果抓到東木知道他是去了老婆葬禮，還向老大求情?!我心想這墨西哥毒販敢情個個有情有義才是真正的family first啊!其實如果東木能好好打磨毒販這條線，講一個老人和家人無法溝通，反而和毒販親如一家，自詡家庭第一的保守白人價值觀，其實還比不上墨西哥黑幫里類似親情的義氣，說不定還更有意思。
還有就是布萊德利·庫珀這個角色，真不知道是出來幹嘛的。緝毒那條線拍的浮皮潦草，唯一功用就是為了讓庫珀和東木在早餐店裡來一番人生談話，即使是為了說教，也真是太浮於表面了。
老人形象的鮮活，偶爾閃現的智慧靈光與幽默，這都是只有東木才能拍出來的東西，但如果已經有了《老爺車》的話，我們還需要一部《騾子》嗎?
東木之於影史的價值，在於他作為一個美國保守精神的圖騰，真的是獨一無二。但東木的導演手法，在我看來從來都比較拙樸，基本談不上什麼電影語言的突破，而當他的電影劇本單薄而觀點陳舊的時候，很容易就會流於俗套。作為導演和演員，他都值得最高的尊敬，但具體到這部作品，卻是不太及格。
《騾子》觀後感五
1.導演介紹老人的方式：先講老人在意的東西，他投注了自己的耐心和經驗和溫柔在養花上;再是講他待人有風度，受人歡迎;再到家人對他的疏離，因為他同樣疏離了他們。我覺得導演用這種碎小而有條理的方式，讓不同的事件與不同的人物之間有了很多小小的縫隙，就像一條碎石鋪成的路比一整塊石頭路更有流動的美感和閃爍的可能性(之後將看到)，更強調每個縫隙間的引力(或看不到的美好)。並且這些事件的發生都源於老人對不同事物的不同表現，既強調了變化(時間上：20xx年過去了必有東西不在了也必有東西發生;事件上：推動劇情發展)，又表現了往事將持續影響。 2.20xx年前，老人養花，不關心家人;20xx年後，老人給人當騾子，開始關心家人，卻因給人當騾子沒有辦法關心家人。這裡還可以理解為，老人更老了，家人也更老了，雖然關心變多了，但機會變少了;雖然陪家人的機會變少了，但給人販毒的機會變多了，於是更有戲劇性的劇情很自然就引入，想怎么刺激就怎么來，越刺激越能表現主題。因為老人販毒和家人巧妙地聯繫到了一塊兒，有了明顯的因果關係：販毒越危險，見到家人的機會越少，他想陪伴的心理越糾結。在販毒的道路上，老頭遇上了很多年輕人：犯毒集團團伙，警察。一正一邪都在與老頭打交道，對犯罪集團來說他是有意思但又可恨的人，對警察來說他有意思但又可惜。這也很好玩，因為老頭居然那么能處理社交，居然讓對立的雙方同時喜歡上自己，當然也可以說明老頭的自大。老頭不按僱主的指示行動，我覺得這是全片最特別之處，改了就沒用了，這個電影就廢了。每部電影都是有了特別的人物，才有了不可替代性。 3.變老和刺激的基調同時進行，老人不聽年輕人的話，但同時他的方式又沒有出過錯，老人用老人的方式解決著驚險刺激的問題，或許只是因為太慢了太遲鈍了所以剛好避開警察的追擊。這也讓觀眾意識到了一個問題：老人用自己的方式很自信地度過了一生(對待家庭，對待僱主的要求)，雖然他沒有出錯，但他的方式很有可能是錯的，只是剛好沒有出錯而已，很有可能他的家人將離去，很有可能他會被警察追上。於是，這兩件事就真的發生了，他是個失敗的老頭。但導演真的很聰明：懷疑他是個壞老頭寫了一大段，確定他是個壞老頭只寫了一點，但馬上，他又在法庭上認罪，向家人認罪，大家都原諒了他，他又變成一個好老頭了。這他媽也太高級了吧，我真的覺得，不要嚴嚴肅肅的錯，要隱隱約約的對伴隨著隱隱約約的道德指責。高級!恰到好處!
《騾子》觀後感六
有幸通過不散觀影活動在國內的螢屏上看到東木老爺子的電影，距離上一部上映的《薩利機長》已經過去了三年。
影片同樣來自真實的故事，很多人都說他是在講述一個回歸親情的溫存留影，而在我看來，89歲的東木這一次講述的不再是如《老爺車》、《百萬美元寶貝》、《硫磺島家書》、《父輩的旗幟》這樣的人間親情，而是一個耄耋老人對生命的回望和風燭之年對往昔選擇的遺憾。
影片的角色厄爾和Eastwood是同齡人，他們自大蕭條時出生，經歷了二戰、帶來過嬰兒潮，打過越戰、養過萱草，見識過垮掉一代的公路狂奔，盡閱了美國經濟井噴的繁花似錦，也在網際網路的打壓下倔強保守，他們時是舞池中的風流高手，是派對中的幽默明星，也是一位在家庭中缺席的丈夫、父親。
這一生太精彩，生活得太美妙，但它抵不過瑣碎，也讓人來不及陪伴。光鮮外表的背後是生活的慣性，它使人再也無法回歸平淡與家庭，它促使厄爾保持自己的習慣和追求，無論是黃花大賽還是退伍老兵俱樂部，抑或是一直在路上。
豐富的經歷和歲月的沉澱，也塑造了厄爾在面對金錢、榮譽、威脅時保持沉靜和純粹，使他可以直白的開種族主義的玩笑，可以和毒販小弟交朋友，可以漠視黑老大的規則和框架，可以同警察交心談感受，這是任意而為、是形隨心動，也是為了維持他長久不變的生活習慣。
在被警察攔在高速上後，是生活的慣性被打破，他平靜接受，但也拒絕折衷，最終他認罪，再次割離了家庭，回歸到自己的世界裡，那裡的萱草比家人重要。
在89歲高齡回望生命，也許看到的僅剩下了生命本身，生命中的每一種選擇總歸要付出代價。瑪麗說得對，“你在時是整個世界”，可是當你選擇外邊的精彩世界時，家庭的世界就關上了門，你能做的也只有愛人臨終時的補救，表達你的抱歉。如若當初選擇了家庭，平淡的生活也許就成了遺憾。誰知道呢?
We always pay the debts.