音樂論文開題報告

畢業設計（論文）開題報告

課題名稱：

試論舞蹈教育對中小學生心理素質的積極影響

學生姓名：

系  別：

音  樂  系

專  業：

音  樂  學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

《中國教育政策和發展綱要》指出：“當今世界風雲變幻，國際競爭日益激烈，科學技術發展迅速，世界範圍的經濟競爭，綜合國力的競爭，實質上是科學技術的競爭。從這個意義上說，誰掌握了21世紀的教育，誰就能在21世界的國際競爭中處於戰略地位。”在今天這個異彩紛呈的世界裡儘管人們交流的方式多種多樣，但舞蹈仍以其獨特的美的表現傳達著人類共同的享受，共同追求的情感。它為我們展現的人類心靈深處的情感不僅為特定民族所接受，而且也引起全人類心的共鳴。隨著改革開放的進一步發展，我國與外部世界的文化交流日益頻繁，學生可以通地藝術這一視窗領略到世界各國的文化，共同體驗對人類的熱愛，對美好生活的嚮往，對真善美的渴求和人生的珍重。學生感受到自身的情感的波動和他人情感的交流，形成以審美的態度對於自己和他人，以審美的態度對於社會和生活，從而有利於增加人與人之間的了解，互動和團結，增強學生的集體意識和團隊精神，自信心和自豪感，提高學生的人文素養，激發學生對生活的熱愛以及對美好未來的不懈追求。

長期以來，我國舞蹈教育的價值曾被人們所低估，許多人認為，舞蹈能力的培養只對少數將來要專門從事舞蹈工作的人是必需的，對一般的學生來說只是點綴，中國的國小教育一直到大學教育從來沒把舞蹈課列入課程中，只有少數條件較好的學校在課外活動中加入一些舞蹈活動內容。面向21世紀的時常經濟和技術革命的挑戰，學校不但要重視素質教育，更要從學校的教學內容的課程體系，以及觀念上加以改革，讓舞蹈教育徹底溶入心理素質教育中，且充分發揮它的積極作用。

畢業設計（論文）開題報告

課題名稱：

試談兒童舞蹈教學的規範性

學生姓名：

系  別：

音  樂  系

專  業：

音  樂  學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

舞蹈是一種人體藝術，是一種以人體動作反映生活和情感的藝術。舞蹈來源於生活，卻高於生活。它要靠身體各個部位協調動作，表現生活的美，歌唱生活，並藉此陶冶人的情操。兒童舞蹈教學是對兒童進行美育教育的基本形式之一。對兒童進行美育教育的形式很多，舞蹈教育則是最具廣泛性的形式之一。在兒童舞蹈教育過程中，兒童通過優美的音樂旋律，優美的舞蹈形象，陶冶了兒童的情操，受到了美的教育。這種美育教育方式有助於兒童形成形體美、舉止美、行為美、人格美，使兒童形成內外美的統一。舞蹈教育是美育教育中最直觀、最形象的教育，可以通過廣泛的舞蹈教育，培養和不斷提高他們的各種素質。要搞好舞蹈教育就必須掌握它的全部特點和標準，講標準就要談‘規範性’。

舞蹈學科的整體形態是建構在一整套科學、完整、規範的體系之上的藝術形式,是人類對藝術形式高質追求的結果。因而從學生開始學習舞蹈專業的第一天起,就和舞蹈的規範性有了不解之緣。從年齡的角度來講，5歲的孩子已經可以進行初步的舞蹈（包括芭蕾舞）培訓了。舞蹈學習的過程非常重要,但對於廣大兒童的舞蹈教學而言,規範的教學必不可少的。因為舞蹈藝術有其特殊性,舞蹈學習也就有了特殊性,這與音樂學習是有很大區別的。我要大聲疾呼：:舞蹈教學看規範,既看孩子們學習舞蹈的規範度,也看教師舞蹈教學的規範度,還看舞蹈教材的規範度。一定要將講清楚動作的要求、規格、要領。不能只圖快而一下子教很多，在教兒童新動作是，我總是讓兒童把教過的動作做到位後再教下一個動作，如果一旦形成怪毛病，糾正起來就困難多了，也達不到預期的效果。只有用規範的舞蹈訓練，才有助於兒童身體健康發育，改變不良姿態，使其動作協調優美。兒童身體處在迅速生長發育時期，體內新陳代謝旺盛，身體各組織器官的結構和功能，正處於不成熟至成熟的發育過程中，都具有很大的發展潛力和可塑性。教學的規範性就一定要重視，比如在兒童舞蹈基訓中規範的壓腿、踢腿方法就不會使孩子們的腿變形，影響以後的形體發育，再如孩子彎腰不宜給予強壓，要用規範的方法彎腰，就不會造成傷害，更不會危及到將來。只有規範的長期訓練才可以有效提高他們的耐力和靈敏度，並增強體質。只有用規範的舞蹈動作的協調性訓練還助於兒童大腦的發育。只有強調了規範在兒童舞蹈教學中的作用，才會使兒童舞蹈教學良性的發展壯大，碩果纍纍！

畢業設計（論文）開題報告

課題名稱：

舞蹈藝術欣賞

—— 一門值得我們認真學習的課程

學生姓名：

系  別：

音 樂 系

專  業：

音 樂 學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

20世紀90年代以來，國際經濟形勢發生了重大變化，呈現了諸多發展趨勢，包括：經濟全球化、以信息技術為導向的新技術革命、全球經濟的市場化以及區域經濟一體化等。經濟全球化進程的加速發展，人類生存方式、文化價值觀念 、文學活動以及藝術文化等也都不可避免地受到了影響 。

我之所以會選擇《舞蹈藝術欣賞》課程作為我關注的問題，是因為我覺得，在這個變化多彩的社會中，我們這些正處於畢業階段的高師音樂系學生應多學習專業以外的多面知識，以不變應這萬變的複雜社會。

雖然《舞蹈藝術欣賞》這門課程並不成為我們系的一門必修課程，但這門課程的重要性並不亞於專業課程。“舞蹈藝術欣賞”與其他藝術的關係是如此的緊密，對舞蹈中各種知識的了解與掌握對音樂系不同專業的學習是很有幫助的。從我自身的體會來說，舞蹈藝術欣賞對學習舞蹈專業很有幫助，對舞蹈藝術作品的反覆領悟、探究、剖析形式美以及構成美的技法，不僅直接培養了舞蹈藝術欣賞能力，為自己的表演和創作尋找到坐標，而且對舞蹈專業工作者來說，也是一種受教育的過程，是開闊眼界，學習並借鑑他人舞蹈藝術的重要手段之一。

在變化萬千的舞蹈世界中不僅要通過自身的實踐，還要多看、多聽、多鑑賞，因此，《舞蹈藝術欣賞》課程的必要性是不容忽視的，更要成為我們音樂系的一門核心課程。

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課題名稱： 淺談莫扎特歌劇的藝術特點和演唱技巧

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

沃爾夫岡•阿•莫扎特（1756-1791），奧地利著名作曲家，出生於薩爾茨堡，是18世紀歐洲維也納古典樂派的重要代表人物，也是世界音樂史上少有的“神童”和多產作曲家。

莫扎特一生創作了700多部作品，他的著名歌劇作品有《魔笛》、《唐璜》、《費加羅的婚禮》等。

《魔笛》是集歌唱劇之大成的作品，在安紹石編譯的《西洋歌劇名作解識》中，其研究的動態是從體載上和各個唱段的一些風格，比如，帕帕蓋諾和帕帕蓋娜的維也納風格民謠調和義大利喜歌劇的音調，還有塔米諾和帕米娜的義大利風格的詠嘆調和德意志風格等等。

《魔笛》是以德奧歌唱劇形式為主幹的歌唱劇，同時也保留了義大利正歌劇、喜歌劇的因素。其中，夜後的花腔、薩拉斯特羅的宣敘調，塔米娜動人的詠嘆調，帕帕善諾的排蕭和歌聲等等，這些的藝術特點、演唱風格、技巧等，成為國內音樂專業人士的研究方向。

作為一個聲樂專業的學生，選擇這個題目有利於自己對歌劇的了解，對某個時期，某個作家的作品的演唱風格和演唱技巧處理的一些了解。

選擇這個題目也是為了使大家了解音樂大師莫扎特和其重要的歌劇作品，和怎樣去欣賞業部歌劇做一個簡單的了解。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

1.莫扎特歌劇《魔笛》的藝術特點、演唱技巧、風格。

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課題名稱： 淺論音樂表演中的情感體驗

學生姓名： 

系  別： 音 樂 系

專  業： 音 樂 學

指導教師： 

年  月  日

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

音樂表演是音樂存在的活化機制，無論在任何音樂行為方式中，音樂表演都使整個音樂活動處於激活狀態。表演可使作品得到介紹、傳播、完善、獲得長久的生命力。音樂表演的目的不是引起有聲調聲覺的聲波運動，而是通過內在的情感動態形式的注入，引起深層心理體驗，賦予無生命的形式以生命的活力，給人以人性的體驗。音樂表演的二度創造，就是通過表演者對音樂的理解、投入感情，再次賦予音響的動態結構以生命的形式，即充滿著豐富情態意味的音樂運動。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

主要內容：

音樂是一種表演藝術，在表現方式上與非表演藝術很不相同。而音樂表演藝術則不同，他必須通過表演這個環節，才能把藝術作品傳達給欣賞者，實現藝術作品的審美價值。而音樂表演中根據藝術表現的需要，使表演者的對於投入的情感能做到呼之即出，揮之即去，達到揮灑自如、變化有序的境界，真正成為音樂表演所需要的情感。他有表演的真實情感作為種子，同時它又是經過提煉，升華了的與音樂中的情感內涵融為一體的。應該說，只有這種藝術化了的情感，才是音樂表演所需要的。

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課題名稱： 淺論民間舞蹈的發掘與保護

學生姓名： 

系  別： 音  樂  系

專  業： 音  樂  學

指導教師： 

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

目前國內外從事民間舞蹈發掘與保護工作的人員真的少之又少，民間舞的流失是我們整個民族文化的流失。在舞蹈發展史上，民間舞蹈常常被人忽視，其實只有民間舞蹈才是舞蹈發展的主流。民間舞蹈是人民民眾智慧的結晶，歷代統治者都懂得向民間舞蹈吸取營養，但他們又千方百計去禁止民間舞蹈的活動。

如果我們不顧當今世界多元化文化的大環境，不顧當前縱橫交錯的各方面因素的主動作用，只求在封閉的環境中虛構未受任何影響的原汁原味的民間舞蹈，將會陷入文化孤立主義的境地。找到一個方法或者培訓一些這樣的工作人員，去保護我們民間舞蹈及把民間舞蹈整理出來是本課題研究意義所在！

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

處於文化轉型期的民間舞蹈，必須要與社會發展的需求相適應，必然受到國內外文化環境的制約和影響。總的趨勢是適應不同的職業、文化層次、審美情趣群體的需求，在接納吸收各民族和外來舞蹈文化的同時，發展本土民間舞蹈文化，使之跟上社會前進的步伐。

從民間舞蹈存在的意義出發，前面論述民間舞蹈的流失是我整個民族文化流失的一部分。

三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：

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課題名稱： 淺談歌唱的發聲練習

學生姓名： 

系  別： 音  樂  系

專  業： 音  樂  學

指導教師： 

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

歌唱作為一門藝術，它必須經過一定時間的專門訓練，以形成一種自覺掌握歌唱規律的能力，並滿足專業歌唱在表達思想感情和自如地運用聲音技巧的各種需要。 

在西歐歌唱藝術長期的歷史進程中，很多優秀的聲樂大師就對歌唱發聲訓練提出過權威的見解。如美國維克托.亞歷山大.菲爾菲所著的《訓練歌聲》中就提到了嗓音練習的重要性，並列舉了各種嗓音教學法；弗.蘭皮爾蒂在《嗓音遺訓》中提出了元音發音初論，並以八大法則的形式重述練習歌唱過程中應嚴格遵循的要點；義大利花腔女高音歌唱家迦麗.庫琪在嗓音訓練方面的經驗之一就是把大部分時間專注於簡單的，慢的發聲練習中。在國內，李晉媛在《沈湘聲樂教學藝術》中就提到了聲樂練習曲應有目的，有針對性地對聲樂教學目的起到良好的效果;周維民由中央音樂學院的教師喻宜萱、沈湘、郭淑珍及保加利亞著名聲樂專家的指導下，依照歌唱醫學基本原理，總結了十八字的“發聲三字經”，即氣息深、音位高、共鳴混、腔體開、喉結穩、下顎松；聯想到我國戲曲界對於如何發聲的問題也有類似的口訣：“頭頂虛空，兩肩放鬆，氣走丹田，全憑腰轉，唱要栓腰”等等。

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課題名稱：

淺談舞蹈中的大音希聲

學生姓名：

系  別：

音 樂 系

專  業：

音 樂 學

指導教師：

年  月  日

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

舞蹈與音樂的結合形成完整的舞蹈藝術，舞蹈所表現的動作、姿態與美的音樂藝術相結合，給人帶來了一種美妙的藝術享受，舞蹈從產生起便和音樂結成了最緊密的聯繫，舞蹈離不開音樂，音樂在舞蹈藝術中占有非常重要的位置.在舞蹈藝術的概念中，音樂成為其不可分割的一個重要組成部分.但隨著時代的進步，編創者思維方式的拓展，舞蹈藝術走向的多元化，越來越多的舞蹈劇目打破了這種傳統，出現了在作品中無音樂，無伴奏的現象。這種現象的產生是對音樂與舞蹈的剝離?是“大音希聲”的回歸?“大音希聲”能否與舞蹈更完美的結合呢?.音樂是舞蹈的靈魂，舞蹈是音樂的回聲。“大音希聲”賦予了舞蹈以另外的一種美學內涵還是如許多評論家認為的“僅僅是一種虛華、另類”，這些問題都是值得我們探討研究的。

二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：

第一、舞蹈與“大音希聲”

〈一〉音樂對舞蹈的作用.

1、配合併幫助舞蹈表達情緒,展現舞蹈內在氣質.

2、幫助組織舞蹈動作.

3、幫助舞蹈和舞劇表現劇情.

〈二〉“大音希聲”在舞蹈中的美學內涵.

第二、“大音希聲”對舞蹈表現的作用.

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課題名稱：

中國小音樂教師在新課程標準中

——應具備的素質和能力

學生姓名：

系  別：

音  樂  系

專  業：

音  樂  學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

在我國，中國小音樂教育經歷了漫長的發展階段，直至建國後才逐步成熟並取得了較大的成果。但是，現行的音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已經不能適應素質發展的要求。在XX年，國家教育部制定並頒發了《全日制義務教育音樂課課程標準（實驗稿）》，還有國家基礎教育《音樂課程標準》的成功研製，依據《音樂課程標準》編寫的新教材的啟動、使用，體現新課程理念的教學的實施，像一股股清新的風吹進了中國小校園。音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的衝擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。

選題依據：根據《新課程標準》的要求。《新課程標準》力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多采，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

選題的意義：《音樂課程標準》不僅就音樂教革的精神和定位做了明確的規定，而且就課程目標、內容標準、事實建議等做了詳細的闡述。它充分體現了新課程的審美性、互動性、實踐性、綜合性、創造性和人文性，同時也為未來中國小音樂教師的角色做了明確的定位、首先音樂教師是文化的傳播者，其次，音樂教師是課程資源的重要組成部分，再者，音樂教師是課堂的組織者，知識技能的傳播者。那么，作為教師，應該具備怎樣的能力結構？應該如何去適應時代的要求轉變觀念和角色？如何更新自己的知識與技能？如何提升自身素質及修養？這就是我接下來要研究的問題。

畢業設計（論文）開題報告

課題名稱：

論音樂中的自然美

學生姓名：

系  別：

音  樂  系

專  業：

音  樂  學

指導教師：

一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：

大自然是人類賴以生存的條件，除了賦予了我們各種生存所必需的物質，如陽光、雨露、空氣、水以及各種食物等，更給了我們無窮無盡的精神享受，是人類認識美、欣賞美、創造美的源泉。

在大自然四季轉換、動靜交替的過程中，蘊含著如音樂般的旋律的起伏、節奏的高低，本身就如一部和諧、完美的音樂作品。大自然中的一切都可以作為音樂美的表現對象，也都可以在音樂中找到相應的作品。因為正是大自然的美引發了各類藝術家的創作靈感，人類才有了那么多的藝術珍品……比如：文學家優美的辭藻、畫家多姿多彩的圖畫、雕塑家具有神韻的造型藝術、音樂家扣人心弦的樂曲等等。

音樂作品中許多作品都是作者對大自然之美的有感而發，表達了作者對大自然由衷讚美的摯愛之情。例如：各種鳥兒動聽的叫聲、鳳凰展翅的優美舞姿，使我們的音樂家創作了《空山鳥語》、《百鳥朝鳳》等大量作品；大自然中五彩繽紛的花草、飄飄揚揚的雪花，鬱鬱蔥蔥的樹林，奔流不息的河水，浩瀚而神秘的大海等等更是許多音樂家熱衷的題材。大自然千變萬化，奇異的自然風光以及它所蘊含的神奇的力量，給了音樂家無限的想像和無窮的動力。

大自然是藝術創作的源泉，是音樂創作的永恆主題，沒有大自然的美，就沒有音樂藝術的美。