美術教學工作計畫模板彙編

美術教學工作計畫模板彙編 篇1

為了能更好的全面的完成教研室下發的關於20xx年下半年美術工作,特做以下安排:

一是,繼續做好以“同課異構”為模式的西區“區域性教研”活動。

區域教研活動切實解決國小校老師沒有專業教師交流的難題,平時教學中的“問號”在這一平台也得到了解答,也豐富了教學經驗。

區域教研組長協調各學校教研組長,確定每學期教研的方向和課題,確定各學校的授課教師,根據教研活動方案,每位教師寫好評課,組織研討交流,骨幹教師發揮核心、引領作用,把全區的美術教研工作做細、做活,提高美術課堂效率。

承辦學校做好每堂課的視頻錄製和教研照片的採集工作,區域教研組長,寫好本次教研活動的總結,整理好每位教師的評課記錄,根據所有觀摩教師的評價,評出一節本次教研活動的“優秀研討課”。

二是,全區推行在美術課堂中實現“體育、藝術2+1項目”中美術特長的培養。

自20xx年“2+1項目”實施開始,各學校美術教師結合自身特長實施學校特色的美術“2+1項目”,良莠不齊;20xx年抽查了五年級和八年級的美術專項,學生繪畫水平與文體中心下發的“實施意見”美術各項目的年級標準相比,明顯偏低,根源在於學生“造型能力弱”,解決的最佳方式是進行“速寫寫生練習”,自20xx年,從國小低年級起步開始“速寫寫生練習”,對象可以是自己的玩具或同學,練習可以通過兩種方式進行:1.利用講完本課內容之後的節餘時間。2.把某一課節進行拓展延伸,根據學生的興致可多畫幾課時;如一年級的“我的新朋友”。教給學生正確的觀察方法和表現方法,把用繪畫記錄生活變成一種習慣。在高年級的兒童畫創作中才會“言之有物”、“形象生動”。國中段可以一如既往的堅持速寫練習,這方面五中做得很好;也可以根據本學期的課程內容進行拓展,如一中的色彩寫生、藏書票和書籤的製作,學生感興趣,樂此不疲,也容易出好作品,並及時整理學生作品,進行校級展覽,激發學生學習美術的興趣。

重點美術工作配檔:

1.9月底參加全區美術教師創作作品大賽,選拔優秀作品參加市評。

2. 10月參加美術教師專業技能培訓(戶外色彩寫生)。【寫生作品,寒假教師返校期間,裝裱好作品送三小二樓美術教室。】

3.10月參加國小段美術“區域教研活動”。10月8日前各組配檔表發文體中心信箱,之後,教研室統一下發全區配檔表。

4. 11月迎接國中和國小段體育藝術2+1抽測工作,美術抽測內容為速寫,考查孩子的觀察和造型能力。

5.1月舉行慶元旦學生速寫作品展示。

美術教學工作計畫模板彙編 篇2

素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關係的一種繪畫形式。在高考美術教學中,素描起著基礎而重要的作用,但是在素描學習中,長期停留於簡單的描摹上,同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清,很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認為很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經驗想法進行探究性的思考。

一、美術教學前需要學生樹立的觀念

(一)明確概念、把握特點

每一個剛剛步入造型藝術大門的學子,總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫,是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說,素描是一切造型藝術的基礎。同時,素描也是一門獨立的藝術學科,優秀的素描作品並不遜色於任何一種繪畫藝術品,古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。

學生對於概念的理解往往停留在表面上,這在寫生素描靜物中,很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識,表現得非常的明顯。從這一點來說,學生根本沒有理解概念其本質性的東西。

(二)轉變觀念、調整心態、正確認識

在美術學習中,基礎素描的學習顯得尤為重要,它對以後色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊,但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了,這些課題都是非常理性的東西,學起來難免有一定的枯燥感,在這樣一個前提下,我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解,不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練,進一步通過優秀的素描繪畫中的賞析,讓學生理解素描的概念,特別是對素描本質上的東西的了解,同時在素描靜物的寫生中,我們要時時處處注意學生興趣的培養,比如一組多物體靜物,一般都要涉及到對比,比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛於柔。在寫生之前,這些特點我們可以想像成人的外貌形體特點,把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現,區分出他們的各自特點,這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中,學生應該有耐心、自信的心理,刻苦不畏困難的精神,同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。

二、培養學生養成正確的觀察方法

在素描寫生練習過程中,學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察,很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上,歸納起來,有如下幾點:

(一)形體比例誤區。在表現一個物體的時候,我們第一要表現的就是物體的高寬,學生在表現這一點上缺乏整體比較,往往把視線停留在局部中,比如一組靜物,在表現時,其中一個物體已經畫得非常具象了,而其它的物體還沒有動一筆,這種局部觀察,很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上,而寫生單個完成物體,就使畫面的每個物體都獨立化,一旦把一組靜物畫完,所有的形體在一起就缺乏了比較的美感,千篇一律概念化的形體,使得畫面缺乏美感,乏味,呆板,無靈氣。

(二)結構誤區。這是很多學生都容易犯的`一個問題,表現物體形體結構時,忽略了對物體本質結構的理解,單純的照抄光線在物體上所形成的光影,哪裡黑,就畫黑,哪裡亮,就畫亮,以致最後畫面物體結構不能得到表現,畫面“花”成一團,在這個階段中,“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方,這些凹凸的地方就是物體的特點,就是物體的結構組成,任何一個立體的物體,其本質上都沒有邊線,我們在表現大形體的時候,所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線,到最後這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以,在這個階段,學生應該把物體想像成一個透明的物體,徹底的認識物體的結構組成,這樣才能在後階段中正確充分的去塑造物體的立體感。

(三)色調誤區。很多學生在素描的後階段表現物體的色調時,簡單照抄物體的光線明暗,忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中,色調往往涉及到黑、白、灰的變化,灰色越豐富越能表現出物體的固有特點,好的素描靜物往往都是三種關係層次分明,主次得當,一個畫面總有一個中心,這箇中心就是我們要重點突出表現的地方,其色調更加豐富微妙,立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫,那么這一部分我們就要用十二分的力量,以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別,平均用力,以致畫面發“灰”,主體不突出,畫面不精神,簡單對待,缺乏思考。不懂取捨。

三、高考美術教學的多元化訓練

(一)素描單體因素與組合因素的訓練。

素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素,諸如點、線、面、空間、紋理等,這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中,每一種都可以單獨形成畫面,也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握,從而實現其服務性和獨立價值。目前,在高等院校的素描教學中,側重於“真實的再現”,對素描的學習要求局限於寫生對象,對客體的模擬,其手段強調用全因素素描方式,對於初學者來說是有道理的,但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學,但是因為缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念,往往在過渡到抽象元素之間的關係表現時,學生顯得束手無策。

(二)多工具材料的運用。

“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說,他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺,享受這些工具和材料帶給他們的快樂,比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情,那么這種激情也將融入他的作品中,成為他整個素描理念的一部分。

在素描中,工具和材料的套用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆;鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等,不同特性的工具,各種質地的紙張,表現出豐富多姿的線條、塊面,只有當熟練地運用這些工具材料時,畫面才會顯得更精彩、更有情意。

(三)素描創作訓練與寫生結合。

以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段,平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻,一味地強調線條、明暗、結構、體積,機械地再現客觀事物,對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣,導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。

強調習作與創作並重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練,鼓勵學生進行階段性的創作訓練,在創作的過程中發現自己的問題,然後在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時,他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎么做,發揮學習的主動性,強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成為一種技術,更應該成為一種學術研究的良好氛圍。

(四)臨摹經典作品,向大師學習。

以往的教學並無此項內容,但美術史告訴我們:千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹,臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從,在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象,大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成為教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品,開闊學生視野,審美會獲得提高;另一方面,從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧,學生們藝術表現向深度發展。

素描基礎定位的偏頗,學生技能上的單一,認識上的偏狹,已造成教育中不應有的損失,從表層看,只是課程內容的設定不合理的問題;從深層看,則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題,涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此,改變素描教學作為單一技能的傳授過程,正確地設定教學內容、選用教學方法,以使基礎教學成為“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。

美術教學工作計畫模板彙編 篇3

一、教材分析:

本冊教材從兒童期美術啟蒙教育向少年期的美術基礎教育過渡的特點出發,著生提高學生對物體結構和窨關係的感性認識。學習圖案構成知識,進行簡單的設計和製作練習。通過欣賞,使學生了解我國和外國人民的社會生活及各種形式的美術作品,開拓眼界,增長知識,培養對美術的興趣。

二、學生情況分析:

1、五年級學生已經養成了較好的繪畫習慣,在課堂常規等方面有較好的表現。

2、學生已掌握了不少的美術知識,並有意識地在課餘時間接觸有關美術的知識,能自覺地感悟生活中的美。

3、學校的學生大部分是流動人口,所以學生對於美術知識的掌握差異較大。

三、提高教學效率的主要措施:

1、重抓習慣養成教育,美術課堂是較為活潑,但所接觸的材料也較多,這就需要學生們養成很好的學習習慣,以便在以後的課堂教學養成良好的學習習慣。

2、重視想像畫、主題畫的訓練,以開發學生豐富的想像力,並能把自己所想像的表現在美術作品中。

3、加強學生動手能力的訓練,把生活中的多種材料綜合到美術課堂中來,讓學生能套用多種材料表現美好的事物。

4、注意滲透開放式的教學方式,讓學生在課堂上大膽地表現。

教學安排表:

周次

教學內容

課時

第一周

準備課(認識美術課)

1

第二周

第一課 外國優秀美術作品(美術欣賞)

第二課 各種表情的人物形象(美術欣賞)

第三周

第三課 美妙動人的山水畫(美術欣賞)

第四課 檯燈(寫生畫)

第四周

第五課 人的五官(寫生畫)

第六課 人的表情(寫生畫)

第五周

第七課 我的同學(寫生畫)

第八課鼓手(寫生畫)

第六周

國慶長假

第七周

第九課 插圖(創作畫)

第十課 對稱式紋樣(設計)

第八周

第十一課 平衡式紋樣(設計)

第十二課 賀年卡(設計)

第九周

第十三課 賀年卡(設計)

第十四課 立方體、圓柱體(寫生畫)

第十周

第十五課 桌面上的物品(寫生畫)

第十一周

第十六課 風景(速寫)

第十二周

第十七課 風景(鋼筆淡彩)

第十三周

第十八課 路與街的風景(寫生畫)

第十四周

第十九課 有趣的紙人(製作)

第二十課 漂亮的小檯燈(製作)

第十五周

第二十一課 新穎的組合櫃(製作)

第二十二課 我家的客廳(製作)

第十六周

水墨練習 茄子與柿子

第十七周

期末複習與考核(美術)

第十八周

第十九周

第二十周

期末複習與檢測

美術教學工作計畫模板彙編 篇4

新學期開始了,從本學期開始我校學習美術的隊伍更加壯大了,為了豐富學生的美術知識,開闊學生的視野,調動學生學習美術的積極性,更好的讓學生學好美術,美術第二課堂制定了如下計畫:

一、參加人員:

三至六年級學生(分兩組:三、四年級一組,五、六年級一組)

二、活動時間:

按學校規定每雙周周二第七節課,一般情況下每單周周二第七節課也活動。

三、活動內容:

1、吸收各班的美術愛好者和學習美術的佼佼者,以鼓勵和提高學生興趣為主,對課堂的教學內容進行鞏固和複習,紮實學生的美術基礎。

2、多介紹課外的英語知識來豐富學生,同時以多種形式開展活動來激發學生興趣,以便平時能帶動其他同學去學習美術。

3、提高學生的美術水平,大量接觸美術作品,培養美術尖子生,使部分同學對美術較精,能夠參加美術的各種比賽。

4、對個別的美術學的好的同學進行輔導,多參加一些比賽。

以上就是我二課小組的安排,我會儘自己最大的努力開展活動,輔助美術教學,培養學生能在比賽中取得好的`成績。

美術教學工作計畫模板彙編 篇5

一、指導思想

進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自我的日常教學工作,使我校的美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標

本學期我的教學工作將總結以往的教學經驗,針對於初一年級學生的心理特點和學習狀況,透過美術課教學,將欣賞、繪畫、手工融合貫通在一齊。以多樣性、趣味性的教學手段來開闊學生的美術視野,使學生掌握繪畫技法,繼續理解色彩和國畫的傳統教學。設計和手工繼續深入學習,提高學生對美術的興趣和愛好,擴大美術的知識面,更好地提高學生的審美潛力和動手潛力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手潛力的提高。讓學生能夠脫離開書本教材,自我獨立的,大膽的去完成學習任務。

三、具體工作

①繼續加強美術新課程標準和業務的學習,深化教學觀念和理念

本學期,我將繼續加強自身的業務培訓,利用一切時間,多學,多練,多找自身的不足,多以課堂教學研討為主要研究活動,加強自我對案例研究,使自我由認識新課程到走進新課程。

②課堂教學活動。

加強課堂教學新理念,新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習,作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自我的創造精神,結合實際狀況開發教材資料,運用新理念,嘗試新教法,不斷提高自我的教學水平。

針對於國中學生在心理上漸漸成熟的特點,針對知識的高要求,學生對知識的探索和研究的心理。我在課堂上將討論交流,分工合作,資料調查,情境模擬和主角扮演,欣賞等教學活動有機的結合在一齊,以調動學生用心性有主,使學生開闊眼界,擴展學習的興趣和技能。

四、教材的特殊處理

1.新課程改革中雖然不提倡教師板演,可是我覺得適當的示範,也能促進課程的學習。

2.一些手工課需要涉及一些現成的實物,而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足,我在教學中將準備一些實物,使教學更直觀,提高教學質量。

3.根據實際教學的需要,我將有些課題進行刪減或增加其它的資料,從而更利於學生的實際狀況,突出本校美術課的特色教學。

4.要求學生作好材料的準備工作,要做到:課前布置,課時檢查,課後整理。材料的準備寧可充足有餘,不可臨時不足,影響教學進程。

五、教學要注意的問題

1.注意課堂秩序,防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的,但不能所以影響教學秩序,影響其他班級上課。

2.注意衛生,自調顏料比較難把握,就應注意課室衛生,用品的清洗。

總之,美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下,以課程標準為準繩,以學生興趣、經驗、知識的發展為目地,以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識,學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標,提高美術教學工作的質量。

美術教學工作計畫模板彙編 篇6

新的學期開始了,初一的美術教學工作計畫如下:

基本情況分析

一、學生現狀分析:

作為剛剛步入新學習環境的新生,雖然他們經過一學期的學習和學校生活,當時他們對新的學習環境還不是很適應。由於是初一學生,因此他們學習美術的積極性很高,積極參與活動的主動性較好,但是學生年齡小、知識少,因此學生的視野狹窄,對美術的認識還遠遠不夠,學生的審美意識較淺,沒有一個系統的知識結構。

二、教學內容分析:

本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生,以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習,設計內容貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣 ;在繼承美術 傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不同課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。

三、教材中重點、難點:

重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容,包括風景速寫、繪畫的色彩知識和套用等繪畫技能和標誌、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。

針對教材的重點,難點在於培養學生的各項技能和能力,例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力,最終達到自主欣賞和自主創作。

教學目標:

(1)、認知目標:認識和了解西方繪畫藝術,開闊學生視野,了解人體基本比例;進一步學習色彩知識和構圖知識。

(2)、智力能力目標:培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養學生的設計思維能力。

(3)、思想品德目標:通過學習色彩、構圖、製作等知識,使學生的思維更開闊,並用美學的眼光去觀察生活中的事物,對大自然產生熱愛之情。

主要工作及措施

1、認真學習課程改革的先進理念,以全新的視角 審視新課程,走進新課程。

2、我認真地分析國中美術教材的編寫特色及體系,了解學生原有的知識技能的質量

3、認真備課、上課、聽課、評課,及時批改作業、講評作業。

4、做好課後輔導工作,廣泛涉獵各種知識,形成比較完整的知識結構。

5、嚴格要求學生,尊重學生,發揚教學民主,使學生學有所得,不斷提高。

工作安排表 周次

起止章節及內容

備註

第一周

總覽全書

第二周 第三周

你我他

第四周 第五周

我的故事

第六周 第七周

向日葵

第八周 第九周

梅竹精神

第十周 第十一周

花圃

第十二周 第十三周

和平鴿

第十四周 第十五周

燈與光

第十六周

第十七周

期末考核

第十八周

期末自由複習

美術教學工作計畫模板彙編 篇7

對進入高三畢業年級的美術專業學生,教學應將重點放在“考前性”這一關鍵要求上。以此為基點,鞏固和強化專業課程的技能與知識的學習。並在整體輔導的查漏補缺中遵循學生個性化專業的特點,協助其擬定高考取向,使學生進一步紮實地做好高考前美術專業技能與知識的準備工作。積極發揮美術專業的特色性教學,現將本學期美術教學工作如下:

一、工作目標

對學生進行全面調查,根據學生情況因材施教。對部分專業較好的學生,加大專業學習的強度及力度,使其保重點本科爭名牌美院;對專業平平的學生也充滿信心,使其在專業上能過本科有效名次。當然以上目標將要貫穿整個高三上半年的專業學習時間。

關注幾名成績優異但家庭有困難的學生,並給予幫助,穩定學生在校專業學習的情緒與家長的顧慮,為專業學習打好環境基礎。

在以專業學習為主的情況下,適度安排文化科的學習,並做好學生的工作,特別是專業好文化科差或者文化科好專業差的學生,使其合理安排學習,平行發展,取得雙贏佳績。

全面搜尋關於美術專業高考信心,及時掌握高考動態。給學生明確發展學習方向,不套錯誤老路,少走無用的彎路,踏踏實實對學生進行有針對性的培訓。

知道學生理性而實際的根據各自情況進行報考學校及專業。

二、重要措施

召開班會,對學生從學習、思想、生活上進行教育、關心與幫助。

利用“師生交流“及面批學生作品,對學生和學生對自己有所了解。

嚴格落實請假制度,盡最大限度制止學生的散漫、曠課等不良現象,對違紀者嚴懲不待。

加強學生的時間觀念,並設定高考倒計時,讓學生有主動學習的自覺性及面臨高考壓力的緊迫感。

成立班委會。協助學校及老師的工作,以便更好的服務於學生。

根據不同時間段的特點,收批學生作品,一般前期為長期作品,後期為強化模擬的短期作品。

老師根據專業特點合理安排課程及時間,認真備課、教學,要保證在每一輪課期間至少做兩次示範畫,並且不定期的組織學生觀看各美院的教學錄象,開闊學生視野,以最短的時間,引導學生髮揮最大的潛力。

三、工作安排

8月——9月上:鞏固基礎課(靜物素描、結構、靜物彩畫)。

9月下:素描頭像、素描石膏像。

10月:色彩畫、圖案與美術字。

11月:素描、創作與設計。

12月上:色彩畫 12月下:素描。

1月——考前:上午:色彩畫、素描 下午:圖案設計。

註:9月——考前:晚上以素描、速寫為主,個別學生可以在完成作業的情況下,根據自己情況加強差科的訓練。

12月——2月:指導學生報考,安排帶學生考試。

總之,以上教學計畫,前提是以學校、學生為主線,需要特殊調整,遵守全局及整體利益為重的原則。

美術教學工作計畫模板彙編 篇8

一、教材分析

美術課程具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操,提高審美能力,增強學生對自然和生活的熱愛及責任感,並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流,通過對美術課程的學習,有助於學生熟悉美術的媒材和形式,理解和運用視覺語言,更多地介入信息交流,共享人類社會的文化資源。

美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力,提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識,有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質,這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。

二、 教學目標

1、運用形、色、肌理和空間等美術語言,以描繪和立體造型的方法,選擇適合於自己的工具、材料,記錄與表現所見所聞、所感所想的事物,發展美術構思與創作的能力,傳遞自己的思想和情感。(造型、表現)

2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環境。(設計、套用)

3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵,通過描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。(欣賞、評述)

4、結合學校和社區的活動,以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式,進行策劃製作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關係。(綜合、探索)

三、 教學內容

[造型、表現]學習領域

1、用自然物或人造物的不同肌理,通過拓印或剪貼,製作各種圖形。

2、學習簡單的中國傳統繪畫方法,體驗筆墨趣味。

3、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識和結構比例知識。

4、結合傳統藝術中的色彩運用方法,學習對比、調和等色彩知識。

5、學習漫畫和卡通的表現方法,進行繪畫實踐。

6、學習泥塑、紙雕等方法,製作作品。

[設計、套用]學習領域

1、學習簡單的圖案基礎知識,並進行裝飾套用。

[欣賞、評述]學習領域

1、以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品,領略不同的藝術風格。

2、介紹一件優秀美術作品的創作過程,體驗美術與生活的關係。

3、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品,通過查閱資料,向同學介紹欣賞作品的心得。

4、通過觀看錄像、圖片等,欣賞雕塑和現代工業產品,感受不同材質的美。

四、在教學中應遵循以下教學原則:

1、審美性原則

把審美教育作為主線貫串教學全過程,通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現,陶冶學生的情操;培養學生的審美情趣。

2、思想性原則

發掘教材內在的思想性,在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。

3、量力性原則

教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點,淺顯易學,循序漸進,逐步提高學生的美術素質。

4、創造性原則

充分發揮學生的想像力,啟發、鼓勵學生的創造性。

5、實踐性原則

聯繫學生的實際,理論講述與操作訓練相結合,充分使學生眼、手、腦協調並用。

6、趣味性原則

選擇富有兒童情趣的教學內容,採用生動活潑的教學形式,激發和培養學生學習美術的興趣。

7、因材施教原則

根據學生年齡特點和學生間個性的差異,在教學中注意面向全體學生的同時,要考慮個別超常學生與後進學生的情況,採取一般教育與個別知道相結合的方法。

美術教學工作計畫模板彙編 篇9

一、學生情況分析

三年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練,所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術,進行一些簡單的評述。但是,這只是初步的,並沒有達到一個高的層次,學生的造型、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想像力比較豐富,畫畫有了自己的觀點,有了一些個性化的東西,這是一個提高。

二、全冊教材簡析(含知識結構和教學要求)

本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神;立足面向全體學生、面向全體教師,充分考慮學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要;以促進人格全面發展為出發點,以公民必備的美術知識與技能為基礎,注意貼近同學們的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啟發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習,自覺地培養創新精神和美術實踐能力,通過學習美術提高生活質量。

三、教材重點難點

教學重點:引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學難點:通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力。

四、教具準備

每一課都要準備一些范畫,可以是學生的優秀習作,也可以是老師的畫,或者也可以是網上蒐集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的范樣。

五、教學措施

1、嚴格教學要求。認真上好每一節。認真完成每一次作業。規範作業評講。

2、充分套用網路資源,不斷豐富教學資源。

3、加強課前準備工作,努力按教材上好每個教學內容。

4、建立作業過關制度,加強學生作業質量管理。

5、分層教學,對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。

6、組織年級作業比賽,組織優秀習作展覽。

7、開展校外美術活動,引導學生開闊美術視野。

六、教學進度安排表

美術教學工作計畫模板彙編 篇10

美術教學是幼師學生為將來從事幼稚園美術教育工作所必須掌握的基礎理論和教學方法。幼師專業的學生僅僅掌握一定的美術技能是遠遠不夠的,還必須掌握一定的教學理論和方法。幼師美術教學課應密切聯繫幼稚園的美術教學實際,,注重學生的美術理論的學習與學生實踐操作相結合.本學期開設了簡筆畫教學與手工製作,現制定計畫如下:

本學期的簡筆畫內容共有八章,依次是:怎樣認識、理解和掌握簡筆畫;靜物簡筆畫;植物簡筆畫;景物簡筆畫;動物簡筆畫;人物簡筆畫;簡筆畫的材料工具及使用方法;兒歌、兒童故事簡筆畫創編。 手工教材內容共有七章,依次是:平面構成;圖案;紙工;綜合材料的套用;泥塑、幼稚園環境布置;外國美術欣賞。

簡筆畫的在本學期的教學目標是:讓幼師學生深層次地明確了解簡筆畫在將來從事的幼兒教育中的重要作用;學習與掌握簡筆畫的理論知識與幼兒教育心理知識;掌握各類不同簡筆畫的表現方法與技巧;會根據兒歌、兒童故事進行簡筆畫的創編活動,為以後從事幼兒美術教育打下牢固的基礎。

手工製作的教學目標是:通過手工教學使學生了解手工工具和材料,初步掌握手工製作的基本規律和方法;通過學習增強手工操作的技能技巧,掌握幾種手工藝製作技巧,並結合現代的設計理念和現代

人的生活方式。手工製作是是綜合實踐活動課程,是培養學生既動手又動腦,訓練他們的綜合能力的極好方式,通過活動培養學生觀察思考、創新意識、實際操作、調查研究和收集資料的能力,豐富學生的知識面。手工課程要以繪畫知識為基礎,學生能把繪畫中的形體與色彩知識充分利用到手工的各種材料中去;發展學生的空間想像與創造能力;培養學生嚴格、細緻、準確、有毅力、有計畫等工作習慣和作風。手工是繪畫的發展,幼兒美術教學法又是從事幼稚園美術教育必不可少的關鍵,它們相輔相成,缺一不可,對以後的幼稚園工作的作用也非常實際,學生可通過對手工藝的學習,體驗手工過程的快樂

簡筆畫教學內容雖然比較簡單,但學生對人物簡筆畫的各種表現方法與各種造型、特別是人物簡筆畫的精神面貌、動作神態的表現為本學期簡筆畫的一大難點。綜合運用各類簡筆畫進行兒童故事、兒歌的繪畫創造活動也是本學期教學的一個重點與難點所在。

手工製作活動比較豐富,也比較複雜,設計和製作出有特色、有美感的手工藝品是本學期工作的一大在重點,要求學生在學習的過程中要手、腦、眼並用,製作出的成品既要有手工,也要有設計,有創意是本學期的一大難點所在

由於學生原來學習的都是應試教育,所學習的幾乎是文化知識,沒得過專業的美術訓練,針對以上的情況,教師必須從最基礎的美術教學開始,一步一個腳印,在實際課程中,還可以積極鼓勵學生製作

課堂以外的東西。比如,課堂中教師教學生以某種方法製作紙工花卉,同時,還應鼓勵學生以不同的方法製作不同的花卉樣式,對於製作得好的,製作得別出心裁的作品加以表揚,鼓勵他們互相學習,互相吸收。平時要做好學生作品的收集工作。要將班級特色文化建設作為校園文化建設的重要組成部分,班級做出特色,共同營造良好的校園文化氛圍,在過程教育中要注意蒐集留存作品,學期結束,要做好總結。

本人充分利用網路學習平台,積極參與培訓、學習、討論。抓住一切學習機會,對自己的活動內容及時進行反思,及時總結成功與不足,使自己的輔導水平更上一層樓,經驗更加豐富,尋找適合的發展之路,在學生作品的取材、材料等方面更具有代表性、時尚性、獨創性、前瞻性、時代性。

美術教學工作計畫模板彙編 篇11

學生知識能力學習習慣分析:

三年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看、畫畫、做做等方法表現,有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想像力和創造精神。

教學目的任務:

1、欣賞優秀美術作品,能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力。

3、學習簡單立體物的表現方法,學習色彩表現方法,進行和自己生活切近的設計與製作。

4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學重點難點:

教學重點:引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學難點:通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力。

個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

完成任務的措施:

1、認真鑽研教材,進一步領會課標精神,制定切實可行的的教學計畫。

2、做好課前的各項準備活動。

3、拓展教學思路,做到以人為本,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。

美術教學工作計畫模板彙編 篇12

一、主要內容及教材重點、難點。

主要內容:

本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線,以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線,主、副線密切關聯,穿插並行。主要內容包括:水墨遊戲、構圖知識、色彩、工藝製作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等。

教材重點:

在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。

教材難點:

強調趣味性的美術學習,設計內容要貼近學生的生活經驗,強化學生美術學習的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發展方向。

二、教學目標:從知識和能力、過程與方法、情感態度價值觀三個維度談。

知識和能力:

通過觀賞和各類美術作品的形與色,能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發學生感受並表現生活中的美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;了解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意願的能力,發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。

過程與方法:

引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動,嘗試各種工具、材料和製作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習,教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性,培養學生的創新精神與實踐能力,形成基本的美術素養。

情感態度價值觀:

在美術活動的過程中,通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

三、提高課堂教學效率,貫徹新課程理念的具體措施

根據本班學生實際與個人的目標,抓住新課程理念的一個點談本學期的具體措施(合作的學習方式、學科實踐活動、創造性的培養、電教輔助教學、評價的改革、減負手段等)合作的學習方式。

提倡探究性學習、合作性學習、自主性學習,提高學生做小老師的興趣及自學水平,也有利於優良班風的形成、發展;學生仍然按照上學期分好的小組進行合作學習,鼓勵合作與探究,合作作業以組為單位進行評價。欣賞課前以小組為單位蒐集資料,進行研究性學習的前期準備,如:上網查閱有關資料,採訪有經驗的家長等。橡皮泥雕課以小組為單位準備材料,進行合作練習。而造型表現課、遊戲式活動方式的課業一定要以小組為單位進行研究性學習,通過集體活動獲得豐富的知識與情感體驗。

學科實踐活動(每學期2次):

1、在《會飛的玩具》一課學習完畢後,自己設計、利用廢舊物品製作一間會飛的玩具並進行展覽。

2、在《保護珍稀動物》一課中,設計課後拓展作業為:蒐集資料製作一本野生動物圖冊。

創造性的培養:

培養形象思維能力,提高用美術表達自己感受的能力和切近自己生活的設計、製作能力。

採取巧妙的設計提問、鼓勵學生自主學習等多種方法訓練學生的思維的靈活性、變通性和發散性,最大限度的開發學生的創造潛能,並重視實踐能力的培養,如:將自己通過《變廢為寶》一課學到的設計知識運用到為自己家的容器“穿上花衣裳”的實踐過程中,使學生具有將創新觀念轉化為具體的成果的能力。

美術教學工作計畫模板彙編 篇13

為使本學期的教學工作順利進行,更好地完成教育教學任務,通過對本冊教材的深入研究和分析,特作教學計畫如下:

一,情況分析:

(一)學生情況分析:

三年級學生已經基本掌握認識形,色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看,畫畫,做做等方法表現,有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想像力和創造精神。因此,教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。

雖然三年級學生已經有了兩年多的美術學習生活的經驗,但老師並不能因此對他們的日常常規及學習有所疏忽,在美術課上出現的常規問題仍然有:

1,帶學具仍然是老師最為頭痛的一件事。

2,鉛筆屑,顏料等不能及時清理以致影響衛生情況,對於這些常規性問題,作為教師,儘量多提醒他們,慢慢帶領他們走上正軌。

(二)教材情況分析:

本冊教材共有13課,通過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨,培養學生的美術基本能力,促進學生的全面發展。課業類型主要分為造型表現課,設計套用課,欣賞評述課和綜合探索課四大類。

1,欣賞優秀美術作品,能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2,通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力。

3,學習簡單立體物的表現方法,學習色彩表現方法,進行和自己生活切近的設計與製作。

4,引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。

二,教學總體目標:

從學生身邊環境熟悉的事物中發現美,培養學生熱愛生活的.情感,通過觀察,記憶,想像表現生活中有特色的環境,體驗生活的情趣,提高繪畫表現技能,學會裝飾,美化生活,提高學生合作學習的能力和設計,想像,創造的能力。

要求:

實際是基礎,想像是延伸,教師要用正確,健康的審美觀來引導和影響學生,培養文明,樸素的觀念,讓學生沿著一個健康,文明的審美軌道創新,開拓,從中體驗生活的樂趣。

教學內容主要涉及四大領域:造型·表現領域,設計·套用領域,欣賞·評述領域,綜合·探索領域。四類中仍以“造型·表現領域”為主要教學內容。

三,教學重難點:

通過美術教學,引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望,培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,從小培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力,陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。

造型·表現課:通過畫,剪,撕,貼等方式,讓學生嘗試用不同的工具和材料,通過看看,畫畫,做做等方法大膽,自由地把所感所想的事物表現出來,體驗造型活動的樂趣。如《森林王國》等。

設計·套用課:通過嘗試各種不同工具,用身邊容易找到的各種媒材,通過想想。,看看,畫畫,做做等方法進行簡單的組合和裝飾,體驗設計製作活動的樂趣。如《追風快車》,《風鈴叮噹》等。

欣賞·評述課:通過觀賞自然和各類美術作品的形與色,用簡單的話語大膽的表現自己的感受,並從中得到美的享受。如《請你告訴我》。

綜合·探索課:採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想像,創作,表演和展示。如《彩墨遊戲》等。

四,教學措施:

課堂上努力給學生創設一個寬鬆開闊的空間,鼓勵學生大膽發表自己的意見,改變課程評價過於強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。

(一),教師方面:

做學生髮展的組織者,促進者,充分尊重學生的主體地位,放手讓學生去實踐,去思考,去探索,去討論,去創作,鼓勵學生通過自己的想像展示作品。

1,做好課前準備,精心製作教具。

2,運用各種教學手段,學生更多的創造空間,鼓勵學生的探索精神與大膽創造,在情感體驗中提高想像力和創造力,培養學生繪畫興趣。

3,在教學環節和活動方式布局上,注意開放性和立體性,真正做到以人為本。

4,靈活改進示範過程的傳授方式,活躍課堂氣氛。

5,教學內容的選擇要少而精,並注意學科之間的聯繫。

6,拓展教學思路,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。

(二),學生方面:

充分利用身邊的各種材料及所學知識,動腦筋製做作品,學會合作,並妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動,開闊視野,增長社會經驗。

五,業務學習及其它方面:

作為美術教師,應利用業餘時間加強對專業的學習和研究,多研究新的美術動向,閱讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗,大膽嘗試,運用到自己的教育教學中。積極開展課外興趣小組的活動,加強對學生特長的培養和訓練。

六、教學進度:

周次、內、容

1、森林王國

2、森林王國、我們來下棋

3、我們來下棋

4、生日快樂

5、風來了

6、風來了、吉祥寶貝

7、吉祥寶貝

8、拼拼擺擺

9、線的秘密

10、線的秘密、追風快車

11、追風快車

12、文具小管家

13、風鈴叮噹

14、六面怪臉

15、可愛的班集體

16、可愛的班集體

17、彩墨遊戲

18、彩墨遊戲

19、期末檢測

美術教學工作計畫模板彙編 篇14

活動目標:

1.幼兒在觀察同伴創作的基礎上,積極嘗試畫面構思與布局。

2. 主動參與合作繪畫,充分體驗集體創作的樂趣。

活動準備:

一張4K大白紙,水彩筆。

活動過程:

一、探索繪畫方法

1.出示畫紙,提問:這張紙和平時畫畫的紙有什麼不一樣?(比平時畫畫的紙張大很多)全班小朋友在一張紙上怎么畫畫?

2.集體交流,討論繪畫方法。

3.明確合作繪畫方法:在前面小朋友繪畫的基礎上接著畫。

(析:大班幼兒活動的自主性水平明顯提高,我們視幼兒為學習的主人,拋出問題,啟發幼兒自己探索集體在一張紙上合作繪畫的方法。)

二、討論“接著畫”的要點,幼兒作畫

1.鼓勵幼兒討論“接著畫”畫什麼,使幼兒明確主題不限定,總目標是讓整幅畫越來越完美。

2.引導幼兒商議“接著畫”怎么畫。提示幼兒認真觀察正在畫畫的同伴畫的是什麼,考慮如果我去畫,我要畫什麼才能使這幅畫更完美,我要畫哪裡才能使這幅畫更和諧。

3.幼兒嘗試作畫。

(析:在只有一張大紙上進行“接著畫”的創作,幼兒能自覺地觀察畫面和同伴的繪畫,從整體上進行構思與布局。同時,幼兒可以根據共同的目標及自己的實際水平,按照自己的意願進行集體創作。)

三、展示作品,共同分享

1.啟發幼兒從整體畫面考慮,為大家共同創作的畫取名字。

2.引導幼兒說一說自己畫在了什麼地方,畫的是什麼。談一談看到全班小朋友“接著畫”創作出來的畫面,心裡是怎么想的。

(析:隨著畫面的逐漸豐富,幼兒在發揮自己力量的同時,感受著集體創作的樂趣,體驗到了成功的喜悅。)

美術教學工作計畫模板彙編 篇15

本學期我擔任三年級的美術課教學,高興之餘,我也暗下決心,把美術這一科教好,讓美育開花結果。為了更好地開展本學期的教育教學工作,根據學生的實際情況,做如下教學計畫:

一、教材分析:

教材體現了以學生全面發展為本的教育理念,注重學生審美感受和視覺經驗的培養,強調學生創新意識和實踐能力的協調發展,以“接近社會,貼近學生,學以致用”為原則,選擇符合三年級小學生身心特點的教學內容設計課題,全冊共有13課。

二、教學目標:

1、掌握簡單的圖案的設計方法、步驟,提高自已的動手設計能力。

2、學習卡通的創作方法,能畫出簡單卡通的形象。

3、進行泥塑教學,培養造型能力,發展形象思維,培養創新意識。

4、進行自然美和藝術美的欣賞,提高欣賞套用能力。

5、學習生動表達自我生活情景的表現方法,認知生活美化與居室整理的基本方法。

6、認識、了解化及場景設計的基本知識。

7、造型表現能力、動手設計能力,空間想像力的進一步培養和提高。

三、學生情況分析:

1、三年級學生通過兩年的學習,在學習行為上已具有了一定的穩定性,已經養成了較好的繪畫習慣,在課堂常規等方面有較好的表現。

2、這個年齡的孩子具有豐富的想像力和敢於創造的潛意識,對想像畫、記憶畫,有較強烈表現欲望,色彩表現力強,同時對工藝製作非常喜歡,繪畫作業普遍水平較高。

3、學生已掌握了不少的美術知識,並有意識地在課餘時間接觸有關美術的知識,能自覺地感悟生活中的美。

4、學生大部分對於美術知識的掌握差異較小,接受能力較強。敢表現自己想法,表現自己想表現的內容,學生學習興趣濃厚,上課課堂氣氛活躍。

四、教學措施:

1、重抓習慣養成教育,美術課堂是較為活潑,但所接觸的材料也較多,這就需要學生們養成很好的學習習慣,以便在以後的課堂教學養成良好的學習習慣。

2、重視想像畫、主題畫的訓練,以開發學生豐富的想像力,並能把自己所想像的表現在美術作品中。

3、課堂作業中發現學生有創意的作品和有新意的思路要及時表揚,並引導、鼓勵學生把自己所看所想的一切在美術作品中表現出來,激發學生的創作欲望。

4、多採用“小組學習式”的學習方式。讓師生單向交流為同學之間多向交流,讓學生在智力上互相激盪,情感上相互感染,操作上互相合作,評價上互相檢查,使每一個學生都有表現的機會,並從中提高學生的語言表達能力和思維創作能力。

5、加強學生動手能力的訓練,把生活中的多種材料綜合到美術課堂中來,讓學生能套用多種材料表現美好的事物。

6、多給學生欣賞優秀美術作品,開闊視野,在平時教學中進行各種想像畫訓練,以提高學生作品的表現力。

7、開放式的教學方式,讓學生在課堂上大膽地表現。

8、本學期,要求學生在繪畫創作時儘量直接作畫,以提高繪畫進度及用線造型能力,培養學生大膽作畫的信心和決心。

9、採用各種生動有趣的現代化教學手段如幻燈片、錄音機、錄像、電視、多媒體、范畫,甚至故事、遊戲、音樂等使同學們更直觀的感知客觀事物,身臨其境的效果增強對形象的感受能力,激發學生學習美術的興趣。

美術教學工作計畫模板彙編 篇16

20__—20__學年度下學期學校美術工作計畫

新的學期,面對美術學科在社會發展,教育改革中的實際,結合生活中的藝術和學生的美術現狀。我將繼續以課堂教學研究為基本點,狠抓課堂教學效率,聯繫學生的日常生活,努力提高美育教學質量,培養學生的審美,愛美,學美的美肓觀。為更好的完成本學期的教學目標,教學任務,現制定出本學期工作計畫如下:

一、指導思想:

進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,使美術教學工作有一個新的突破。

二、學生現狀分析:

各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別,有先天因素,有後天原因,有因地域不同而不同,造成他們對美術課興趣的不同,所以,在課堂上的接受能力便有所差別。每個班的學生繪畫水平參差不齊,優秀的可以作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大,如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握,去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性,努力使橫向、縱向所造成的差距縮短,提高每個學生對美術課的興趣。

三、教學目標:

1、讓學生自行欣賞中外名作,提高學生的欣賞能力,審美水平,學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。

2、通過各種形式的繪畫,鍛鍊學生的繪畫、技能、表現能力、掌握多種形式的繪畫技巧。

3、對美術字有一定的認識,對其作用有一定的了解,能夠獨立設計出適合一定主題的板報,鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。

4、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活,改造生活,讓美術真正的與實際生活聯繫起來。

高年級,在課堂教學中要大力提倡學生主動參與,放手給學生,充分調動學生的積極性,讓學生自覺地去思維、質疑,能夠學會發現問題、解決問題,發揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生髮展的助手,參謀與引導者,與學生共同參與教學過程,共同研究、探索、解決疑難。

四、教學措施:

1、區別年級差別,把握學生的審美特點進行引導,因材施教,循序漸進,注

重點、面相結合,以點帶面,共同進步。

2、不斷創設新的教學情境,營造適合學生成長的課堂氛圍,激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨,激活他們的思想,充分表達學生對美的嚮往與追求。

3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節,正確判定教學重點難點,重點突出教材中的美感因素,教法靈活,層次清晰,得當,結合各年級的學生特點加以把握課堂,讓課堂真正成為學生自由成長的天地。

4、在新課改形式下,努力學習新課改相關理念,領會課改精神,關注每一位學生,讓學生通過美術課的學習得以身心健康的發展,同時實現教師與新課程的共同成長。

5、注重美術課與生活經驗緊密聯繫,使學生在積極的情感體驗中提高想像力、創造力,提高審美意識、能力,增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感,發展學生創造美好生活的願意與能力。

6、認真搞好校園文化建設。協助學校各部門開展的活動,搞好宣傳工作。

7、定期開展黑板報設計工作。

8、抓好美術興趣小組活動。根據學生的特長進行單獨輔導和集體活動相結合的方法進行活動。

9、在全校範圍內動員學生積極參加區藝術節各項活動。積極輔導和支持美術特長生參加各項競賽。努力使學生在各類競賽活動中得到一定的收穫。

五、教學要注意的問題:

注意課堂秩序,防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序,影響其他班級上課。

總之,本學期的美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下,以課程標準為準繩,以學生興趣,經驗,知識的發展為目地,以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識,學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標,提高美術教學工作的質量。在以往的教學工作中,示範做的不夠好,在今後的教學中,我會每節新課都做好示範,讓學生感受到用心完成的作品是最好的。作為一個新老師我會更加努力的去學習經驗,總結經驗不恥下問,把那些不利於教學的毛病通通扔掉,更好的完成新學期的教學任務,為學生開創另一片藝術的殿堂。

美術教學工作計畫模板彙編 篇17

一、教材分析

本教材的設計和編寫依據美術課程總目標的要求,以階段標準和學生身心發展水平為參考,確保教材設計的總體思路與課程標準的要求相吻合。編寫以有利於學生學習作為思考的基點,以設疑、提示、選擇、資料提供、方法指導、討論和解釋等方式,展示學習過程。從學生的興趣、能力和需要出發,培養學生積極主動的學習精神。注重教材的趣味性和知識性,注重實踐能力的培養。

教材在內容的選擇上,注意處理好傳統與現代的關係,既弘揚祖國優秀的傳統文化,也滲透世界現代藝術的觀念和方法,以開闊學生的眼界和思路。教材分成“時代新貌”、“校園生活”、“人與社會”、“人與自然”、“創造天地”、“藝術瑰寶”六個單元。

二、教學目標:

1、通過美術課堂教學,引導學生通過各種方式的學習,提高美術審美能力,體會審美情趣。

2、了解美術的基本知識,認識美術工具,並在學習過程中豐富經驗,在學習過程中培養學生的動手、動腦的能力和學生的想像力、創造力、欣賞與評述能力。

3、注意培養和發展學生的好奇心和想像力,在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。

4、 在美術活動中大膽的採用各種造型方式,並藉助語言表達自己的想法。

三、教學重難點:

重點:

1、用繪畫和製作表現看到和想像的事物。

2、學習淺顯的色彩知識和一些簡易圖案的設計。

3、了解表現水墨繪畫的特殊繪畫方法。

難點:

1、培養學生對自然美、生活美、藝術美的感受力。

2、讓學生了解中國古來的文化,對中國的傳統繪畫有一定的了解。

3、學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。

四、學生情況分析:

六年級學生隨著年齡的增長、生理、身心健康的不斷的發展,學生在對美術的要求也有所不同,六年級的學習興趣遠不如二、三年級,想像力也隨之下降,他們更多的追求現實的、真實的東西或喜歡目前流行的“動漫”,對此進行大批量的臨摹,在繪畫技巧上也顯得成熟,線條也十分的流暢,但畫風呆板,表現欲下降,已經不具備兒童性的繪畫能力!也就是我們所說的缺少童趣,沒有想像力。這次是學生邁入國中的過渡時期,既要努力回響學生目前的興趣愛

好,又要深入淺出的灌輸客觀的美術學科理論知識,與國中知識進一步接軌,使學生從兒童繪畫到少年繪畫的轉型。

五、教學措施:

1、教學中要注意知識的基礎性與套用性,使學生學好常用的、必要的、有價值的知識和技能,還要注意體現民族性和時代性。

2、教學中應注意將看看、想想、講講、做做、畫畫、玩玩等活動和繪畫、工藝、欣賞等內容有機結合起來。

3、在教學方法上不宜過分強調嚴謹的素描結構、透視規律、色彩原理等,以免束縛學生的自由想像和個性發展。

4、通過教學評價,了解學生的學習情況,及時總結教學經驗,改進教學,調動學生學習的積極性。

六、教學進度:

周次

日 期

內 容

9月1日正式上課

9月5日—9月11日

教師節;中秋節(9月10日至12日放假)

9月12日—9月18日

《美麗的家鄉》

9月19日—9月25日

《街市新貌》

10月3日—10月9日

《首日封》

10月10日—10月16日

《難忘的一件事》

10月17日—10月23日

《木板年畫》

10月24日—10月30日

《有趣的臉譜》

11月7日—11月13日

《電話亭》、8、《路燈設計》

11月14日—11月20日

《適合紋樣》

11月21日—11月27日

《潑墨畫》、11、《指墨畫》

11月28日—12月4日

《光與影》、13、《正負圖形》

12月5日—12月11日

《圓筒造型》

12月12日—12月18日

《彩點拼圖》

12月19日—12月25日

《外國傳世名作》

12月26日—1月1日

元旦

19

1月2日—1月8日

複習

20

1月9日—1月15日

期末考試,學期結束工作