主題與創作。這本集子的創作過程可以大致分為兩部分，第一階段是畫，第二階段是詩。作者在憑藉記憶畫出的120幅畫中，選取了今天看到的100幅，並一一配詩。作者在作畫時，並沒有考慮為詩的寫作提供任何意義上的便利，但是進入寫詩階段之後，有趣的事情就出現了，因為在這100幅畫面之中，有許多主題操作起來相當困難。類似於100到命題作文，有的題目勢如破竹，有的則劍走偏鋒。比如說《燙臭蟲》一詩，作者也承認，花的時間最久，與其說難以找到一個合適的切入點，不如說要在思與美之間尋找一個平衡，來鋪排言路和詩情。作者也說“正因為那些難以表現的主題，才讓創作的過程充滿樂趣”。
《再見童年》實際創作的過程歷時八個多月的時間，幾乎在同一時間軸上，我也投入進一次漫長的寫作之中。這段時間，作者和我保持著聯繫，交流寫作心得，並及時更新我們的創作理論。那是一段難忘的時光。當我們都完成了手邊的寫作時，才發現冬春暗替。就在作者全身心地投入寫作的時間裡，同時也完成了一次從主流話語出走的旅行。詩，究竟能否在如今的漢語世界中，傳達作者的心聲？我不敢肯定，但是我知道，文字如同生長在大地上的植物，只有將根繫緊緊抓住土壤，才能獲取生命的動力。將那些遠去的語法和修辭從文字的曠野喚回，在光榮和輝煌早已被時間穿蝕斑駁之後，文體背後的真髓才放射出恆久的光芒。只要我們還在說漢語，書寫漢字，那么，前人在文字之中注入的思考和情感就不會無聲流逝，它也許會長久地缺席，被迫或自我放逐，但是，文字永遠朝著心靈之家前行，無論崎嶇和風雨，我們注定抵達彼岸！
詩，不是用來評論的，實際上也無法評論，詩就是詩，是它本身，卻又是一切。一首詩，在每一個讀者眼中、心中，都是不同的，都有著它獨特的美，而這種美，是無法形容，也不能表達，只是心領神會的瞬間，這一刻，神說：“成了。”
今夜，我要再次返回文字之中了，讓思路慢下來，讓感覺純粹，將自己交付給文字，跟隨著那些韻律，我感到自己的手被一個天真的孩子牽起，他一邊開心地朝我笑著，一邊帶領著我，在這個夜晚，一步一步走近我們闊別已久的家園……