“雷劇”，當這一飽含家鄉氣息的名詞突兀顯現於我跟前時，我的靈魂好像得到赦免般的舒緩，就像小雨滴下的漣漪，在滿是愛的心湖裡一圈一圈地漾開了。我的耳邊似乎又響起那熟悉的“叮咚鏘”音調。
小時候我很愛跟奶奶去看戲。大大的戲台兩側架起了各種表演樂器，各種五顏六色的燈光向四周轉來轉去。擁擠嘈雜的人群圍坐在舞台下。我們小孩子聽不進去台上那些演員的“咿呀哇”，也沒興趣靜坐著。我們的小心思早被離舞台不遠處的零食小攤給牽走了。頑皮點男孩們手裡拿著1毛錢的小煙花棍兒在人群里竄來竄去。誰家的老大爺，還有那些白天裡忙的不亦樂乎的莊稼漢，在夏季明朗的夜空下，也都搬出個凳墩兒，靜坐欣賞起戲來。那些老大爺兒們，三五圍坐著，手裡拿著蒲扇輕搖，眼微眯著，嘴底泛起淺淺的笑，一副悠然閒適、安然自樂的醺醉神情。
在那些平凡安靜的日子裡，一場雷劇歌表演像細雨澆灌旱天裡的禾苗，滋潤了面朝黃土、背朝天的農人單調、簡單的生活。
小時看雷劇，湊的只是熱鬧。那些看戲情景在我童年稚澀的記憶里留下美麗的劃痕。家鄉的雷劇，就像春天裡的一粒種子，悄悄地在我心底發芽，成長。接著朵朵花兒綻放，顏色紛繁。
歲月積澱、精神凝結。雷劇一路發展而來，已走過100多個春秋。它起源悠遠，宋寶慶元年李仲光《重建御書樓上樑文》中就有一句“聽取歡謠，敢陳善頌”說的就是雷劇。被貶到雷州的歷史名人寇準為雷劇融入中原木偶戲分幕演出的形式，傳承了由戲曲家湯顯祖傳入的元曲精粹。它表達的內容也多種多樣：反應古代貧農與地主勇敢鬥爭，抨擊社會貧富不均與剝削猛如虎的殘酷現象，生動的再現古代生活在底層的勞苦人民的貧窮生活，也有表現兒女情長的故事，歌頌了古樸的雷州人民對夫妻恩愛，家庭美好、幸福安康生活的嚮往與追求。它不斷汲取糅合其他居中的獨到之處，取善其身，從原始的“對唱”形式的“姑娘班”的形成，再到“雷劇歌唱班”的出現，雷劇漸漸在歷史文化的大融合中形成了自己獨特、鮮明的特點。
雷劇經歷過繁榮、昌盛，也遭受過低回乃至冷落。它曾一度面臨傳承危機，受電視、網路、與新藝術形式的衝擊，雷劇的觀眾群體日漸老化，在年輕觀眾中並沒能激起多大的興趣，這不得不令人深深憂慮，雷劇這一積澱了上百年濃濃文化的藝術品該如何薪火相傳？
然而令人欣慰的是，今年4月初的“三打兩建活動”大力在整頓了雷劇的市場秩序。政府也開始日益關注本土的文化特色。民間對雷劇的創新也開始邁開步伐。雷歌的藝人們大膽開拓，創造出獨一無二的雷州腔搖滾，並將雷劇念白與饒舌相結合，創出新型念白，正嘗試著讓雷州歌變成當今灼灼燙手的流行曲。讓雷歌試著停留在人們的口邊，時時縈繞耳畔，讓更多的人認識雷劇，喜愛雷劇，傳承並發揚這一偉大的本土文化特色，讓家鄉的雷歌之花迎來大地回春，欣欣向榮的新形勢。
雷劇就是一本厚厚的歷史書，里里外外都透露出濃厚的文化氣息，值得好好翻閱、研究。
……
我的眼前又浮現出小時村前戲台上穿著戲服的演員在流光溢彩的燈光里聲情並茂表演的情形，台下鄉親們臉上流露出一種簡簡單單的幸福。