西部的歌聲

西部的歌給我的印象是最深的,雖然接觸它還不久,但頗有相見恨晚之感。它古樸純粹、平鋪直敘,甚至缺詞少句,但它的純潔、它的美是永恆的。

青藏高原一曲,陣陣吶喊與情真意切的言辭,讓人肅然起敬。同時也讓人感到了不禁想在草原上引喉高歌的衝動。

珠穆朗瑪,一支更讓人心動的鏇律——哈達、牧童、大雪山……一切又是如此似曾相識,讓人身臨其境,讓人感受到大雪山無上的純潔……

這些,才是最真實的生命表達,是人性深處的古樸原初,又是最高的終極華彩。而那些“陪你去看流星雨”等膚淺的歌詞,永遠擺脫不了男女情愛,更擺脫不了世俗之念。西部的人,西部的歌,西部的一切。人性,在那裡,在最質樸的形式中得到了最大的舒展……

歌聲,它不僅僅要表現美,而它要表現的,是一個靈魂,一個民族的精神!“它徑直把喉嚨掛在懸崖上,和自己拔河,和自己角力,它要活出生命的難度與絕境的高度……”

走在珠穆朗瑪的峰底,走在青藏高原上——人,才會感覺到自己的渺小,感覺到自己的醜陋與面對世俗的無奈。用歌聲祈禱,用歌聲懺悔……

我想,真正美好的歌聲,在現實生活中的“歌星”是唱不出來的。真正的歌聲,是用靈魂——一個質樸、純潔的靈魂!也許只有在西部,才會有率真的性情。此時,仿佛青藏高原又響在我耳邊,很美。

音樂,一種用音符組成的語言。溫柔的語言讓你輕鬆甜蜜;傷感的語言讓你同情憂傷;歡樂的語言讓你心花怒放;雄壯的語言讓你精神亢奮。音樂是陶冶情操的秘方,淨化靈魂的良藥。被音樂所陶醉,被音樂所感化,人生的價值就得到了升華。

雖說是一種精妙的語言,但卻不能脫口而出。因此只能靠樂器,鋼琴、小提琴、二胡、箏……個個都是傑出的演說家,他們能將有形的音符化作無形的音樂。鋼琴的高雅,小提琴的婉轉,二胡的滄桑,箏的清脆……正是這些美輪美奐的語言才使得莫扎特、貝多芬、巴赫、柴科夫斯基……這些偉大的作曲家動情,瀉下一時的靈感,寫出這一首首垂青千年的不朽名作。

去年欣賞了一場音樂會,其中一首小提琴協奏曲梁祝給我印象頗深。雖說主題部分已耳熟能詳,但結合二、三部分共同演奏又是另一番感受。首段婉轉細膩,小提琴的悠揚將梁山伯與祝英台的愛情故事淋漓盡致的展現出來,綿延悠長,賞心悅目。第二段較第一段堅強有力,擇取梁祝中“英台抗婚”這一情節,鏗鏘有力,表現了英台至死不屈的強烈情感。聯繫梁祝這一感人愛情故事,品析音樂之雋永,自身會融入整個音樂意境之中,同喜同悲同憤同慨。第三段憂傷悲愴,講述山伯與英台不受逼迫雙雙化蝶的故事,感人至深,催人淚下,不禁為他們感到深深惋惜。這是一首長達25分鐘的民族交響樂,堪稱音樂會之最。但悠長的曲調並沒有使人感到厭煩,反而跌宕起伏的音樂使人感到意猶未盡。

音樂的美不僅在於它能給人們情感的享受,它同樣賦予許多深刻道理,給人啟迪。例如光未然和冼星海共同合作的黃河大合唱,雄壯有力的歌曲表現了中華民族不屈不撓的民族精神,強調我們要向黃河學習偉大堅強的精神;又例如貝多芬的第五(命運)交響曲,悲愴的音符讓我們感悟到貝多芬耳聾後緊扼住命運的咽喉,頑強的生存下來的精神。告訴我們面對厄運要有堅毅、頑強、執著的精神。因此感悟音樂深層的蘊意能給你一生的啟示。

人一生的旅程就是一次音樂之旅,在漫漫的人生路上音樂隨時都陪在我們身邊,靜聽你身邊的音樂,你就會發現和了解很多,很多……