張抗抗散文具有良好的藝術感覺和藝術素質。那它的讀後感都有哪些?來看看小編精心為你整理張抗抗散文讀後感，希望你有所收穫。
張抗抗散文讀後感篇一
“我家窗前有一棵樹，那是一棵高大的洋槐。” 這是張抗抗家窗前的樹，一棵悄悄然絕不譁然的樹。
在張抗抗的筆下，洋槐賦予了生命，品讀第二段，洋槐在春夏秋冬中間，自由的穿梭著。一點嫩芽，一串花苞，一隻綠色的蜻蜓，一片耀眼的銀色，近如珍珠，遠如瀑布，香味甘甜，撩人心鏇。如此美的洋槐讓我陶醉，如此美的洋槐讓我欲言又止。
張抗抗的出生經歷過了抗美援朝，也許這就是“抗抗”的由來，張抗抗原名為張抗美。一個具有時代的名，一種具有時代文字。
“槐花開過，才知春是真的來了。” 春來了，是戰爭結束後心裡的一絲安慰。戰爭的結束，人心裡經歷過長期的煎熬和痛苦，一瞬間就隨風飄過，遠去了，就像煙一樣纏繞在身邊，淡淡的。“鋪在桌上的稿紙，便也文思靈動起來。那時的文字，就有了些輕鬆。”伴隨著戰爭的結束，張抗抗的內心輕鬆了下來，沒有了戰爭的硝煙，沒有了親人的離別，很能理解“那時的文字，就有了些輕鬆。” 這段文字就將整個文章引入了作者的情感，告別了戰爭的情感。沒有辛辣的諷刺和批判，沒有壓抑的精神與靈魂，剩下的是，張抗抗內心的情感，一種久違的平淡。
“夏日常有雨，⋯⋯滿樹的綠葉呼號猶如一頭法怒的雄獅，它翻滾，它鏇轉，它戰慄，它呻吟。”如此強烈的寫作手法，用擬人在文章灌入了藝術價值，用文字表現了真實的畫面感。“曾有好幾次我以為它會被風暴折斷，閃電與雷鳴照亮黑暗的瞬間，我窺見它的樹幹卻始終巋然。”“照亮黑暗”“始終巋然”作者是在表現一種民族的精神，不畏懼風暴閃電，照亮黑暗，指引希望的曙光。大雨過後，民族的精神經歷了身體和心裡上的拷打，得到了升華， 經歷了戰爭的洗禮，象徵著被洗禮過的中國“光滑的葉子被雨水洗的發亮”， “包含著水分，安詳而平靜”，中國潛在力量隱藏在安詳與平靜下，將有一天爆發出來，讓人感受到中國的力量，這也是作者的希望。
“那個時刻我便為它幽幽地滋生出一種感動。”這種感動是一種面對中國的未來的期望，可以看見曙光的歡喜，一種無法言語的情感，作者在無意間流露出深深的民族氣節。“自己的心似乎變得乾淨而澄明。”在戰爭的洗禮過後，人對世界有了重新的詮釋，對世界思考變的更加透徹，自己的心也慢慢變的乾淨而澄明，也表現了一種人民思想的覺醒。張抗抗的書桌負載著沉重的思維，她在過去的歲月里，在這張書桌上紀錄下了多少中國的歷史，人們心裡未曾表達的語言，槐樹化為人民堅毅的信念，融入槐樹的精神里，面對著沉重的歷史，依然結實有力的面對一切。
“我明白那是一種告別的方式。” 對槐樹的告別，對過去舊中國的告別，作者希望人民將精神上的疲憊告別，迎接中國的新的曙光。中國的發展就像是槐樹一樣，“陳舊”“整合”“更新”，“一如我需要忘卻所有的陳詞濫調而尋找新的開始。”
儘管面對已經經過戰爭的洗禮，殘破不堪的中國，人民精神上的疲憊，可張抗抗並不覺的感傷和悲涼，她知道這是新的開始，新的未來。“所以凝望一棵斑駁而殘缺的樹，我並不怎樣的覺得感傷和悲涼——我知道它們明年還會再來。”
冬天的槐樹孤獨，自信，瀟灑。它向我們展現著它的挺拔和驕傲，它時而莊嚴，時而盡顯一副生機勃勃。作者對槐樹所包含的，只有一心的期盼。
年復一年，張抗抗的一生之中，與槐樹度過的時間即漫長又真實，六年的日子，是無聲，是默契。
槐樹悄悄然絕不喧譁，而張抗抗將對中國未來的期望融入了槐樹的靈魂。
張抗抗散文讀後感篇二
品讀了好幾番，張抗抗的散文很有韻味，應該說好的散文都是耐人尋味的。不單單是語言的清新自然，而且靈動的文字和富有內涵的內容也深深地打動了我。《同里之思》可以列為遊記，寫景記事之說。這是一篇有思想的遊客展示給我們的一幅富有意境的畫卷，也是一位有思想的作者帶給我們的一篇有思想的文章。
江南，煙雨迷離，夕陽斜暉，亭台樓榭，山清水秀，是雨巷裡一位撐著油紙傘穿著旗袍的妙齡少女，讓人忘乎所以;同里，小橋流水，人家宅院，園林小築，貼水近湖，樸素大方，古色古香，是一把被潑墨後沉寂良久的紙扇，讓人神往。話是沒錯，但這更多的只是抱著一種欣賞的態度，沒有思考的心情，看到的更多的也只是風景，少了些感性與理性相融的魅力。所以，要學會做一名有思想的遊客，其實有時只是簡單的開動一下小腦子，帶著思考。
就像是一首寫景的詩，語言總是美的，可能是華麗的，可能是素雅的，可能是田園裡的愜意，可能是山野里的悠然…… 但它終究只是簡簡單單的在做著自然忠實的記錄者，僅此而已。換句話說，這風景不過空殼一具，虛有其表，說“一切景語皆情語”，那也是要有內涵，要合時宜，畢竟有情才能有感而發，才能有自己的感情融入在自己的作品中，那是思想自然的流露。好的作品有情有景，不是要刻意去修飾的，也只是多了一份思考，悄然為作品增色不少，讓作品更有看頭，更深刻。所以遊客也要有思想，思想是風景的骨頭，有思想的遊客欣賞到的風景因著思想而變得更美，更動人。當然，收穫也更多。
更何況，這是江南的姿態，就更要帶著思考來研讀，品味。江南，魚米之鄉，歷史典故無數，關於江南的詩詞歌賦更不可數。皇甫松曾嘆:“蘭燼落，屏上暗紅蕉。閒夢江南梅熟日，夜船吹笛雨蕭蕭，人語驛邊橋。”東坡也曾望:“春未老，風細柳斜斜。試上超然台上看，半壕春水一城花，煙雨暗千家。”……所以，思考是為了更加深入地了解江南這方水土。江南同里的退思園，張抗抗要感慨:為什麼人總要待“退”時才能思過呢?的確，你可能也有著般的疑惑，如果能在“進”時小心謹慎那路不就走得更加穩當了?可是你卻沒能像她那樣在旅行中可以有這樣的感慨。因為你不懂得主動思考。
張抗抗的一篇《同里之思》，讓我領悟到很多。我也充當了一次遊客，跟隨她在美麗的同里轉了一圈，那些橋，那些水，那些園子，那些人和事，看在眼裡。帶著思考，帶著問號，收穫些什麼。
張抗抗散文讀後感篇三
讀到作家張抗抗的《情愛畫廊》，完全出於偶然，卻是近兩年讀得最細的一本當代小說。
有了讀《長恨歌》《塵埃落定》《兄弟》等等名作的前車之鑑，閱讀本書時，我一直在提醒自己，可別要求太高，畢竟咱還是初級階段。
可讀完全書，禁不著怒從心頭起:作家們，你們是在比一比，誰能把小說寫得更糟嗎?
《情愛畫廊》創作於九十年代中期，1996年由《布老虎從書》出版面市。眾所周知，布老虎叢書是新時期以來，商業操作影響最大的一套叢書，叫好又叫座，影響力、市場效益雙豐收。
九十年代初，所謂的“新寫實主義”喧囂塵上，其實是大動盪之後，部分作家心靈迷茫、價值觀失衡、精神虛無的表現，他們懷疑愛情，懷疑美，懷疑崇高，懷疑一切讓人類超出動物、讓人性變得更美好的東西。於是作品裡只剩下瑣屑的“寫實”，只剩下什麼也不信的絕望。劉震雲的一個小說“名篇”很合適指稱這種精神狀態:《一地雞毛》。
這樣的背景下，張抗抗在《情愛畫廊》中用審美的眼光來寫性愛，卻也非常難得，值得一贊。
但難得並不能擁有對批評的豁免權。張抗抗對《情愛畫廊》似乎很有信心,她稱這部作品:“表達了一部分知識分子、一部分白領階層、一部分藝術家，還有一部分嚮往崇高生活的普通人，心靈深處的愛情理想。…………文學作品若是在‘夢’的語境中來表現愛與美，會發現並拓展讀者潛在的心理和審美需求。”
可惜，作家的思想視野、精神深度決定了作品的實質。《情愛畫廊》最致命的缺陷恰恰是太世俗太委瑣太空洞——仿佛一隻漂亮的蘇繡枕頭，剝掉華麗的外殼，令人難堪的看到一堆骯髒、發霉的稻草。
這種委瑣、空洞，即體現了作者的精神實質，也部分再現了一個時代的主流精神氛圍——那就是沒有精神;精神缺失，靈魂死滅!