《南方車站的聚會》故事靈感來源於真實新聞事件，講述了偷車團伙頭目周澤農，在重金懸賞下走上逃亡之路，艱難尋求自我救贖的故事。這裡給大家分享一些關於《南方車站的聚會》觀後感，供大家參考。
20xx《南方車站的聚會》觀後感
《南方車站的聚會》截止發文當日，上映兩天累計票房5429.6萬，豆瓣評分7.7分。
而同期上映的電影有《勇敢者的遊戲2》、《冰雪奇緣2》、《利刃出鞘》等好萊塢大片，《南方車站的聚會》可謂你夾縫中求生存。從票房成績上也看得出影片上映兩天的乏力感。
電影評分7.7分，豆瓣影評也相對《兩隻老虎》優秀的多。
但為什麼票房成績，不論是首映當天，還是後邊的發力都不如《兩隻老虎》?
其實原因很簡單，電影風格。
《南方車站的聚會》電影風格呈現一種黑色電影的風格。
所謂黑色電影，從角色上設定，幾乎都是一個社會的邊緣人物，人物的道德觀模糊，過往對人物有深刻的印象，對未來人物又沒有明確的目標，沒有安全感。從布景，美術上看，影片當中的環境，昏暗，潮濕，給人壓抑的感覺。一旦是這樣的影片，電影的對觀影群體就進行了劃分和限制，喜歡消遣娛樂的就不會選擇這樣的影片觀看，而恰恰這部分觀影人數是占據大多數的。這也就是這部電影，評分特別高，但票房相對較低的原因之一。
其次票房低的原因是，同期上映的對手太過強大，《冰雪奇緣2》雖然已經上映有12天，但能夠與之競爭的國產電影，後期法力，幾乎不能對其構成威脅，所以依舊高居票房榜第3位，同《南方車站的聚會》繼續撕咬。
而新上的《勇敢者的遊戲2》有前作的珠玉在前，所以一定獨占目前票房榜首位。
因此《南方車站的聚會》上映兩天，票房成績一般也屬於正常現象，夾縫中求生存嘛。
說完影片的票房成績和評分，我們來聊一聊這部電影的風格和導演。
正如前面提到的，這是一部黑色電影。屬於一種不太大眾的類型電影。
這部電影最大的特點，全片看下來，太過分壓抑，比如這部電影的前作《白日焰火》(也是出自《南方車站的聚會》的導演刁亦男之手)也是相同類型的影片，再比如段奕宏主演的《暴雨將至》，《引爆者》都是相同類型的電影。
如此壓抑的電影，大部分想要放鬆心情去看電影的影迷很難在其中找到樂趣，所以看得人較少。
再一個，這部影片，主題相對於其他類型電影而言，太過晦澀。警匪電影有明確的正反，善惡。但這類的電影，在這上面的鑑定非常模糊。即便是看完電影，你依然不知道應該用一種什麼樣情緒去看待影片中的人物。
而指導這部影片的導演刁亦男似乎擅長此類影片，從第一部《白日焰火》到現在這部《南方車站的聚會》都是相同類型的。
所以，如果你喜歡看一點深沉東西的影迷，這部電影應該能滿足你的胃口。但如果你是單純的想要娛樂消遣一下，建議還是選擇其他電影比較合適。
這類型影片，即便在劇情上有比較大的翻轉，但依舊顯得生硬，又或者是冷靜，克制。不太會給人一種翻轉的爽勁。
20xx《南方車站的聚會》觀看有感
雨夜、方言、兇殺、懷著心事的鬼祟男女，《南方車站的聚會》一開場仍是熟悉的刁亦男風格。周澤農(胡歌飾)在幫派火拚中受傷，亡命途中失手槍殺了警察，成為公安局懸賞30萬元的兇犯，不願再逃的他想讓妻子楊淑俊(萬茜飾)當場舉報他並獲得這筆賞金。然而，來火車站接頭的卻是陪泳女劉愛愛(桂綸鎂飾)，後者表示可以幫助周澤農完成他的心愿，實際上她也是受人指使的。為了不引起警方懷疑，他們來到野鵝湖。
在《南方車站的聚會》里，導演刁亦男營造了一個光怪陸離的地下世界。在黑色陰影的籠罩下，混亂的城中村開發區里暗流涌動，偷機車的團伙、喬裝打扮的警察、抓鬮決定產權的村民，這些神出鬼沒的人們眼神里充滿警覺和恐懼，迅速聚集，然後鳥獸散，影片也通過刑警隊長(廖凡飾)和逃犯在動物園的一場對峙戲，將人和四周動物的眼睛快速剪輯在一起，表現出驚悚緊張的心理氛圍，給人極大的視覺衝擊。
而路途橫置的鐵棍撞飛頭顱，穿透身體的雨傘張開成血紅的花朵，是別樣的暴力美學。統一穿著螢光鞋跳廣場舞，戴著頭盔假裝電動車司機的辦案警察，身體被拘禁在花瓶里的馬戲團唱片人，通宵打麻將打檯球的夜貓子，黑夜車燈如同白日焰火，構成了一幅獵奇和現實交融的夜生活圖景。
總之，影片的風格化影像讓人著迷，但它沒有說服力的劇情也讓人費解。《白日焰火》里張自力扭曲，吳志貞神秘，他們在兇殺與情慾中的徒勞掙扎讓人唏噓，而《南方車站的聚會》里首先預設了周澤農的好，他並非存心作惡，而是被一步步逼上了絕路，將錢留給妻兒更是人物弧光。
由此將複雜和矛盾全部集中在劉愛愛身上，她究竟懷著何種目的接近周澤農，相處期間心理是否會發生微妙但順理成章的改變，便是最大的看點。
無疑，觀眾沒看到劉愛愛移情周澤農的過程。一方面是因為桂綸鎂兩段重要的激情戲被剪得面目全非，影響了角色的連貫性，另一方面，曬黑、短髮、俗氣的衣服幫助桂綸鎂無比接底氣，但同她的扮相一樣，這個人物毫無魅力可言，既不蛇蠍也不腹黑，她的兩次舉報沒頭沒腦，作為轉變動機的被強暴戲後也沒有起伏落點，一悶到底。另外，桂綸鎂在本片中的地位猶如副旦，只起到了搭橋引線的作用。
那正旦呢?也不是楊淑俊。影片甚至都沒有展現她對周澤農的複雜情感，甚至也沒有展現後者的愧疚，兩人的關係極其虛無縹緲。
所以，周澤農這個角色是為胡歌量身定做。一方面，《仙劍奇俠傳》里的帥氣明朗的李逍遙，《琅琊榜》里的溫潤君子梅長蘇已成過去式，人近中年，一心想轉型的胡歌連續兩次出演鬍子拉碴的暴力男形象，突破的願望夠迫切了。當然，最重要的是他們三人沒有化學反應，聯繫微弱得只能讓觀眾根據顏值來腦補他們的動機，情感走向，進而自我催眠，導演拱火不到位，還差一口氣。
胡歌、桂綸鎂、萬茜都是優秀的演員，但他們自帶的文藝都市氣質跟生猛、凌亂的底層街頭比較違和，感覺他們三個像漂浮在上的疏離靈魂，而廖凡，則是浸潤在其中的。
20xx《南方車站的聚會》觀看體會
“它具有太豐富的，影像的迷宮、人性的交錯匯聚，何其迷人，何其不同。就像你會在這個片子裡看見不認識的胡歌一樣，這些主演的面孔跟群演混在一起，足夠多義、足夠曖昧。”導演鄭大聖在觀賞完同行作品後意猶未盡。
今天，刁亦男執導的影片《南方車站的聚會》上映。之前，它有太多標籤：入圍今年坎城電影節主競賽單元的唯一一部華語電影，是刁亦男、桂綸鎂、廖凡折桂柏林金熊獎後的再次合作，胡歌演員生涯首次擔綱大銀幕男主角的作品。加之萬茜、黃覺等文藝片常客在片中擔任“綠葉”，新片的“想看指數”表明：它或有可能成為又一部打通商業類型與作者表達從而“破圈”的電影，就如《白日焰火》那樣。
昨晚，新片在上海舉行了點映式。人性的聚會就在影像的迷宮裡正式開場。
“夜的詩人”炮製出特殊氣質，令影片取自現實又超越現實
《南方車站的聚會》靈感源於真實的新聞事件，講述了偷車團伙頭目周澤農被重金懸賞下一路逃亡、一路艱難尋求自我救贖的故事。看似取自現實，影片揭面後卻被發現其實超越了現實。
一來，環境元素的更迭使得新作具有更濃郁的作者風格。20xx年，《白日焰火》中犯罪類型與東北冷冽鋼鐵風交織，為人性的隱秘部分鋪墊了戲劇背景。如今新片的故事發生地挪到潮濕的南方，幾乎都在武漢濕漉漉的夜晚展開。從“白日”的北方，到“夜幕”的南方，環境本身已為故事蒙上一層幻境。二來，由於85%的戲份被安排在夜晚，光與影炮製的奇情被放大到極致，導演也由此被稱為“夜的詩人”。比如夜幕下，艷俗而又時常故障的霓虹燈、狹窄彎曲而又時常泥濘的道路、倉促搭建於是又像毛坯又像草稿一般的建築群落，似乎都在訴說著什麼。又比如，白色的雨傘在昏黃路燈下炸開血之花，分明是艷麗的視覺，卻指向森然的觀感。
中國電影藝術研究中心副研究員左衡復盤過新片的美學高光時刻。“昏暗的空地里，人們用霓虹燈般的艷麗和閃耀踏出時尚舞步;殺機陡現，便衣警察從人群脫穎而出，奔赴最後的沙場，高亮度舞鞋圍獵黯淡無光的兇犯。”在他看來，“這個急速翻轉的場景應被20xx年中國電影的美學記錄下來，它跨越了多個年代、多個情緒、多個藝術風格，而其順滑的程度仿佛用指尖划過最高端旗艦手機的觸控螢幕。”
如果說犯罪類型、人物心理的描摹等要素是新作與《白日焰火》的相似之處，那么由光與影“主動”灑落的細節，讓《南方車站的聚會》具備了“每一刻都可能被顛覆”的本質。對於這樣的影像敘事，導演自有用意：“我想表達的是生活的神秘、不安，這也是我內心的一種投射。”五年前，現實感十足的《白日焰火》成功打破了所謂文藝片的票房桎梏，取得破億元的收入。現在，取自現實又超現實的“南方車站”能有多少觀眾緣，取決於多少人能走通光與影的迷宮。
人來人往中，胡歌的角色完成對自我和人生的最後一塊拼圖
廖凡飾演刑警隊長，桂綸鎂飾演“陪泳女”劉愛愛，萬茜客串周澤農五年未見的妻子楊淑俊……演員表上，幾乎清一色文藝片常客。多雨潮濕的天氣、混亂而富有生機的舊小區、彪悍生猛的方言、小飯館的餛飩和牛肉麵……片子裡，到處有著氤氳的人間煙火。所有的因素中，惟有胡歌，算是“新人”。
刁亦男說，自己選胡歌，並不出於市場號召力，而是在恰當時候被恰到好處地打動了，“我在雜誌上看到胡歌的照片，那張臉後面仿佛有很多故事，可能藏著一個非常叛逆的人”。胡歌亦說，是在“對的時間遇上對的人”，“我一直在等一個好劇本、一個好角色”。
片中，周澤農是野鵝塘湖區盜車團伙中的一個，沾上兇案淪為亡命之徒，還被懸賞了30萬元。各路人懷揣著心事，在他身邊來了又走了。此時，周澤農邂逅了劉愛愛，後者為其傳話，聯絡上多年未見的妻子。於是，賞金的下落成為撕扯人性的利刃。對於這樣一個在逃亡中綻放生命亮色的悲情人物，胡歌的理解是“一塊拼圖”。“他五年沒回家了，但在知曉自己的命運後，他用36個小時給內心、家庭作了解答，完成了對自我和人生的最後一塊拼圖。”而周澤農與劉愛愛之間戒備、試探、曖昧混雜的情感，亦讓人性光譜斑斕了不少。
挑戰這些複雜的邊緣人，演員們付出了該有的努力。全體主演學方言，讓那段時間的生活全部沉浸在武漢的氣場裡。胡歌不僅健身，讓自己變“糙”，還經歷了片子裡肉眼可見的身體磨礪。他說，這些苦不算什麼，因為“周澤農一路逃亡顛簸，他本身就是掙扎在生死間的人，如果連我都不信這種流離失所，觀眾又怎會相信”。導演亦採用了“不計成本”的順拍、實拍，“我們幾乎用了3000人群演，因為電影裡涉及到了很多社會景觀、群體生活，那是人來人往的世間本來面目”。
20xx《南方車站的聚會》觀看心得
其實我很少看這類影片，去看《南方車站的聚會》純粹是因為胡歌，還約了我媽。最開始我以為胡歌也是小鮮肉類型的演員，中學時代也不怎么看劇，然而高考結束後用兩個星期刷完琅琊榜後，胡歌用他的演技和氣質、談吐征服了我。就像他前幾天接受人民日報採訪時說的那樣，他是鬼門關外走過一遭的人，如果僅僅是為了再火一次，貌似不是這樣吧。從電視劇到話劇，再到電影，胡歌一次次挑戰著自己的演技，而這一次他也沒有讓我們失望。
一個逃犯，累，無助，迷茫。胡歌的眼裡朦朧中帶著對遠方的憧憬，深邃的黑，卻又時不時閃著夜色的微光。朋友，小弟，大哥，情人，妻子……周澤農的在做那個抉擇時的兩難、猶豫、決心，都刻入了胡歌的眸子裡。
這是一部著重刻畫社會底層的電影，與歐美黑幫屬上流的背景完全不同。小破酒店的地下室，機車盜竊團伙，火拚，暗殺，陪泳女……這就是底層的生活。還記得桂綸鎂在地攤上玩那種光纖小物件的時候，我媽說了一句，這東西你小時候也玩過。是啊我還記得，記得曾經還沒有林立起的高樓大廈，街邊的小吃攤，路旁的玩具店……十幾年的光景，城市在飛速發展中褪去了往日的青澀，卻也失去了最本真的煙火氣息。
有算計，就一定會有真誠來反襯算計。馬哥和華哥就是對立的兩面，你會為貓眼貓耳的心狠手辣咬牙切齒，就會為華哥重情重義扼腕痛惜。曾幾何時我也有過幫派的夢想，教父帶給我的，也是武俠帶給我的，現在想想曾經自己那些呼朋引伴，飲酒吃肉的夢想，又何嘗不是天真呢?算計，終究是人心中躲不過的那個坎。
結尾劉愛愛把獎金給了周澤農的老婆，她糾結過嗎?掙扎過嗎?很顯然，掙扎過。但是她心中最後的道義還在，只要心中還存有這份信念，人性就沒有泯滅，人間就還有真情。就像《風起長林》里的路原一樣，誠如濮陽纓所言，路原不是成大事的人，因為他不夠狠辣，他心中還有軟弱的地方。然而，這就是我們生而為人的意義。
20xx《南方車站的聚會》觀看感想
胡歌從飾演《仙劍奇俠傳》中的李逍遙開始一炮走紅，從此以後活躍在各大影視劇當中，拿獎更是拿到手軟。然而胡歌在各類影視劇的形象多為英俊瀟灑，氣質不凡的類型，這很容易讓觀眾對他有了定型，所以胡歌在今年有了一部轉型之作《南方車站的聚會》，對於他來說無疑是一種巨大的突破。
這部電影很不簡單，演員、導演的陣容堪稱豪華，導演、編劇刁亦男、主演廖凡、桂綸鎂都是獲得過柏林電影節最高獎金熊獎的人，也正是這樣，《南方車站的聚會》才能入圍今年的坎城電影節。
胡歌在電影中扮演了一位在逃罪犯周澤農，在逃命過程中，胡歌一直都非常狼狽，一改之前帥氣瀟灑的形象，甚至冬粉看到他的某些劇照後都得確認再三才能知道這是胡歌。
胡歌所扮演的周澤農把一個人歷經滄桑的感覺演出的非常到位，但在演技方面其實還是表現的略有不足，很多情緒他並沒有完美的表達出來，在某些方面也略顯不夠靈動。不過大體來說人們對胡歌的新形象還是認可了，可以說胡歌這次的轉型還是相當成功的。
胡歌為了這部電影也是費了不少的力氣，他為了代入周澤農的角色，扮演得更像一個普通人，專門穿的很邋遢走在武漢街頭，結果還是有人認出了他。
胡歌思來想去想到一個辦法，從網上買了環衛工人的衣服，穿著這身衣服走在大街上，還真就沒人能認出他了，隨後他也發出了自己扮演周澤農時的照片，簡直就是換了個人。
總的來說有付出就會有回報，胡歌身為一個演員，從小鮮肉一步步成為影帝，走向國際，靠的不是顏值，而是自己的努力。相信胡歌在未來一定會越走越遠，雖然這次坎城電影節沒拿獎，但這絕對不會是他最後一次出現在國際電影大獎上的。