歌唱家練聲重要性 篇1
在音樂界，有關於“練聲”的名言佳句：“一日不練自己知道,兩日不練老師知道,三日不練觀眾知道。”由此可見，每天練聲對學習聲樂的重要性。很多聲樂學員平時不注重練聲,等到臨近考試、演出、比賽等重要任務之前才急於練習,根本達不到練聲的效果,到了正式演唱就感到力不從心,追悔莫及,怎么辦?很顯然,平常要堅持每天的練聲,使歌唱本能和發聲機能都得到鍛鍊,一旦有任務不但機能能夠適應,不宜產生疲勞,而且還能提高駕馭歌曲的能力,可見基礎打得是否牢固對聲樂歌唱的影響是十分明顯的。
練聲主要的目的是鍛鍊歌者把控美好聲音的各項能力(比如說發聲方法、聲音的穿透力、聲音的彈性、音域、氣息、還有就是對高音的突破能力等等)，所以每天堅持練聲也就是鍛鍊自己的聲音 就像是彈鋼琴，每天都要鍛鍊手指的速度、力度、技巧等是一個道理!
還有就是堅持練聲可以有助於更快的掌握聲樂唱歌的技巧(其中的一些有趣且實用的練聲曲對學習歌唱有很大的幫助)，換句話說練聲就是聲樂唱歌的基本功，而基本功的訓練是基本的，也是很重要的一環! 著名歌唱家及聲樂教育家吳碧霞老師曾對她的學生說：“我每天練聲時間約三小時左右,甚至五六小時都有。”由此可見真正歌者的基本功訓練是相當深厚的。
所以練聲對學習唱歌是有益無害的。當然，作為初學者或業餘聲樂學習者每天練習還是要適量! 初期一般練聲也就10分鐘到30分鐘即可，後面的時間可以安排進行藝術歌曲的處理。隨著自己學習興趣及歌唱技巧的提高漸次增加練聲時間，以利自己的歌唱水平有更大的提升。
歌唱家練聲重要性 篇2
在歌唱教學當中，經常遇到一些人在唱歌時為了追求音量而大聲喊叫，而且更多的是用胸聲、真聲大聲喊唱，這種喊唱聲音位置低、喉音很重、聲區不統一、聲音缺乏美感，並且到了一定程度聲音很難再唱上去，尤其是在高音區，即使高音喊唱上去，也非常難聽。那么遇到一些這樣的問題我們該如何解決呢?我認為採用“輕聲”教學的方法，由易到難，由淺入深，循序漸進，是解決問題的捷徑。
藝苑輕聲訓練可以加強聲帶發聲機能的耐力，既能保持聲帶的健康，又能醫治受傷的聲帶，使其恢復能力。著名的歌劇女高音金克·米蘭諾在介紹她的聲樂學習過程時說,她的老師從不允許她把聲音唱得很大,所有的練習都是用小聲去唱,這種方法對她有顯著效果。柯威介紹說：“輕聲是測驗和練習母音的一種技法，可以用來糾正各個母音不良的發聲狀態。”威爾認為，輕聲可以改善讀字不清，大聲的輕聲應該在八至十尺遠的地方仍能聽得清楚。馬臘費奧迪在《卡魯索的發聲方法》一書中說，在自然領域中，只需要用少量的聲帶張力和少量的氣息來發出每個聲音，這樣，才能建立起一個均衡的發聲機能。我國著名聲樂教授王福增採用“微聲”唱法，訓練出很多國內著名的歌唱家，他們不僅能唱好民歌，也能演唱難度相當大的西洋歌劇詠嘆調。著名聲樂教育家、歌唱家田玉斌講道：“我經常小聲為學生做示範，尤其是為高聲部的學生做示範時，為了能唱出很高的音，我總是努力將喉嚨打開唱輕聲。這樣久而久之，我可以唱出連我自己都感到吃驚的很高的聲音。”
藝苑實踐證明：輕聲唱法確實是一個行之有效的好方法，它在培養學生掌握良好的氣息支持、穩定的喉頭狀態、有頭腔共鳴的位置，用微弱的音量、自然、放鬆地歌唱具有良好作用。它很容易被學生接受，在較短的時間裡獲得較好的效果，使學生很快找到聲音的位置。它是把難學的聲樂技巧化繁為簡，以達到事半功倍的一種訓練方法。由易到難、由淺入深、循序漸進的規律將“輕聲唱法”分為以下幾個階段：
歌唱家練聲重要性 篇3
尊敬的老師，親愛的同學們：
大家好!
每個人都有一雙耳朵，用來傾聽大自然的一切聲音。傾聽是一種享受，傾聽是一種美好，傾聽是一種幸福。傾聽大自然的聲音，大自然的聲音是多姿多彩、豐富多樣的。你只需認真觀察身邊的東西，便會發現，它們其實是一首首優美的樂章。
楓“聲”
一排排楓樹密密麻麻地擠在一塊小草坪上，樹枝互相交叉著，樹葉互相依偎著。風突然闖入，原來擁擠的楓樹林，變得更擁擠了，交叉的樹葉發出了“沙沙沙”的聲音，風在林子裡穿行時，大家齊聲高唱，一聲接著一聲，忽高忽低，此起彼伏。風走後，很快，林中又恢復了原有的平靜。
鳥鳴
在楓樹的枝頭上，有這樣一幅畫，落日餘暉照耀著每一寸土地，在樹上的鳥兒好像在玩什麼遊戲，三隻小鳥連著叫。一群小鳥在天空中飛翔，好像和我們一樣，每次放學回家都非常開心，“喳喳喳……嘰嘰嘰……”地叫著，像一首動聽又和諧的歌曲。
雨聲
“沙沙沙”，天上飄下無數個小精靈。它們落到石頭上，“咚咚咚”那清脆的聲音令人充滿遐想，好像是鼓手正在演奏架子鼓。再聽，好像是一位仙子穿著高跟鞋在雨地中跳舞。
生活中的許多地方，許多東西都是樂章，只要你用心觀察，你會發現我們的生活中更多的樂趣。