實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇1
兒童繪畫教材
一、 更新觀念－在兒童學畫中開發潛在智力
自從1981年美國斯佩里博士關於左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎後，世界許多已開發國家都在競相研究形象思維的教育，他們認為：只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發展的最好途徑。當代心理學證明：兒童早期的繪畫練習，可以把智商提高30％，那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題，它開發智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。
二十一世紀是智力潛能的世紀，是創造教育的世紀。然而，長期以來，應試教育統治著教學領域。老師怎樣教，學生怎么學；老師怎么畫，學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分，完全照搬成了惟一的教學模式。這裡只有教師一個人的主動牲，而幾十名學生是被動的，這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的，故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這裡忘記了辯證法的基本原則：內因是根本，外因是條件。內因是什麼?是老師嗎?不是，是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發。
兒童的智力是人類本性中自然具備的東西，而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識，那么，他巨大的潛在聰明才智不能得到發揮。素質教育教學法是以學生為主體，以教師為主導，教師不強行規定學生的知識結構。從封閉走向開放，從“你應該畫什麼”，轉變為“我應該畫什麼”，變被動為主動，讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育，這才是素質教育。教學中我們採用誘導學生領悟的方法，先求解放思想，悟識本性，後教技法以求圓滿。不僅重視知識，更重視創造。從教給學生知識，到教給學生方法的轉變，使教學充滿了生機。
畫畫是人類的本能，只要開發均可大見成效。從根本意義上講，一個小畫家的誕生並非老師造就的，而是他本性中自然具備的，只是未覺悟而已，就像鮮花在胚胎的時候，就已經具備了花的本性一樣，這是人類區別於其他動物的顯著標誌。
兒童創意畫以創新為繼承，不注重外在形象的模擬，而重視直覺的啟示，注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”，東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術，那么，中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學，最終兩者高度合一，思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述：
(一)走出兒童學畫的誤區
在當今兒童畫教學中，有種種誤區，偏離了兒童身心發展的正常規律，他們以世俗的眼光看待藝術，以成人的眼光看待兒童，以“像”和“不像”作為繪畫的根本，完全背離了兒童美學的特點和規律。
①藝術的表面是形象，藝術的背後是情感。
藝術沒有對錯，怎么畫都可以，但不敢畫不可以，不敢想也不可以。
兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題，“像”“不像”是民眾
觀念，不是藝術觀點。
藝術是全方位多層次的：有追求以形寫神的，有追求以形寫意的，還有追求以形寫實的，哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由於生理和心理都不成熟，決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的，他們寫實性差，想像力強。其作品不合常理而通畫理，這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由於年齡的關係，感知和理解能力有限，他們還不能完全明白現實與理想的區別，在他們的意識中，多少還存在著人類初期的混沌狀態。他們看周圍的一切現象都是有生命的存在，在一種不完全的感覺中，他們憑著想像認識世界。作品自然以心靈的想像為主體，是這一時期兒童畫的主要特點。
②自由浪漫、誇張變形是兒童畫的主要特點。
兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題，都要給以鼓勵。自由想像、大膽繪畫才是兒童的優秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來，這是個性鮮明的表現，是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現，有的粗獷，有的細膩，有的豪放，有的樸實，應強化其人性，不必要求一定和老師畫得一樣，和教材畫得一樣，真正好的兒童畫是發自本心的繪畫.，真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說：“學我者生，似我者死”。跟我學是有希望的，學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了，那種被動式的應試教育不能適應飛速發展充滿競爭的現代社會。所以，素質教育提倡個性，反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我，展示自我，走向人生的成功。
③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區。
因為兒童學畫是培養審美情趣而不是專業訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像，把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長，往往抱怨自己孩子畫得“不像”，說：“某某教師教畫貓，手把手地教，一節課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人，作畫是機械的模仿，還是有創意的運用，這是一個思維僵化與靈活的分界線，衡量一幅畫的標準，重要的.是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感，在學畫中提高想像力、創造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操，培養了良好的心態，鍛鍊了手眼腦高度和諧統一的能力，這種自我心身全面素質的提高，極大地提高了孩子們的智商和情商。那么，不論您的孩子是否成為畫家，都是極有意義的一步。至於畫得“像”與“不像”，不同年齡有他不同的表達方式，不同心態有他不同的追求，不必執著於畫面的表象，要走向藝術深層次的追求。
④怎樣認識兒童畫的美?
美是真理的光輝。“美”又是一個觀念問題，不同的觀念就會產生不同的美學風範。成熟是一種美，幼稚也是一種美；完整是一種美，殘缺也是一種美；豐滿是一種美，單純也是一種美，生活中的真實是一種美，藝術的誇張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以，必須擴展我們的思維觀念，從封閉走向開放，從僵化走向靈活。
人類最寶貴的時代是童年時代，童心無瑕，童真可愛。他們作畫隨心所欲，
天機自然，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮灑，吞吐自由，表現了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規律，不同年齡的兒童有不同的心態和思維方式。所以，在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是，在當今兒童美術教育中，存在種種不恰當的傾向，致使兒童學畫走進了種種誤區，他們不論孩子大小，一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會水粉畫的，一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規律。還有一些教師，以成人式的方法對待兒童，用注入式的臨摹教學，無疑造成了兒童繪畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學進入了一個個的誤區。
(二)素質教育中的兒童畫教學
以素質教育為前提的當代兒童畫教學，還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育；如何以學生為主體，開發內在潛能；如何讓學生跳出單一思維方式，而進入一題多解的創造性思維，才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題，它是一種多學科領域的融通，包括心理學、生理學、智力學、創造學的貫通，所以，素質教育對我們提出了更高的要求。
傳統的教育觀認為：生活是創作的源泉，知識就是力量。從而重視觀察的作用，實踐的作用，知識的作用。這種觀念培養學生忠實於生活，忠實於觀察，忠實於眼中的世界。其實，如果不把知識轉化為實踐力和創造力，等於酒囊飯袋。這種理念所培養的學生很難有獨立的思維能力和創新能力，不能適應飛速發展競爭夏雜的21世紀。
長期以來，應試教育統治著兒童畫教學領域，他們重視老師的作用，教材的作用，知識的作用，生活的作用，觀察的作用，外部世界的作用，也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識，而且更重視創造；不僅重視觀察，而且更重視想像；不僅重視教師的作用，而且更重視學生本體的作用，這種從重視外因到重視內因的轉變，就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派，他們認為：學生的才能是老師教出來的。若想開發智力，遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的，就像鮮花在胚胎的時候，就已經具備了花的本性。一旦心靈覺醒，迅速開發沉睡的潛能，種種方法無需外求，因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能，引導他們找到自我，開發自我，展示自我。
素質教育對教師提出了更高的要求，它要求教師不僅會畫任何物體，還要學會用自己的情感表達物象的感受，傳播藝術的規律。師者“傳道、授業、解惑”，一個好的教師首先是傳“道”，“道”是什麼?道是有與無的統一，陰與陽的統一，疏與密的統一，剛與柔的統一，大與小的統一，直與彎的統一，虛與實的統一，形式與內容的統一，眼中世界與心中世界的統一。“道”就是對立統一的根本原理、法則和規律。所以，我們要教給孩子們規律性的東西，讓他們自由地運用這個規律。這時的兒童畫就活了起來。
新的教育理念正在興起，教學中以學生為中心，樹立學生的獨立意識、創新意識、主體意識，在教與學的互動中開發學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由，還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節課下來，幾十名同學就可以同一題目，畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。
開放式教學法是自由式的畫法，但不是放任自流。無法之法固然好，不教之教固然高，但美味不可多用。完全的放任自流，可能會造成許多孩子不會畫，因為缺少老師的啟發引導和演示。素質教育是面向絕大多數孩子的教育，如何讓95％以上的孩子都能獨立畫好，才是審美教育的使命。
(三)走進兒童心靈的世界
兒童畫是兒童心靈的寫照，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫，只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。
①眼中的世界和心中的世界
心靈是想像的世界，心靈又是創造的世界，觀察與想像是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界，兩者合而為一，才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版，而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”，“像”是因為它來源於生活的“母體”，“不像”是因為它基因於心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒，這樣的兒童畫才是發自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白雲、藍天、碧水只是大幹世界的表面現象，在這個表面現象的背後是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界，物理學家稱之為物理的世界，生物學家稱之為生態世界，哲學家稱之為本體世界，藝術家稱之為眼中的世界，心理學家稱之為心中的世界。那么，在這個眼中世界的背後是否還有一個本體世界。這裡我引用中國一個古老的故事：據說從前有三個人，看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說：“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說：“這不是幡動，而是風動”，兩個人都以為自己看到了事物的根本，所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了：“不是風動，也不是幡動，而是心動。”一下子把前兩個人鎮住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因，是皮毛，而第二個人一語驚人，看到的是內境和內因，是根本。外境是內境的寫照，這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這裡有一個問題，是你被環境牽著走呢?還是你牽著環境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家，超越了事物的表象，不畫眼中世界，而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一，就產生了藝術高層次的理解。從現實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識，山還是那個山，水還是那個水，跳出了生活中的真實，就頓悟了藝術的真實。
如果說世界是藝術之父，那么心靈則是藝術之母，藝術不僅要反映眼中的世界，更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈，再造一個美好的世界，
用美的原則再造一個新的生存時空，這才是審美教育的神聖使命。然而，長期以來，狹隘的視野和舊的觀念，束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣，那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡，它不僅反映眼中的世界，更重要的是反映心中的世界。這裡主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創作要把眼中的世界，變成心中的世界，那么這個構思可以創造，造型可以創造，色彩也可以創造，這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處，這才是兒童畫中最美妙的境界。
自從唐代畫家張早提出了“外師造化，中得心源”，歷代畫家都遵循著這一理論。然而，師造化者多，得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現生活中求感悟，他們以客觀生活為主體，他們注重眼中的世界，注重觀察，注重生活中的真實，主張以長期的磨鍊，最後悟達心源。第二種是在感悟中表現生活。先求悟識本性，主張心領神會，在感悟生活中以主觀自我意志為主體，注重心中的世界和藝術的真實。
②用手畫和用“心”畫
兒童學畫不僅要用眼看，用手畫，更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法，法由心生，境由心造，就會心領神會，舉一反三，一題多解地創造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬，只用手畫，是在表象上下功夫，只能得其皮毛。只有用心去畫，筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心，重視心靈的運用、創造性思維的開發，才能開發潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯想的方法。這裡有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維，同類聯想、不同類聯想、變形聯想、擬人聯想、仿生聯想、生活聯想，科學幻想和奇思妙想。兒童階段想像力強而寫實性差。如果揚長避短，開發他們的想像才能，就會別有一番天地。人為萬物之靈，就在於它天生具有想像的能力，創造的能力，只要不限制他們的才能，有方法有目的地引導開發，就可大見成效。只有從兒童自身特點出發，教給他們想像的方法，創作的方法和表達的方法，然後，給孩子們自由，還孩子們本色，順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界，才會開發潛在智力。
藝術貴在於心，以心觀物，萬物皆有靈氣，物之態，筆之跡，乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法，寫萬事萬物之相，又以萬事萬物之相，表現自己的心境，物與心合，這種矛盾中對立統一的思辯精神，定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術的表面是形象，藝術的本質是情感。兒童學畫貴在於心，有心就能與人共鳴，有情才能感人至深。一旦學會用心去畫，就可以超越時空，打破一切條條框框，從現實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴，這時的兒童畫作品隨心所欲，天機自然，而牽著人們的心靈。
心靈是一個美妙的世界，心靈又是一個智慧的世界，走進兒童心靈的世界，就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。
兒童畫是一塊神奇的土地，這裡寄託了孩子們的愛，一張白紙就是一個美麗
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇2
a.繪畫類
目標：
1、認識並逐步學會使用繪畫工具和材料，培養正確的繪畫姿勢，手腿保持一定距離。握筆自然有力。
2、培養幼兒對色彩的興趣，認識並學會使用3-6種顏色：紅、綠藍、黑、黃、褐點。
3、從遊戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形塗染等方法畫出所熟悉的物體，如樹木、花草、人、動物等，培養幼兒大膽畫畫的能力。
b.手工類
目標：
1、認識泥工的材料和工具，知道其名稱，知道它們的性質是柔軟的，可以塑造的。
2、學會用搓、團圓、壓扁、沾合等方法，簡單地塑造一些物體，並能按自己的意願塑造。
3、認識紙工的材料和工具名稱，學會一些簡單的摺疊方法。
4、學習貼上簡單圖形的方法。
高級班
a.繪畫類：
目標：
1、教幼兒學習用圓形、橢圓形、正方形、三角形、梯形和塗染等方法畫出自己生活中觀察過的物體，簡單的風景，動植物，能畫出其基本部分和主要特徵。
2、教幼兒區別蠟筆、水彩、蠟筆水彩混合畫的特徵，對色彩調合能互相互補，用色協調、明快、潔淨。
3、構圖方面能用點、線、小圓點、花朵、葉子等畫出簡單的圖案，教到色彩鮮明，比例恰當。
a.手工類：
目標：
1、泥工：學習捏的技能，能塑造出物象的主要特徵，會使用一些簡單的輔助材料塑造簡單的玩具和動植物。
2、紙工：學會一些簡單的摺疊方法，能折出有關事物形象的紙工作品，及節日裝飾、環境布置等，培養幼兒的初步美感和審美能力。
月計畫
九月份教學計畫：
初級班：
a.繪畫：培養幼兒對繪畫的興趣，運用做做玩玩的方法進行直線弧線的練習。
b.手工：幫助幼兒認識工具、材料、了解其名稱和使用方法。
高級班：
a.繪畫：以蠟筆為主，用顏色臨摹為授課方法，讓幼兒掌握基本的色彩搭配和構圖。
b.手工：學習撕紙貼上方法，能撕出簡單的樹葉、樹幹和花草，調和畫面。
十月份教學計畫
初級班
a.繪畫：運用直線、弧線組合形成整體畫面，如：、
b.手工：學習泥工的技能，主要是搓條、團圓、壓扁、沾合等。用這些技能可以做成小湯圓、蘋果、糖葫蘆等。
高級班：
a.繪畫：以水彩為主，掌握水彩特性，能畫出簡單的植物的顏色。
b.手工：掌握剪紙貼，能作出各種形狀，拼帖簡單的畫面，如、等。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇3
活動目標：
1.欣賞剪紙窗花，感受窗花的色彩美，圖案美，對稱美；
2.嘗試剪出各種線條和圖形來製作窗花，體驗剪窗花的樂趣。
活動準備：
1.各色正方形蠟光紙彩紙；
2.剪刀；
3.喜慶的背景音樂；
4.窗花範例。
活動過程：
（一）欣賞視頻，感受貼窗花的喜慶氣氛
1.老師：馬上新的一年就要到了，你們是怎樣過新年的呢？會做些什麼事呢？
2.觀看貼窗花視頻，引導幼兒觀看到了什麼，他們在乾么，他們把它貼在了哪裡，貼在窗戶上你感覺如何？
3.幼兒討論，教師進行小結窗花--裝飾環境，渲染喜慶的氣氛，辭舊迎新，暗示對美好生活的理想，是我們中國民間特有的藝術。
（二）欣賞感受剪紙窗花的顏色美、圖案美、對稱美，引導幼兒發現
1.顏色很豐富、漂亮。
2.圖案很多。
3.兩邊（左右）的圖案、花紋是一模一樣的，叫對稱。
4.形狀也不一樣：圓形、方形、花瓣形等。
（三）教師示範剪窗花
1.基本方法：摺疊--剪圖形--打開（用故事情境把剪的方法連起來）
2.今天，小剪刀要去旅行了，它爬上了高山，沿著彎彎的小路走著（剪彎彎的線），它又來到了平平的大路上，走呀走呀，"哎呀，小剪刀，小心，前面要沒路了。"於是小剪刀只好回頭了，左繞右繞，小剪刀可真調皮，終於走出了很可愛的方向。走了那么遠的路，小剪刀的肚子餓了，"咔嚓"，它就咬了一口，咬了個三角形出來，"咔嚓"又是一口，咬了幾個圓形，左一口，右一口，它咬了好多好多，肚子才會飽呢，玩得真是累了啊呀，該回家休息了……
3.（打開）一幅美麗的窗花就剪好了。
幼兒操作：
1.教師鼓勵幼兒大膽創作，注意觀察幼兒的折法是否正確，提醒幼兒邊角對整齊；
2.引導幼兒從開口處開始剪，不能把中間剪斷；
3.多剪彎線條圖形德等，剪的過程不斷打開看；
4、幫助個別能力差的幼兒；
5.提醒幼兒注意使用剪刀的安全。
延伸活動，欣賞更多的窗花，多種對稱的窗花
1.還有許許多多美麗的窗花，回家後也可以自己再來剪一剪，看一看，去欣賞我們中國的傳統剪紙藝術。過年時，你也可以剪一剪貼在你家的窗戶上，打扮你的家；
2.自主性遊戲中可以再來探索更多的剪紙方法，剪出更多的窗花。
遊戲：
石頭剪子布課後反思：
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇4
美育是素質教育中必不可少的部分，本冊初二美術教材以提高學生的藝術素養、弘揚和培育民族精神為宗旨，以培養學生的探究精神和實踐能力為著眼點，把欣賞、評述與繪畫、手工製作、生活實踐結合起來，從而達到開啟心智、提升志趣、陶冶情操，增強民族意識、培養愛國情感和審美意識的目的。為了切實有效的落實大綱及教材的要求，特制訂教學計畫如下：
一、指導思想：
以素質教育新課程標準為理論依據和行動準則，切實轉變教師與學生的角色，變被動為主動，指導學生進行探究性學習和動手實踐練習，提高審美意識和綜合素質。
二、學生現狀分析：
初二學生已經對教材中的繪畫、建築藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握，在學習上有一定的認識，知道學習的重要性，在美術的審美鑑賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初二的學生學習的積極性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
三、教學內容分析：
本學期擬定二十課時的課程。立足於面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力；強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣 ；在繼承美術 傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
四、教材中重點、難點：
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，繪畫包括版畫和抽象藝術的創作等繪畫創作知識。設計主要是以設計的分類和環境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。
五、工作目標 ：
1、通過欣賞、感受不同時代、不同民族和不同地域產生的不同類型的美術術作品，認識、評書處在不同文化背景下美術作品相同於不同的呈現方式。通過欣賞、感受不同文化背景下的美術家對藝術本質的不同認識以及在藝術作品的創作語言、表現方式方面的不同特點，認識、評書處在不同文化背景下的美術家在類似內容的表現方面呈現的不同文化特色和藝術語言。
2、了解物質材料在平面、半立體和立體造型藝術創作中所起的作用，認識各種常用材料的質感、特性和在參與藝術造型種不同的效果，體驗用自己雙手所創作的美與生命。羊城善於發現美、創造美、留心身邊各種美的因素並利用其進行美的'創作的習慣和意識。
3、了解環境設計的基礎知識，初步掌握社區環境美化的基本原則、設計規劃、包括的內容以及美化的方法。初步學會以易得的材料設計製作沙盤模型學會調查研究、搜尋獲取資料的途徑和方法，感受自主探究學習對自己成長的意義，體驗成長的快樂。認識社區環境質量與經濟、社會發展的關係，樹立環境意識及可持續發展的理想。培養熱愛家鄉，投身家鄉發展的態度和情感。
4、了解本地美術文化的種類、特點及與當地社會發展的聯繫，初步掌握當地代表性的美術作品種的藝術特徵、表現手法等，並嘗試進行繼承和發展的創意設計。通過收集、調查等方式對當地美術文化進行考察，體驗美術學習的考察方法和手段，提高蒐集信息和處理信息的能力。通過對當地美術文化的分析與認識，及進一步開發利用，鍛鍊自己的創新思維能力和意識。通過對當地美術文化的考察和繼承發展的設計活動，增進對自己的家鄉的認識和熱愛，形成同學之間的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意識。
5、通過欣賞不同類型的現代工業設計作品，認識現代工業設計的範圍和特點，體會現代工業設計的實用性和美感。
六、主要工作及措施 ：
1、 根據對初二學生的情況分析再加上初二學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、 在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到一定的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會判斷美和創造美，提高學生的審美能力。
3、 在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。
4、 學生了解了有關美術的基本情況後，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇5
一、學生情景分析：
1、學生由幼稚園轉入國小，習慣比較差，易失去注意力。
2、學生的繪畫習慣養成還需要進一步的培養。
3、美術課的課堂常規對學生來說是一個新鮮的資料，教師需要在教學中不斷地指導。
4、學生來自不一樣的幼稚園，所學技能與方法在不一樣程度上有所差別。
二、教材分析：
本冊教材有五個單元共二十課，以素質教育為導向，以促進學生的全面發展為宗旨，打破過去以美術學科知識、技能為主要目標的教材體系結構，構建以促成美術素養的構成為核心、探究性美術實踐活動為主線、人文性單元結構為基礎特徵的美術教材新體系。注重學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐本事的協調發展，以“接近社會，貼近學生，學以致用”為原則，選擇貼合一年級身心特點的教學資料設計課題。
三、教學目的任務：
1、經過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好。
2、學習美術的基礎知識和基本技能。
3、培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。
4、培養學生觀察本事，想像本事，形象思維本事等。
四、教材重點，難點：
1、學習有關美術的基本知識和基本技能。
2、培養學生空間知覺，形象記憶，創造本事等。
五、提高教學效率的主要措施：
1、重抓習慣養成教育，美術課堂是較為活潑，但所接觸的材料也較多，這就需要學生們養成很好的學習習慣，以便在以後的課堂教學養成良好的學習習慣。
2、重視想像畫，主題畫的訓練，以開發學生豐富的想像本事，並能把自我所想像的表象在美術作品中。
3、加強學生動手本事的訓練，把生活中的多種材料綜合到美術課堂中來，讓學生能套用多種材料表現完美的事物。
六、教學進度安排表(略)
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇6
一、學生現狀分析
本年級有兩個教學班，學生美術知識掌握得較牢固，上學期美術考核人人合格。同學們會欣賞中外美術名作，建築藝術，民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力，進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試，開展趣味性造型活動，進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識，體驗色彩的表現力，並有目的的加以運用，初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和套用設計，能運用多種材料和方法製作玩具;圍繞一定的主題，描繪生活中有意義的事，按自己的想法反映周圍的事物，表達自己的興趣與願望;用日記畫的形式，記錄所見、所聞，表達自己的情感;能進行初步的寫生練習，表現人物或物體的大體特徵，用各種易於加工的雕刻、塑造材料，製作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力，形成了健康的審美情趣，大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。
二、存在問題：
1.班級之間，學生之間對美術課的興趣，對美術知識的掌握，理解差距較大。
2.部分學生想像狹窄，缺乏表現力。
3.部分學生上美術課沒有激情。
三、教學目標
總目標：學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和製作過程，學習美術欣賞和評論方法，豐富視覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，了解美術語言的表達方式，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶審美情操，完善人格。
1.運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。
2.運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
3.欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。
4.結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。
四、教材分析和教學重點、教學難點
教材分析：我校採用的湘教版的美術教材，該教材緊跟義務教育的課程標準，貼近兒童心理，符合兒童的年齡特徵，每課都充滿了童趣。這冊教材共12課，每課都側重於造型、表現、設計、套用、綜合、探索，四個學習內容，教材的可操作性，貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣並掌握基本的美術知識。
重點：主要放在對學生普及美的教育，培養學生的審美能力。了解美術語言的表達方式和方法，靈活的掌握對造型、色彩的運用，激發學生的創造精神，發展美術實踐能力，滲透人文精神。
難點：主要放在讓學生自己創造美，學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力，培養審美情操，滲透德育。
五、培優補差工作
每個學生都有自己的長處與不足，那些文化課好的學生在其它方面不一很好，而在其它方面表現突出的學生在文化課上卻不一定很好，我始終認為每個人都有自己擅長的東西，都有自己用武之地。所以在平時的美術教學當中，我一直堅持客觀平等地去看學生，不以其它課業的好壞去評價他們，那樣做對孩子們是不公平的。
不管是好學生還是差學生我們都要付出我們全部愛心，教育他們，幫助他們。學生沒有絕對的好與壞，我們不能因為學生差就將其放棄了，也不能因為學生好就掉以輕心，因為他們正處於發展階段，也是不穩定的'階段，需要我們針對學生間的差異、不同，運用有效的教育教學方法措施，力爭使每位學生都能成為有用之材。
在我們美術這門課上，也會有優差生，那么對於美術方面比較優秀的學生就要重點培養他們創新精神和解決問題的能力，而在美術上比較差的學生，我們主要培養他們的興趣，最終目標能使每一位學生都能全面發展。
首先是補差工作。每個人不同，每個學生也不同，作為老師應平等的對待每一位學生，要客觀的看待每一位學生，不能因為某方面的原因就把他全盤否定了。差生就是這樣，我們不能因為他們學習或者其它方面不好，就放棄他們了，而是要給他們更多的關心與培養，看到他們的發光點。對於美術方面的差生，重要的是培養人們的興趣，興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上，老師可以先做一些精美作品展示給學生，引起他們的興趣和學習欲望，欣賞課上，儘量蒐集更多的作品，豐富知識，開闊眼界。另外，對待這部分學生不能要求過高，只要做了就要給予肯定的評價，增強自信心，鼓勵他們下次做得更好。對於“差生”，教師決不可灰心而丟掉不管，要幫助他們找到自己智慧型的最佳點，發揮其智慧型最大潛力，把他們培養成為對社會有用的人才。
其次是培優工作。對於優等生，在培養他們基本的美術素養和知識的同時，重要的是培養他們的創新精神和解決問題的能力。雖然優等生學習好，有很多優點、長處，卻往往會忽略他們的不足和缺點，所以對優等生更要嚴格要求。未來社會要求的是張揚個人的主體性和創作性，要轉變學習方式，使學生成為美術學習的主體，讓學生更多的在探究中自己發現問題，提出問題，分析問題，創造問題。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現，鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己不同的見解。要讓他們明白自己所處的狀態並不是固定的，必須保持對學習的良好興趣和鑽研精神，，把自己的良好狀態一直保持下去。同時，由於優等生一直處於“處優”環境之中，會形成強烈的自尊心和榮譽感甚至於虛榮心，一旦環境改變，失去原先地位和同學老師的關注，就會產生失落感，因此應對優等生進行挫折教育，使他們在挫折面前，不至於難以接受。總之，要讓優等生都有良好的心理狀態和旺盛的鬥志。
讓我們每位老師都消除偏見，用真誠的心去愛我們的每一個孩子。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇7
一、學生情況分析：
一年級的小朋友剛入國小，習慣比較差，易失去注意力等。因此教師的教學態度和教學理念起決定作用。如果能在寬鬆融洽的氣氛中開始，那么孩子將自然地摒棄對美術課的畏懼感，從而激發對美術課的喜愛。
二、教材分析：
本冊教材有五個單元共二十課，以素質教育為導向，以促進學生的全面發展為宗旨，美術教材在分類上有著共同的特點：分為欣賞、繪畫和工藝三大部分，工藝課絕大都是混合課，既鍛練了學生的動手能力，又鍛練了學生的繪畫能力。第一冊教材就低年級兒童的心理特點，在課業的安排上形式比較活潑、新穎，著重發展兒童多種形式的創造能力。在繪畫和工藝課中，突出訓練學生形象概括能力和造型能力，教材還安排了大量的色彩課，以鍛練學生的色彩感受力，並使學生對色彩有初步認識。
三、教學目的任務：
1、通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好。
2、學習美術的基礎知識和基本技能。
3、培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。
4、培養學生觀察能力，想像能力，形象思維能力等。
四、教材重點、難點：
1、學習有關美術的基本知識和基本技能。
2、培養學生空間知覺，形象記憶，創造能力等。
五、提高教學效率的主要措施：
1、重抓習慣養成教育，美術課堂是較為活潑，但所接觸的材料也較多，這就需要學生們養成很好的學習習慣，以便在以後的課堂教學養成良好的學習習慣。
2、重視想像畫，主題畫的訓練，以開發學生豐富的想像能力，並能把自己所想像的表象在美術作品中。
3、加強學生動手能力的訓練，把生活中的多種材料綜合到美術課堂中來，讓學生能套用多種材料表現美好的事物。
六、安全方面：
1、對美術學具的使用和保存的正確指導。
在美術教學過程中，尤其是美術學具的運用和妥善保存，在開學前以及上手工課前對學生的學具的正確運用應該給學生講清楚，並且要進行演示。
2、運用美術課中所學的知識進行安全教育。
在美術課中我們可以根據一些課的內容進行一些安全教育，如：禁止煙火、禁止觸電、安全出口、禁止攀高等，再對學生進行其它安全的教育，以達到美術與生活的緊密相連，達到教育、教學的效果。
3、通過一些美術學科活動來進行安全教育。
在美術學科活動中，可以組織學生創辦安全教育手抄報，組織學生以安全為主題的繪畫創作（如消防安全、交通安全、在校學習的安全、生活中的安全等等）。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇8
本學期一至六年級教材難度及靈活性有相應加大，所涉及的範圍、繪畫種類更加豐富，所需要的繪畫工具及繪畫方法上有許多精彩之處，所以學習起來，有一定的困難，但由於內容豐富、五彩紛呈，引人入勝，如欣賞、彩筆畫、國畫、圖案、設計、手工製作、貼上畫及有關色彩方面的知識等課程為課堂增添許多輕鬆愉悅氣氛。特別是五年級美術課本的內容在以往的繪畫課為主的基礎上增添了許多手工趣味性的內容，且要求通過學生動手操作、愉樂的同時結合現實生活，能充分地調動學生的創造天性，讓學生在玩樂中得到全方面的發展。
一、學生現狀分析：
各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有後天原因，有因地域不同而不同，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。
每個班的學生繪畫水平參差不齊，優秀的可以作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大，如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握，去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。
二、教學目標：
（一）低年級段
1、能夠對色彩有進一步的認識，並能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。
2、學會簡單的手工製作，培養其動手製作的興趣。
3、能夠從優秀的兒童作品中吸收一些營養以補充自己，讓學生自己主動了解作品的題材及內容的安排，鍛鍊其欣賞能力及水平。
4、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創作，從中感受不同的美。
5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創作畫。鍛鍊學生的想像能力及創作能力，給學生一個自由想像的空間。
（二）中高年級段
1、讓學生自行欣賞中外名作，提高學生的欣賞能力，審美水平，學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。
2、通過各種形式的繪畫，鍛鍊學生的繪畫、技能、表現能力、掌握多種形式的繪畫技巧。
3、掌握國畫基礎用筆並能描繪簡單的小品畫，讓學生更加了解中國傳統繪畫，增強其民族自豪感。
4、對美術字有一定的認識，對其作用有一定的了解，能夠獨立設計出適合一定主題的板報，鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。
5、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活，改造生活，讓美術真正的與實際生活聯繫起來。
（三）無論是低年級還中高年級，在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生髮展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。
三、教學措施：
1、區別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。
2、不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨，激活他們的思想，充分表達學生對美的嚮往與追求。
3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。
4、在新課改形式下，教師要轉變觀念，努力學習新課改相關理念，領會課改精神，關注每一位學生，讓學生通過美術課的學習得以身心健康的發展，同時實現教師與新課程的共同成長。
5、注重美術課程與生活經驗緊密聯繫，使學生在積極的情感體驗中提高想像力、創造力，提高審美意識、能力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展學生創造美好生活的願意與能力。
6、注意美術與其他學科的滲透，結合語文教學，讓學生為課文插圖，為日記作文配圖；結合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工製作，布置美術園地。
四、課時安排：（略）。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇9
一、教材分析
二、教學目標：
⒈知識目標：了解科技水平與社會發展的關係。
⒉能力目標：通過對未來科學的暢想，提高學生的空間想像力。
⒊情感目標：
①、培養學生對科學的熱愛和探索新知識的興趣。
②、培養學生以審美之心來觀察事物，感受生活，看待社會。
三、教學重點、難點：
⒈重點：通過欣賞，激發學生對科學知識的興趣。
⒉難點：鼓勵學生對未來科學的暢想。
四、教學構思與計畫
本課進行的是對未來科學的暢想，計畫分兩個課時完成、第一課時為欣賞、暢想及設計圖稿階段，第二課時為模型製作階段。
本課儘可能為學生營造一個輕鬆愉悅的學習氛圍，激起學生對科學的熱愛，教師以引導、鼓勵為主，為學生提供大膽暢想的平台，使每個學生的創意都得以展現，成為全班的共享資源。
五、教學用具
（一）、教師：多媒體課件、手繪圖片
（二）、學生：彩色鉛筆、橡皮、繪圖紙
六、教學設計（第一課時）
導課：問好。欣賞《伏爾加河上的縴夫》，請同學們觀察畫裡描繪的是什麼樣的場面？（縴夫拉縴），想一想當時的船隻是以什麼為動力的？（風力、人力），速度如何？（慢）
師：同學們，今天讓我們來聊一聊關於交通工具的話題。請同學們說一說，你們所知道的交通工具有哪些？
學生髮言、
新課教學：
（一）、分水、陸、空三條主線介紹各種交通工具的演變過程。
1、水：獨木舟、筏（竹、木、皮）rarr；木板船rarr；帆船rarr；輪船
（遠古時代，人類的祖先發現，人騎在一根圓木上，就可以順水漂流，利用手或樹枝划水，就可以前進。如果把圓木掏空，人就可以舒服地坐在裡面，也可以盛放一些物品，這就是最早的船——獨木舟）
2、陸：人力車rarr；畜力車rarr；汽車rarr；懸浮列車、海上列車
（告訴學生，世界上的第一輛車是我們中華民族的祖先在夏朝時發明的，激發學生的民族自信心和自豪感。）
3、空：木鳥（春秋戰國）rarr；帶人風箏（西漢）rarr；熱氣球（18世紀）rarr；飛機（太空梭、宇宙飛船）
討論：現有交通工具所存在的不足之處。
師：中國有著燦爛的古文化，各時代的交通工具在世界都處於領先水平，只是到了近代才發展緩慢，希望我們這一代人能重新創造輝煌。現在。讓我們一起做未來交通工具的設計師。
（二）、分組活動：對未來交通工具進行暢想。
1、欣賞卡通短片及圖片。
（①播放卡通短篇之前，提示學生觀看的重點是什麼，避免學生一味地去追尋故事情節。展現交通工具神奇功能的時候，還可以暫停播放，給學生進行討論。
②在學生欣賞圖片的時候，老師可以提出設計要求，但不宜對范圖中展示的交通工具的使用功能進行過多講解，否則容易把學生的思維引進一個固定的模式里，不利於對學生創新思維的培養。）
2、學生設計草圖。
設計要求：適用、美觀、節約能源、促進環保
（簡單介紹地球能源逐漸枯竭的趨勢，培養學生的環保意識。）
3、學生自評、互評。
鼓勵學生大膽的走上講台，通過投影儀向全班同學展示自己的作品，並對自己的創意進行解說，由全體同學進行評價。
4、老師小結、
①對學生的積極表現給與鼓勵和肯定；
②對學生的設計圖給與綜合性評價；
③對本課知識要點進行歸納性小結。
④結束語：我們憧憬未來，我們也要創造未來，希望大家今後要熱愛科學，努力學習，讓我們今天的夢想在不久的將來逐一實現。
七、板書設計：
《駛向未來》
1、交通工具的分類：
①水：獨木舟、筏→木板船→帆船→輪船
②人力車→畜力車→汽車→懸浮列車、海上列車
③木鳥→帶人風箏→熱氣球→飛機
2、對未來交通工具進行暢想，設計草圖。
①活動形式：每四人為一小組，小組合作完成
②設計要求：適用、美觀、節約能源、促進環保
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇10
一、基本情況分析
學生知識能力學習習慣分析：五年級學生對美術基礎知識和基本技能掌握不是很好，學習習慣比較差，對美術的學習興趣也一般。
二、教學目標：
1、培養學生對美術學習的興起和良好的學習習慣的養成。
2、提高學生的基礎知識和基本技能掌握。
3、注意培養和發展學生的好奇心和想像力，在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。
4、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。
5、在美術活動中大膽的採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
三、學習內容：
以傳授美術基本知識和技法為主，提高學生美育方面的理論素質和技能素質，擴大學生視野，接觸手工各方面的實踐，豐富表現力，在此基礎上充分發揮學生的內在潛力在繪畫手工操作、圖案各方面提高興趣，進行新的學習和創造。具體分成四個學習領域——
1、造型與表現：
（一）運用形、色、肌理和空間等美術語言。
（二）以描繪和立體造型的方法選擇適合於自己的工具材料。
（三）記錄與表現所見所聞、所感所想的事物。
（四）發展美術構思與創作的能力。
（五）傳遞自己的思想和情感。
2、設計與套用：運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
3、欣賞與評述：欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。
4、綜合與探索：結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。
四、教學要求：
以學習新的知識，進行實際操作為主，正確地引導學生學習各方面知識，了解並掌握各項技能，從而提高學生的觀察力、動手操作能力和創造能力。
五、教學措施：
1、認真備課、上課。
2、做好課前的各項準備活動。貫徹啟發原則，採用嘗試、暗示等多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現的創造。
3、加強示範，並且充分利用圖片、范畫、及投影儀、錄音機等現代化教學手段進行直觀教學。
4、積極進行教改實驗，培養學生的藝術素質。
5、拓展教學思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
六、教學進度表（略）
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇11
新的學期又開始了，在現有的課程改革的基礎上，美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓45分鐘的課堂教學效率，聯繫學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計畫如下：
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
本學期我繼續擔任一、二、三年級的美術教學工作，我將根據以往的教學經驗，針對低、高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、剪紙，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受基本技能和色彩的傳統教學。
設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務能力，使自己由認識新課程到走進新課程。
2、課堂教學活動。
加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。
3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。
1、認真制定學校美術工作、教學計畫、美術活動等計畫?
2、學習新課程標準，認真設計教案?
3、認真組織、輔導美術興趣濃厚的學生?
4、加強對美術優秀生的輔導。
5、準備、積累資料編寫美術案例。
6、輔導、組織美術興趣小組同學進行積極投稿。
7、宣傳窗布置，刊出美術作品。
8、撰寫美術論文。
9、積極組織“慶六一”繪畫、手抄報、書法比賽活動。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇12
教育目的任務：
1、經過啟發聯想練習學生的發明性思維才能，培育良好的調查習氣和調查才能。
2、學習簡單立體物的體現辦法，學習顏色體現方法，進行和自己日子切近的規劃與製造。
3、引導學生進一步體會周圍日子和大自然的美感，激起學生美術體現美術發明和願望。
教育重點難點：
教育重點：引導學生進步體會周圍日子和大自然的美感，激起學生美術體現和美術發明的願望。
教育難點：學生邏輯思維才能的培育、空間想像才能的培
教研專題：小組協作學習中學生學習習氣意識的培育。
完成任務的措施：
1、仔細研究教材，進步體會課標精神，擬定切實可行的的教育劃。
2、好課前的各項準備活動。
3、拓寬教育思路，做到以人為本，因材施教，因地制宜，以求到達最佳教育效果。
課時組織：
第一周：參觀和旅遊
第二周：遊樂場中外民居
第三周：粉印版畫日子用品
第四周：老房子
第五周：點、線、面
第六周：會變的花會變的樹
第七周：水墨遊戲
第八周：剪紙（一、二）
第九周：十二生肖
第十周：紙卷造型
第十一周：近大遠小
第十二周：退遠的顏色和改變的筆觸
第十三周：新老街道
第十四周：小設施我規劃的小設施
第十五周：我製造的小設施（一、二）
第十六周：摸物背形
第十七周：什物的聯想（一、二、三）
第十八周：染紙
第十九周：書籤民間年畫
第二十周：複習考試
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇13
新的學期開始了，新學期的美術教學工作計畫如下：
一、思想政治上
忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、基本狀況分析
(一)學生現狀分析：
初二學生已經對教材中的繪畫、建築藝術和工藝美術等美術知識有了必須的了解和掌握，在學習上有必須的認識，明白學習的重要性，在美術的審美鑑賞潛力上都有了必須的提高。對學好本冊教材打好了必須的基礎。但初二的學生學習的用心性很不夠，參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確，知識結構層次不是很健全。
(二)教學資料分析：
本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐潛力;強調趣味性的美術學習，設計資料貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不一樣課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
(三)教材中重點、難點：
重點資料涉及到中國畫的資料，包括工筆畫和寫意畫的創作等繪畫創作知識。設計主要是以書籍的設計和標誌設計的平面設計和立體構成等方面的設計知識。
三、工作目標
1、透過欣賞，學生能掌握中國工藝美術的基本知識;了解不一樣時期中國工藝的發展和審美演變;了解陶器、青銅器、漆器和此前的發展歷程、造型特徵、裝飾風格及文化內涵。透過探究，學生能了解中國工藝美術在各個歷史時期的藝術風格。
2、了解中國畫的`分類、常用工具及所包含的情感，能創作出簡單的工筆畫和寫意畫，在創作過程中體會傳統中國畫的魅力，增強學生對生活和自然的熱愛及職責感。
3、探求蘇州園林的精、巧、靈、雅、意、美，了解江南園林和私家園林的特質和江南園林的發生、發展。比較江南私家園林和皇家園林的差異。江南園林典型特質的構成原因和江南園林中各種建築、審美、文化元素的組成。體會園林中題詠、匾額、楹聯等文化元素的精神資料。
4、了解書籍設計的基礎知識，初步掌握書籍設計的基本原則、設計規劃、包括的資料以及美化的方法。初步學會招貼畫的構成、基本創作方法及創意。感受生活，了解圖形符號傳遞信息的方式、學會從實用美觀的視角出發，構思、設計創意獨特的校園環境標誌、班級課程表、日曆等，提升校園文化。
5、透過欣賞外國歷史畫、宗教畫，了解歷史畫的創作題材。引導學生透過欣賞、感受、分析與討論，提高鑑賞歷史畫、宗教畫的潛力。
四、主要工作及措施
1、根據對初二學生的狀況分析再加上初二學生所學知識的基礎上，開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課，把自我所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到必須的基礎知識，掌握美術的基本技能和技巧，同時也要學會決定美和創造美，提高學生的審美潛力。
3、在教學中，我以促進人格全面發展為出發點，以公民必備的美術知識與技能為基礎，注意貼近學生的學校生活和社會生活，力圖做到富有情趣和啟發性。
4、學生了解了有關美術的基本狀況後，緊緊把握住教材重點、難點，面向全體學生抓好教學管理，全面開展教學活動。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇14
一、教材分析
全冊教學理念目標：
[造型套用]：運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。
[欣賞探索]：結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境傳統文化的關係。
全冊重、難點：
（一）重點：
1、培養學生科學的觀察方法和藝術概括力，分析色彩的對比，能寫生簡單的生活物體透視現象。
2、繼續傳授中國畫筆墨技能，學生進行彩墨畫練習；欣賞中國現代中國畫大師作品，培養民族自豪感。
3、學習淺顯的手工技法。
（二）難點：
1、培養學生抽象思維和實物中提煉幾何體的能力。
2、提高學生彩墨畫的技法與概括能力，能夠獨立的完成自己所要想要畫的內容。
3、在手工中培養學生的耐心、細緻能力。
二、學生情況分析：
1、從學生學習習慣分析：該年級段學生表達力強，有自己的獨到的想法，生活習慣上比較講究自我能力體現，不敢落與他後，學習能動性強，上課紀律上比較活躍。2、從教師教中分析，每一個班的優劣情況不同。
經過一年來對該年級段的了解，每個班級都有著自己獨到的特色，根據情況的不同，針對性教學方法也有所不同，五（1）抓美術技能技巧的基本功，多讓他們看看優秀作品，多採取鼓勵性評語，多發揮他們自我能力的表現，展示每一個的自我特色，但在手工方面還缺乏創意與自我體現。五（2）班是一個美術基礎特別好的班級，班內美術愛好特多，優秀作業常常出現在他們班，因此教學中注重體現作品的價值的不同，學生自我感情的不同，各科知識、日常生活百態、各種欣賞相結合，來讓學生有更多的創作空間。上課紀律認真專心，對基本知識的掌握有自己的獨到的見解，
三、教學措施：
1、強造型能力的培養，對簡單的幾何形體進行寫生，並指導正確的觀察方法，以確定如何對事物進行造型處理，特別對困難的學生進行仔細研究分析。
2、具體手工能力比較弱的班級，多滲透本人最拿手的工藝能力，使該年級段的總體水平，有一定能力的提高。
3、班內、班際作品展評及各種教學手段，以增強競爭意識及榮譽感，互相學習，提高美術興趣。
備課方面：
（1）每節課的教學目標明確具體，做到落實雙基。
（2）貫徹的原則。
（3）備課及時，講究實效，保持超前一周備課。
上課方面：
（1）教學時採用啟發式，積極創新教學摸式。
（2）教學面相全體，積極培養學習習慣，學習方法。進一步
（3）課後及時寫下。
課外活動：
組織學生進行課外繪畫練習，進行思想情操陶冶。
後進生方面：多引導、輔導技法，鼓勵他們積極參與美術活動，提高審美能力。
四、教學進度：
略
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇15
一、指導思想
教師通過課堂教學，引導學生通過各種方式的學習，將教科書的知識與技法轉化為學生的知識和技能，提高其解決問題的`能力和審美能力，並在這個過程中豐富經驗，學會學習，提升感情、態度、價值觀，促進人格的全面發展。
二、學情分析
對美術有一定認識，知道美術不只是畫畫，還包括賞析、製作等。學生對美術比較感興趣，但部分學生耐心不足，對待作業的態度不夠仔細，學習進展不明顯。
三、教材內容
1.以“手繪線圖”解決“形”，以“色彩搭配”解決“色”。
2.圍繞一定的目的和用途進行設計與製作。
3.對美術作品進行簡單的欣賞、評述。
四、教學要求
讓學生在廣泛的文化環境中認識美術，認識美術與各種因素的關係，認識美術的價值，培養學生整合地學習美術以及思維的全面性、科學性。
五、教學重點
以線條系列、色彩系列為主，加強對其運用能力的訓練和提高。
六、教學難點
能對美術作品進行觀察、描述和分析。
七、課時安排
周次教學內容課時
第一周1.添畫2
第二周2.吃蟲草2
第三周3.認識身邊的樹2
第四周4.繪畫遊戲2
第五周8.洗澡2
第六周9.假如我是巨人2
第七周16.畫夜景2
第八周17.畫影子2
第九周18.童年2
第十周19.我喜歡的鳥2
第十一周5.紙盒變家具2
第十二周6.節節蟲2
第十三周7.吊飾2
第十四周10.頭飾設計2
第十五周11.藝術作品中的動物2
第十六周12.和媽媽在一起2
第十七周13.怪獸2
第十八周14.我的收藏卡2
第十九周15.做筆筒2
第二十周期末考試2
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新的學期又開始了，在現有的課程改革的基礎上，美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓45分鐘的課堂教學效率，聯繫學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計畫如下：
一、指導思想：
進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。
二、教學目標：
本學期我繼續擔任一、二、三年級的美術教學工作，我將根據以往的教學經驗，針對低、高年級學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、剪紙，工藝融合貫通在一起，以多種有趣的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。
三、具體工作：
1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。
本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務能力，使自己由認識新課程到走進新課程。
2、課堂教學活動。
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加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。
3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。
1、認真制定學校美術工作、教學計畫、美術活動等計畫?
2、學習新課程標準，認真設計教案?
3、認真組織、輔導美術興趣濃厚的學生?
4、加強對美術優秀生的輔導;
5、準備、積累資料編寫美術案例;
6、輔導、組織美術興趣小組同學進行積極投稿;
7、宣傳窗布置，刊出美術作品;
8、撰寫美術論文;
9、積極組織“慶六一”繪畫、手抄報、書法比賽活動
四、教學要注意的問題：
1、注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。
2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衛生，用品的清洗。
總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以兒童興趣、經驗、知識的發展為目的，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。
實用的美術教學工作計畫模板匯總 篇17
教學目的、要求
(一)總目標
學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
(二)各學習領域目標
一、國小美術課程標準解讀：
第二學段(3～4年級)
【造型·表現】學習領域
▲初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
【設計·套用】學習領
▲學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創意和手工製作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。
【欣賞·評述】學習領
▲觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
【綜合·探索】學習領域
▲採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。
二、全冊重難點：
(一)重點：
1、掌握簡單的圖案的設計方法，能根據自然形象進行團的設計。
2、能用豐富的表現手段，表現形式來表現自然景象，生活情境及自己的情感體驗。
3、學習漫畫的創作方法，能畫出簡單的漫畫形象。
4、進行泥塑教學，培養造型能力。
5、進行自然美和藝術美的欣賞，提高欣賞套用能力。
(二)難點：
1、圖案的設計(適度的誇張和概括)，圖案具有美感。
2、繪畫及工藝作品具有較強的可看性及藝術感染力。
3、造型能力、動手能力，空間想像力的進一步培養和提高。
三、教學情況分析：
在這幾年的教學中，發現該年段學生的自力更生能力有所提高，在新教材的學習中思維比較靈活,選擇作品材料方面有更大的主動性,本學期提前通識教材就可以推動本冊教材材料準備的問題;學生喜歡合作,但有懶惰的習性，自己就看著不做，喜歡依賴他人,在教學中評價教學方面需要強調;作業收集整理要逐步給學生養成習慣,為學期末作品成冊裝訂作好準備。
四、措施：
1、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中針對不同性質的學生進行的“玩”中各種想像畫訓練，各種不同美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力，對自己美術能力充滿信心。
2、學習時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的能力和敢畫、敢做的決心。
3、結合不同班級情況與學生各自不同表現，多讓學生採取自己喜歡的方式表達美術帶給他們的感覺，經過通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想像力與創造願望。
五、《課程標準教師讀本》對第六冊美術教材的要求：
1、運用立體圖形組合表現景和物。
2、用記憶畫的形式表現自己熟悉的人和物，認識間色。
3、用生活中的廢料製作立體圖形。
4、用彩墨材料製作畫面，繼續學習彩墨畫。
5、選用簡便的材料，採用剪、貼、拼等方法製作簡單的立體模型。
6、學習電腦繪畫。
7、學習剪紙。