記敘文是對日常生活中的人物、事件、環境的敘述和描寫，國中生以記敘文為寫作重點，但就國中生記敘文寫作現狀來看，無論是教與學都存在諸多問題。以下是小編為大家整理的高考優秀敘事作文選，歡迎大家參考閱讀。
高考優秀敘事作文選篇1
麵店是沒有招牌的。每當清晨，小巷的人們尚未起身，麵店的門就開了。那面香，便從小門中湧出，漫到每家的窗台。於是，人們被香味從睡夢中拖也，走進小店，端坐於桌前，等待著自己的一碗清香。這時，我才洞悟：此店若有了招牌，便俗了。
小麵店人少時，便由老人的兒子招呼著。人多時，就由老人來協調。每法上班族和學生黨急著離開時，老人便向不忙的人拱拱手，道個歉，那人定會爽快地答應多等一會兒。我自然屬於趕時趕刻的學生黨，所以坐下來不久，便可獲得一碗清香。吃完後，向周圍的人道個謝，攜著眾人的善意目光走出去。迎來求學的一天。啊，有了這位老人，忙碌的小店始終不亂，時時溢出三分韻律，七分詩意。
每當有人誇讚時，老人可不會廉虛，總是熱烈地應承，並炫耀自己的湯麵——麵條是自家手制的，魯是到鄉下的釣翁討來的野生魚，就連水都是從自家院子的井裡挑來的。有人打趣：“老人家，你的秘訣都透露了，不怕被搶了生意?”老人卻一笑：“哪裡是什麼秘訣呦，誰都知道，但有誰像我這樣堅持幾十年呢?”
老人的兒子也是廚師。熟客們會發現，父子倆的面頗為不同。所以，叫面時總要添一句：“老爺子的面”，或“小伙子的面。”至於我，編愛老人的面。老人的麵筋道，叔叔的面偏軟;老人的面，味輕，叔叔的面偏重。有人說：“小伙子的面是酒，宜趁熱享用;老人的面似茶，宜慢慢回味。”的確，叔叔的面上會淋一勺蝦子油，而老人卻喜歡放上兩三根香菜，幾滴豬油。吃老人的面時，竟聞不到香氣，惟有輕咬麵條時，那香氣才由麵條的縫遼隙中迸濺出來。麵條筋道爽滑，豬油鼓動魚湯，魚湯刺激你的味覺。老人的智慧，也許便是特靈魂留在面中了。
終於一日，小巷被拆，小麵館也搬到另一條小巷。臨走時，老人讓兒子給所有人端上一碗麵，面上分明是三三根香菜和幾滴豬油。老人挑了幾根面，喝了一口湯，點點頭說：“有三分意思了。”
後來，我又去吃一次面。老人已經不在，但叔叔的面里卻分明有幾分父親的影子。至於在客人間熟念地招呼的，卻是一位與我差不多大的小伙子了……
高考優秀敘事作文選篇2
青瓷缸中戎戎水影，養的是水仙清麗;污泥塘里深深沼窪，養的是白蓮潔淨。倘若人品是哺育藝術的土壤，為何白蓮見不到泥土色，聞不見土壤氣?性情急徐固然可從字裡行間略窺幾許，而人品一說，實難揣測。然而我們欣賞藝術，並非一定要讀作者生年，只要骨子裡渴望開出一朵好花。
“詩歌只與詩人有關的想法是反詩歌的。”馬爾克斯如是說。尤其到了革命時，藝術的種子似乎滿戰場撒播。猶記得鏗鏘的《馬賽曲》響徹巴黎，《自由引導人民》的畫作擎起戰旗，然而法國國歌作曲詞者魯熱，不過是個上尉，甚至在戰爭的後程牴觸革命，像個懦夫一樣度完餘生;畫家德拉克洛瓦倒是“法國革命的種子”，自信勇敢，連素描的筆觸都不願收斂，作品的格調趣味驚人地一致，可性情人品確是雲泥之別，可見藝術，從不是人品忠實的鏡子。然而我想，作品之所以得以流傳，必有其唯一的批判標準。肥沃的黑土，美麗的紅壤乃至貧瘠的黃泥，因為一致的追求，都能生長出哺育人性的大麥、稻穀與青稞。
作品的格調趣味未必與人品一致，卻一定與內心的追求吻合，國家危亡之時，懦夫魯熱的筆下也流淌出了“向前，向前，祖國的兒子!”這般的字眼，而在浩瀚的宇宙真理面前，好與人計較、抬槓的牛頓才俯首為真理海邊拾貝的孩子;法律的殿堂前，口吃敏感的毛姆滔滔不絕，語帶機鋒;書法的恣意中，好順手偷人字畫的米芾瀟灑揮毫，儘是大家之風。
因為追求了共同的自由、真理與美，作品才被稱為藝術，而追求，從來不由人品決定，忠實於內心的藝術家當然可以字如其人，言為心聲，而被生活的苟且壓彎了腰，被人性的陰暗絆住了腳，依然追求著正直與光明，不正是藝術最強烈痛苦的詩意嗎?
北大教授孔慶東近日發微博稱莫言常說的家境沒落、常日饑寒全是謊言，還附圖一張，上頭的小莫言穿著棉襖，虎頭虎腦，很是可愛。所以我們該要求藝術家什麼呢?村上春樹說：“我們是一群日復一日真誠地製造虛構的人。”作品的格調趣味與人品很難達到一致，但我們可以在虛構中要求真誠，那是一顆熱忱地為人類共同的光明掙扎的心。莫言的村莊充滿了人性的殘酷與溫暖，既然有所收穫，便不必苛責作者的童年是否充滿謊言。誠如不必勸凡·高戒酒，讓魯迅戒菸，要知道他們都是腳踩在污泥之中，而把手伸向滿天星辰的人啊!我們自己都是這般口是心非，便只顧欣賞藝術，何苦糾纏於多變的人品。
藝術家一生都在難以實現的格調與人品的一致中掙扎，而他們因為同樣高尚的追求覓得一致的歸途。
我雖然知道這條路難找也難走，但也願南轅北轍。我希望有追求引路，讓我的文字、我的人品攜手並肩，一同前行。
那是不同人品，一致而永恆的歸途。
高考優秀敘事作文選篇3
唐有劉白墮脫俗隱於市，善釀酒，飲之香美，經月不醒。遊俠語曰：“不畏張弓拔刀，但懼白墮春醪。”一杯春醪，寄著他一生的志趣，一生之作，亦攜著你品性高低。
馮驥才曾道：“植物死了，將生命留在種子裡;作家死了，將生命留在作品裡。”“言為心聲”，作品的格調趣味與作者的人品常有著高度的一致性，或無意的性格流露，或刻意的志節寄託，作品以其穿越時空的永恆與廣遠，承載著作者的追求與修養。
百家爭鳴，各有其芳華。若你的歌聲不現出你最獨特的嗓音，蓋只能湮沒於喧囂的人世。莊子汪洋恣肆，老子凝練沉穩，墨子嚴密周全，韓非子肅穆苛刻，則《莊子》抑或《道德經》，《墨子》抑或法家大集，無不承載著其獨特見解、個性思考。台灣雲門舞集享譽全球，其舞姿脫俗超凡攝人心魄，而其門下弟子亦無一不是高雅養性之性情中人。作者與作品如人與影，映照著彼此最真實的內心，而它只有你將最真實的生命投射，作品才能溫潤如玉，毫無雜質地現其熠熠光華。
人在成長，作品亦在成長，如影隨形中，兩者的生命都登上更高山巔。龍應台年輕時生活在唐朝，熱情奔放，文字或“橫眉冷對千夫指”，抑或“俯首甘為孺子牛”，都是其性情之真，與作品攜手脅肩，向更深闊的遠方邁進。俄國詩人安娜·阿赫瑪托娃的人生起伏，其詩作亦從少女的幼稚轉為熟女的沉穩。作者與作品如一對孿生胞弟，在時光的磨蝕下恣意成長，從一個方面，我們得以窺見另一方的性格。
而元好問曾道：“心畫心聲總失真，文章寧復見為人。”作品格調與其品性的背離，有時並不是性情相伴，或是作者在作狂野掙扎，或是反其道愈見其力。顧城的詩天真純樸，他卻親手殺死妻子;凡·高的畫絢麗奔放，他卻癲狂割下左耳。我們能說他們的品性惡劣、思想卑劣嗎?當世界以痛吻我，我在報之以歌后，內心的苦苦掙扎或蒙蔽我純潔的心，而內心會在我手遺留中卓然於世。盧梭在《懺悔錄》中極盡猥瑣之能事，而誰又能否認他卓然脫俗的品性、高雅勇敢的追求呢?作品與人當面的背離，實則乃內心更堅定的追索啊!
當今社會人們熱捧的“雅作”，卻不知“雅作”之作者粗鄙無知，而恥於那些外表粗鄙之人，渾不知其作品華美天成、淳樸自然。悲哉!悲哉!而我堅信，那些枯燈夜雨下的荒江野老，劍指連營而無畏，筆削春秋而令亂臣賊子畏懼，定會與作品一同矗立於民族之巔。
一語天然萬古新，繁華落盡見真淳，在這急景流年的時光里，哪一杯才是真正寄余心的春醪呢?