看賈平凹的作品也是第一次，因為有個網友說我寫的東西有點象賈平凹的風格，聽了這話，有點受寵若驚，有點興奮，所以趕緊找了“賈平凹作品集”，其中內容包括了三篇長篇小說，五篇小說，十七篇散文。應該說我的看文章是在進了“紅袖”才有了真正意義上的看，看和看是有很大的不同，為了看個紅火熱鬧也就馬馬乎乎，一目十行的看，囫圇吞棗的，就好象豬八戒吃人生果。看後沒有任何的感想，也沒有任何的感覺，充其量也就是喜歡，再就是娛樂，但靜下心看文章，象是在品嘗一道美味，品一杯茶，品一杯酒，細細的嚼，慢慢的咽，那種感覺只可意會，不可言傳，樂在其中，此時此刻和作品融為一體，一會啞然失笑，一會淒悽然落淚，隨著情節的跌宕起伏，人物的喜怒哀樂，同喜同悲可以說是最貼切不過了，我看“賈平凹作品集”就是這種體會。賈平凹的文章內容浩瀚，五彩繽紛，個人內心的情緒變化，偶然感悟的哲理都會讓我讚嘆，文章中即沒有玄奧的言詞，也沒有空洞的說教，只是以一個經歷者的身份講述一個個富有哲理的故事。不炫耀，不張揚，貼近生活，既幽默又平實，最讓我深刻記憶的是他寫給他妹妹生日的一篇散文，其中有一段是這樣的;“……既有條件，讀書萬萬不可狹窄，文學書要讀，政治書要讀，哲學，歷史，美學，天文，地理，醫藥，建築，美術，樂理……凡能找到的書都要讀讀，真正的本事掌握，全在與精讀。世上好書，浩如煙海，…………這么多年，兄並不敢奢侈，只是簡樸，惟恐忘了往昔的困頓，也是不忘了往昔，方將所得數錢盡買了書籍，所以，小妹生日什麼也不送，僅買一套名著十冊給你寄來，乞妹快活。”文章中表達了父母之愛，兄妹之情。讓人為有同感的同時產生敬佩之情。賈平凹是農民的兒子，是黃土地的兒子，他的作品包含了他對故鄉和母土的深切愛意，也是那黃土地，貧窮的黃土地醞釀和滋潤了他的文章，文章中西北的地域特色，風俗人情，格調清新，明麗自然，他的文章和人格不愧是我們學習的榜樣，看了他的文章就好象認識了一位好老師。受益非淺。
台灣著名作家余光中的散文處女作即《左手的繆思》，初版於1963年，而我手邊正攤開的，卻是1980年4月台灣時報出版公司新版重印本。此書在大陸難以尋找，即使各大圖書館，亦不大好找。我1993年暑假去深圳，訪該市圖書館，專門找到港台原版的書架，可憐兮兮的就那么幾本書，很讓人痛惜――一座城市，若沒有讓人羨慕的
深厚的文化積澱，僅是樓房蓋得高且漂亮，亦很難讓人感動。沙葉新在上個世紀90年代初曾過境香港，跑了好幾家舊書攤，才淘得此書;而我握有的版本，似乎早已有珍本資格矣!港台名家的所有重要原版書，上個世紀90年代以前出版者，在大陸，大概均可作如是觀。
余光中認為，他的正業是寫詩：“這隻右手不斷燃香，向詩的繆思。可是僅飲汨羅江水是不能果腹的。漸漸地，右手休息一下，讓左手寫點散文。”這一寫就是八年，而此書僅是“暴霜露、斬荊棘，以有尺寸之地”的一小部分。
與“美麗的癢”(吻)一樣，“左手的繆思”(大陸譯作“繆斯”)，的確是余光中獨創的詞語。這個書名的來歷，早已成為台灣文學史中的一個典故：“當時用《左手的繆思》為書名，朋友們都覺得相當新鮮，也有讀者表示不解。其實我用‘左手’這意象，只是表示副產，並寓自謙之意。成語有‘旁門左道’之說，台語有‘正手’(右)‘倒手’(左)之分，在英文裡，‘左手的’(left-handed)更有‘彆扭’與‘笨拙’之意。”――僅了解其書名之來歷，似乎已窺見作者的功力和驚人之筆。
實則，若論余氏之“妙手”，誠如香港作家黃維梁所云，余光中應該有四隻手：右手寫詩，左手攻散文，第三第四隻手專事批評和翻譯。《左手的繆思》結集出版時，余氏早已碩果纍纍：出版了四本詩集，三本譯詩集，一本翻譯小說，一本翻譯傳記。
值得文學史專家注意的是，余氏左手的繆斯，一上手走的是知性的路子：論艾略特，評畢卡索，介紹梵谷、安格爾，讚揚胡適。筆鋒一開，便光芒照人。繼之而起的感性且抒情式的《石城之行》《記弗洛斯特》《塔阿爾湖》《書齋・書災》等，都是讓人拍案叫絕的美文。
原來，九位繆斯之中，未聞有司散文之女神，而《左手的繆思》的出現，那真是為上個世紀五六十年代寂寞、淒涼的中國文壇，閃現出的一道曙光。
如論余光中與五四白話散文之源流關係，台灣詩人楊牧曾說過這樣的話：“徐志摩以詩人之筆為散文，灑脫浪漫，草木人事莫不有情，激越飄逸，影響見於蘇雪林，何其芳，張秀亞，胡品清，陳之藩，蕭白，余光中。”(《文學的源流・中國近代散文》)此話說得很中肯。不過這也僅僅從一個側面概括了余光中。我以為，若真正把握其實質，余光中之散文，有著錢鍾書散文的某些素質。本來，在《左手的繆思》中，他更多的獻給讀者的，是淵博的詩、畫、音樂的典故與知識，是獨具余氏散文語言的彈性和變化別致的句式及結構。讀錢鍾書的散文，我們常常驚嘆其用典的艱澀而密不透風;而讀余光中的散文，我們仿佛看到了其依然追求意象、用典之典雅，但密而有間，又平易近人。他的散文仿佛達到了情趣、智慧和學問的有機融合。
余光中的散文觀在其書中已略見端倪，似乎亦不該掉以輕心。
當時作者最討厭的是：“流行在文壇上的散文，不是擠眉弄眼，向繆思調情，便是嚼舌磨牙，一味貧嘴，不到1cc的思想竟兌上10加侖的文字。”那么，余氏到底要提倡什麼樣的散文呢?
我所期待的散文，應該有聲，有色，有光;應該有木簫的甜味，釜形大銅鼓的騷響，有鏇轉自如像虹一樣的光譜，而明滅閃爍於字裡行間的，應該有一種奇幻的光，當他的思想與文字相遇，每如撒鹽於燭，會噴出七色的火花。
縱觀當代兩岸散文之發展，從理論與實踐的結合上，能達此境界者，鮮矣;而余光中的散文處女作，正是通往這一境界的拓荒者。
這便使人想起今日大陸某些青年散文家們，一上手便是純感性的路子，變成一種新的風花雪月，而忽略了知性和結構，總是走不出朱自清的“蹤跡”、徐志摩的“康橋”，然而，發表了幾十篇後，翻來覆去便難以為繼了。大陸許多散文家的散文，總是單純的抒情，沒有深厚的文化價值和自覺的哲學追求，很難找到林清玄和董橋這樣的雄厚實力，而余光中一上手便站在一個嶄新的制高點上。如果缺乏深厚的國文功底，缺乏精通一國或數國外語的借鑑，缺乏知性作脊樑的感性，儘管開筆可能驚人，但到了某一層次，沒有知性的推力，更是難得上攀一分之微。
余光中的散文觀，還有一點值得我們特別注意。
對於五四新文學運動一開始所倡導的“美文”，當時的余光中反倒比大陸之後的《美文》派們更為清醒：
現代主義在美與真之間，寧取後者。現代的大作家，無論是艾略特或奧登，漢明威或福克納，皆寧可把令人不悅的真實呈現在讀者面前，而不願捏造一些粉飾的美，做作的雅，偽裝的天真。
在余光中第二本散文集《掌上雨》中，作者依然堅持：“現代作家們有勇氣面對殘缺與醜惡，他們相信真實的醜比虛偽的美要耐看的多。”
我總覺得，余光中的價值，大概不僅僅得從文學範疇去尋找其意義，還應更放開眼界。如果說，殷海光先生在台灣哲學與思想界的意義在於：自命為五四後期的人物――正像許多後期人物一樣，沒有機會享受到五四時代人物的聲華，但卻有份遭受寂寞、淒涼和橫逆的經歷;而余光中則是創造性地繼承了五四新文學的精神，並在寂寞、淒涼和橫逆中把文學的本體全面推向新的高度的拓荒人。
散文，自然是他自覺表現的一部分。
夏志清先生認為，余氏的散文比其詩好。我也認為余氏的詩，不如洛夫，而他的散文，在台灣已享有第一支筆的美譽。
當初《左手的繆思》，乃歪打正著啊!
吟詠著余光中的《鄉愁》長大，相望著的那一方的土地，滿溢著我們的思念，更迴蕩著憂愁。同一片月光下的我們何時才能舉杯共邀明月，言歡共飲長江水。然而，在四川省及周邊一場突如其來的特大地震，在哀痛與悲傷面前，讓我們強烈的感受到“唇齒相依，手足相連”的血脈親情，那是一種發自心靈的統一。
同文同種，唇齒相依的骨肉親情，在大災難面前，愈加強烈。從5月12日汶川地震的災情-災區以及受災民眾，成為台灣社會的焦點。台灣同胞們都紅著淚眼互問：“我們可以為災區做點什麼?”台胞們的捐贈救災行動蔚然成風，催生出一幅幅感人畫面。大量人力物力湧向中國，為中國的每顆受傷的心，滴血的翅膀帶來一份慰藉與撫慰。來自台胞們急切的捐款的電話繫著這一頭，在那一頭，成千上萬的那一頭也在急切地等待著，繫著這頭，繫著那頭，而電話服務的這一頭，恨著自己為什麼就只有兩隻手!此刻台商都動員起來，很多台商捐了又捐，在這一刻他們決不計較著生命的豪華奢侈的投資，在生命的禮遇面前，所有世人同逝者默哀，向生命的尊嚴致敬。平凡人的愛心，則從四面八方如洪水般匯聚而來，在陰霾里化作縷縷溫暖的陽光，輕撫著大陸同胞的心坎。
讀了這么多篇林清玄先生的散文，感覺他是以寫父母的愛和人生哲理為主的。
像《打開內心的窗》中，散發著母愛光輝的母親呵護著因第一次坐車而害怕的弱智兒子；父親葬禮上在分財產的兄弟們，把他們唯一的母親分給了自己，而他們自己卻失去了最寶貴的東西；在下棋的老人帶著的隨身聽，只為了隨時了解海上的情況，擔心著兒子；為了不讓孩子怨恨自己，而避居大陸的父親；林清玄先生的母親往他的行李箱中塞得滿滿的愛，和那句“提得起來，就是我們的”；還有林清玄先生離開故鄉是的一瓶鄉土……
由病母引出的快樂源自內心的道理；讓恨黯然失色的則是無限的寬容；換個角度去考慮問題：我們看到的假乞丐，覺得他們可憐，是因為他們演的好。那我們給他的錢就當做給他的演出費，那又有騙錢這一說了呢；有時候要慶幸我們不在最高點或中間，因為我們在最低部時，就只能進步不能退步了；學會感謝：在交通如此擁擠、發達的現在，我們應感謝我們還活著，感謝事故沒有發生在我們身上；我們所謂的誓言只是智者耳中的戲言，魚缸打破了，為什麼不去趕緊換一個魚缸而是在原地抱怨呢；如果我們能不恐懼、不抗拒，活在眼前，身心柔軟，常懷感恩之心，跌倒就不會受傷了；我們重視一些事物的時候，真的是因為他們自身嗎？我們真的不是在意他們附加在身上的名利權位而重視的嗎？有一天我們把這個問題搞明白了，我們便算得上是智者了吧；包容他人、包容困難，我們才會孕育出屬於我們的珍珠，一顆圓而亮的白珍珠；我們追求很多東西，都是要適可而止的，就像買鞋一樣：同樣的價錢不一定要買最大的，而是買合適的；人生就像圍棋，不能著急，要慢慢地去品味人生的經歷；“人生如戲”，忘了是誰說過的了，但他是否知道戲是有劇本的，ng了可以再來一遍，但人生卻不可以；失敗，使成功顯得更珍貴；當我們用美的眼睛與心靈去看這個世界時，這個世界便是美麗的；我們身邊許多事物像水晶一樣，清澈、無不如實、明白；有些事情我們只要在意他們的內在就好，至於名字外表我們可以不用太在意的；夢，讓生活不再乏味；如果我們用收藏我們喜歡的東西去收藏我們的情感，那這是個世界會怎樣呢；感謝困難，因為困難我們才能提高、進步；鮭魚，一心想要回到出生地的歸魚；無知與野蠻，阻擋我們平等的去對待眾生；有時候我們該問一下自己：我們為什麼要把自己的心強加在無乾的其他事物上去；有些人在異地尋找家鄉的記憶，找不到卻更加思念；如果每個人都認識到佛是什麼或佛存在在哪，那我們又何必到寺廟裡去拜佛呢；我們要達到的每一個超遠目標，都是要從現在的每一個小目標開始的；真理，其實就是萬物存在的價值吧；前世與今生，其實就是昨天與明天，把這兩者聯繫起來的只有林清玄先生吧；時間就像鳥一樣，飛走了不會再回來，也不會屬於誰；佛堂，使我們對佛虔誠的內心的體現；天堂，每個人想的都不一樣；能放下手下的東西，也是幸福；“生命的意義就是使自己每一天都有一些心靈與智慧的增長，每一天都對世界有一些奉獻與利益”；父母教育孩子，更多的是教育他們的仁慈之心；用最樂觀的心靈的去對待每件事物，因為百年之後這些都沒有了； 在順境之時，要使生活有風采，在逆境之時，要不散亂，保持靜心；生命像酒，時間越久味道更加香醇……
我們去讀林清玄先生的文章時，應該是和自己的生活聯繫在一起的吧！不然又怎么會明白林清玄先生是如何從生活中領悟人生、領悟哲學的呢！也許正因為林清玄先生能對生活抱以平常心，才能從萬物中去領略人生吧！
林清玄先生先生說：“我的寫作，不只是在告訴人關於這人間的美麗，而是在喚起一些沉睡著的美麗的心。”正如他本人所說，他的文章以最樸實的語言告訴世人最深刻的哲理。
看賈平凹的作品也是第一次，因為有個網友說我寫的東西有點象賈平凹的風格，聽了這話，有點受寵若驚，有點興奮，所以趕緊找了“賈平凹作品集”，其中內容包括了三篇長篇小說，五篇小說，十七篇散文。應該說我的看文章是在進了“紅袖”才有了真正意義上的看，看和看是有很大的不同，為了看個紅火熱鬧也就馬馬乎乎，一目十行的看，囫圇吞棗的，就好象豬八戒吃人生果。看後沒有任何的感想，也沒有任何的感覺，充其量也就是喜歡，再就是娛樂，但靜下心看文章，象是在品嘗一道美味，品一杯茶，品一杯酒，細細的嚼，慢慢的咽，那種感覺只可意會，不可言傳，樂在其中，此時此刻和作品融為一體，一會啞然失笑，一會淒悽然落淚，隨著情節的跌宕起伏，人物的喜怒哀樂，同喜同悲可以說是最貼切不過了，我看“賈平凹作品集”就是這種體會。賈平凹的文章內容浩瀚，五彩繽紛，個人內心的情緒變化，偶然感悟的哲理都會讓我讚嘆，文章中即沒有玄奧的言詞，也沒有空洞的說教，只是以一個經歷者的身份講述一個個富有哲理的故事。不炫耀，不張揚，貼近生活，既幽默又平實，最讓我深刻記憶的是他寫給他妹妹生日的一篇散文，其中有一段是這樣的;“……既有條件，讀書萬萬不可狹窄，文學書要讀，政治書要讀，哲學，歷史，美學，天文，地理，醫藥，建築，美術，樂理……凡能找到的書都要讀讀，真正的本事掌握，全在與精讀。世上好書，浩如煙海，…………這么多年，兄並不敢奢侈，只是簡樸，惟恐忘了往昔的困頓，也是不忘了往昔，方將所得數錢盡買了書籍，所以，小妹生日什麼也不送，僅買一套名著十冊給你寄來，乞妹快活。”文章中表達了父母之愛，兄妹之情。讓人為有同感的同時產生敬佩之情。賈平凹是農民的兒子，是黃土地的兒子，他的作品包含了他對故鄉和母土的深切愛意，也是那黃土地，貧窮的黃土地醞釀和滋潤了他的文章，文章中西北的地域特色，風俗人情，格調清新，明麗自然，他的文章和人格不愧是我們學習的榜樣，看了他的文章就好象認識了一位好老師。受益非淺。
從前語文老師讓寫讀後感，總是不知所言敷衍了事。如今，我居然自發地來寫一篇讀後感，不過寫的是隨筆隨感而已。
我喜歡畢淑敏的文章，喜歡那種輕鬆有趣的風格，我一直喜歡輕鬆有趣的東西，她寫的不但有趣，更是發人深思，覺得很有意義，把一些大道理都寫得簡單明了，適合我這種智商理解能力均不高的腦袋。喜歡她一針見血的睿智，比如這句現代女性買個提包都追求品質上乘，我們為何不追求自身的優良？
有不少篇是討論女性的問題。看了評析想不通那些年輕的甘於做別人情人的女子，是因為懶惰，因為糊塗，因為虛榮貪圖富貴，就那樣不負責任地放棄自己的身體，自己的感情，自己的前途，我想她們應該不愛自己，為何不想想等年歲大了怎么辦，等別人又有了新歡怎么辦。把自己的生計前途幸福全託付在一個不靠譜的男人身上，真是一齣悲劇。女性應該是更感性更注重感情的動物，那么多女子甘於這么做我真的不太明白。也許我的思想比較老套，但我依然堅信生活該是和諧穩定的，有可以去愛的人，有愛自己的人，這樣才是幸福的。
談論死亡，畢淑敏不懼怕死亡，這是正常的，為什麼我們要害怕呢？就像我們要進行新陳代謝，大自然新生代替死亡一樣正常。我尤其贊同她的死亡該回歸家庭的觀點，如果明知道自己快去世了，卻要不斷在醫院折騰，費錢費力所有人跟著受罪，何苦呢？我希望在生命的最後一段時期，吃好點，喝好點，想做什麼就做什麼，家人給予充分的關愛，在安詳平靜中死去。並且我也不希望家人太過傷悲，只要他們繼續快樂幸福地生活就是我幸福了。
談到教育，畢淑敏也有很多獨到的見解。要充分考慮孩子的自尊心，不能孩子已經很痛苦還要嘮叨不已以為這樣效果好，會讓孩子在無窮的心理折磨中喪失了尊嚴。忽然明白了生活中的一些事情。我們的父母，由於繁忙忽視了對孩子心靈的保護，傷害了孩子也不知道。
她主張表揚也要慎用，凡是隸屬天分的那一部分，與生俱來的特質，都大可不必過多地表揚或是批評。我們的批評教育或者賞識教育也該有個度。
談到移民的子女，她的見聞讓我震驚，看了那么多孩子們在國外快活自信的文章，再看這篇才讓我覺得移民真的是有利有弊。我打心眼不希望人才都往外留，希望祖國的環境，教育，公務員，食品醫療制度……都可以人性化一點，美好一點。祖國再差再落後，也有好的方面，身處其中也許不知而已。父母都是認為自己是為孩子，可是孩子真的快樂真的願意嗎？一切都被大人主宰，這些真的適合他們嗎？孩子能適應外國的語言習俗，沒有歧視，融入其中嗎？
書本閱讀給了我說不出的充實，說不出的感動，這是在網上閱讀所達不到的，畢竟一切事物有利有弊，網上閱讀也永遠代替不了書本閱讀。發自內心地感嘆一句：畢淑敏寫得真好！有空讀好書享受閱讀樂趣真好！
第一次接觸秋雨散文是<<廢墟>>.“沒有廢墟就無所謂昨天，沒有昨天就無所謂今天和明天。廢墟是課本，讓我們把一門地理讀成歷史;廢墟是過程，人生就是從舊的廢墟出發，走向新的廢墟。廢墟是進化的長鏈。”“沒有皺紋的祖母是可怕的，沒有白髮的老者是讓人遺憾的。”在心靈與心靈的撞擊中，發出了“還歷史以真實，還生命以過程”的呼喚。文章中沒有細節，沒有歷史人物，沒有山水勝跡。行文中充盈著閃光的智慧，蘊涵著深刻的思考，飽蘸著濃郁的感情。
殘簡斷垣中,那優美的語言,獨特的視角,深刻的思想,就像磁石一般強烈的吸引著我.走進廢墟,他體會著歷史的滄桑 ,品味著文化的內涵,發出了”還歷史以真實,還生命以進程”的慨嘆;面對著敦煌,看到一個古老民族的傷口在滴血.感受著歷史的強悍與苦難,感嘆著”飛天的後人”.余秋雨先生,站在歷史的高度,以理性的嚴峻,考察中國現存的原始文化,去貼近文化的大生命,重新審視中華文明.正如<<文化苦旅>>自序中提到的”我發現自己特別想去的地方,總是文人與古代文化留下較深腳印的所在,說明我心底的山水並不完全是自然山水而是一種人文山水.中國歷史文化的悠久魅力和它對我的長期薰染造成的.”
就這樣,山川草木,樓台軒榭,廟宇亭閣,雲月飛鴻,都與人的呼吸相通,散發著文化的魅力!.道士塔,莫高窟,陽關寄託著他悠遠的憑弔;寂寞天柱山,風雨天一閣,承載著他濃重的感喟;白髮蘇州,江南小鎮,蘊涵著他深沉的思考.貞節牌坊令人感慨,新加坡的墳人使人震撼,貴池儺事又警人反思!邊塞大漠中,留下他道道車轍,廬山石級沾下他輕輕的腳印;江南小巷中迴響著他的感嘆,殘簡斷垣中閃現著他佇立的身影.。十萬進士，遙遠的絕響，蘇東坡突圍，一幕幕歷史被用文化的眼光注視，用優美的語言闡釋.——跋涉於殘陽廢壘中臨西風古道，與一頁頁風乾的歷史對話，撫摸著古老民族胴體上的傷痕。對文明的嘆惋，對生命的珍愛，對自然山水的理性追求，匯成一種冷冽的憂患意識，這是歷史的感悟。它是冥冥夜色中一星遙遠的燈火，若明若暗，忽隱忽現。
高中生暑假讀後感：楊絳散文《我們仨》讀後感
初一年級讀後感：余光中散文讀後感言
讀後感言：賈平凹散文集讀後感900字
初二年級讀後感：讀賈平凹散文集有感
初一年級讀後感：賈平凹散文集讀後感言
我的母親讀後感相關作文：胡適散文《我的母親》讀後感
初二讀後感：讀梁實秋散文集後的心得體會
梁實秋散文集讀後感1000字範文精選
初一讀後感：余光中散文讀後的感想
讀後心得：賈平凹散文集讀後感500字