篇一
昨天我朋友說一句話挺對的：主鏇律的電影其實挺好拍的，因為基調已經定了。
攀登者沒拍好，說實話真的是挺匪夷所思的，因為這個演員陣容和題材，按理說，就按照最簡單的故事線拍出來都不會太差。
可結果是這電影還是拍砸了。讓我們來看看導演到底是進行了哪些騷操作
首先，的問題就是故事連貫性太差了，各種片段強行剪輯到一起。
吳京回憶自己第一次珠峰登頂，吳京和章子怡跑酷表白，吳京受委屈下鍋爐房，井柏然和藏族姑娘掉冰溝里人工呼吸，楊光和大夫說自己為了父親的夢想，雪山拉練等等，混亂的拼湊到一起，看的人忍不住想問導演：你到底想表達什麼?友情?愛情?父子情?
想展現大背景下小人物的情感當然可以，但是和主線配合不好，硬凹，就成了一鍋粥。
另一個問題是電影的節奏。上來就是一段宏大音樂背景下的登頂回憶，讓人忍不住問一句電影已經結束了是嗎?電影本義如果是想講愛國和登山，就應該有一個循序漸進的節奏，才會有中間或結尾情緒高潮的爆發，但是這個電影怎么做的呢?意圖激動人心催人淚下的bgm幾乎貫穿整個電影，後續的二次登山會碰到狀況，例如雪崩，成員犧牲，登頂等大場面在吳京的第一次回憶和後面的雪山拉練中都伴隨著bgm反覆出現了，因此本來應該情緒緊張，情節高潮的點看到後面已經覺得乏味。
其次，這電影的梗太爛了，井柏然和藏族姑娘一起跌落冰溝，然後人工呼吸，吳京章子怡愛而不能在一起，最後子怡吐血而亡，成員們吸著氧發著抖聽他們倆談戀愛這種情節，讓人懷疑導演是偶像劇看多了嗎?還是那種台灣古早偶像劇。以及第一次登珠峰吳京選擇保張譯的命不要相機，後面就對應井柏然為了相機犧牲自己，同時大聲命令隊友一定要登頂的情節，導演，這種對比手法真的看的人昏昏欲睡，在井柏然要當隊長的時候全電影院的人就知道你要這樣拍了，而且你竟然能毫無懸念的就出現這段情節，當時我就理解了導演，他只是一個上班摸魚完成任務的普通人!
再者，bug太多了，比如子怡是氣象學家，張譯作為副指揮卻一次又一次不聽她的，還是讓大家沖沖沖。再比如在雪山里，談戀愛要大聲吼，找人要大聲吼，跌落懸崖臨死前命令大家的時候還在大聲吼，同志們，會雪崩的啊!
至於後期配音和口型對不上這種問題都懶得說了。
說實話，看電影的時候，能感受到演員的身體和精神都很辛苦，付出了足夠體力和感情，整體感覺就是挺可惜的。
電影本身想傳達的愛國主義和攀登情懷，在這鍋粥中變成了空洞乏味的口號。
篇二
今年國慶節的電影市場非常火爆，值得關注的就是國慶獻禮片，今天我們來說說說《攀登者》。這部電影的參演者很多，最讓我們熟悉的就是吳京、章子怡、胡歌等人。9月30號影片就將全國上映，相信到時候一定會口碑爆棚。
1960年5月25日，中國登山隊成功從北坡登頂珠穆朗瑪峰，完成人類首次北坡登頂珠峰的壯舉。時隔59年，由徐克監製、李仁港執導、阿來編劇，吳京、章子怡、張譯、井柏然、胡歌、王景春、何琳、陳龍、劉小鋒、曲尼次仁、拉旺羅布、多布傑主演，成龍友情出演的電影《攀登者》襲來。在致敬海報中，五位演員神情堅毅、目光堅定，傳遞出一往無前的信念和決心。
電影《攀登者》根據真實歷史改編，講述了中國登山隊在1960年與1975年兩次向珠峰發起衝刺，完成了世界首次北坡登頂這一不可能的任務，並首次完成了珠峰海拔高程的精確測量。電影《攀登者》劇組為了真實還原這段歷史故事，影片的主創團隊在前期籌備階段做了大量的史料收集工作，無論是影片中富有歷史年代感的場景搭建，還是1960年、1975年中國登山隊員所使用的冰鎬、冰爪、氧氣瓶以及登山服等裝備與服裝道具，都遵循史料記載，做到真實還原。據了解，為了讓演員表演更加真實，劇組的每一位主演都要背著重達17公斤的登山裝備進行訓練和拍攝。為體驗高海拔和極寒環境下的真實感受，主演吳京還在去年年底最冷的時節到海拔5200多米的青海崗什卡雪峰，足足體驗了半個月的攀登生活。
在此之前，大概很少有人知道這是中國一段幾乎塵封了60年的歷史，一個關於民族尊嚴與捍衛家國的故事。在剛解放時期，珠峰位於中國和尼泊爾兩國邊境，由於它特殊的地理位置，上世紀50年代，中尼雙方因為珠峰的歸屬問題起了爭議。尼方認為珠峰完全在尼泊爾境內，與中國無關。當時中方提議給山峰起一個友好的名字“友誼峰”，尼方也拒絕接受，尼方堅持認為“中國人從來都沒有登上過珠峰，何談珠峰是你們的領土”。為此，國家開始緊鑼密鼓的籌備登山隊，我們要為了國家的榮譽而戰!攀登不只是一項運動，更是一種使命一種態度，不同的年代，不同的歲月，有不同的攀登者，但攀登的精神融匯在每箇中華兒女的血液里，流淌在一代又一代中國人的心中。攀登的精神不在浩渺無邊的宇宙里，而在一點一滴的小事與日復一日的堅持中。在這個奮鬥的時代，每一名中國人都是攀登者。14億中華兒女在各自的崗位上，在細碎的生活里，傳承攀登的精神，追求美好的生活，書寫屬於自己的篇章。
篇三
和《戰狼2》、《流浪地球》一樣，《攀登者》中的大風暴、雪崩、向上攀登的勇士姿態等的確帶給觀眾強烈的視覺衝擊，但恢弘格調下掩蓋的，卻是故事的本身蒼白無力。多線敘事能力不成熟、人物形象的荒誕化與邊緣化、不合時宜的抒情等等都讓影片蒙上邏輯不清、主次難分的陰影。整部影片就好像籠罩在一個巨大無邊的蒼穹之下，看上去氣勢排場都夠了，實則內里搖搖欲墜，分崩離析。
《攀登者》選取的題材是有新意的。1960年，三位攀登隊員曲松林、方五洲、傑布登上珠峰，但受制於影像材料的缺失，這場登頂並不被世界所承認。時隔十五年，當年的三人成為重組隊伍中的核心人員，誓帶領一批新的攀登隊員，在珠穆朗瑪峰上留下中國足跡。可以說，這場攀登關乎的不僅僅是攀登隊員的熱望，更是中國形象與中國尊嚴。
但倘若完全沿主線敘事，這算不上一個好故事，因為這種帶有一定政治傾向的故事通常易流於空泛與說教。所以影片選擇在主線之外，鋪開多條敘事輔線，意在通過輔線的矛盾衝突，加重主線的深度和價值。多線敘事的寫法並非不可，但輔線敘事似乎過於繁瑣，且以一種混亂的方式來回穿梭於影片之中，以至於攪亂了主線的敘事全局。
譬如方五洲和徐纓、李國梁和黑牡丹之間的男女情感線。李國梁和黑牡丹之間的情感戲完全可以刪去。或許導演本意在於表現英雄人物的複雜人性，即李國梁不僅有為國捐軀的豪情，也有青春男女的悸動，他是立體的、多面的。但這種複雜反而沖淡了攀登隊員本身的信念，這和全篇的“攀登精神”隔得太遠，只給觀眾留下黑牡丹給李國梁找麻煩的負面印象。
再說方五洲和徐纓兩人的奇特情愫。不管是方五洲準備給徐纓表白時突然被領導叫走，徐纓目睹方五洲深夜玻璃被砸的意外，還是方五洲英雄救美徒手扛冰山，關鍵沖頂時刻兩人竟還在閒話敘舊情，一切的情節安排都顯得太過刻意和奇幻。一次次錯過尚且能理解為世事無常，但不合科學、沒有邏輯的徒手扛冰山、閒話敘舊情簡直讓兩人變成了“超人”。既不用遵循物質世界的科學原理，也不用考慮登頂關鍵時刻關乎的國家利益和形象，簡直超出塵世之外。可偏偏兩人又如此為塵世的世情所困，這條情感線刻意荒謬，對主題的衝擊較李國梁的情感線更甚。
再談談本片人物塑造的弱點。方五洲的超人能力、徐纓的無腦選擇、曲松林前後性格轉變過大，再加上胡歌扮演的楊光一角的可有可無讓人物塑造成了影片的硬傷。比如張譯扮演的曲松林，1960年登頂的三人之一，因糾結於方五洲當年舍物救己的行為而對對方心生怨氣。方五洲的行為雖保全了曲松林的性命，但三人登頂的偉績卻因被捨棄的攝影機器而落入空茫的歷史長河，不為世人接受承認。在影片中，曲松林再見方五洲時，直言“我恨你”。這種情感的衝動實則來源於曲對方五洲行為的一種激進解讀，即方五洲雖然救了自己，但也意味著他選擇了曲所認為的“舍大家而顧小家”，是一種狹隘的、偷生的人生觀。可等到李國梁犧牲自我、保全攝像儀後，曲松林的態度180度大轉彎，開始將“責任”掛在嘴邊，一改原先的狂飆突進式的領導態度，給了觀眾一個措手不及，十分滑稽。私以為，影片若在此處，能多展現一點曲松林遭遇衝擊後的自我質疑、羞愧、糾結、徘徊的情緒，反而能更展現人性的深度，這相較於大書特書李國梁的青春情動，更有價值。
當然，除卻敘事、人物、抒情等弱項，影片的動作設計、音效、演員演技都是線上的。吳京流暢的動作戲，配上章子怡細膩深刻的表演，都是全片的亮點。無論如何，作為獻禮國慶的大片，影片如果能在突出主題上更加用心，則於觀眾更是一重幸運了。