在影片中，導演楊荔鈉著重對母女之間的關係進行了探索，但這種探索並未僅僅停留在反映現實和無奈感慨的層次上，而是加入了她的主觀元素。因此在這個層面上來講，《春潮》屬於比較典型的作者電影。小編整理了關於春潮電影觀後感作文5篇 ，希望能幫助到您。
春潮電影觀後心得
金燕玲作為老牌實力派演員，至今保持著華人女演員獲最佳女配最多的記錄。她本人也正像戲中的姥姥一樣，果敢堅強、樂觀開朗。前些日子，她因罹患癌症化療而缺席《春潮》的首映典禮，也在公共平台上公開呼籲對女性健康的關注。
在我看來，沒有人比郝蕾更適合演女兒這個角色。曾經，她在婁燁導演的電影裡，成功地勝任了各式各樣的人物角色，不論是文藝青年還是家庭婦女，“演員就是演一個人，而不是所謂的戲”，她始終這樣要求自己。
評論界流傳著這樣一句話：“郝蕾是內地最被低估的女演員。”看似是影迷對偶像的追捧，但當你真正被她的表演所打動時便會發現，這樣的說法並不是空穴來風。除了需求和欲望表達，郝蕾完全地把握到了女兒這一角色的精神狀態——迷茫、隱忍，渴望反抗卻又無所適從。
她的精神氣質融入到了人物的形象之中，被表演所外化，更好地契合了電影的主題，沒有撕心裂肺，沒有激情澎湃，平靜中透露著克制和堅決。在影片結尾處，導演楊荔鈉給了郝蕾一次演技迸發的機會，大段的獨白解釋了這樣一個“女兒國”般家庭的內在矛盾。
隨著第13屆FIRST青年電影展的開幕，更多觀眾得以在第一時間看到這部優秀的電影。正如楊荔鈉自己所言：“電影為人們製造美好與希望”，這便足夠了。
春潮電影觀後感悟
有幸成為第一批看片的觀眾，同時聆聽了主創的映後分享。 導演有些緊張，但郝蕾真的很有氣質也很有文化底蘊。
怎么說呢，對這部片的代入感不會很強，畢竟為了主題表達，導演把角色的原生家庭設定的比較特殊。可能有類似經歷的人會更容易產生共情吧。其實片子前半段的編排非常好，針鋒相對，室內小空間調度和攝影都很精巧，又在失控之際巧妙的用幽默緩和節奏。但這種套路在後半段難免會有些濫用之嫌，三個角色的功能性被過度放大以至於消弱了部分表達上的東西。
關於片子的主題，我個人感覺不能簡單的看做是表現原生家庭對人的傷害，反而是幾個女性角色正面的性格同樣是來自於母性的遺傳和原生家庭的傷害。從這個角度看，片尾處郝蕾的大段台詞也不能簡單的看做對主題的復盤，畢竟對鏡說話的調度往往蘊含著跟自己的對話。最後的水流個人非常喜歡，對這種來自日常生活中的超現實奇觀毫無抵抗力。
春潮電影觀後收穫
1.長春女子圖鑑，作為一個出生在長春的人，看到了20xx年的長春和這些年中的長春人以及他們的情感，北方人特別是東北人的情感，是比較適合用電影表達的，而南方則比較適合電視劇(比如我的前半生)，這裡沒有高下褒貶，只是南方的更細水長流，北方則是不停蓄積，爆發力十足;
2.郝蕾的好已經臻於化境，完全融化在角色里，沒有技巧的技巧，曲雋希又進步了，人精了，相比之下，金燕玲比較令我跳戲，雖然劇本給了她南方(鄉下)人的身份，但還是很難信服她的身世背景;
3.幕後的陣容異常華麗，所以覺得劇本和剪輯還是有很大提升空間的，郭婉婷的戲剛剛好(跟鮮族同學的部分功能和呈現都非常好)，郭建波少了(當然醫院的獨白以現在的劇本還是足夠的)，紀明嵐有點原地打點;
4.我比較接受母女倆看動物和盲人按摩師聽動物，比較不能接受兩段鬧鬼;
5.片中郭建波朋友的爸爸，眼熟，但片尾字幕沒抓到，不知道是不是長影的老演員，片頭看到長影多年不見的廠標，還是很激動的。希望長影還有機會春潮泛起。
春潮電影觀後體會
可以說，導演楊荔鈉通過刻意削弱男性在家庭中的存在感，來凸顯女性身份所處位置。除了撐起男女關係的半邊天、男女平等等巨觀概念作為外部根源，正是生活使得楊荔鈉導演逐漸成為這樣一個細緻的女性主義關懷者。
她通過自己的視野和經歷建構起觀眾對於以女性為主的原生家庭的關注，並最終通過電影這種媒介書寫平凡的生活史。
豐富的意象和隱喻亦是本片所具有的特徵之一。歌曲《我和我的祖國》也映射了影片的主題，還有待宰的羔羊、水中的長髮女人、專門收集各種聲音的盲人……這些模糊的隱喻使得影片變得含混且複雜。尤其是結尾洶湧的潮水，在我看來，是家庭關係中愛的泛濫，更是女性意識的覺醒——這又從另一方面印證了這部電影的女性主義母題。
春潮電影觀後感受
在影片中，導演楊荔鈉著重對母女之間的關係進行了探索，但這種探索並未僅僅停留在反映現實和無奈感慨的層次上，而是加入了她的主觀元素。因此在這個層面上來講，《春潮》屬於比較典型的作者電影。
影片取景地在東北，楊荔鈉對這裡充滿著濃厚的感情，甚至稱為“第二故鄉”。在公開發表的《寫給<春潮>的信》中她說：“主場景是我大姨家，沒有任何一間屋子比它更好，房裡的桌椅茶杯，床鋪鏡子，都該記得我的體溫，我在它們面前長大。”
這是屬於她的記憶，劇中的人物都帶著回憶的色彩。往日的歲月通過角色和場景一一呈現，遠離現實又超越現實。這些昔日的舊夢是一場場不間斷的夢，而唯一實現的途徑就是通過影像再現出來。
在極強的作者性背後，創作者鮮明的女性主義視角自然不可忽視。通觀全片不難發現，《春潮》再現的原生家庭具有一個極其鮮明的特點——即男性角色的缺位。傳統的女性主義電影更多的是探尋女性在男權社會中的生存空間和地位，聚焦女性在新時期的男女關係中獲得的獨立與解放。
但此片卻另闢蹊徑。女性之間的關係被當作要旨書寫，“父親”的角色在家庭關係中是可有可無的。不論是姥姥口中調戲婦女的登徒浪子，抑或是女兒心中和藹可親的引路人，這些性格特徵都不能明確指代男性在這個家庭中所處的地位。