（三）把握古代詩歌的常見類型
我國詩歌眾多，類型多樣，大致可分為以下幾類：
贈友送別詩。一般是叮嚀對方，讚頌對方，表達一種依依不捨的感情或別後的思念。
寫景詠物詩。這類詩歌類型在中國古代詩歌中最多，其中寫景詩多是借景物描寫來表達詩人或喜或悲或憂的感情，即“一切景語皆情語”。詠物詩多為托物言志之作，借物表達自己的志趣、胸襟或抱負。
山水田園詩。下筆多描寫山林的靜謐、田野的悠閒，藉以表達詩人對現實的不滿，對安靜平和生活的嚮往。
羈旅思鄉詩。抒寫羈旅之愁，表達對家鄉親人和朋友的思念，憂愁傷感，真切動人。
詠史懷古詩，一般是憑弔古代的人或事。追慕古人，表緬懷之情，實則是懷古而傷今，表達自己壯志難酬的苦悶；吟詠史實，多為借古諷今，或表達昔盛今衰的感嘆。
以上幾點談到了快速把握詩歌基本內容的方法，在迅速領會古詩大意的基礎上，下一步就是懂得詩歌表達的基本技巧。
二、懂得詩歌表達的基本技巧
和其它文學作品的閱讀一樣，古典詩歌表達的基本技巧主要從以下二個方面把握。
（一）表現手法
1.直抒胸臆和借景抒情
直抒胸臆指的是詩中有直接表達喜怒哀樂和理想願望等情感的字句。如陳子昂的《登幽州台歌》：“前不見古人，後不見來者，念天地之幽幽，獨愴然而涕下。”直接抒情，表達了一種曠世的孤獨感。還有如“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟”，“誰言寸草心，報得三春暉”，“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”等，都是直抒胸臆，真切感人。
借景抒情在古詩中很常見，因為中國詩人作詩有一個共同的宗旨——詩貴在含蓄。詩人的感情往往通過景物描寫含蓄地表現出來，杜甫《蜀相》中“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”，以丞相祠堂的冷落淒清來表達命運不濟，壯志難酬的失落；李清照《聲聲慢》中“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘”表達出無限的淒涼之情，感人至深。
2.象徵和托物言志
象徵是借用某種具體的形象的事物來表達特定的事理和感情。詩歌中一些傳統意象往往被賦予一定象徵意義，如望月多表達懷遠，思鄉思親之意；古人見流水則思年華易逝，寫春花秋葉多指人生中美好年華和生命的凋零傷感，柳樹則寓含留戀情別之意……
托物言志和象徵的主要區別在於：托物言志是通過某種具體的事物來表達主觀的志向情趣或節操，其理解的重點在於“志”的把握上，如于謙的《石灰吟》就是借對石灰的描寫讚頌來表達自己保持清白節操；古詩中常用的“歲寒三友”——松、竹、梅及蘭、菊、荷也常是作者用來抒發自己不畏環境艱難而保持高潔品行的事物。
3.襯托、反襯與對比
襯托和反襯的共同點都是“以次要襯托主要”，襯托是用相類似的事物來陪襯主要事物，如李白《夢遊天姥吟留別》中“天姥連天向天橫，勢撥五嶽掩赤城。天台一萬八千丈，對此欲倒東南傾。”其中用高大的五嶽、赤城山以及天台山來襯托天姥山的高大。反襯是用相反的事物來襯托主要的事物，古詩中常用的反襯方式有以樂景襯哀情，以動襯靜，以聲襯靜等，《長亭送別》中“碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛，曉來誰染霜林醉，總是離人淚”，這段唱詞描寫了藍天、黃花、秋風、北雁、如醉的霜林，景物自高而低，有遠有近，動靜結合，色彩明麗，但由於相愛的人即將長久離別而歸期難料，淚雨紛紛中這優美如畫的秋色更增添了無盡的哀情。王維的《山居秋暝》中有“明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”幾句，用泉聲、浣女歸家的說笑聲，漁舟在永中掀起蓮葉的動來表現“空山”的幽靜美好，還有李白的《蜀道難》中“又聞子規啼夜月，愁空山”，以子規夜啼聲來反襯夜行蜀道的冷寂。