七年級音樂上冊教材分析人音版
一、教材分析
第一單元以“歌唱祖國”為主題，以愛國主義教育為主旨，選取《國歌》、《愛我中華》等具有鮮明愛國熱情的歌曲，讓學生在音樂中將愛國之情融入血脈中，感受、體驗、理解歌曲內涵。單元附增歌唱的基本要求、基本姿勢、基礎發聲練習要求及旋律、常見的演唱形式等內容，使學生在開學之初就要注意形成良好的音樂學習習慣。
第二單元以“繽紛舞曲”為主題，這是學生較為喜聞樂見，同時又非常淺顯易懂的一類音樂體裁。教材選取了國外的圓舞曲、波爾卡、探戈，以及我國少數民族舞曲等具有典型性、普及性、愉悅性的舞曲類型，著重培養學生的音樂鑑賞能力，提高他們的音樂文化素養。
第三單元以“草原牧歌”為主題，選取蒙古族長調、短調歌曲各一首，又增添了近年來創作的優秀民歌曲目，為學生展現出一條具有時代色彩的民族音樂發展道路。教科書中呈現的曲譜、歌譜及精美的畫面為學生提供了生動、直觀、立體的學習情境，有助於激發學生的學習興趣和主動性，從而加深對我國草原民族音樂的認識和發展。
第四單元以“歐洲風情”為主題，教材選取了義大利民歌、俄羅斯民歌和蘇格蘭民歌，以及一些歐洲特有的民間器樂曲。重在引導學生初步了解、認識歐洲民族民間音樂文化的內涵，感受外國民間音樂與中國民間音樂的異同，為學生以後能夠認識歐洲民族民間音樂與創作音樂之間的內在聯繫打下良好基礎。
第五單元以“勞動之歌”為主題，選取中國民歌中重要體裁之一“勞動號子”，通過船工號子、森林號子、農事號子代表的幾首歌曲，讓學生在演唱和欣賞中加強對勞動的熱愛，對勞動者的尊重，同時積極參與到勞動號子和勞動歌曲的創編過程中，提高學生的音樂創作力。
蘇少版七年級音樂上冊全冊教案
第一單元《與你同行》教案
第二單元《龍的傳人》教案
第三單元《故鄉的雲》教案
第四單元《茉莉芬芳》教案
第五單元《奧林匹克風》教案
第六單元《歡樂頌》教案
第一單元《與你同行》教案
課題 希望與你同行 課型 綜合課
教育教學目標（知識與能力、過程與方法、情感態度、價值觀） 在聆聽、演唱、討論、創編等活動中體會作品的情感、氛圍、學習用好些統一的聲音準確塑造音樂形象。
在相互合作的過程中感受集體的氛圍，新同學之間加強交流加深感情，建立起新的友誼。
教學重點難點 重點：在學唱和欣賞的過程中嘗試用創編舞蹈的方法，更進一步地理解音樂和喜愛音樂；體驗、感受音樂形象，並嘗試用聲音來塑造形象。
難點：聲音既要有感情又要有控制。
教學策略及創造性教學設計（教法選擇、學法指導、課堂組織形式、教具媒體套用、課程資源開發利用等） 教授法，講授豎笛吹奏法。通過學生查找資料、自我介紹的方法，更激發學生的學習興趣。
運用電腦多媒體教學。
江蘇少年兒童出版社出版的音樂學科教師用書。
布置作業 將吹奏練習2練熟；並複習音樂基礎。
教學反饋
（形成性評價設計、總結性評價設計） 學生通過自我介紹，更激發了學習興趣。並減少了老師一味灌輸的乏味感。
教學內容、過程安排
（包括德育滲透、教學方法、教學手段、學法指導等） 分析、評價
反思、體會
一、組織教學：
師生問好。檢查學生出勤情況。
二、新課教學：
1.導入：
師：上節課我們欣賞了合唱曲《校園多美好》它是一首用音樂描繪美好校園的歌曲。在整首歌曲中，呈現出的是一幅生機勃勃的校園景象，洋溢著春天的氣息。
人教版國中七年級音樂上冊《歌唱祖國》教案（通用2篇）
人教版國中七年級音樂上冊《歌唱祖國》教案 篇1
一）《歌唱祖國》
1、播放歌曲《歌唱祖國》
2、作者簡介：
王莘 1918出生，江蘇無錫人。青年時期再上海參加抗日救亡歌詠運動，1938年到延安魯藝跟冼星海、呂驥、向隅等學習音樂，畢業後在華北聯大文藝部音樂系任教。解放後入中央音樂學院作曲系進修。主要作品有歌曲《邊區兒童團》、《戰鬥生產》、《愉快的勞動》、《歌唱祖國》、《祖國頌歌》、等歌劇《義和團》、《煤店新工人》等。
《歌唱祖國》王莘作詞作曲，作於1950年9月。歌曲表現了中華人民共和國朝氣蓬勃、蒸蒸日上的新面貌，記錄了剛剛解放的中國人民雄壯前進的步伐。歌詞凝練集中，具有鮮明生動的形象；旋律氣勢豪邁而充滿深情，連貫統一有富於變化，在繼承聶耳、冼星海革命民眾歌曲傳統的基礎上，創造了新時代的新風格歌曲有長度相等的主、副歌組成，主歌每段歌詞不同，表現了同一主題的不同側面；副歌歌詞不變，是歌曲主題集中的體現，兩者再節奏、結構、音調諸方面形成強烈的對比，是一首具有深刻思想性，又具有高度藝術性的祖國頌歌。幾十年來，這首歌傳遍了祖國大地，已成為獨立自由的新中國的象徵。
3、全班有表情地齊唱《歌唱祖國》。
（二）《今天是你的生日，中國》
1、播放歌曲《今天是你的生日，中國》
2、 作品簡介：
這首歌是女作曲家古建芬1989年的作品。歌曲為兩段體結構，開始的引子旋律在中底音區徘徊，透露著深深的眷戀之情，引子中的鐘聲，宛如晨鐘敲響，預示著舉國歡慶的新的一天的來臨。第一段從開始到“鴿子在崇山峻岭飛過”為止，共四句，類似起、承、轉、合的傳統樂段，由於旋律在中、低音區跌宕起伏，情緒顯得深邃、厚重而婉轉抒情。歌曲的高潮是第二段開始的地方，一般歌曲常常在高潮時拉開節奏，用襯詞“啊”來進行詠嘆，而這首歌的高潮處歌詞節奏卻是緊密型，如激動的訴說和熱切地祝願，另有一種感人的力量。高潮樂句變化重複了一次，然後慢下來，回復到歌曲開始的深情的表達，最後翻高八度結束全曲。
七年級音樂教學反思1000字（精選2篇）
七年級音樂教學反思1000字 篇1
在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這裡固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想像的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?
音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間裡(課的後半部分)唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，並引以為豪。
七年級音樂教學反思範文
下面是小編整理的七年級音樂教學反思範文，希望對大家有所幫助。
一,本課教學我把唱歌擺在十分重要的位置。
強調歌唱學習的過程，實際上是一個外部語言不斷內化的過程，實現這一內化的過程最重要、最根本的手段就是節奏訓練與情感體驗結合。所以我鼓勵學生先讀歌詞自讀自悟，邊讀邊思、相互討論、邊讀邊演中去學習朗讀，去理解歌詞，去培養語感，去接受潛移默化的語言薰陶。加以節奏與旋律便能逐步入境悟情。學生在教師的有意引導下能較好達到教學預設的目標。大部分學生都能按要求較好熟練演唱。
二、在器樂教學，尤其是國中低年級音樂教學中具有重要的地位。
學生對器樂演奏的學習，只有在調動起學生的各路感官，讓他們積極地觀察、感受、操作，才能逐步對樂器產生興趣而至熟練、和運用。八孔豎笛在音色的掌握上一定的難度。為了使學生吹奏出較好的音色。我試用幾種方法後，採用先訓練呼吸然後練樂器的方法。教學效果較好，大部分學生能在較短的時間裡吹出圓潤的音色。針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。
七年級音樂教學反思1000字
在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷於流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反覆教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這裡固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，憑心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想像的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數理也非我們所長，為何不發揮我們音樂教師的優勢呢?
音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間裡(課的後半部分)唱歌卻是“老太婆念經，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，並引以為豪。
七年級音樂走進美國爵士樂教學設計
上海市教育出版社七年級第一學期第三單元美洲映象
走進美國爵士樂
【本課概述】 充分運用多媒體技術對美國爵士樂進行探究，通過探究美國爵士樂的發展、變遷；爵士樂的組成部分；爵士樂常用的樂器；爵士樂的特點；爵士樂在中國的發展等問題探究，激發學生學習的熱情，拓展師生對於美國爵士樂未知領域的認識，藉助演唱、演奏、舞蹈表演、分組學習、電腦音樂實踐等方式進行體驗式學習，以《音樂課程標準》為課堂教學指導思想，立足《音樂》教材但高於教材，注重學科滲透、學科整合以及創新精神的培養，凸現美國文化和美國精神在音樂藝術中的體現，以多元音樂文化闡述人文內涵，激發學生音樂學習的熱情，充分體現課堂教學的有效性、信息化、經典性、實踐性特點。
【關鍵字】 多媒體技術在音樂學科中的運用 、學習資源整合、自主探究、
實踐體驗、交流展示、激發興趣
【教學內容】 上海市教育出版社七年級第一學期第三單元美洲映象
【學情分析】中學階段是生命中的黃金時代，這個年齡的孩子對生活充滿著憧憬和美好的嚮往，他們活潑好動、積極樂觀、有創造精神，對萬事萬物都充滿著好奇，在中學各年級的群體中，他們是天真爛漫、活潑可愛、流淌著青春絢爛色彩的群體，他們的價值觀、世界觀、藝術觀正逐步形成，這個世界正以日新月異的變化吸引著他們，這個階段是他們生命成長的黃金時期，針對學生這一階段的心理、身理特點，我嘗試將音樂課的人文性、思想性、創造性融於其中，集欣賞、演奏、音樂創作、探究、實踐於一堂，使整個課堂處於開放、民主、充滿活力、的氛圍之中，這種大膽嘗試提高了學生學習音樂的興趣，為八年級的藝術課程的學習奠定了堅實的基礎，切實體現新課程標準所倡導的“以審美為核心，以興趣愛好為動力”的教育思想。【教材分析】首先，從國小音樂課堂到中學音樂課的延伸、過渡、銜接，是七年級音樂教材編寫的顯著特點。在進行課堂學習的過程中，教師將八年級的藝術課的思維方式在七年級有意識地做好前期鋪墊，是教師體現教材特點的重要舉措。本課教學內容嘗試從美洲映象為文化主題單元著手，以介紹美國爵士樂的變革為著線索，通過探究美國爵士樂的發展、變遷；爵士樂的組成部分；爵士樂常用的樂器；爵士樂的特點；爵士樂在中國的發展等問題探究，激發學生學習的熱情，拓展師生對於美國爵士樂未知領域的認識，藉助演唱、演奏、舞蹈表演、分組學習、電腦音樂實踐等方式進行體驗式學習，在音樂學科特點方面，抓住音樂基本要素，展開探究，嘗試創造、實踐、討論、交流等多種課堂學習方式的組織，注重學科整合，融合媒體技術在音樂教學中的運用，為以後八年級藝術課程的順利實施埋下伏筆。再者，通過學生精品課交流、電腦音樂現場創作、美國舞蹈展示、樂器演奏、歌曲演唱、電腦音樂作品展示等多維角度，突出音樂學科特點，使學生在開放的課堂中實踐、創造，讓孩子零距離的感受美國爵士音樂，體驗美洲的人文風情，了解多元文化，逐步形成對美國文化的了解，而其中始終貫穿學生心理發展的主線：激趣—感動—感悟—抒發—提升五個環節，使課堂學習內容，在心理的發展變化過程中，如圓環之相接、如流水之無首位、渾然天成。【教學目標】1. 知識與技能l 美國爵士樂的起源、發展、變遷；l 美國爵士樂的組成部分；爵士樂常用的樂器；l 美國爵士樂的特點；l 爵士樂在中國的發展等問題探究； 2. 過程與方法以開放的課堂呈現學生實踐、體驗、探究的學習成果，了解美國爵士音樂與美國精神的內在聯繫，嘗試用電腦進行簡單的的創作體驗，使學生懂得多形式、多途徑的體驗欣賞、交流、實踐、創作、探究對引發音樂興趣、拓展音樂知識的重要性。通過體驗、交流、闡述、記錄等小組合作學習的方法，使學生明白“交流生花”的道理，通過實踐使學生明白爵士樂中節奏節拍、力度、變音的變化對音樂風格的影響，綜合階段孩子曾有的經驗，從網路、求助等方式獲取資源，從中體悟進行音樂欣賞的途徑和提高探究能力的方法，進一步培養他們賞析、質疑、解疑、總結的學習能力。3. 情感與態度學生通過經歷音樂學習方式的轉變，增強對於美國爵士樂的認識，增進音樂合作學習交流，通過表演體驗、交流探究等諸活動，在提高相關能力、增強相關活動的基礎上，建立正確的藝術觀，加深對美國精神、美國文化的認識，激發學生的民族情感。七年級音樂走進非洲教學設計
《走進非洲》
課題
走進非洲
課型
欣賞
課時
1
授課單位
大連市第79中學
授課年級
初一
教學用具
多媒體
授課者
劉文晶
教學方法
啟發、誘導、體驗、合作
教學目標
認知能力
通過演唱、演奏與欣賞活動，以積極的態度和趣味感受非洲民族民間音樂的風格特點。喜愛非洲民族民間音樂，從而達到對不同種族音樂文化了解、理解與認同。實踐能力
理解鼓樂的原始“意味”。通過節奏創編、演奏和動作（聲勢及律動）體驗非洲古老鼓樂的精神氣質及現代歌舞音樂的風格特點。情感態度
在師生互動與聆聽比較中，進一步了解並喜愛非洲音樂風格及其響譽世界的文化價值。重點
感受體驗非洲音樂風格特點。難點
體驗非洲鼓樂、舞蹈的風格魅力、辨別節奏特點。教材分析
非洲音樂對我們來說是非常陌生的，怎樣讓學生了解，體驗並喜歡非洲音樂呢？我從非洲音樂文化的角度入手，通過多媒體探討、了解、感受非洲音樂中鼓、舞複雜的節奏風格與藝術魅力。以及在宗教祭祀活動中的特殊地位與作用。我設計了用“聲勢”“身體律動” “非洲鼓”演奏等教學環節，為學生髮揮想像力，提供創作與表現的空間。激發學生對古老“非洲音樂”的興趣與了解。教學過程
教師活動
學生活動
教學設計意圖
一、組織教學及導入 在師生的節奏問答中導出非洲 二、新授 1、欣賞與體驗非洲鼓的演奏方法及非洲鼓樂的典型節奏 2、非洲鼓還具有一定的意味 3、創編鼓的意味及師生的即興表演 4、欣賞非洲《達瑪儀式》 5、欣賞非洲舞蹈 6、欣賞與體驗非洲《馬里音樂》 三、 課堂小結 1、放一段非洲的鼓樂2、由此引出非洲，讓學生說出非洲在自己心目中的印象3、師補充並導入新課：非洲不僅有廣袤的草原和沙漠，還有風俗奇異的土著人，更有自由自在漫步的各種野生動物，我們平日在電視上看到的動物世界大多在這裡拍攝，但是非洲至今仍存在著尖銳的種族問題，經濟落後，戰亂不止，這裡是一片神奇的土地，這裡的一切都會引起我們的好奇，例如他們的見面方式就很特別，西非人的見面方式是初次見面用右手拍打前胸，中非人互致問候的方式是先鞠躬，後鼓掌再互相祝福，如果你去非洲和人握手時，有氣無力會被認為沒有禮貌，越用力，越表示尊敬。非洲在地理概念上是指整個非洲大陸，而今天我們學習的非洲音樂是指撒哈拉以南的黑非洲，鼓在非洲是最古老最流行的樂器。今天就讓我們共同走進這神奇的非洲。1、介紹非洲鼓：據文獻記載非洲鼓有上千種，我們今天著重來欣賞幾種常見鼓的演奏方法及音色，請注意觀看金貝、非洲大鼓、康加鼓的演奏方法及音色，欣賞金貝和非洲大鼓吹的合奏。2、學習康加鼓及邦戈的基本演奏方法：引領學生用拍腿、拍手、跺腳等形式感受非洲鼓。要求節奏準確音色統一。3、欣賞非洲鼓樂，聽辨它的節奏：這段鼓樂最典型的節奏是什麼？引領學生感受非洲鼓，合著音樂演奏並找學生到前面表演。4、介紹鼓的意味：鼓的擊打除了用於音樂外，它還具有一定意味，它還會說話。比如，我們都是生活在大都市裡的人，當行走到十字路口，遇到紅燈時，紅燈意味著停，當聽到學校的鈴聲，鈴聲意味著，上課，下課，這就是意味。了解非洲鼓樂的“意味”——“語義” 非洲人用鼓表達他們的喜、怒、哀、樂，鼓是黑非洲民族生命的一部分。鼓樂滲透在他們每一位子孫的血脈中，鼓是非洲音樂的靈魂。5、設計鼓的意味：今天就讓我們共同體驗一次非洲土著人的狩獵生活。出示畫面，題目是狩獵。共四幅畫面，根據畫面，設計鼓的意味。6、體驗鼓的意味：引導學生注意觀看圖形譜，師生共同演奏鼓並體驗鼓的意味。7、即興表演創編：找兩個同學到前面演奏，下面同學和老師表演，現場排練，第一個動作起床，集合，第二個動作行進，第三個動作圍獵，第四個動作是舞蹈。 第一排同學跟教師做表演，後面同學做鼓的意味。總結：剛才我們做的整個過程為不帶再現的單三部曲式。圖示：引子+a+b+過度句+c+尾聲 8、欣賞非洲《達瑪儀式》：有這樣的一個學派認為音樂藝術起源於遠古人類的祭祀活動，果真是這樣嗎？請看一段非洲達馬儀式。 師小結：這個片子記錄了非洲人民在祭祀活動中對各種動物的模仿，是原始部落最古老的活動，從中我們可以看出，鼓，舞蹈，服飾在非洲人的圖騰崇拜中扮演了重要的角色。 9、欣賞非洲舞蹈：鼓是非洲音樂的靈魂。它滲透在非洲每一位子孫的血液中。有鼓就有舞。下面我們觀看一段非洲舞蹈。 問：跟你見過的其它種族音樂舞蹈有什麼不同？ 插播一段新聞，欣賞布希跳非洲舞。 總結非洲音樂特點和舞蹈特點： 身體協調、賦於彈性、熱情奔放，身體的每個部位都在均衡的扭動。和世界上其它民族的舞蹈皆不同，獨具藝術魅力。 10、欣賞非洲《馬里音樂》：古老的非洲音樂走到今天已經不再是傳統意義上的民間音樂，它已和現代的生活更有機會地結合請學生觀看非洲的馬里音樂，仔細聽它的旋律和節奏。視唱旋律，擊打節奏，找同學到前面用現有的樂器演奏。同學做律動。簡單回顧全課內容。結束語：剛才我們是隨著非洲 “鼓與舞”的體驗過程一起走進非洲的，就讓我們跳著非洲的舞步走出教室吧！1、聽一段非洲的鼓樂，隨節奏走進教室。2、結合各種渠道獲得的信息談談自己對非洲的認識 3、相鄰的兩個同學把手握緊，互致問候。1、看螢幕，欣賞2、用拍腿、拍手、跺腳等形式感受非洲鼓，並按照要求力求節奏準確音色統一。3、聽辨節奏，並在老師引領下用腿當鼓，左手拍左腿，右手拍右腿，後到前面參與感受非洲鼓，合著音樂演奏。 4、聆聽，並結合生活常識體會到底什麼是非洲鼓的意味。 5、分兩組，以狩獵為題目，創設生活場景營造氛圍。6、創編短小的鼓樂片段進行表演。7、找兩個同學到前面演奏，下面同學和老師表演。 第一排同學跟教師做表演，後面同學做鼓的意味。8、欣賞片段 9、欣賞舞蹈。總結特點：全身都在動，沒有呈示化的語彙等10、聆聽旋律與節奏。 找幾個同學到前面用現有的樂器演奏。其他同學在下面做律動。最後合著音樂一起演奏。 合著音樂跳著非洲的舞步走出教室。創設情境：讓學生儘快進入學習音樂的狀態。既讓學生體會非洲文化的與眾不同，也調動學生了解非洲及欣賞非洲音樂興趣。 通過鼓分類的介紹，加深學生對非洲鼓的印象及演奏技巧。 通過身體律動和樂器，師生共同表現非洲音樂的特點。調動學生學習的積極性，引發學生的學習興趣。 讓學生創編及師生的合作演奏，進一步體會非洲音樂的特點。 通過模仿和創編，對學生創造力有所啟發，看來鼓和非洲人民的生活是分不開的。通過欣賞，了解鼓，舞蹈，服飾在非洲人的圖騰崇拜中扮演了重要的角色。 了解非洲音樂和舞蹈的特點。 讓學生了解舞蹈是非洲音樂另一重要元素，同樣有著獨特的魅力。 師生互動，用身體律動和樂器共同表現非洲音樂獨有的精神氣質。 通過師生身體律動及樂器演奏，讓學生知道非洲音樂的發展及在世界音樂寶庫中價值，在世界音樂藝術的發展中起著重要的作用。點評：劉文晶老師所做《走進非洲》一課，能夠站在促進國中學生音樂思維發展的高度，抓住本課內容的關鍵——非洲原始的“鼓與舞”的文化內涵，挖掘“鼓與舞”的意味；使學生結合現有的音樂生活經驗，在親自體驗、感受音樂過程中，尤其是由開始的單聲部演奏訓練、體驗到後來的多聲部合奏表演，提高學生對所學音樂的興趣以及對作品的理解深度。這樣，容易建立起自己一定的審美尺度、形成相對科學的審美價值觀。教師蘊含在整個教學過程中，對學生音樂思維的引導、引深的操作程式是逐漸生成的，可以說是潤物細無聲。不過由於教師的性格過於文靜、優雅，課堂上顯得對音樂所富有的表現特性張揚不夠，或可以說“不過癮”。七年級音樂《走近貝多芬》課程設計教案
一、 指導思想與理論依據
“以音樂審美為核心”的基本理念貫穿與教材和音樂教學的全過程，努力發揮音樂教育在提高學生的整體素質中所特有的審美功能，做到將基礎和基本功能的學習有機地滲透在對音樂藝術的審美與情感體驗之中，潛移默化地培養學生美好的情操，提高學生的審美能力。
二、 教學背景分析
1、 教材簡介：本節課選自北京教育科學研究院、人民音樂出版社合編版教科書第14冊，根據第五單元古典精品——第九交響曲（合唱）第四樂章片段為主要教學內容，並以貝多芬生平作品欣賞為擴充。
2、 課題的作用：對名人的崇拜可以說是中學生進行自我教育的有效途徑之一。它為青少年直接提供了思想言行規範化的模式。在崇拜心理的驅使下，被崇人物的高尚品德，開創意志和獻身精神會強烈地影響崇拜者，啟示他們該如何對待成功和挫折。貝多芬是德國偉大的音樂家，是跨時代的領軍人物，是集古典主義之大成開浪漫主義之先河的傑出代表。他的創作體現了他那巨人般的性格，反映了那個時代的進步思想，他的革命英雄主義的形象可以用“通過苦難——走向歡樂；通過鬥爭——走向勝利”加以概括。他的音樂總是激勵著人們，鼓舞著人們，這對處在人生起跑線上的中學生來說無疑是樹立了一個不畏艱難困苦，執著追求自己的理想為人類和平共融而奮鬥的英雄楷模形象。
3、 教學目標：（1）通過欣賞（演唱）貝多芬作品，使學生的情感世界受到感染和薰陶。逐步建立對親人、對他人、對一切美好事物的摯愛之情，進而形成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往和追求。善（2）教師通過創設意境、引導啟發學生多聽、多唱、多思考、多聯想達到完整的情感體驗。（3）訓練學生以飽滿的熱情、豐富的情感和圓潤的聲音演唱好歌曲。
西師版七年級音樂教科書上冊第五單元—— 憶紅岩教案
章節名稱西師版七年級音樂教科書上冊第五單元—— 憶 紅 岩
課型欣賞為主的音樂綜合課
學時
1
教
材
分
析本單元包括三首詩歌；《烈士墓前的小花》、《囚歌》和《繡紅旗》三首欣賞歌曲及兩首演唱歌曲《走進歌樂山》、《唱給小蘿蔔頭的歌》，讓學生在感知音樂美的同時，引導學生追求崇高理想，學習紅岩精神，陶冶高尚情操，在紅岩的音樂中獲取積極向上、奮發進取的精神力量，是本主題單元設計思路的指導思想。按照課程標準的劃分，本單元屬於集詩歌朗誦、歌曲欣賞、歌曲演唱為一體的綜合單元，紅岩這一紅色主題有相當的知識廣度和深度，特別是作為重慶人，這是中學生第一次從音樂教材的角度展示重慶本土歷史文化及音樂文化，其愛國愛重慶的教育意義是其他音樂不可比擬的，因此教好學好這一單元的內容顯得猶為重要。憶紅岩這一課題內容，主要教學內容是《繡紅旗》，歌曲選自歌劇，這是及她的難友們在獄中得知中華人民共和國成立時，含著熱淚，置生死於度外，用全部心血來繡紅旗慶勝利而演唱的一首歌曲。歌曲由六樂句樂段構成，一字變音的詞曲結合使旋律委婉曲折，數板式的朗誦節奏又讓歌曲蘊含激情，較好地表達了紅岩先烈們的悲喜心情。本堂課讓學生從最熟悉的出發，旨在將學生的思緒帶進紅岩，引導學生了解紅岩英烈的高尚品質，並認識“愛國、團結、奮鬥、奉獻”這一紅岩精神的精髓。
教
學
目
標
教
學
目
標
課程標準：能夠在感知力度、速度、節奏、旋律等音樂表現要素的過程中，運用音樂表情術語進行描述，體驗音樂所表達的各種情感並評價其音樂表現作用。能主動地參與各種演唱活動，養成良好的唱歌習慣。能夠依據歌曲的內容及情緒，自信地、有表情地參與綜合性藝術表演活動，進行即興創編活動，創設簡單的表演情景或做形體動作，能夠獨立地或與他人合作創作詩詞或簡短的歌詞。養成關注音樂的習慣，能夠用實例說明音樂在社會生活中的作用。喜歡並能夠從傳媒中聆聽音樂，了解和積累音樂信息，願與同學交換所收集到的音樂材料，交流音樂感受。理解聲音藝術與語言藝術的關係，能夠恰當地選用音樂，烘托詩詞、散文的意境。結合所學的社會科學及自然科學知識，加深對音樂作品的理解。能夠對自己、他人或集體的音樂相關活動進行評價。教學目標：知識和能力:1、能簡單了解紅岩的稱謂來歷及的生平，體會詩歌對人物形象塑造的作用。2、通過欣賞及參與各項音樂活動，培養學生團隊合作精神，提高音樂創新能力。3、能夠積極參與本單元的音樂創編活動，並進行線上祭奠英雄的活動，培養學生網路實際運用的能力。過程和方法:1、通過觀看電視劇片段視頻，體驗視聽媒體對人物形象的塑造作用。2、通過詩歌的分析理解，了解詩歌對人物形象塑的作用。3、積極參與歌曲情緒的分析探究，練習掌握通過音樂要素進行音樂理解的方法。4、積極參與紅岩精神的探索，掌握綜合各知識點進行人物形象分析的方法。情感態度和價值觀:1、學生通過接觸電視劇《紅岩》的片段，朗讀詩歌《靈魂頌》，感受堅貞不屈的精神和紅岩英雄的團結；2、通過欣賞歌曲《繡紅旗》，體會紅岩英雄渴求解放，愛國的情懷。3、通過欣賞及參與各項音樂活動，體驗蘊涵於音樂中的美和人物豐富情感，逐漸理解“愛國、團結、奮鬥、奉獻”這一紅岩精神，並讓學生認識到，弘揚紅岩精神，創造精神文明，振興中華是我們這一代青少年的責任。