《深夜食堂》講述的是上海不起眼的小弄堂里，有一家只在深夜營業的小餐館，而這位50歲左右的老闆，會為每個到來的客人，製作一份專屬美食，在滿足食客們的味蕾的同時，也見證了各式各樣的人生故事。以下觀後感，希望對您有所幫助!
《深夜食堂》觀後感一
夜裡，自己一個人去看《深夜食堂》
梁家輝，首次執導，同時也飾演了影中的食堂大叔。不得不說，這部影片普通人設很多，除了大叔以外，所有角色出境率不高，更像是友情客串。每一個角色的演繹者都說得上是演藝圈的名人，劉濤、彭于晏、鄧超、楊祐寧、鄭欣宜、張一白、蔣雯麗......而大叔和大叔的深夜食堂貫穿了整部電影
每一座城市都有深夜食堂
每一個食堂都有它的故事
食堂里的人
來來往往
有些人在不知不覺中
不再出現
但有些早已離去的顧客
卻會在不經意中又回來了
影片中的深夜食堂，坐落在摩登上海中一條不起眼的弄堂。常常光顧的，有弄堂里的鄰居鍾伯、阿龍、明月、開源和蓮姐，還有常常加班到凌晨的廣告公司三人組
大叔說“每一道菜都是它們自己的顏色”，每一個人都有專屬的那道菜。
而影片則以不同菜式訴說每一個故事
餛飩-最難以忘卻的是第一個客人，第一個故事。
小雪是一位音樂家，父母離世後，獨自從新加坡回到上海。在深夜食堂遇到了音樂知音阿信。第一次相遇，醉酒的阿信被小雪彈吉他的聲音美妙而醒。兩人在食堂，無數次音樂自由流浪。兩個夜歸的音樂靈魂相融，孤單的路上，有你不就好了嗎?可是，小雪生病了。就在小雪第一張唱片即將發行時，她留下阿信一個人在這個世上流浪。音樂，是她們的夢。可是沒有了小雪，阿信的音樂還會暖嗎?
鰻魚飯-The right time,The right place,The right person
小美是一位調香師，她有一個遺憾-她和初戀學長的往事。當年，因為肥胖的原因沒有開口跟學長告白。多年後，他們相遇小美才知道學長原來當年也喜歡她。原以為，這一段錯過的年少往事，會在學長的重新告白而不再遺憾。可是呀,you are the right person,but aren't at the right time , in the right place。在錯過告白，學長出國發展的期間，認識了他現在妻子。
你們心中的曾經那個他，是否會有相逢的時刻。回憶瀰漫，我們都曾為孤單而走散。
回憶，再見。
蛋餅-你看到的是月亮，而我看到的是這座城市
唐寧跟思思是這部影片中，長篇幅的故事，也是讓我最打動的故事。故事的平凡、故事的真實就像是在訴說我們每一個在城市的孤獨者。唐寧是一位司機，常常開夜班，思思是公司的前台。所以他們常常在一個還沒上班，一個剛結束夜班的清晨，一起在食堂吃蛋餅。唐寧說，每晚開著車載著這座城市的每一位乘客，一直兜呀兜呀，都在兜圈，他不羨慕也不喜歡上海生活，他只是不想輸給這座城市，等賺夠錢回老家蓋房子。而思思的夢想則是在上海成為模特。所以當思思為實現夢想而去當直播時候，唐寧無法接受，他不喜歡在直播面前拋媚眼，用討好觀眾姿態的思思。吵架中，思思對唐寧大喊說，你就只是一個只會在車裡不思進取的司機。可是呀，我想所有的女孩隔著螢幕都會想要得到唐寧這樣的男友，在他的世界當中，只有思思，他用盡所有的力氣去賺錢，用盡所有的溫暖對思思。在他拿出戒指向思思求婚的時候，思思拒絕了，她說“就像我們來到上海，都覺得這裡很美，但是你看到的是這座城市的月亮，而我看到的是這座城市”。思思後來出國了，去追隨她的模特夢。
前兩道拜的故事也許你覺得是遺憾的、悲傷的。而這個故事結尾是，思思兩年後回來，回到了原點，唐寧一直在等她。而一首插曲《不晚》，告訴我們深夜闌珊，會有一盞燈為我們而溫暖，也會有一個人將與我們相伴，所以這是一個溫暖的故事。可是世界上會有那個一直溫暖的人嗎?
影片中，還有開源的花甲，明月女兒的糖藕，阿龍的包子，都是一道菜，一個故事。
這座城市風很大，孤獨的人總是晚回家。回家了，一個人，孤獨相伴。
願你我在這座城市，都有大叔的深夜食堂，
願你我，學會自己對自己說"晚安，感謝你的陪伴”
《深夜食堂》觀後感二
20xx年，在日本有一部電視劇，只有十集，卻在短時間內，攻占了亞洲等地，成為影迷津津樂道的神片。
這部作品叫《深夜食堂》，至今豆瓣9.2分。
當時就有很多影迷表示期待，如果中國能翻拍該多好。甚至很多人開始為這部作品的中國化，貢獻點子。
包括店長應該由誰來演，深夜食堂選址應該在哪，應該出一些什麼菜譜。
當然最重要的，是在這個小店裡，會發生哪些我們所熟悉的故事，足以讓中國觀眾感動的故事。
然而，最先翻拍這部作品的，是韓國。
20xx年上線，20集，豆瓣評分6.9分。
不算亮眼，甚至可以說失敗了。
然後是20xx年，《深夜食堂》中國版終於來了，在熒幕上大秀廚藝的黃磊老師，領銜眾明星主演，最終收穫2.8分的撲街成績。
徹底失敗。
再然後，就是20xx年。
華人影迷心中最有演技的男演員之一，梁家輝老師挑起大梁。
又當導演，又當演員，然後領銜眾多明星，拍出了這部電影版《深夜食堂》。
豆瓣評分5.6分(前一天晚上還是6.8分)。
也在失敗的路上了。
1
平心而論，梁家輝電影版《深夜食堂》不至於這樣的分數。
而且，上映第二天，排片已經明顯低於其他作品。
我在觀影的時候，整場只有3個人。
觀影人次低，那么評分這么大幅跳水，就有點異常。
總結下，應該存在兩方面原因：
a) 報復性打分。
《深夜食堂》作為改編性作品，前有珠玉，但是網友們期待了這么多年，等來的卻總是充滿瑕疵的作品。
更不用說，20xx年劇版《深夜食堂》各種浮誇演技，最後成為了表情包作品。
所以，這屬於恨鐵不成鋼式打分。
b)劇情確實不夠新穎。
相比劇版，可以在比較寬裕的時長來呈現多個角色的故事，電影版存在天生的缺陷。
而且，《深夜食堂》其實最吸引人的立意，在於它用了一個殼，裝了眾生相。
這就會牽涉到眾多角色，以及角色背後的故事。
然而，電影版的幾個故事，顯得就有點老套。
而且，都只是任務一般順帶而過，有開頭，卻沒有很好的收尾。
到最後，就越來越枯燥。
總的來說，梁家輝版《深夜食堂》在本土化上，做的要比劇版好。
對上海城市的描繪，對食堂客人與這座城市之間的關聯，對老闆的生活氣息等等，都算是比較用心了。
這也是為何我說，網上的評分有失偏頗，大概，這也是另一種厚愛?
2
翻看網路上關於《深夜食堂》的詞條。
有十幾條之多，然而，最多的都是日本原版。
評分也都在8分以上。
但是在中國，《深夜食堂》一直沒有開起來。
最大的原因，是我們沒有釐清深夜食堂的定位。
深夜，是時間。
食堂，是地點。
老闆，是見證人。
一個陌生地方，一群陌生人，吃著一種食物，然後訴說一段故事。
不是這個食堂或者是一道美食，讓故事變得有意義。
恰恰是故事，賦予了這道美食以及這個小店意義。
黃磊的劇版《深夜食堂》，在本土化改編上，特別重這個店鋪，重這個老闆以及他做的菜。
這是一種中心偏差。
開在繁華市中心的，不叫深夜食堂，叫夜場或者餐廳。
而老闆會做什麼菜不重要，每一個到深夜食堂里來的人，也不是因為想吃一道菜。
其實中日韓在文化上的內在聯繫，應該比較容易理解《深夜食堂》的意義。
每一個人都有秘密，每一個人都有生活的煩惱。
正如每一個人都要吃飯。
食堂與人的關聯，恰恰是人與生活的關聯。
與其說，客人們是自己走進這家小店，不如說是，他們躲進了這裡。
用吃飯，掩蓋生活的疲憊。
因此，店主也不是萬能廚神，他只是在恰當的時候，以一個旁觀者或者見證人的角色，參與了客人的情緒。
甚至，成了傾聽者。
所以，梁家輝電影版關於深夜食堂開在繁華都市後的小巷子裡，自己也會去看選單研究做法，是比較貼近現實的。
我們在改編一部作品時，可以參考人家的形式，但照搬不了靈魂，也就是故事。
說實在的，深夜食堂可以在日本東京，在韓國首爾，在中國上海、北京、香港等等，每座城市都不缺少有故事的人。
甚至，店主可以只做日本菜系，店內裝飾參考日本風格，店主服裝也是日式的。
這都只是形式，並不影響深夜食堂怎么開起來。
深夜食堂只是給城市裡的過客，提供一個靈魂的中轉站，一個情緒的宣洩口。
3
那么，回到深夜食堂的定位。
亞洲文化講究隱忍，講究自我壓抑。
這在日本尤為顯著。
日本的整體社會價值觀，是儘量不打擾其他人，默默承受所有的壓力，把微笑留給對方。
這造就了社會上的人群內心極度壓抑。
白天繁忙的工作，讓所有人沒時間去顧及內心所想。等到夜幕降臨，思想一旦放空，所有的情緒便一下子湧上來了。
這些情緒，來自工作，來自家人，來自未來，這使得他們急需要一個類似深夜食堂的東西，用來釋放一天的情緒。
中國人也不例外。
當代中國大多數都市青年的現狀，是有房子，沒有家。
可以租房子住，但是沒有真正能陪伴的人。所以，他們更不會去找陌生人傾訴。
而還有一些人，已經成家立業。但是生活的壓力，也讓他們急需喘氣的機會。
網上流行一句話，男人回家的時候，喜歡在車裡吸一根煙，靜坐良久才上樓。
車裡，就是他們的深夜食堂。
相對而言，中國人是不會在一個開闊的地方，與一個陌生人交心，甚至周圍還有一群陌生人在聽。
當代社會，70後有長輩和晚輩的壓力，80後有下一代的壓力，90後有成家立業的壓力，00後還不懂壓力。
然而，7080後因為有家庭，鮮少有熬夜與陌生人相會的機會。90後雖然也不喜歡與陌生人接觸，但他們晚上都喜歡宅在家裡，然後失眠。
只有00後，會喜歡熬夜折騰。
那么，這樣一家深夜食堂，當然吸引的不是00後，卻也沒有足夠的理由，讓708090後單獨出來訴說故事。
4
中國的故事都在哪?
在大排檔，在宵夜攤。
都市人們，商務會談或者宴請會去酒店，約會會去餐廳，聚會會去飯館或者KTV。
而深夜，只有在大排檔或者宵夜攤，才是幾個知心好友最終的歸宿。
這就是中國人的情況，跟陌生人發生的故事，不會說出去，而跟熟人，才會說出很多故事。
在城中村的巷子裡，在街邊的小攤。
你會發現不同於白天忙碌於工作時的狀態。
不知道大家有沒有想過，其實大排檔或者夜宵攤等地，是嘈雜得不行。完全比不得高檔餐廳里，有優美的音樂，大家在小隔間低聲細語，不敢大笑，服務員也禮貌至極。
這正是都市裡真正的深夜食堂。
大排檔里的嘈雜，夾雜著都市人大聲的傾訴。
他們不用管周圍的陌生人，因為每個陌生人都在跟身邊的熟人傾訴。
他們也不用擔心自己會吵到別人，因為大家都在忙著傾訴和傾聽，完全不在乎周圍是怎么樣。
很難想像，當大排檔里井井有條，大家慢條斯理，小聲說話然後不時地瞟一下周圍的人，生怕打擾到對方，那大概都不會再有人來了吧。
這樣的地方，性情中人會光著膀子，扯開Jason、Eric、Tom的面具和標籤，用啤酒灌醉自己，露出白天不敢輕易展示的笑容。
在半醉半醒之間，拉著身邊的人，訴說自己內心的苦悶。
末了，還不忘補上一句粗口，補充情緒。
所以，這也是中日深夜食堂的差異。
我們需要一個表達情緒的空間，但是，這個空間絕對是相對隱私的。即使是和日本《深夜食堂》一樣的店內格局，那么有小隔間絕對比這種靠得很近，集體面對老闆要有安全感。
中國的都市人，也會想要傾訴，但絕不是吃了一道美食就一股腦說出來。
相反，美食只是一種交流的點綴。
需要傾聽的，也不是一個專注做菜的人，而是一個知心的老友。
否則，我們更願意相信自己住的小空間，刷著熟悉的軟體，看別人的動態。
沒錯，有時候，我們更喜歡聽別人說，只是因為很少有人願意當面傾聽自己。
5
梁家輝執導的這部電影版《深夜食堂》，有他的成功之處。
比起看起來像人生導師，特別專注做菜的黃磊，梁家輝更適合這種面相兇狠，有故事的店主。
這樣的反差才能顯示出這個店的溫情，也襯托出小店大故事。
而裡面關於店主穿梭於菜市場，後門養流浪狗，樓梯間曬臘肉，腳踏車出行等等，都具有了本土化的生活氣息。
但是，關於人物塑造，缺乏很好的故事靈魂。
小店裡常駐的那幾位客人，一個是自己收養的弟弟，對於他的故事描寫，僅僅是一個脾氣暴躁的監管人員。
店主作為一個旁觀者，唯一有機會參與到故事中，卻在兩人情感間的衝突和莫名和解，最終消解得一無所有。
關於忠叔，則是一個典型的點綴人物，幫助店主說出大道理。他可以沒有故事。
另外三個廣告人，雖沒有黃磊版姐妹花的浮誇，但也顯得過於主動，他們的故事依然沒有。
倒是幾個不常在深夜食堂出現的人物，給了他們比較深的故事延展。
包括開源的愛情和拳擊事業，包括小雪的音樂夢想和遺憾，包括思思和唐宋之間的愛情。
三者，都在鼓勵著勇敢追逐，但也同時表達了對美好的珍惜。
可惜的是，三者的故事，都只是戛然而止。
總體來說，梁家輝版《深夜食堂》，開出了社區便利店的味道。
這不是壞事，在中國的店鋪，想要讓顧客放心吃，吃完還能來一段故事，店主需要和客人成為朋友。
社區便利店，有了這種可能。
《深夜食堂》觀後感三
這電影說白了就是跟黃磊的一個毛病，不接地氣，不著根兒，東施效顰學著日本的宵夜文化假裝精緻，卻從來不從中國遍地都是的夜市大排檔汲取靈感。
中國的深夜食堂應該是，夏天傍晚，簡單桌子椅子支在露天空地上，三三兩兩的下了班的哥們兒，各種板筋肉串脆骨燒烤，一箱啤酒蹲在腳下，邊喝邊侃大山到深夜，這才真正是中國版的深夜食堂。
我這一夏天晚飯就基本沒吃過一頓正餐，全他么被哥們夥計吆喝著在夜市大排檔上過了，來瞅一瞅哈哈，看看有沒有一樣的?
《深夜食堂》觀後感四
從《舌尖上的味道》到《深夜食堂》，從美食到故事，從烹調方式到人生百味，和“美食”相關的影像不斷充實著內容，在傳達美食意義的同時，也在透過美食來觀察形形色色的城市夜生活和一個個走進深夜的人。
飲食和飲食文化其實是兩個不同的概念，雖有重合之處，但細細比較起來，飲食針對的是僅僅是人們的口腹之慾，而飲食文化則包含了人生百態、喜怒哀樂甚至生死倫常。
看過港版的《深夜食堂》之後總有這樣一種感覺，所有的東西都似曾相識，可所有的東西都有些錯位。
港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》有很多相似之處，都是從美食開始，逐漸將鏡頭轉向普通人的生活，透過美食的視角來觀察城市的生活和情感。
但港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》也有很大的不同，而這些不同則是港版的《深夜食堂》“尷尬”的原因。
美食是城市文化的外延，內里的氣質則是城市美學，其中包括了人們的飲食習慣、生活方式、情感表達等。一個國家和一座城市的美學氣質本身就是一種核心文化，它決定了一座城市的屬性，也決定了建立在這座城市基礎之上的所有藝術。
在日本文化中，居酒屋是一個圖騰般的存在，那是他們的精神原鄉。從這個角度上來看《深夜食堂》，它不僅是日本生活圖鑑，也是日本文化的展現。比如，日本文化中的素、雅、忍等，反映在食物上就是原汁原味、簡約而不簡單。這就使得《深夜食堂》中的美食也格外清爽迷人。
日版《深夜食堂》中介紹了很多美食，這些美食其實就是一座城市的美學氣質。每一種美食都包含了一些簡單而深刻的哲學道理，表現在電影中，則是充滿治癒人心力量的台詞。
日本的美食類電影只有兩類，一類是以食物為主，將食物和人之間的關係作為核心的《深夜食堂》等作品，另一類則是以烹調為主的，將食物作為一種媒介的《孤獨的美食家》等作品。
雖然重點不同，但兩類電影還是有很多相似之處，那就是美食的溫度代表了人間的溫度，食物和人之間的關係永遠是相互溫存，相互依賴。
食物擁有治癒的力量，可以治癒每個受過傷害得人。而那些被治癒的人讓食物更有意義，讓那些熱氣騰騰的美食有了傳承的價值。
反觀港版的《深夜食堂》。
如果衝著美食去看這部電影，估計會大失所望。這不過是一部以“深夜食堂”為幌子的雞湯電影，故事缺乏真誠，美食缺乏溫度，整部電影尷尬又做作。
電影雖然邀請了很多明星助陣，可效果並沒有想像中的好。如果作品本身缺乏誠意，演員的表演只能空洞虛假。
整部電影由四個故事構成，單憑角色的身份設定就能將劇情猜測的八九不離十。電影將故事的背景選擇在上海，可從角色的身上絲毫看不出上海這座城市的文化和特點，甚至絲毫都感覺不到一座城市應有的美。
中國飲食和飲食文化有著自己獨特的地方，菜系多而煩躁，味道包羅萬象。但是，真正能夠體現出“深夜”和“食堂”的則是那些夜晚才湧現出來的大排檔和燒烤攤。
在這樣的地方才能看見熱氣騰騰的生活和真實的情感。
在港版的《深夜食堂》結尾的花絮中可以看見很多不同行業的年輕人訴說生活的苟且，憧憬詩和遠方，但這毫無意義。每個人對生活的理解都是不同的，一味的迎合換來的只是假惺惺的“熱淚盈眶”。
其實，港版的《深夜食堂》並不是沒有可取之處，它提供了一種全新的視角，只是這個視角還不太成熟。
《深夜食堂》觀後感五
第一位走進店裡的女客人絕對是劉曉慶，後面跟著好姐妹陳冲，進店曉慶姐就點了紅燒肉，見到梁店長就哭了，十幾年沒見，想念老友，在經歷公司被查，離婚，借高利貸被抓，如今終於恢復平靜，妹妹陳冲是拿著玫瑰進門的，剛滅了煙，坐下點了杯酒，笑著說為慶祝曉慶回家，十分鐘前她直接就和小男友分手了，氣氛很快熱絡了起來。
第二位客人是邱淑貞帶著全套穿著IT的女兒來了。邱是大歌星，退出歌壇回歸家庭了，梁店長給她做了道意大利麵，說希望她能回歸，邱看著女兒說，算了算了，還是等她出道靠譜點。
第三位客人張家輝帶著一隻湯勺來了，他說想來喝魚湯，梁店長立馬變了臉色，這是被他開除的徒弟，當初就是因偷喝客人魚湯。這次過來為了顯擺自己翻身，不過看到梁店長遞給他當初留在店裡行李後留下湯勺痛哭離去。
第四位肉販黃秋生拎著一隻血淋淋的豬頭大步而來，問能不能鹵豬頭肉，梁店長表示拒絕，並端來一屜叉燒包，說，不要再毆打你失明的媳婦了，不生孩子就算了，大不了離婚。
第五位西餐廳大廚謝霆鋒和衝浪教練古天樂結伴而來，兩位因自己專業備受質疑苦惱不已，梁店長拿出醪糟雞蛋開解道，專業自己清楚就夠了，反正只為賺錢而已，兩位默默點頭。
第六位惠英紅挽著鮑起靜來了，鮑姐因病頭髮掉光了，丈夫消失。鄰居惠英紅看不下去一直陪著她，其實惠英紅之前和鮑姐丈夫出軌過，她覺得不安當還債，鮑姐心裡是清楚的。這次借著店長的一盤水餃兩位和解。
第七位手受傷的任達華叼著煙過來，大罵現在道上人不規矩，保護費晚點交就是了，幹嘛捅人呢?說完妻子吳君如立馬趕到，直接拎起華哥耳朵，說，錢屁也沒收到，還吃什麼燒烤!快回家幫我接客。
第八位張艾嘉想送即將出國的孫女文琪最後一程，帶孫女來吃她最愛的蛋包飯，文琪說，奶奶我知道我出國只是我爸媽離婚談判的籌碼，我選擇出去是想儘快結束官司，拿到我那部分錢，之後再帶你脫離苦海，艾嘉聽完哭的稀里嘩啦，趕緊抱住。
第九位舒淇點了拌麵，她是空姐。她感嘆年紀大了職業可選擇太少，這趟飛上海就被新人欺負不行，梁說，你都找到那么好歸宿和家庭啦，應該學會享受生活了。舒淇笑著說，也是，當初入行那份幸運繩還是你給我的呢～謝謝大哥。
快打烊了，第十位夜場搖滾歌手張曼玉壓軸登場，扯著嘶啞的嗓子說，老闆，快，快給我杯啤酒，有公司準備簽我了，你聽這首新歌如何，後台洗碗小妹周冬雨立馬跑前台說，姐，還是別了，夠了，客人都被你趕光了。曼玉示意噓，然後接著唱，這時候，另一位梁先生緩緩進門，放下禮帽，幽幽說了句，老闆，來兩份牛排，然後眼睛看向了曼玉。另一邊，梁店長正在和另一位女客人聊天，這是他的初戀，她管他叫開山怪，他稱她為三公主。
此時，響起了蔡琴《被遺忘的時光》。