牐犚唬爵士樂的起源
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牐1:關於爵士樂，我想大家早就聽過，但在真正了解的人並一定很多。而在寫作之前，我雖然聽過很多爵士樂的曲子，如，查理·海登西岸四重奏《此時此刻》，奧斯卡·彼德森《鄉村三重唱》，和強哥·萊恩哈特《誘餌》。在剛剛接觸它們的時候，我個人總是從欣賞的角度去聆聽來自各個大師天籟一樣的靈音。可是，後來，才開始進一步的接觸到爵士樂，並且也對它下過一翻的功夫。因為爵士樂，在西方音樂史上的地位越來越被人重視，而置身於音樂殿堂里的人無論是誰都是無法迴避的。
牐牰在我們的身邊和網路，就這樣的被爵士樂的風暴包圍著，而在中國，我們稱它為“布魯斯”，並且受某些經典爵士音樂大師的影響，我們通常又加上“藍色”兩個字，這樣一來，它則更加的神秘和充滿魅力了。
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牐犉涫擔在我們周圍包括專業的人士，而又有誰能夠真正的了解它哪？其實，爵士樂的產生，並不完全的被一種複雜的面紗包圍著。當我們翻起音樂史的時候，也能夠很好的認識和理解它。首先，它是19世紀末、20世紀初開始起源的。它的發源地據說首先在美國南部路易斯安那州的紐奧良，後來並且迅速的擴散到其他的城市，因為它獨特的曲風和藝術的魅力。後來逐步的擴大影響到全州，和美國的幾乎所有的城市，並幾乎是在一時之間風靡在美國。其實，不僅僅美國上上下下的城市，就是在鄉村同樣的擁有無窮無盡之市場。因為它更接近生活的音樂曲風，從而為被廣大的人民接受，提供了一個先決條件。
牐犛腥慫擔爵士樂實際就是美國的民間音樂。我想是非常有道理的。歐洲教堂音樂、美國黑人小提琴和班卓傳統音樂，並且融合非洲吟唱及美國黑人勞動號子形成了最初的"民間藍調"，"拉格泰姆"和"民間藍調"構成了早期的爵士樂。其實，在爵士樂章里，我們是可以看清來自民間的原創力，和表現的欲求，正是在美國特有的社會背景中，產生了一種完全的自主的音樂新曲風，在悄悄的進行和發展著。
牐17-18世紀西方殖民主義者，為了賺取金錢，不惜一切將大批非洲黑人從遙遠的大西洋的動海岸，販賣到大西洋的西海岸美洲，漫長的征程說，他們到達美洲後被強迫勞動、受盡折磨。他們在田間勞動之餘，黑奴們懷念故鄉和親人，常常唱一種痛苦哀歌，來表達他們壓抑的心聲。而這種音樂的滲透力在一些宗教歌曲中可以被發現和重新的發現了。。由於這種“藍色”曲風的音樂，在美國人民中，被看作是“憂鬱藍色”的的幻影。那么，就開始被統稱為blues(藍色)。中國音譯之為"布魯斯"，只是從音譯的角度上再現了它的色彩的傷婉的曲風，正如西方經典的悲劇一樣也被中國的廣大群體所接受和被吸引。我們常常從美國音樂作品中發現帶有blues的曲名，如《藍色狂想曲》、《藍色的探戈》、《藍色的愛情》等。他們都是和這個曲風的產生背景有關聯的，同時，也符合馬克思音樂的文藝觀的社會之聯繫必然。這樣，我們就可以從起源上，真正的把握了爵士樂產生的社會基礎，和最處的精神。並且，結合後來音樂史大的環境，去看待這一音樂形式和題材時，才可以更加的清楚和清晰。
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牐牼羰坷值牧硪桓銎鷦矗是來自一種叫"拉格泰姆"的鋼琴音樂。"拉格泰姆"是ragtime這個詞的音譯。詞意是"參差不齊的拍子"。故又稱為"散拍樂"。它也是從非洲民間音樂發展而成。19世紀末，一個名叫司科特·喬普林(scott joplin,1869-1917)的黑人鋼琴手，創造了一種新風格的鋼琴音樂：右手高音聲部演奏切分音節奏很特別的主鏇律或琶音。一般4/4拍樂曲，一、三拍為強拍，二、四拍為弱拍，而他在高音聲部每一拍半、即三個八分音符時，就出現一次強音，而左手則是規律地演奏由四分音符輕重音組成的節奏，一、三拍為低音強拍，二、四拍為和弦、弱拍。這樣左右手形成交錯的節拍，使音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣，由於這一創造，喬普林被人們譽為"拉格泰姆之王"。
※本文作者：齊天寶寶※