三、指導學生練習作曲和創編音樂劇使其綜合能力進一步提高能力是直接影響
活動效率，使活動順利完成的個性心理特徵。能力的形成和提高與活動密切相關，並通過活動表現出來。因此，我認為音樂教學的設計應該多以活動為主，把學生組織起來，使其能力在活動中得到提高。我重點開展了作曲和創編音樂劇活動。
我根據國小生求知慾望強，不滿足於現狀的心理特點，大膽地讓他們練習作曲。六年級學生已能吹奏不少名家名曲，在進入音樂意境的同時，自己也往往產生作曲的衝動。為了讓學生練習作曲，老師首先將自己譜的新曲做示範，再教學生利用音樂基礎知識和簡單的音樂技巧進行模仿練習，再用級進、小跳等音樂技巧就結合成一條鏇律，或者讓學生哼唱一首鏇律，由老師代為寫出鏇律，並進行指導。通過多次練習，絕大多數同學放下作曲難的包袱，有相當一部分同學已能譜寫簡單的小曲。
為提高學生作曲的興趣和綜合能力，我還指導他們通過小組合作創編音樂劇。經過調查，我根據全班每個學生作曲水平高低，節奏感強弱，有無舞蹈基礎，語文寫作水平高低等，按男女生的適當比例把他們分成六個等質小組，選取本組中音樂最好的同學做組長；音樂水平中等但具有較強組織能力的同學為副組長，讓每個小組共同合作創編音樂劇，並在班上公開展示。例如：一個小組九個人，他們把每個學生的作品篩選後，選出一個學生創作的樂曲作為小組代表。讓三個同學吹奏樂曲，再讓三個學生根據這首樂曲的主題編排舞蹈，兩個學生找適合本曲的打擊樂做伴奏，一名語文好，朗誦水平高的學生創編這個主題的描述調和每一情境的串詞，最後大家合作創編成一個可展示表演的音樂劇。通過合作創編與展示，每個學生的特長得到發揮，發散性思維得到最大開拓，提高了其審美能力和自信心。
四、變教師評價為師生共同評價
以往音樂課的考評都由老師來評價。評價手段和內容都很單一，每個學生只要唱會一首歌曲，或者會演奏一種樂器就行，至於表情，動作，表演，颱風則沒有要求。考評時，只有台上的學生有事乾，台下的學生因無事可做，免不了做些無關的小動作，考評往住在鬆懈的氣氛中結束。這其中的關鍵，是沒有讓學生參與到考評中來，只是教師唱獨角戲。其實，學生同樣是考評的主人，他們同處於一個年齡段，具有共同的心理特徵和情感體會，有他們參與評價，不僅可彌補老師單一考評的缺陷，還增強了集體的親和力，從長遠角度看，也培養了他們將來從事各項工作的參與合作意識。
教學實踐證明，師生對音樂課共同評價，的確取得了良好的效果。音樂不僅是一種吹、拉、彈、唱、跳的表演藝術，同時也是一個人綜合能力的體現。平時聽唱都得高分的學生，但面對著眾人上台表演，有很大一部分人表現得有些膽怯和忸怩。為提高學生的綜合能力，我要求每個學生要做好表演節目之前的準備工作，並大膽地上台來展示自己，這其中包括表情、動作、聲音、樂器演奏等各方面。對於台下參與評價的“小評審”我也提出從以上幾個方面給予考評打分。此外，為使每個學生都能輕鬆地上台表演，儘量避免難堪場面。我對做考評的學生還有一個特殊要求，這就是：少挑毛病，多肯定長處和優點，彼此取長補短。如，表情好的，雖動作差一些，仍可評優；音準好的音色差一些，也可評優。音準不好，樂器演奏好的，還可以評優。對於全面發展的學生，可以在優上多加一個“金五星”。通過師生共同評價，那些態度端正，付出積極努力的學生均取得了好成績。最後形成一個師生間，台上和台下學生之間，整個班級都其樂融融的場面。在這裡，學生們的奮發向上精神，積極的參與意識以及取長補短，寬以待人的優良品質，都得到充分的體現。