美術教學工作計畫模板彙編 篇1
素描是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結構、明暗及空間關係的一種繪畫形式。在高考美術教學中，素描起著基礎而重要的作用，但是在素描學習中，長期停留於簡單的描摹上，同時一些思想上的認識也不能及時得以疏清，很長一段時間都沒有明顯的進步。因此筆者認為很有必要對素描的“教”、“學”及相關的經驗想法進行探究性的思考。
一、美術教學前需要學生樹立的觀念
（一）明確概念、把握特點
每一個剛剛步入造型藝術大門的學子，總是先從素描學習入手。因為單色的素描繪畫，是研究造型的方法與規律的最直接有效的形式。從這個意義上可以說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優秀的素描作品並不遜色於任何一種繪畫藝術品，古今中外大師們的素描藝術成就就充分證明了這一點。
學生對於概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學生機械的照抄光影這一錯誤的認識，表現得非常的明顯。從這一點來說，學生根本沒有理解概念其本質性的東西。
（二）轉變觀念、調整心態、正確認識
在美術學習中，基礎素描的學習顯得尤為重要，它對以後色彩、石膏、真人寫生都是一個良好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結構、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學中就應當首先做好學生對美術的全面認識了解，不要讓學生在懵懵懂懂中進入第一步的素描訓練，進一步通過優秀的素描繪畫中的賞析，讓學生理解素描的概念，特別是對素描本質上的東西的了解，同時在素描靜物的寫生中，我們要時時處處注意學生興趣的培養，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細、剛於柔。在寫生之前，這些特點我們可以想像成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當成有血有肉的人來表現，區分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點。總之在基礎素描的學習中，學生應該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認識。這樣才能打好學習美術的第一步。
二、培養學生養成正確的觀察方法
在素描寫生練習過程中，學生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學生畫靜物畫時停留在物體的表層認識上，歸納起來，有如下幾點：
（一）形體比例誤區。在表現一個物體的時候，我們第一要表現的就是物體的高寬，學生在表現這一點上缺乏整體比較，往往把視線停留在局部中，比如一組靜物，在表現時，其中一個物體已經畫得非常具象了，而其它的物體還沒有動一筆，這種局部觀察，很容易造成物體間比例失調。一組靜物其生動性就體現在彼此間的比例上，而寫生單個完成物體，就使畫面的每個物體都獨立化，一旦把一組靜物畫完，所有的形體在一起就缺乏了比較的美感，千篇一律概念化的形體，使得畫面缺乏美感，乏味，呆板，無靈氣。
（二）結構誤區。這是很多學生都容易犯的`一個問題，表現物體形體結構時，忽略了對物體本質結構的理解，單純的照抄光線在物體上所形成的光影，哪裡黑，就畫黑，哪裡亮，就畫亮，以致最後畫面物體結構不能得到表現，畫面“花”成一團，在這個階段中，“教”應該強調學生對物體結構組成的認識。一個物體會有凹凸的地方，這些凹凸的地方就是物體的特點，就是物體的結構組成，任何一個立體的物體，其本質上都沒有邊線，我們在表現大形體的時候，所表現的邊線只是暫時用來框取物體的多條輔助線，到最後這些輔助線都要消失到背景或者物體的塊面當中去的。所以，在這個階段，學生應該把物體想像成一個透明的物體，徹底的認識物體的結構組成，這樣才能在後階段中正確充分的去塑造物體的立體感。
（三）色調誤區。很多學生在素描的後階段表現物體的色調時，簡單照抄物體的光線明暗，忽略了畫面整體調子的比較。一幅靜物中，色調往往涉及到黑、白、灰的變化，灰色越豐富越能表現出物體的固有特點，好的素描靜物往往都是三種關係層次分明，主次得當，一個畫面總有一個中心，這箇中心就是我們要重點突出表現的地方，其色調更加豐富微妙，立體感更強如果其它次要的物體我們用了七分的力量去刻畫，那么這一部分我們就要用十二分的力量，以使得這一部分首先能抓住我們的視線。很多同學在表現這一部分的時候不懂比較區別，平均用力，以致畫面發“灰”，主體不突出，畫面不精神，簡單對待，缺乏思考。不懂取捨。
三、高考美術教學的多元化訓練
（一）素描單體因素與組合因素的訓練。
素描除了色彩包含了所有繪畫的形式因素，諸如點、線、面、空間、紋理等，這些都是藝術作品的視覺材料。在這諸多形式因素中，每一種都可以單獨形成畫面，也可以幾種同時使用。只有獲得對素描各個因素的深入理解才能產生對素描的真正把握，從而實現其服務性和獨立價值。目前，在高等院校的素描教學中，側重於“真實的再現”，對素描的學習要求局限於寫生對象，對客體的模擬，其手段強調用全因素素描方式，對於初學者來說是有道理的，但也容易給學生造成誤解。現在有的院校已經進行寫實素描、超寫實素描、意想素描的教學，但是因為缺乏對素描單體因素的主動理解的觀念，往往在過渡到抽象元素之間的關係表現時，學生顯得束手無策。
（二）多工具材料的運用。
“素描是一門使用特殊工具與材料的獨特藝術”。對大多數畫家來說，他們對繪畫工具和材料具有敏銳的嗅覺，享受這些工具和材料帶給他們的快樂，比如鉛筆的銀灰色線條、炭筆的黑色柔性、彩色蠟筆的強烈度與明亮感、鋼筆淡彩的透明流暢性都令他們快樂無比。如果說一件畫具或一種畫紙能夠引發畫家的創作激情，那么這種激情也將融入他的作品中，成為他整個素描理念的一部分。
在素描中，工具和材料的套用和表現對塑造形象密切相關。鉛筆、炭筆、炭精條、鋼筆、毛筆；鉛畫紙、水粉紙、水彩紙、包裝紙、新聞紙、道林紙等等，不同特性的工具，各種質地的紙張，表現出豐富多姿的線條、塊面，只有當熟練地運用這些工具材料時，畫面才會顯得更精彩、更有情意。
（三）素描創作訓練與寫生結合。
以往的教學往往只是把學生的創作訓練集中在畢業創作階段，平時的大部分訓練都是寫生習作。學生過分注重精雕細刻，一味地強調線條、明暗、結構、體積，機械地再現客觀事物，對尋找自己獨特的藝術感覺和個性特點已經毫無興趣，導致作品出現千篇一律、千人一面的雷同化傾向。
強調習作與創作並重。一次創作的研究和實踐可以接觸到許多包括習作又超乎習作的深遠的東西。在習作訓練的同時穿插創作訓練，鼓勵學生進行階段性的創作訓練，在創作的過程中發現自己的問題，然後在素描寫生訓練中有意識地解決這些問題。只有當學生選擇了一個課題時，他們才知道要體現作品的內涵和概念時該怎么做，發揮學習的主動性，強調培養學生建立個人的藝術視角及在藝術上的自主判斷精神。使素描練習不僅僅成為一種技術，更應該成為一種學術研究的良好氛圍。
（四）臨摹經典作品，向大師學習。
以往的教學並無此項內容，但美術史告訴我們：千百年中外繪畫學習的重要途徑是臨摹，臨摹是對繪畫語言的入門學習。一個初學者面對紛雜的現實往往無所適從，在自然與創造之間、從生活原型到藝術形象，大師的優秀作品是最可靠的中介。讓素描作品臨摹也成為教學中的一個重要組成部分。一方面學生欣賞不同風格的大師作品，開闊學生視野，審美會獲得提高；另一方面，從大師身上選取他們的思維方式和高明的選擇技巧，學生們藝術表現向深度發展。
素描基礎定位的偏頗，學生技能上的單一，認識上的偏狹，已造成教育中不應有的損失，從表層看，只是課程內容的設定不合理的問題；從深層看，則是我們對素描教學乃至藝術教育的認識不全面的問題，涉及到學生的整體素質和藝術教育的發展方向。因此，改變素描教學作為單一技能的傳授過程，正確地設定教學內容、選用教學方法，以使基礎教學成為“多元”的、培養學生創造能力、產生良好的輻射作用的教學。
美術教學工作計畫模板彙編 篇2
一、教材分析：
本冊教材從兒童期美術啟蒙教育向少年期的美術基礎教育過渡的特點出發，著生提高學生對物體結構和窨關係的感性認識。學習圖案構成知識，進行簡單的設計和製作練習。通過欣賞，使學生了解我國和外國人民的社會生活及各種形式的美術作品，開拓眼界，增長知識，培養對美術的興趣。
二、學生情況分析：
1、五年級學生已經養成了較好的繪畫習慣，在課堂常規等方面有較好的表現。
2、學生已掌握了不少的美術知識，並有意識地在課餘時間接觸有關美術的知識，能自覺地感悟生活中的美。
3、學校的學生大部分是流動人口，所以學生對於美術知識的掌握差異較大。
三、提高教學效率的主要措施：
1、重抓習慣養成教育，美術課堂是較為活潑，但所接觸的材料也較多，這就需要學生們養成很好的學習習慣，以便在以後的課堂教學養成良好的學習習慣。
2、重視想像畫、主題畫的訓練，以開發學生豐富的想像力，並能把自己所想像的表現在美術作品中。
3、加強學生動手能力的訓練，把生活中的多種材料綜合到美術課堂中來，讓學生能套用多種材料表現美好的事物。
4、注意滲透開放式的教學方式，讓學生在課堂上大膽地表現。
教學安排表：
周次
教學內容
課時
第一周
準備課（認識美術課）
1
第二周
第一課 外國優秀美術作品（美術欣賞）
第二課 各種表情的人物形象（美術欣賞）
第三周
第三課 美妙動人的山水畫（美術欣賞）
第四課 檯燈（寫生畫）
第四周
第五課 人的五官（寫生畫）
第六課 人的表情（寫生畫）
第五周
第七課 我的同學（寫生畫）
第八課鼓手（寫生畫）
第六周
國慶長假
第七周
第九課 插圖（創作畫）
第十課 對稱式紋樣（設計）
第八周
第十一課 平衡式紋樣（設計）
第十二課 賀年卡（設計）
第九周
第十三課 賀年卡（設計）
第十四課 立方體、圓柱體（寫生畫）
第十周
第十五課 桌面上的物品（寫生畫）
第十一周
第十六課 風景（速寫）
第十二周
第十七課 風景（鋼筆淡彩）
第十三周
第十八課 路與街的風景（寫生畫）
第十四周
第十九課 有趣的紙人（製作）
第二十課 漂亮的小檯燈（製作）
第十五周
第二十一課 新穎的組合櫃（製作）
第二十二課 我家的客廳（製作）
第十六周
水墨練習 茄子與柿子
第十七周
期末複習與考核（美術）
第十八周
第十九周
第二十周
期末複習與檢測
美術教學工作計畫模板彙編 篇3
為了能更好的全面的完成教研室下發的關於20xx年下半年美術工作，特做以下安排：
一是，繼續做好以“同課異構”為模式的西區“區域性教研”活動。
區域教研活動切實解決國小校老師沒有專業教師交流的難題，平時教學中的“問號”在這一平台也得到了解答，也豐富了教學經驗。
區域教研組長協調各學校教研組長，確定每學期教研的方向和課題，確定各學校的授課教師，根據教研活動方案，每位教師寫好評課，組織研討交流，骨幹教師發揮核心、引領作用，把全區的美術教研工作做細、做活，提高美術課堂效率。
承辦學校做好每堂課的視頻錄製和教研照片的採集工作，區域教研組長，寫好本次教研活動的總結，整理好每位教師的評課記錄，根據所有觀摩教師的評價，評出一節本次教研活動的“優秀研討課”。
二是，全區推行在美術課堂中實現“體育、藝術2+1項目”中美術特長的培養。
自20xx年“2+1項目”實施開始，各學校美術教師結合自身特長實施學校特色的美術“2+1項目”，良莠不齊；20xx年抽查了五年級和八年級的美術專項，學生繪畫水平與文體中心下發的“實施意見”美術各項目的年級標準相比，明顯偏低，根源在於學生“造型能力弱”，解決的最佳方式是進行“速寫寫生練習”，自20xx年，從國小低年級起步開始“速寫寫生練習”，對象可以是自己的玩具或同學，練習可以通過兩種方式進行：1.利用講完本課內容之後的節餘時間。2.把某一課節進行拓展延伸，根據學生的興致可多畫幾課時；如一年級的“我的新朋友”。教給學生正確的觀察方法和表現方法，把用繪畫記錄生活變成一種習慣。在高年級的兒童畫創作中才會“言之有物”、“形象生動”。國中段可以一如既往的堅持速寫練習，這方面五中做得很好；也可以根據本學期的課程內容進行拓展，如一中的色彩寫生、藏書票和書籤的製作，學生感興趣，樂此不疲，也容易出好作品，並及時整理學生作品，進行校級展覽，激發學生學習美術的興趣。
重點美術工作配檔：
1.9月底參加全區美術教師創作作品大賽，選拔優秀作品參加市評。
2. 10月參加美術教師專業技能培訓（戶外色彩寫生）。【寫生作品，寒假教師返校期間，裝裱好作品送三小二樓美術教室。】
3.10月參加國小段美術“區域教研活動”。10月8日前各組配檔表發文體中心信箱，之後，教研室統一下發全區配檔表。
4. 11月迎接國中和國小段體育藝術2+1抽測工作，美術抽測內容為速寫，考查孩子的觀察和造型能力。
5.1月舉行慶元旦學生速寫作品展示。
美術教學工作計畫模板彙編 篇4
新學期開始了，從本學期開始我校學習美術的隊伍更加壯大了，為了豐富學生的美術知識，開闊學生的視野，調動學生學習美術的積極性，更好的讓學生學好美術，美術第二課堂制定了如下計畫：
一、參加人員：
三至六年級學生（分兩組：三、四年級一組，五、六年級一組）
二、活動時間：
按學校規定每雙周周二第七節課，一般情況下每單周周二第七節課也活動。
三、活動內容：
1、吸收各班的美術愛好者和學習美術的佼佼者，以鼓勵和提高學生興趣為主，對課堂的教學內容進行鞏固和複習，紮實學生的美術基礎。
2、多介紹課外的英語知識來豐富學生，同時以多種形式開展活動來激發學生興趣，以便平時能帶動其他同學去學習美術。
3、提高學生的美術水平，大量接觸美術作品，培養美術尖子生，使部分同學對美術較精，能夠參加美術的各種比賽。
4、對個別的美術學的好的同學進行輔導，多參加一些比賽。
以上就是我二課小組的安排，我會儘自己最大的努力開展活動，輔助美術教學，培養學生能在比賽中取得好的`成績。
美術教學工作計畫模板彙編 篇5
本學期我將更加嚴格要求自己，認真總結上學期的工作，吸取經驗，反省不足。在《新綱要》的引導下，以兒童為本，促進每個幼兒富有個性的發展。特制定本學期計畫如下：
一：班級情況
大班幼過經過一年的繪畫學習，繪畫技能有了很大的進步，想像力、創造力也有所發展，但也有部份幼兒仍機械地模仿教師的范畫。為了提高幼兒的繪畫興趣與水平，為了讓幼兒有充分展示的機會,發展幼兒形象思維,大膽想像,勇於創新,本學期繼續在選材方面，教師將根據幼兒年齡特點、社會活動、情感體驗、主題活動、幼兒實際水平和生活經驗選擇切實可行的題材。
二：教學資源
這學期我們教學主要內容是：繪畫《好朋友畫像》《春天多美好》《設計小書包》，手工《食品小製作》《服裝設計師》 《蛋殼小製作》等，針對這些知識的特點，我將它們由簡到繁、由易到難逐步對幼兒進行滲透，發展他們的藝術表現能力。
三：教學目標
知識目標：通過繪畫、手工、欣賞等多種藝術活動，積極引導幼兒學習藝術技能。
能力目標：激發幼兒的審美情趣，鼓勵幼兒用多種工具及廢舊材料，在新穎獨特的藝術活動中大膽創新。
四：教學方法
在繪畫活動中，運用情緒激勵法、觀察分析法、演示想像法等。用最直觀的演示方法幫助幼兒找到目標。讓幼兒以角色身份完成作品，使美術活動遊戲化。主要學會以下幾點：
1、引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。
2、通過多種形式的美術活動，使幼兒體驗到美術活動的樂趣，提高幼兒對美術活動的興趣。
3、學習觀察生活，了解生活，提高幼兒的觀察力、記憶力、想像力和創作力，培養幼兒良好的個性品質。
4、運用各種線條和塊面大膽地表現在生活中感受過的物體的基本形象和主要特徵，大膽地按自己的意願畫畫。
為了提高幼兒的繪畫興趣，教師的繪畫示範程式要從易到難，指導時充分注意群體的、個別的需要。為幼兒設定小步遞進的階梯。樹立以幼兒為主的意識，讓幼兒大膽作畫，達到≤幼稚園規程≥中所提到的：激勵幼兒初步的感受美和表現美的情趣，在更大範圍內發展幼兒的創造思維能力，不斷提高幼兒審美及表現美的能力，才能更好實施新≤綱要≥。
五：課時安排
第一周：繪畫《月亮上的故事》
第二周：繪畫《詠鵝》
第三周：繪畫《好朋友畫像》
第四周：手工《食品小製作》
第五周：手工《蛋殼小製作》
第六周：欣賞《張開想像的翅膀》
第七周：手工《羽毛小製作》
第八周：繪畫《春天多美好》
第九周：手工《五角星》
第十周：染紙《漂亮的染紙》
第十一周：小製作《有趣的玩偶》
第十二周：貼上畫《撕紙貼上畫》
第十三周：手工欣賞《石頭小魔術》
第十四周：手工《自製小吊飾》繪畫《設計小書包》
第十五周：手工《紙卷小製作》
第十六周：《小白兔》
第十七周：手工《樹葉》
第十八周：《小烏龜》
美術教學工作計畫模板彙編 篇6
新的學期又開始了，美術培訓班教學計畫。在學校和教導處的指導下，各班級學生所掌握的專業技能水平程度不一，將按部就班的實施教學計畫。為了更好的完成教學任務，使每個學生都能根據自身的素質和水平發揮優勢、提高自己的綜合素質，現將本學期的教學工作做如下計畫：
一、學生情況分析
七年級的大部分學生，在繪畫素描幾何體方面，學生都有很大的興趣進行繪畫，部分學生基礎較好，大部分同學能跟上教師的講解與指導，寫生過程中表現積極，技法掌握牢固；其他幾位稍差一些。經常遲到早退。進步較慢！
對美術課興趣不是較為濃厚，所有同學有時都存在以下不足之處：①、人物造型上普遍極差，缺乏觀察造型能力。②、色彩能力上有點缺乏彩感，配製不夠準確，刻畫不到位。③、沒達到所學目標。
二、教學目的、要求
1、七年級學生，本學期學習素描靜物的專業技能技法，學會臨摹與寫生。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操。
2、已學完素描人物和色彩景物的技能教學，本學期重點進行課堂寫生教學，努力提高各種美術技能。
3、在課堂中適時地對學生進行安全教育，環保教育，行為習慣養成教育，進一步完善學生的人格。
三、教學措施
1、應將學習的理論內容與實踐緊密聯繫起來，強調知識和技能在生活方面的作用，使學生在學習專業技能的同時能領悟到美術的獨特價值。
2、抓好課堂現場指導工作。在學生進行臨摹與寫生的過程中，注意個別指導細緻入微。
3、抓好特長生的培養工作。對學習成績好，專業技能掌握突出的學生，進行高標準、高要求，使其更加熟練地掌握與套用所學技能。
四、教材的特殊處理
1。新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得適當的示範，也能促進課程的學習。百聞不如一見嘛！
2。一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我們在教學中將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。
3。根據實際教學的需要，我將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利於學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
4。要求學生作好材料的準備工作，要做到：課前布置，課時檢查，課後整理。材料的準備寧可充足有餘，不可臨時不足，影響教學進程。
5、做好課堂示範作用。每節課中儘量做到技法示範教學，使學生更加直觀地、細緻地看到繪畫過程，使其更好地掌握並進行實踐運用，以便更好地提高教學質量。
總之，本學期的重中之重是對七年級同學的學習進行激發與引導，使他們的專業技能提到一個更高的層次。本人在教學的同時也要積極參與科研、教研的活動，提高自己的教育教學能力。在課餘時間，多參與一些藝術活動，提高自己的修養，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。認真學習知識，遵章守紀，愛崗敬業，開拓創新，為特殊教育事業的發展繁榮貢獻自己的力量。
美術教學工作計畫模板彙編 篇7
本學年繼續以學校總體計畫為指針，以學校教學工作計畫為引導，認真學習《國家中長期教育改革和發展規劃綱要》，認真貫徹《中國小教學工作常規》，學習美術新課程標準，更新教學理念，運用新的理論來指導自己的日常教學工作，提高我校美術教學質量。特制定以下計畫。
一、教學目標：
1、知識與技能：了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。學習美術欣賞和評述的方法，形成美術基本素養。
2、過程與方法：學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，發展美術實踐能力。
3、情感態度與價值觀：學生能體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
二、教學資源分析：
1、教材的基本結構：
以學生學習活動方式劃分學習領域，即“造型·表現”、“設計·套用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索”。這四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域既各有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術課程結構。
2、教材的內容：
在造型表現方面：有意圖地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言，選擇恰當的工具、材料，以繪畫和雕塑等形式，探索不同的創作方法，發展具有個性的表現能力，傳遞自己的思想和情感。
在設計套用方面：了解主要的設計類別、功能，運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律、多樣與統一等組合原理，利用媒材特性，進行創意和設計，美化生活，形成初步的設計意識。
在欣賞評述方面：多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，獲得初步的審美經驗和鑑賞能力，初步了解中外美術發展概況，尊重人類文化遺產，能對美術作品和美術現象進行簡短評述。
在綜合探索方面：調查、了解美術與傳統文化及環境的關係，用美術的手段進行記錄、規劃與製作；通過跨學科學習，理解共同的主題和共通的原理。
3、教學任務要求：
在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操。重點進行課堂寫生教學，努力提高各種美術技能。
同時在課堂中適時地對學生進行安全教育，環保教育，行為習慣養成教育，進一步完善學生的人格，認真做好全員育人的德育活動。
4、教學重點難點：
充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用，切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的
個性人格方面具有的獨到的教育功能，作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。
5、教學資源：
①、發揮原有的優勢，加強學習和培訓，增強基本素質和基本技能。 ②、積極開發信息化課程資源，充分利用網路，獲得最新的美術教育資源，開發新的教學內容，探索新的教學方法，開展各方面的交流。 ③、充分利用美術教學器材、美術書籍、教師參考書、美術教育雜誌、光碟、幻燈片等資源，供教師備課及上課，學生收集、查閱資料以及自學或合作學習使用。便於開展多種形式的美術活動。
三、學生基本情況分析：
我擔任全校年級的美術教學工作。由於學生狀況參差不齊，學生美術基礎較差，主要是學生缺乏必要的專業技能和美術基礎知識。但學生學習美術的興趣較高，這是學好美術的前提。在教學銜接上，困難比較大，所以在教學素描、色彩知識等內容要邊教邊補，要充分調動學生學習美術的興趣。
四、教學方法設計：
1、備課中嚴格按照學校要求的活頁教案書寫格式進行，認真鑽研美術課程標準和教材，在研究學生的基礎上，認真撰寫和修改美術教案。認真確立三維目標、重點、難點、學具等,教學內容要體現對重難點內容的突破,包括教法和教學過程,在課堂練習時針對不同學生的層次進行教學，課後要有教學反思。
2、抓好課堂教學指導工作。注重美術科的特點，寓德育於美術課堂
教學之中，更新教學手段，挖掘豐富的課程資源，充分利用多媒體、美術教學儀器等進行教學，充分發揮主觀能動性，自製教學用資源，提高課堂效率。
3、將美術學習與學生經驗，生活世界和社會、科學世界緊密聯繫。利用鄉土人文資源，培養熱愛家鄉的情感學校與社會互相依存。開發好地方自然資源，培養學生對自然美的體驗能力。將學習美術富有時代生活氣息，提高學生學習的積極性和學習效果。
4、全面了解學情，既面向全體，也要兼顧個別差異。抓好特長生的培養工作。對學習成績好，專業技能掌握突出的學生，進行高標準、高要求，使其更加熟練地掌握與套用所學技能。對於後進生要給予更多的關注。適當降低專業難度，提高全面素養，作好學科整合。
5、做到課內外結合，學用結合，以德育活動為載體，以重大節日為契機，加強對學生的愛國主義教育。將以“愛祖國、愛生活、愛科學”為主題，開展書畫展覽活動，讓學生在活動中愉快地接受教育，為學校營造良好藝術氛圍。
6、認真做好崗位練功，積極參加上級或學校組織的政治、業務、科研、教研組等各類學習培訓活動，認真蒐集優秀的課例進行研究，做好記錄及反思，努力提升自身素質。
7、認真上好匯報課和教研課，積極參加聽評課活動，力爭聽課達到20節以上。圍繞專科組教研活動，本學期美術教研課題是：美術新課導入方法的的研究。
五、教學評價方案：
在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發展。因此，評價標準要體現多維性和多級性。應以學生在美術學習中的客觀事實作為評價的基礎，注重評價與教學的協調統一，尤其要加強形成性評價。既要關注學生掌握美術知識、技能的情況，更要重視對學生美術學習能力學習態度、情感與價值觀等方面的評價；強化評價的診斷、發展功能及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。
評價方式和方法：
1、重視學生的自我評價。
2、注重對學生美術活動表現的評價。
3、採用多種評價方式評價學生的美術作業。
此外，我還要積極參與其他教研工作，努力提高自己的教育科研能力。在課餘時間，要參與一些藝術活動，提高自己的修養，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。在工作中，我會不斷的、虛心的向老教師請教、學習。爭取把我校的美術教學工作完成的更出色！
美術教學工作計畫模板彙編 篇8
新的學期開始了，我擔任初一至初三的美術教學工作，初二的美術教學工作計畫如下：
思想政治
忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
基本情況分析
一、學生現狀分析：
初二學生已經對教材中的繪畫、建築藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握，在學習上有一定的認識，知道學習的重要性，在美術的審美鑑賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初二的學生學習的積極性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
二、教學內容分析：
本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣 ;在繼承美術 傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。
在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點：
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，繪畫包括版畫和抽象藝術的創作等繪畫創作知識。設計主要是以設計的分類和環境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。
工作目標
1、通過欣賞、感受不同時代、不同民族和不同地域產生的不同類型的美術術作品，認識、評書處在不同文化背景下美術作品相同於不同的呈現方式。通過欣賞、感受不同文化背景下的美術家對藝術本質的不同認識以及在藝術作品的創作語言、表現方式方面的不同特點，認識、評書處在不同文化背景下的美術家在類似內容的表現方面呈現的不同文化特色和藝術語言。
2、了解物質材料在平面、半立體和立體造型藝術創作中所起的作用，認識各種常用材料的質感、特性和在參與藝術造型種不同的效果，體驗用自己雙手所創作的美與生命。羊城善於發現美、創造美、留心身邊各種美的因素並利用其進行美的創作的習慣和意識。
3、了解環境設計的基礎知識，初步掌握社區環境美化的基本原則、設計規劃、包括的內容以及美化的方法。初步學會以易得的材料設計製作沙盤模型學會調查研究、搜尋獲取資料的途徑和方法，感受自主探究學習對自己成長的意義，體驗成長的快樂。認識社區環境質量與經濟、社會發展的關係，樹立環境意識及可持續發展的理想。培養熱愛家鄉，投身家鄉發展的態度和情感。
4、了解本地美術文化的種類、特點及與當地社會發展的聯繫，初步掌握當地代表性的美術作品種的藝術特徵、表現手法等，並嘗試進行繼承和發展的創意設計。通過收集、調查等方式對當地美術文化進行考察，體驗美術學習的考察方法和手段，提高蒐集信息和處理信息的能力。
通過對當地美術文化的分析與認識，及進一步開發利用，鍛鍊自己的創新思維能力和意識。通過對當地美術文化的考察和繼承發展的設計活動，增進對自己的家鄉的認識和熱愛，形成同學之間的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意識。
5、通過欣賞不同類型的現代工業設計作品，認識現代工業設計的範圍和特點，體會現代工業設計的實用性和美感。
主要工作及措施
1、 根據對初二學生的情況分析再加上初二學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、 在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。
3、 在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。
4、 學生了解了有關美術的基本情況後，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
美術教學工作計畫模板彙編 篇9
一、學生情況分析
三年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。但是，這只是初步的，並沒有達到一個高的層次，學生的造型、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想像力比較豐富，畫畫有了自己的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。
二、全冊教材簡析(含知識結構和教學要求)
本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神;立足面向全體學生、面向全體教師，充分考慮學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要;以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。
三、教材重點難點
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
四、教具準備
每一課都要準備一些范畫，可以是學生的優秀習作，也可以是老師的畫，或者也可以是網上蒐集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的范樣。
五、教學措施
1、嚴格教學要求。認真上好每一節。認真完成每一次作業。規範作業評講。
2、充分套用網路資源，不斷豐富教學資源。
3、加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學內容。
4、建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。
5、分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。
6、組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。
7、開展校外美術活動，引導學生開闊美術視野。
六、教學進度安排表
略
美術教學工作計畫模板彙編 篇10
一、提高課堂教學效率，貫徹新課程理念的具體措施
根據本班學生實際與個人的目標，抓住新課程理念的一個點談本學期的具體措施（合作的學習方式、學科實踐活動、創造性的培養、電教輔助教學、評價的改革、減負手段等）
二、合作的學習方式
分小組（或者自由結合成小組）進行討論和研究。例如：戲劇表演時，可以讓學生自由結合或按照已經分成的小組，各自分角色進行排練和表演。特別是本組所要表演的劇情，可以根據自己小組對內容的理解而改變，這就需要小組成員充分的協作，才能共同完成。
三、學科實踐活動（每學期2次）
1、第14課《巧用紙餐具》
在學習了本課之後，讓學生們在家裡注意蒐集一次性紙餐具並進行加工利用，期末進行“便廢為寶”的展覽。
2、第15課《多彩的拉花》
學習之後，啟發學生思考出更多的做拉花的方法，之後將自己的作品裝飾在元旦聯歡會上。
四。創造性的培養
在每個單元的學習之後，激勵學生創造性的進行研究和探索。了解本單元的學習情況，同時構想自己在此方面進一步學習的方式、方法。
五、評價的改革
由過去強調優劣、確定等級、考試選拔的評價方式轉向著眼於提高每個學生藝術能力、尊重學生個性差異與程度差異的評價方式，使每個學生獲得成功感。
六、全冊教學進度
周次 內容
第一周 讓大家認識我
第二周 看誰塗得更好看
第三周 滾動樂園
第四周 泥巴真聽話
第五周 剪剪撕撕畫畫貼貼
第六周 花點心
第七周 五彩路
第八周 美麗的天空
第九周 誰畫的魚大
第十周 讓我的飛機上藍天
第十一周 畫汽車
第十二周 卡通明星總動員
第十三周 大家一起畫
第十四周 巧用紙餐具
第十五周 多彩的拉花
第十六周 神奇的小廚師
第十七周 漂亮的建築
第十八周 媽媽和孩子
第十九周 期末評價
第二十周 機動
美術教學工作計畫模板彙編 篇11
教學目的任務：
1、 注意培養和發展學生的好奇心和想像力，在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。
2、 通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。
3、 在美術活動中大膽的採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
教學重點難點：
教學重點：培養學生的創新意識和動手實踐能力。
教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。
個人教研專題：
小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。
完成任務的措施：
1、 認真備課、上課。
2、 做好課前的各項準備活動。
3、 拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
課時安排：
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨遊戲――山水
第三周：紙花
第四周：插花
第五周：壁飾
第六周：英俊的腳
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的聯想
第九周：我設計的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的聯想
第十二周：版面設計
第十三周：報頭題飾和尾花設計
第十四周：秋風瑟瑟
第十五周：雕蘿蔔(一)(二)
第十六周：非洲雕刻(一)(二)
第十七周：卡通畫(一)(二)
第十八周：可愛的家鄉
第十九周：我崇拜的人
第二十周：複習考試
以上就是為大家提供的五年級美術上冊教學計畫 ，小編真誠地希望我們每一位教師能實實在在教課程，輕輕鬆鬆的學習;每一課都能陪伴孩子們度過一段幸福快樂的時光!
美術教學工作計畫模板彙編 篇12
學生知識能力學習習慣分析：
四年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想像力和創造精神。
教學目的任務：
1、 通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
2、 學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。
3、 引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學重點難點：
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。
個人教研專題：
小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。
完成任務的措施：
1、 認真鑽研教材，進一步領會課標精神，制定切實可行的的教學計畫。
2、 好課前的各項準備活動。
3、 拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
課時安排：
第一周：節日
第二周：看花燈
第三周：水墨變體畫
第四周：穿穿編編
第五周：紙卷魔術
第六周：罐和壺
第七周：適合紋樣
第八周：車
第九周：我設計的車
第十周：我造的車
第十一周：乘車印象
第十二周：色彩的對比和和諧
第十三周：染紙
第十四周：套色紙版畫
第十五周：看新聞,畫新聞
第十六周：石頭中的生命
第十七周：環境小設施
第十八周：我設計的環境小設施
美術教學工作計畫模板彙編 篇13
新學年開始了，作為一名美術老師，有責任培養同學們去觀察，認識和發掘我們生活中的美，並且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑，讓同學們在美術的學科中得到美的薰陶。讓他們知道學好美術不只是學習畫冊，圖片中的美，更重要的是讓他們去發掘平凡生活中的美，現實生活中的美，這才是最主要的目的。法國雕塑家羅丹說：“在我們的生活中不是缺少美，而是缺少一雙發現美的眼睛。”讓他們在學習美術的過程中去熱愛生活熱愛大自然，去包容生活中的缺點，而改變氣質，變化性情，做一個愛美能在生活中發現美並且去創造美，做一個德智體美勞全面發展的有用人才。在此我把我的美術教學計畫羅列如下：
1、培養審美觀。
一個人如果缺乏一定的審美能力
那么人生將會減少許多樂趣。美術包括，滲透到了生活的方方面面，特別是在科技高度發達的今天體現尤其明顯。從我們穿的服裝、家用電器、書籍、公共建築、街道規劃、城區人居環境在到交通工具等的設計和建造無不包含了美術的因素並且是一個極其重要的方面，所以培養同學們的審美觀對他們來說不是重要而是必要了。
2、利用畫冊、圖片及電腦向同學們介紹和講解一些中國古代及其近現代一些優秀的美術作品，如：書法、繪畫、建築、園林景觀等。增強她們的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中國自古以來就有偉大的藝術，是中華民族藝術寶庫中的明珠，是前賢智慧的結晶。即使拿世界上任何一個國家比起來也會感到毫不遜色。並且為我們偉大的祖國而感到由衷的高興和自豪。我們不僅要學習先賢們的精神和智慧而且還要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興添磚加瓦。
3、同學們不僅要知道和了解我們中國的優秀藝術作品，而且還要知道和了解一些外國的作家和他們優秀的作品。現在是資訊時代，我們在地球村上生活，不僅要了解自己，而且還要了解別人。了解別人的生活方式和他們創造的一切優秀的作品。學習知識，不僅要知道選擇，而且還要知道拿來為我所用。要古為今用，洋為中用，相互借鑑，取長補短。這樣才心胸廣，眼界寬，才能有所創造。不僅學習美術科目是這樣，學習其他科目也一樣，要舉一反三，觸類旁通。
4、外國美術作品和中國美術作品之間的異同，相互融合和影響。
5、以畫冊結合講解來拓寬同學們的知識面和提高他們的學習興趣。以觀察（具有條件的如書法、繪畫作品。寫生如畫竹、山、雲霧、樹木之類）和實際創作相結合來培養他們學習美術的興趣和創造美的意識。
6、上課應儘量生動有趣，讓同學們在怡悅和輕鬆的心情和環境中認識生活中的美和優秀藝術作品中的美，帶他們暢遊藝術和美的世界，並且鼓勵和肯定同學們的創造能力，以達到一個積極的美育效果。做一個德才兼備，德、智、體、美、勞全面發展的優秀人才。
美術教學計畫（三）
一、教學總目標
（一）繪畫
1、學習記憶畫、想像畫的畫法，用這些形式表現自己熟悉的、喜愛的事物，體會表現的喜悅。
2、用硬筆線描的方法，繪製簡單動植物。
3、繼續學習以平塗為主的硬筆著色方法。
（二）工藝
1、學習簡單的紙工、泥工、拼貼、拓印等技法。
2、用撕、折、拼貼等方法，製作以紙工為主的簡單圖形。
3、用團、搓、壓、捏、拉、接等方法，製作簡單的泥工模型。
（三）欣賞
1、觀賞有趣的動、植物。
2、欣賞富有童趣的兒童畫。
3、欣賞兒童題材的美術作品。
二、教學重難點：
（一）重點：
1、用水彩筆或蠟筆的形式進行平塗作畫，描繪觀摩、記憶、想像中的動植物，線條要求流暢，色彩豐富，構圖飽滿，造型大膽、誇張，生動活潑，富有一種童趣。
2、傳授摺紙的方法和步驟，並進行一系列練習。
3、學習用費材料進行簡單紙工製作練習。
4、欣賞大自然中的動、植物及優秀兒童美術作品。
（二）難點：
1、在繪畫訓練中，要求達到線條流暢，色彩鮮艷豐富，構圖飽滿，造型大膽、生動，富有兒童情趣以及創造性。
2、在工藝製作中，培養學生的造型能力，識圖能力，培養良好的動手習慣，以及動腦創新能力。
3、在欣賞過程中，提高欣賞表達能力，培養初步的鑑賞美的能力。
三 教學情況分析：
從學生在前一學期教學情況來看，這些學生學習接受能力較強，想像力豐富，有較強的表現欲望，同時對工藝製作大感興趣。
四、存在的問題：
1、學生在繪畫上構圖能力較差，色彩運用不夠豐富，畫面排放不夠整齊，有零碎感，態度不夠仔細。
2、工藝製作上精細度不夠，意圖能力較差。
3、優、差生差異太大。
五、措施：
2、要求在構圖時飽滿、大膽、略有誇張，富有童趣。
3、通過課堂講評優秀作業與較差作業之間區別，讓學生有互相學習的機會。
六、活動計畫
1、3、4月舉行手工作品展。
2、5月底舉行砂紙畫（現場作畫）比賽。
美術教學工作計畫模板彙編 篇14
一、學生現狀分析：
本年級有三個教學班，學生已掌握了一定的美術知識，對美的事物也有初步的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。該年級學生想像力豐富、大膽，敢表現自己想法，表現自己想表現的內容，學生學習興趣濃厚，上課課堂氣氛活躍。存在問題：1、學生作品缺乏表現力，使作品的生命力和震撼力不強。2、部分學生作業上交或做作業方面比較慢。
二、指導思想：
以新課程標準為指導，更新教師的'教育理論。積極探索研究新的美術教學模式，提高學生學習美術的興趣與水平。理順美術教學和對優秀生的培養，真正發揮學校美術的作用。
三、教學目標：
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
四、教材分析：
造型表現：初步認識形、色與機理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
設計套用：學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
欣賞評述：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
綜合探索：採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
五、學期教改研究專題
通過簡筆畫的學習欣賞，嘗試並體驗簡筆畫學習的樂趣、方法，促進學生藝術的感知與欣賞能力，藝術表現與創作能力，激發創造精神，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操。從而形成“臨摹—記憶—想像—寫實—創作設計”的基本技能和造型規律。使簡筆畫成為我校藝術教育的特色，進一步認識、了解簡筆畫知識及運用，初步掌握簡筆畫技巧，能夠獨立設計、描繪較為複雜的繪畫作品。
六、教學措施
1、認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育，審美教育，能力培養和雙基訓練的關係，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。
2、本學期時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的信心和決心。
3、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
5、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
6、教學手段生動有趣，運用電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
7、運用計算機和網路美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品，鼓勵學生利用網際網路資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
8、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，採用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。
9、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。
10、根據學生的心理和生理特點，教學中注意循序漸進和趣味性。
11、注意學科間的聯繫。
12、培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。
13、利用宣傳窗和美術比賽，調動學生學習的積極性。
七、教學進度安排：（略）
美術教學工作計畫模板彙編 篇15
一、總體目標：
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種美術材料與工具的製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，根據視覺的審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，了解基本美術術語的意思和一般的表達方式，激發創造精神，發展美術實踐能力。
二、教學要求
1）、嘗試運用多種材料、工具、體驗造型樂趣，感受廢舊材料的製作樂趣。
2）、在美術教學中看、畫、做、說、玩融為一體，體驗造型活動的樂趣，產生對美術的興趣。
3）、了解物以致用的設計思路，發展創新意識。
4）、感受各種材料的特點，提高動手能力，了解藝術形式美感與設計功能的統一。
5）、激發參與欣賞、評述活動的興趣，學習多角度欣賞，提高視覺感受能力、
6）、形成崇高文明，珍惜優秀民族藝術與文化遺產的態度。
三、全冊教學內容：
本冊教材包括欣賞畫，繪畫，手工，電腦畫等幾部分內容，內容豐富多彩，由淺入深。
四、全冊教材分析：
本教材是義務教育課程標準實驗教科書第八冊，全書共分為十九課。每課都圍繞著音樂、美術、戲曲、舞蹈來設計。把相互之間的內容緊密的聯繫在了一起，並且課與課之間也有一定的知識延伸，或者是與前面幾冊知識的聯繫。同時本書充分體現了生活中的藝術，使學生的學能結合在自己的生活體驗中。其次，書中的大量圖片給學生帶來了豐富的課外知識，和參考的範圍更廣了，同時在教學上給老師帶來了更多的難度，驗證了一句話“教給學生一滴水，老師要有一桶水”。本書充分的體現了學生的主體地位，給藝術教育指明了發展的方向。
美術教學工作計畫模板彙編 篇16
活動目標
1、能用簡單的線條及圖案裝飾花傘。
2、幼兒通過活動產生幫助他人的情感。
3、通過活動幼兒對美術活動產生濃厚的興趣。
活動準備：畫好的傘的輪廓、油畫棒、水彩筆。
活動重點：能用簡單的線條裝飾小花傘。
活動難點：在裝飾過程中嘗試畫一些簡單圖案。
活動流程：激發興趣――引導聯想――幼兒創作――展示交流 活動過程：
（一）在教師指導下，幼兒先集體再自由欣賞小花傘。
教師：你們看，它們是什麼？好像什麼呢？
（二）在教師的引導下，幼兒共同欣賞和談論小花傘。
1.教師：你們喜歡小花傘嗎？為什麼喜歡它？
2.引導幼兒觀察周圍的傘，找出自己喜歡的小花傘。
教師：這些小花傘上有鮮艷的色彩和美麗的花紋，你最喜歡哪把傘呢？你為什麼喜歡它？它哪裡漂亮？
3.教師反覆轉動手中的傘，讓幼兒欣賞小花傘轉動的顏色、花紋的變化。
教師：看看，小花傘轉起來像什麼？顏色怎么樣了？花紋怎么樣了？這和停住時有什麼不一樣？
4.和幼兒一起說說小花傘：小花傘真漂亮，幫我擋雨遮太陽，打開
來像美麗的花，轉起來像飛舞的圓。
（三）激發興趣：
師語：春天來，花兒開，外面的景色好漂亮啊，小白兔高興極了，出去和小
動物一起玩，它們呀決定去春遊。看看有哪些小動物哪？有小貓、小馬....它們玩得真開心啊！
一會太陽就躲進了烏雲裡面，“轟隆隆”打雷了，“嘀嗒嘀嗒”下雨了，小動
們出去玩，都忘記帶傘了，哎呀小動物們被雨淋濕了，我們來幫幫他們吧。
師語：我們怎樣才能使小動物不被雨淋到哪？
幼兒：送一把雨傘、雨衣......
教師小結幼兒的辦法，那我們就給小動物們送一把傘吧.
四、引導聯想
1、師語：老師這裡給每一個小動物都準備了一些傘（白紙傘），你們看漂亮嗎？為什麼？
怎樣使小雨傘變得更漂亮哪？（塗顏色、畫花樣等）
2、老師這裡有幾把雨傘，你們看看漂亮嗎？為什麼？是怎樣畫的？ 你想不想做一把什麼樣子的小雨傘送給小動物哪？
五、幼兒創作
1、那么我們現在趕快來做一把漂亮的小雨傘給給小動物們吧！它們一定會很高興的！
2、幼兒操作，教師巡迴指導。
指導幼兒用不同的線、圖案裝飾小花傘。
六、展示交流（送傘）
1、請幼兒把畫好的傘送給客人老師看一看，說說你要送給哪一個小動物？，講一講自己送了一把什麼樣的傘？
2、剛才小動物們得到了你們的幫助，它們非常高興，還說要感謝你們小朋友們哪。小朋友怎么說呀？（不用謝）那么平時別人有了困難，我們應該怎么辦哪？（想辦法幫幫別人）
美術教學工作計畫模板彙編 篇17
本學期我擔任三年級的美術教學工作。根據學生的實際情況，擬定以下教學計畫：
一、學情分析
三年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想像力和創造精神。
二、教材分析
本教材的編寫注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會，貼近學生，學以致用”為原則，選擇符合3年級小學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有20課，分為5個隱性單元，內容竊煨捅硐幀⑸杓朴τ謾⑿郎推朗觥⒆酆鹹剿4個學習領域，其中造型表現及設計套用占有較大比重，欣賞評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。本教材注重教學方法的改革，努力轉變學生的學習方式，調動學生主動學習的積極性，從而提高教學質量，具體講，有以下方法：
1、明確學習目標。
2、以問題為紐帶。
3、以提示為指導。
4、重感受和實踐。
5、多自評與互評。
6、學習建議分層次。
三、教學目標
1、初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力和創造願望。
2、學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
4、採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
5、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
四、教材重點難點
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
五、教學措施
(一)改革教學方式，促進學生個性發展。
改革美術教學方式的途徑之一是採用開放式的教學方法使學生在動手，動腦，動眼，動口中學會創新，學生不是一張白紙，更不是被動的產品，學生更象是一條小溪，有著自己生機勃勃的創造力，教師則象一名善良的水利工作者。一方面要幫助小溪改善自身的水質，擴大流域面積。另一方面要引導與調節它們行進的方向，使每一條小溪都逐漸壯大為一片海洋。
1、走出課堂，走進大自然。多點寫生課，培養學生觀察能力。
美術課堂讓學生走出室外，呼吸大自然的氣息尋找靈感，效果更佳。美術教學中，組織學生寫生，參觀等活動。學生開闊了眼界。讓一切事物盡收眼底，激發了它們創作的靈感，使同學們的觀察能力有了進一步提高，也從而增加了他們學習美術的興趣。
2、採用多種教學方法，為學生提供學習舞台。
《學記》中早已指出：“獨學而無友，則孤陋而寡聞。”在學習中，同學們通過相互討論，可以互相加深理解。另外，教師可以採用幻燈片，錄音機，電視，多媒體等現代化教學，使同學們更直觀的感知客觀事物，這樣會達到事半功倍，身臨其境的效果。
3、作品展示，樹立榜樣。
展示是作品評價的另一種形式，也可以細分為短時間展示與長時間展示。展示是為解決兒童的困惑，激發兒童的創造才智，表彰兒童通過努力所取的超越自己的成績而舉辦的。學生喜歡看同齡人的作品，當然對所展示的自己作品尤為感興趣。他們喜歡感覺自己是教室精神的一部分，並以自己的努力來為其增輝。多提供機會讓學生觀察塑造優秀榜樣，他們一定會向榜樣看齊，也能繪畫出不少精美的傑作。這樣發現了人才也使更多的小畫家得以湧現。
4、培養團結合作的精神，使班級同學共同努力。
孩子們是21世紀的小主人，是未來的棟樑之才。在實施素質教育的同時，也要在美術教學中提供引導學生學會團結合作，使其共同發展。
在教學中，採用“小組學習式”的學習方式。變師生單向交流為同學之間多向交流，讓學生在智力上互相激盪，情感上相互感染，操作上互相合作，評價上互相檢查，使每一個學生都有表現的機會，並從中提高學生的語言表達能力和思維創作能力。
(二)營造良好的.學習氣氛。
學習氣氛是培養出來的，教師依據一定的教學內容，創造出師生情感，求制，探索精神的高度統一，融洽和步調一致的情緒氛圍，讓學生學習。
音美結合，產生奇妙的效果。美術與音樂是相互聯繫的，美術課中巧用音樂，可以刺激學生聯想促成“作品”形象的“完善”。美術創作畫中巧用音樂，使可聽變為可視。可觸摸，可展現，便於“升華”學生的創造思維。例如：在設計時，可以放一些輕快，溫馨的音樂使同學們感覺到家的溫暖。從而使他們創作出更好的作品。
讓學生領略成功的喜悅，使他們在成功的氣氛中增強學習的積極性。鼓勵同學們多參加各種美術競賽活動，培養學生對美的追求和對自身能力的信心。
(三)充實自身的教學知識，培養合格人才。
在推行素質教育的今天，要求一些自身就不具備創造性思維和創新意識的藝術教育工作者，去培養出具有創造思維和創新意識的二十一世紀的新型高素質人才可能嗎?不可能。因而只有不斷加深自身的學習。
(四)改進課堂的評價方式，建立新型的師生關係。
在教學中，採用討論法讓每位學生都有平等發言的機會。給同學們充分的肯定和鼓勵，對於錯誤的答案不要輕易的否定，要引導學生繼續思考，保護學生的積極性和創新欲望。當同學的答案回答的非常好時，教師應給予評價，並鼓勵繼續保持，對於有些偏離的答案，教師應親切的說“說的不錯，有誰能補充。”這樣不但不會傷害孩子，而使他們會思考更準確的答案。學生相互評價，達到共同進步的效果，物質獎勵與精神獎勵相結合。
對於評價作業早已不是教師一個人的事，學生之間相互評價是培養學生審美能力，語言表達能力的最好方式，對於好的作業，教師除了口頭表揚以外，適當還可採用物質獎勵。這也是激發同學們認真學習的`方法。
教師是學生的激勵者，促進者，指導者，協調者和合作者。教師的教只是學生求知的條件之一。教師和學生的求知權利是平等的，在教學過程中，把學生看成課堂的主人，充分尊重學生的人格尊嚴，讓他們在民主，和諧，有趣的氛圍中進行創造性的學習。
六、教學時間安排
略
美術教學工作計畫模板彙編 篇18
一、教材分析
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，並培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的願望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助於學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助於培養學生勇於實踐和善於實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、教學目標
1、嘗試不同工具，用紙以及身邊容易找到的各種媒材，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。（造型、表現）
2、嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒材，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單組合和裝飾，體驗設計製作活動的樂趣。（設計、套用）
3、觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。（欣賞、評述）
4、採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作、表演和展示。（綜合、探索）
三、教學內容
［造型、表現］學習領域：
1、在美術遊戲中體驗各種繪畫工具和不同材料的使用效果，認識常用顏色。
2、在美術表現活動中，大膽地採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
3、嘗試使用各種線條、形狀和色彩進行繪畫表現活動。
4、通過各種方式的實物拓印，產生肌理，獲得視覺和觸角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通過揉、搓、壓、捏、切挖和堆塑等方法進行簡單器皿和動物形象的造型。
6、用單色、彩色紙以及廢舊畫報、掛曆，採用折、剪、撕、拼貼等方法進行平面造型，表現生活中觀察到的事物或想像中的事物。
［設計、套用］學習領域：
1、以遊戲的方式，觀察或觸摸各種實物，進行感官體驗，並作簡單的組合造型。
2、用自然硬質媒材或人工硬質媒材，通過拼擺、粘接、堆積、組合等技法進行造型遊戲。
3、以遊戲的方式，用單色或彩色紙，採用折、剪、撕等方法進行平面造型為主的練習。
4、安全地使用材料和工具。
［欣賞、評述］學習領域：
1、走出教室，觀賞校園和所在地的景色。
2、欣賞自己和同學創作的美術作品。
3、了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。
4、通過觀摩錄像、畫冊，對中外優秀的卡通藝術形象進行欣賞和討論。
5、到閱覽室翻閱畫冊，觀看學生美術作品，找出最喜愛的一件作品，並說明理由。
6、欣賞木偶戲和皮影戲的人物造型，通過錄像或實地觀看木偶或皮影戲的表演片段。
7、欣賞中外畫家描繪兒童生活的美術作品。
［綜合、探索］學習領域：
1、利用各種材料特點，採用造型遊戲的方式表現出自己的想像，創作出藝術作品，並發表自己的感受。
2、結合語文、音樂等學科內容進行美術創作，共同設計、布置學生美術作業展覽或美化教室。
3、根據兒歌、童話設計和製作頭飾或面具等，並表演舞蹈、童話劇等。
4、用各種材料製作小型商品，並布置成小小超市，模擬商品交易過程。
四、教師在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操；培養學生的審美情趣。
2、思想性原則
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則
充分發揮學生的想像力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則
聯繫學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調並用。
6、趣味性原則
選擇富有兒童情趣的教學內容，採用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生年齡特點和學生間個性的差異，在教學中注意面向全體學生的同時，要考慮個別超常學生與後進學生的情況，採取一般教育與個別知道相結合的方法。
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一、學生情況分析
三年級學生的造型能力、表現能力已經有了一定的訓練，所以他們已具備了一些基本的美術素養。能夠欣賞美術，進行一些簡單的評述。但是，這只是初步的，並沒有達到一個高的層次，學生的造型、表現能力需要更進一步的提高。這一階段的學生想像力比較豐富，畫畫有了自己的觀點，有了一些個性化的東西，這是一個提高。
二、全冊教材簡析（含知識結構和教學要求）
本冊教材體現國家基礎教育改革的基本精神；立足面向全體學生、面向全體教師，充分考慮學生髮展的需要、教師教學的需要和教師自身提高的需要；以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近同學們的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。同學們應自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習，自覺地培養創新精神和美術實踐能力，通過學習美術提高生活質量。
三、教材重點難點
教學重點：引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。
四、教具準備
每一課都要準備一些范畫，可以是學生的優秀習作，也可以是老師的畫，或者也可以是網上蒐集的世界名畫。製作課要預先準備材料及製作好的范樣。
五、教學措施
1、嚴格教學要求。認真上好每一節。認真完成每一次作業。規範作業評講。
2、充分套用網路資源，不斷豐富教學資源。
3、加強課前準備工作，努力按教材上好每個教學內容。
4、建立作業過關制度，加強學生作業質量管理。
5、分層教學，對學有所長的學生進行興趣培養。發現和培養美術特長生。
6、組織年級作業比賽，組織優秀習作展覽。
7、開展校外美術活動，引導學生開闊美術視野。
六、教學進度安排表
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一、學情分析：
學生對美術學習的熱情很高，但學生得學習行為習慣有待提高，課堂上應多提醒、糾正學習中出現的不良行為習慣，使學生以飽滿、專注的狀態投入到美術學習中來。因此教師的教學態度和教學理念起決定作用。如果能在寬鬆融洽的氣氛中開始，那么孩子將自然地摒棄對美術課的畏懼感，從而激發對美術課的喜愛。
經過上學期的系統學習，學生們已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，但還缺乏想像力和創造精神。
二、教材分析
本冊教材進一步延續整套教材的知識體系，教師在教學中應注意新舊知識的銜接。具體以繪畫創作、工藝創作、作品欣賞組成。課程以培養學生的求新、求異為目的，形式多種多樣，給學生很大的發展創作空間，滿足學生創造美和表現美的願望，學生的表現美和創造美的能力得到更好的發展。
三、教學目標：
1、欣賞優秀美術作品，能夠對自己喜愛的作品進行獨特新穎的評價。
2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，使學生養成愛觀察習慣，從中提高觀察能力。
3、通系統的美術學習，能夠獨立或集體的運用各種媒材進行創作;能夠輕鬆的分辨、比較出美術作品的製作方式及製作媒材的運用。
4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
三、教學重點難點：
教學重點：通系統的美術學習，能夠獨立或集體的運用各種媒材進行創作;能夠輕鬆的分辨、比較出美術作品的製作方式及製作媒材的運用。
教學難點：通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，使學生養成愛觀察習慣，從中提高觀察能力。
四、教學主要措施：
教師：
1、認真鑽研教材，進一步領會課標精神，制定切實可行的的教學計畫。
2、做好課前的各項準備活動。
3、拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
4、運用現代化教學手段。
學生：
1、掌握美術基礎知識和技能，以優帶弱方法，達到共同進步的目的。
2、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣，充分發揮想像力大膽創造創作。
3、課堂積極發言，表述想法，運用獨特的見解討論、評述。