第二，文化經濟化。或者說從文化走向經濟。我認為，文化的發展，同以上所講的整個經濟社會發展相適應，也有五個階段。最近幾年，這五個階段發展趨勢逐漸明朗。第一個發展階段，即傳統文化的發展階段。這是與農業經濟相適應的發展階段，在市場經濟前或進入工業化前，農業社會的文化被普遍認為是一種精英文化，只有很少的人在從事文化創作，消費文化產品；大眾既不能參與創作，也不能參與消費文化產品，這是與當時經濟發展水平相關，因為絕大多數人住在農村，城市化水平非常低，創作精神文化產品和消費、欣賞、收藏精神文化產品的人群，只能局限在統治階段、貴族和他們所供養的藝術家，所以說，前現代化、前工業化是個精英文化的時代。第二個發展階段，是商業化的發展階段。工業文明造成大量的人口從農業轉向工業，農民大量進入工廠，農業人口大量轉變為城市人口，城市化水平迅速提高，旨在提高入城農民素質、滿足工業發展需要的各類教育培訓急劇增加。城市人口的集中和教育的普及，必然帶來城市人口、受教育人口分享文化的需要。進入城市的農村人口受到教育後，具備了一定的精神文化消費能力，形成了一個巨大的精神文化需求市場。這就產生了一個矛盾，仍然很少的文化藝術生產和迅速增長的消費需求形成落差，文化產品嚴重不足。在這個階段，催生了大規模的文化市場，即在文化創作與消費之間出現了商業環節，出現一批文化商人，他們負責複製文化產品，並通過商業行銷的模式送到廣大消費者手中，現代印刷術也是這樣產生出來的，現代化的報紙、期刊、圖書都是在這個階段發展起來的。第三個發展階段，是文化產業的發展階段。這首先要談到商業文化的特點：一是產生了大規模的商業化市場，有一批文化商人從事各種各樣的文化交易，使文化成為大眾消費；第二是技術快速發展。以前文化傳播主要靠傳統印刷術，要達到產業化規模非常難，一本書要被50萬人消費（閱讀）已經很不容易了。但通過電子媒介就不同了，如最初興起的廣播業，一個國家只要建一個電台，就可以覆蓋整個國家，客群只要購買了接收機，就可以進行精神文化消費。現代廣播就是文化產業的第一種形態，隨後產生的電影、電視，更容易被大規模的複製和傳播，這就使文化真正具有了產業化的特徵，美國以好萊塢為代表的迅速發展的廣播、電影業，正是在這個發展階段出現的。在這一時期也就出現了對美國文化工業的批判。由於美國現代傳媒和大眾文化的快速發展，使得一批馬克思主義的哲學家對於資本主義最新發展態勢進行了批判，這個學派即法蘭克福學派，他們認為美國的文化產業，是統治工人階級的新形式，統治階級壟斷傳播器，傳播虛假信息，讓工人階級滿足現狀。本來工人覺得受得剝削是件很痛苦的事情，結果電影一出現，工人們回家一看電影就放鬆了。他們認為資本主義文化產業的出現，是資本主義進行統治的一種新形式。文化產業這個詞最早就是這么來的。第四個發展階段，是內容產業發展階段。目前，世界上很多國家不僅用文化產業定義，還用內容產業來定義這個發展階段。內容即容器。為什麼叫內容產業？我們知道，知識經濟最基礎的技術是數位化的信息技術，它改變了迄今為止的傳媒的技術基礎。數位技術最早是以計算機和網路出現的，後來發展到“三網合一”，“三網”即：網際網路、廣播網、通信網。我們所說的“三網合一”，其實就是用網際網路統一廣播和通信，網際網路出現後已將數位技術變成了廣播和通信統一的技術，從廣播上講，數位電視就是數位化信息技術在廣播上的運用；從通信上講，我們安裝了電話，就可以接駁電腦，可以上網。因此，可以這樣說，現代技術的三大基礎——計算機、網際網路、通信網已經形成了統一的整體，歐洲人把這叫做傳媒匯流，這是未來各個國家的重點發展方向。我國在“十五”規劃中，明確提出要推廣“三網合一”。XX年，國家廣播電視總局已經推出了數位電視5年計畫，這是一個大趨勢，從上世紀90年代歐洲已經就在重點推廣。“三網合一”的最終結果是以前制約廣電發展的最主要的因素——“頻段的稀缺”已成為歷史。我們知道，廣播電視是通過電波來傳播，而電波所用的頻段是稀缺的，世界各國都要控制通信和廣電的發展，因為通信和廣電所使用的頻段必須由國家來控制和管理，不能隨意讓單位或個人使用頻段，否則會導致頻段衝突。而數位技術有壓縮功能，在同樣的頻段上，可以至少增加10倍的傳播內容，數位電視一旦全面鋪開，我們至少可以同時看到500個台。也就是說，在相同的頻段裡面，可容納的內容大大增加，結果是頻段、頻道過多，內容不夠。由此，歐洲、日韓提出了目前關鍵是發展內容產業，只要有好的內容，就能站在產業發展的高端。我國目前也正在研究內容產業，我去年參加了中辦、國辦關於信息資源開發與研究的檔案起草工作，起草工作小組對信息內容產業進行了詳細的研究，發現信息內容產業涵蓋了通信、網路等產業部門，且在信息產業中，70以上與文化有關。由此，國務院提出要大力發展內容產業，因為在全國推廣數位電視需投資近萬億元人民幣，如果不能提供好的內容，這一投資將成為巨大的風險。所以說內容產業是文化產業發展的新階段。第五個階段，即創意產業。現在的網路裡面數字內容很多，但質量不高，有專家聲稱網路里90的資源是垃圾資源。XX年，我做過數字圖書館研究，曾看到美國總統信息顧問委員會給布希總統遞交的一份新報告，其中談到美國的信息產業發展到今天，幾個關鍵問題還沒有突破，其中最主要的就是網路資源搜尋器技術太差了，最好的搜尋器只可以搜到16的內容，即便搜到，也大多無用，他們要求美國投入資源進行技術突破，因為只有真正實現技術突破，才能實現內容產業的大發展。歐洲提出要發展有意義的內容產業。如芬蘭，由於他在信息技術上的突破，一直穩居世界各國競爭力排名的前三位，他也是歐洲第一個提出發展內容產業的國家。芬蘭人在一份報告裡談到，芬蘭只有300餘萬人，雖然說信息技術最發達，上網人數比例最多，但在網上只能看到以美國為主的英語國家的文化，芬蘭文化幾乎沒有。而要提供芬蘭的文化，只有用國家或產業發展的手段，有意識地製造、提供與芬蘭文化相關的內容，否則，下一代芬蘭人將不知道什麼是芬蘭文化，因為他看不到，這樣就會發生技術進步、文化消失的怪現象。目前芬蘭正在加緊整理歷史文化資源，把圖書館、檔案館、博物館的資料都變成數字信息資料輸送到網路，他們認為只有這樣，才能為芬蘭人提供有意義的文化內容。到了90年代，英國人首先提出了“創意”產業，它的涵蓋範圍相比芬蘭更為寬泛，因為芬蘭人是從信息技術、芬蘭文化的角度來提出的，而英國人則認為文化產業是創意產業，並把它分為13類，其中一個最主要的特徵是把文化產業與傳統產業融合在一起。現在大英國協國家都在發展創意產業，並把設計業作為創意產業的最關鍵行業，他們認為，如果設計業做好了，那么文化產業的潛力就會擴展到所有產業中去，如可以將把建築業納入文化產業，因為建築業除了設計外，其它都沒有很多價值;可以把服裝業納入文化產業，因為服裝業中品牌是其核心；把餐飲業納入文化產業，如現在流行的“星巴克”咖啡廳就是一種飲食文化，它把餐飲業與文化產業融合了。這就給了我們一個啟示，傳統產業特別是與民眾生活密切相關的行業只要發展到一定程度，都可能向文化產業延伸，否則就無法生存。到了這樣一個階段，就形成了“創意產業”，實際就是文化產業普遍化，文化滲透到日常生活的各個方面。如印有米老鼠、唐老鴨等卡通形象的產品銷往全球。再比如日本有個卡通形象，叫kitty貓，通過授權生產15000種商品銷往世界各地，每年可獲得幾十億美元的收入。我們國家的動漫產業不發達，主要是智慧財產權保護不夠，另外還有個認識問題，不能總指望卡通片靠收視率賺錢，必須發展配套產業，當然我國這方面也有了進步，如國產卡通形象“藍貓”授權了6000餘種商品，在全國有XX多個專賣店。文化發展到這個階段，就和我們所有的經濟活動相關。就產生了一個鏈條，在前端有大量的、獨特的文化資源，並以文字、圖像或以民間風俗形式存在；在末端是所有日常消費品；中間是一個增值區。這個鏈條深入到所有資源開發領域，由此我們發現，那些最具有獨特地方特色的文化資源，是最有傳播價值、最受關注的東西，最易成為人們關注的焦點。這就為文化資源豐富，但經濟不發達的地區提供了一個發展機遇。