實用的美術教學工作計畫集錦

實用的美術教學工作計畫集錦 篇1

一、指導思想:

根據《課標》要求,力求體現素質教育要求,以學習活動方式劃分美術學習領域,加強學習活動的綜合性和探索性,注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯,使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力,提高審美意識和審美能力,增強對大自然和人類社會的熱愛和責任感,發展創造美好生活的願望與能力。

二、學情分析:

三年級授課班級2個,三年級學生對美術學習的興趣非常高,平時就有很多學生平時就愛畫畫,但受到右腦模式干擾較強,所以教師應繼續保持學生對美術的學習興趣,並在此基礎上,給予學生適當的繪畫方法指導,讓他們接觸初步的美術知識的同時感受到美術更大的魅力。

三、全冊教材分析:

全冊共十三個課題。考慮到中段學生的年齡特點以及小學生的生活實際和興趣與需要,在整體結構上延續了整套教材的知識體系,如:手工系列的《會走的小人》、《旋轉卡》;設計系列的《花樣》、《卡通大亮相》;泥塑系列的《盤泥條》;教師在教學中應注意新舊知識的銜接。

從主題選擇上看,突出多元化與趣味性。在課程設計中充分挖掘人文精神內涵,從和小學生密切相關的生活中選擇人文主題,並注意延伸與拓展。教材內容突出趣味性、遊戲性、注重過程與參與。在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的學習的兩方面的需要。

四、全期教學總目標:

通過觀賞和各類美術作品的形與色,能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發學生感受並表現生活中的美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學生認識和使用常用色和點、線、面;了解基本美術語言的表達方式和方法;培養學生表達自己感受或意願的能力,發展學生的空間知覺能力、形象記憶能力、形象記憶能力和創造能力。引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創作等各種美術活動,嘗試各種工具、材料和製作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經驗;在美術活動過程中強調趣味性的美術學習,教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性,培養學生的創新精神與實踐能力,形成基本的美術素養。在美術活動的過程中,通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習的過程中激發創造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

五、教學重點、難點

重點:

1、想像畫的訓練,進一步培養學生的創造性思維。

2、在課堂教學中(特別是繪畫練習中)進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。

3、進行工藝製作,培養動手能力,立體造型,想像力和概括力。

4、提高學生欣賞水平,培養美術興趣。

難點:

1、想像能力的培養和動手操作能力的提高。

2、在繪畫、工藝教學中,使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步培養,動手能力,立體造型,空間想像力也有所發展。

六、教學進度安排:

周 次 教學內容 課 時

1~2 常規教學 3

2~4 老師您好 5

5~6 卡通大亮相 3

6 鳥之王 1

7 會走的小人 1

7 旋轉卡 1

8 盤泥條 1

8~9 留住秋天 3

10~11 玩偶大本營 3

11~12 花樣 2

12 紙盒“城堡” 1

13 開心檯曆 1

13~14 我是生活小主人 3

15 幸福樂園 2

16~17 複習、考試 4

七、教學措施:

1、注重對學生造型表現的培養。在教學中,讓學生初步和使用常用色和點、線、面,了解美術語言的表達方式和方法,嘗試各種工具、材料和製作過程,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解,能用簡單的'話語大膽的表達自己的感受。

3、加強教學中師生的雙邊關係,確立學生的主體地位,師生間建立情感交流和平等關係。

5、重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

6、教師以各種生動有趣的教學手段,如電視、錄像、范畫,甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

7、教師儘可能嘗試計算機和網路美術教學,引導學生利用計算機設計製作出生動的美術作品,鼓勵學生利用國際網際網路資源,檢索在一定歷史條件下的美術信息開闊視野,展示他們的美術作品進行交流。

八、評價工作安排:

評價方法:合作學習評價法

評價措施:把學生按四個人一組分成獨立的合作團,每一個合作團中又給每個人編好號(1、2、3、4),在課中設立情感態度星、紀律星、合作星、創意星,每周小結一次,期終作好總結工作。

評價原則:堅持課內教學和課外實踐相結合的原則

堅持多元評價的原則

堅持而向全體的原則

九、個人業務學習安排:

1、閱讀專科教育雜誌和教育報刊。

2、單周業務學習,雙周政治學習,並做好筆記。

十、教研專題及研究措施:

教研專題:

1、讓學生學會欣賞;

2、怎樣培養學生的創新思維。

研究措施:

1、積極為學生創造有利於激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言,鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

2、加強教學中師生的雙邊關係,既重視教師的教,也重視學生的學。

3、教師以各種生動有趣的教學手段,引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

4、重視對學生學習方法的研究,引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

5、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯繫,與學生生活經驗的聯繫,培養學生的綜合思維和綜合探究能力。

6、積極與班主任聯繫,了解學生的學習情況,一起搞好學校的美術工作。

十一、學科實踐活動安排:

1、開展學校美術特長班的訓練活動。

2、組織學生書畫展。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇2

【活動目標】

1、能使用正確的方法補洞洞。

2、發揮想像,嘗試根據洞洞的形狀添畫出各種形象。

3、體驗洞洞添畫的樂趣。

【活動準備】

1、油畫棒、膠棒、記號筆

2、各種服裝雜誌、彩紙、彩色報紙等

3、PPT:教師登山照片;各種形象(動物、車、水果、人物等)

4、 音樂:《撕報紙》、《森林狂想曲》

【活動過程】

一、談話引出課題。

師:前幾天放假,你們出去玩了嗎?(去公園了、沒出去···)你們猜我去哪了?(打開登山照片)對我去爬山了!爬山很開心。哎!只有一件事讓我特別的鬱悶,我把衣服弄破了好幾個洞,你們瞧!(出示刮出洞的T恤)

你們說我該怎么辦呀?(縫一縫、補一補)

師:你們真聰明!(出示各種紙)假如這是一塊布,我把它補在洞洞的背面。看洞洞補好了。怎么讓洞洞看起來更漂亮?(在裡面填上圖案,裝飾上花紋···)

二、遊戲—撕洞洞。

師:你們說的很好!今天我把你們請來,就是想讓你們幫我把這些洞洞設計一下。

1、提出設計要求:老師準備了各種T恤紙,但現在上面還沒有洞,我們一起玩個遊戲,把上面撕出各種形狀的洞洞,然後再來設計。(記住:洞洞的形狀越奇怪越好,洞洞之間要有一定的距離。)

2、播放音樂《撕報紙》開始遊戲。

三、嘗試想像創作

1、補洞洞。

師:現在T恤上有許多洞洞,你們把洞洞周圍塗滿膠,選一張喜歡的紙把洞洞補好。

2、添加想像。

師:洞洞補好了,我們看看洞洞能變成什麼?(請個別幼兒示範)播放PPT及《森林狂想曲》幼兒開始創作!

四、幼兒對自己的作品設計進行簡單的介紹。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇3

借鑑暑假遠程研修學習的經驗,本著“求新、求活、求實”的原則,針對學生的具體情況,制定出工藝模組的學科計畫。

一、分析教材內容確立教學目標教材改變了過去以技法訓練為中心的教學體系,確立以審美為核心,繪畫、工藝、欣賞並重的教學新體系,著力培養高中學生的審美情趣,根據高中生的身心特點,注意聯繫生活實際,注意民族性、時代性,選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容。

教學目標:選擇結合生活和學習相關的課題,通過設計和製作發揮創造性,豐富知識領域和工藝技能。利用比較簡單的工具,通過手工操作完成課題,使學生認知所利用的材料特性和特點,了解工具的類型和效用,合理有效地發揮材料的作用;掌握正確使用工具的要領,從而理解“就地取材”、“因材施藝”的原則,認識“工欲善其事,必先利其器”的道理;學會按照美的規律去發現、創新,培養整體統籌的能力。

二、根據實際情況進行教學內容定位“工藝”是為了幫助學生廣泛的接觸材料,認識功能與形式的關係,提高策劃、設計、繪圖、製作能力和形成設計創作意識。

現在的高中生,大部分是獨生子女,有較強的自尊心、自信心和渴求獨立的願望,對很多事物都有自己獨立的見解;對人、對事具有較強的敏感性,思想活躍,易接受新事物、新信息;情緒容易激動,對事既積極熱情,又焦慮不安,不輕易地表露自己的內心世界,有些內斂;獨立思考能力大大提高,不輕易相信別人的意見,常持分析和批判態度,很反感老師和家長把他們看成小孩子,甚至會產生逆反心理;自尊心特彆強烈,最怕別人看不起自己,他們力圖在各個領域有較出色的表現,想爭取在集體中贏得適當的地位,得到好評和重視。

教材提供了9個案例類型,因為其中的石膏造型工藝製作、扎染的設計與製作、蠟繪的設計與製作、陶瓷造型的工藝製作四種課型需要很專業的工具,開設的難度很大。針對這些情況,我嘗試增加了生活中熟悉的、常見的題材,製作材料容易準備,製作工具易操作的工藝製作課題。主要有:壁掛裝飾畫的設計製作、布貼畫的設計製作、DIY包包設計製作、DIY美鞋的設計製作、靠墊的設計製作等。要求學生利用身邊的材料來完成一件作品。

三、教學中遵循的教學原則1、審美性原則通過對自然美、生活美、藝術美的感受感知和表現,陶冶學生情操,培養審美情趣。

2、思想性原則善於挖掘教材內在的思想性,在教學的內容與形式中有機的融進良好思想品德的培養。在課程的大部分時間裡,我讓學生以小組形式來完成作品。學生通過分工協作,既能鍛鍊有效合理安排最佳化的能力,又形成了團結、奉獻、幫助的良好精神風貌,形成好的習慣和品德。

3、量力性原則教學內容和方法應適合高中學生的生理、心理發展特點,淺顯易掌握,循序漸進,逐步提高。對學生的選材、製作及完成的要求應建立在學生的實際水平的掌握上,不能用非常“專業”水平來要求學生,更不能用專業的形式來束縛學生的思維。

4、創造性原則教學要充分發揮學生的想像力,啟發鼓勵創造性思維。 這個階段學生的智力發展、記憶力、判斷力和動作反應力及速度都已達到人體的最高水平,是一生中最具有活力和創造性的時期。也許只是一種形態,一個想法,給於恰當的啟發和引導,讓學生認識到自己的能力,增強自信心,對以後、將來的發展都是有益的。

5、實踐性原則工藝本身就是實踐性很強的一個課。老師講解與學生操作訓練相結合,充分調動眼、手、腦,協調並用。

6、趣味性原則興趣是最好的老師,有興趣才會有動力。讓學生自己來確定主題,自己選擇材料,老師提供和幫助製作方面的相關內容,激發和培養學習的興趣。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇4

a.繪畫類

目標:

1、認識並逐步學會使用繪畫工具和材料,培養正確的繪畫姿勢,手腿保持一定距離。握筆自然有力。

2、培養幼兒對色彩的興趣,認識並學會使用3-6種顏色:紅、綠藍、黑、黃、褐點。

3、從遊戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形塗染等方法畫出所熟悉的物體,如樹木、花草、人、動物等,培養幼兒大膽畫畫的能力。

b.手工類

目標:

1、認識泥工的材料和工具,知道其名稱,知道它們的性質是柔軟的,可以塑造的。

2、學會用搓、團圓、壓扁、沾合等方法,簡單地塑造一些物體,並能按自己的意願塑造。

3、認識紙工的材料和工具名稱,學會一些簡單的摺疊方法。

4、學習貼上簡單圖形的方法。

高級班

a.繪畫類:

目標:

1、教幼兒學習用圓形、橢圓形、正方形、三角形、梯形和塗染等方法畫出自己生活中觀察過的物體,簡單的風景,動植物,能畫出其基本部分和主要特徵。

2、教幼兒區別蠟筆、水彩、蠟筆水彩混合畫的特徵,對色彩調合能互相互補,用色協調、明快、潔淨。

3、構圖方面能用點、線、小圓點、花朵、葉子等畫出簡單的圖案,教到色彩鮮明,比例恰當。

a.手工類:

目標:

1、泥工:學習捏的技能,能塑造出物象的主要特徵,會使用一些簡單的輔助材料塑造簡單的玩具和動植物。

2、紙工:學會一些簡單的摺疊方法,能折出有關事物形象的紙工作品,及節日裝飾、環境布置等,培養幼兒的初步美感和審美能力。

月計畫

九月份教學計畫:

初級班:

a.繪畫:培養幼兒對繪畫的興趣,運用做做玩玩的方法進行直線弧線的練習。

b.手工:幫助幼兒認識工具、材料、了解其名稱和使用方法。

高級班:

a.繪畫:以蠟筆為主,用顏色臨摹為授課方法,讓幼兒掌握基本的色彩搭配和構圖。

b.手工:學習撕紙貼上方法,能撕出簡單的樹葉、樹幹和花草,調和畫面。

十月份教學計畫

初級班

a.繪畫:運用直線、弧線組合形成整體畫面,如:、

b.手工:學習泥工的技能,主要是搓條、團圓、壓扁、沾合等。用這些技能可以做成小湯圓、蘋果、糖葫蘆等。

高級班:

a.繪畫:以水彩為主,掌握水彩特性,能畫出簡單的植物的顏色。

b.手工:掌握剪紙貼,能作出各種形狀,拼帖簡單的畫面,如、等。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇5

教學目的:

1.學習素描的基本知識和繪畫方法,鍛練同學科學的繪畫理念。教學中以短期素描、長期素描相結合;以素描、速寫相結合。在適當的教學中進行色彩的基本練習。

2.在教學中鍛鍊學生對事物認真觀察的能力,手的表現力,及對素描、對速寫、對西方繪畫科學的認知。

3.讓孩同學明白素描、速寫是繪畫的基礎,加強孩子的意志鍛鍊,培養科學的人生觀、世界觀。

教學內容:

第一、二周:

單個幾何體寫生配單色襯布,如球體、正方體、圓錐體、稜錐體、圓柱體等,初步學習素描造型的觀察方法、構圖知識、簡單的透視知識,簡單的明暗關係。

第三、四周:

主要進行兩個幾何形體及貫穿體寫生,深入學習平行透視和成角度透視知識、構圖知識等,經過本期的學習,學生作品基本達到:構圖適當,比例形體基本準確,結構完整有簡單的黑白灰關係。

第五、六周:

主要進行多個幾何形體組合寫生(三個以上)及陶罐、水果等其他三個以上的靜物寫生配合單色襯布及穩定光線,深入學習素描造型知識,通過本期的學習,畫面達到構圖完整、比例、結構準確,能較好的表現幾何形體的立體感、明暗關係明確。

第七、八周:

訓練學生進行陶罐與兩至三個幾何體、水果、玩具等靜物組合寫生,配有灰色襯布和穩定光線,繼續學習訓練素描造型知識和繪畫技巧。通過本期的學習,使畫面構圖完整、比例、結構準確,黑白灰關係明確,能較好的表現各靜物的立體感和質感。

第九、十周:

靜物增加:瓷碗、白盤子、各種水果、石膏手、腳或個別石膏五官寫生訓練,深入學習素描造型能力,畫面:構圖完整,比例形體準確能準確的表現物體的立體感和質感,刻畫深入。

第十一周---第十六周:

主要進行石膏像五官寫生(口、眼、鼻、耳、大衛局部)訓練及速寫訓練。畫面構圖完整、人物五官比例透視準確、素描關係完整、刻畫深入,有質感和體積感。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇6

兒童繪畫教材

一、 更新觀念-在兒童學畫中開發潛在智力

自從1981年美國斯佩里博士關於左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎後,世界許多已開發國家都在競相研究形象思維的教育,他們認為:只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發展的最好途徑。當代心理學證明:兒童早期的繪畫練習,可以把智商提高30%,那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題,它開發智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。

二十一世紀是智力潛能的世紀,是創造教育的世紀。然而,長期以來,應試教育統治著教學領域。老師怎樣教,學生怎么學;老師怎么畫,學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分,完全照搬成了惟一的教學模式。這裡只有教師一個人的主動牲,而幾十名學生是被動的,這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的,故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這裡忘記了辯證法的基本原則:內因是根本,外因是條件。內因是什麼?是老師嗎?不是,是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發。

兒童的智力是人類本性中自然具備的東西,而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識,那么,他巨大的潛在聰明才智不能得到發揮。素質教育教學法是以學生為主體,以教師為主導,教師不強行規定學生的知識結構。從封閉走向開放,從“你應該畫什麼”,轉變為“我應該畫什麼”,變被動為主動,讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育,這才是素質教育。教學中我們採用誘導學生領悟的方法,先求解放思想,悟識本性,後教技法以求圓滿。不僅重視知識,更重視創造。從教給學生知識,到教給學生方法的轉變,使教學充滿了生機。

畫畫是人類的本能,只要開發均可大見成效。從根本意義上講,一個小畫家的誕生並非老師造就的,而是他本性中自然具備的,只是未覺悟而已,就像鮮花在胚胎的時候,就已經具備了花的本性一樣,這是人類區別於其他動物的顯著標誌。

兒童創意畫以創新為繼承,不注重外在形象的模擬,而重視直覺的啟示,注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”,東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術,那么,中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學,最終兩者高度合一,思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述:

(一)走出兒童學畫的誤區

在當今兒童畫教學中,有種種誤區,偏離了兒童身心發展的正常規律,他們以世俗的眼光看待藝術,以成人的眼光看待兒童,以“像”和“不像”作為繪畫的根本,完全背離了兒童美學的特點和規律。

①藝術的表面是形象,藝術的背後是情感。

藝術沒有對錯,怎么畫都可以,但不敢畫不可以,不敢想也不可以。

兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題,“像”“不像”是民眾

觀念,不是藝術觀點。

藝術是全方位多層次的:有追求以形寫神的,有追求以形寫意的,還有追求以形寫實的,哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由於生理和心理都不成熟,決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的,他們寫實性差,想像力強。其作品不合常理而通畫理,這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由於年齡的關係,感知和理解能力有限,他們還不能完全明白現實與理想的區別,在他們的意識中,多少還存在著人類初期的混沌狀態。他們看周圍的一切現象都是有生命的存在,在一種不完全的感覺中,他們憑著想像認識世界。作品自然以心靈的想像為主體,是這一時期兒童畫的主要特點。

②自由浪漫、誇張變形是兒童畫的主要特點。

兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題,都要給以鼓勵。自由想像、大膽繪畫才是兒童的優秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來,這是個性鮮明的表現,是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現,有的粗獷,有的細膩,有的豪放,有的樸實,應強化其人性,不必要求一定和老師畫得一樣,和教材畫得一樣,真正好的兒童畫是發自本心的繪畫.,真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說:“學我者生,似我者死”。跟我學是有希望的,學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了,那種被動式的應試教育不能適應飛速發展充滿競爭的現代社會。所以,素質教育提倡個性,反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我,展示自我,走向人生的成功。

③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區。

因為兒童學畫是培養審美情趣而不是專業訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像,把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長,往往抱怨自己孩子畫得“不像”,說:“某某教師教畫貓,手把手地教,一節課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人,作畫是機械的模仿,還是有創意的運用,這是一個思維僵化與靈活的分界線,衡量一幅畫的標準,重要的.是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感,在學畫中提高想像力、創造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操,培養了良好的心態,鍛鍊了手眼腦高度和諧統一的能力,這種自我心身全面素質的提高,極大地提高了孩子們的智商和情商。那么,不論您的孩子是否成為畫家,都是極有意義的一步。至於畫得“像”與“不像”,不同年齡有他不同的表達方式,不同心態有他不同的追求,不必執著於畫面的表象,要走向藝術深層次的追求。

④怎樣認識兒童畫的美?

美是真理的光輝。“美”又是一個觀念問題,不同的觀念就會產生不同的美學風範。成熟是一種美,幼稚也是一種美;完整是一種美,殘缺也是一種美;豐滿是一種美,單純也是一種美,生活中的真實是一種美,藝術的誇張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以,必須擴展我們的思維觀念,從封閉走向開放,從僵化走向靈活。

人類最寶貴的時代是童年時代,童心無瑕,童真可愛。他們作畫隨心所欲,

天機自然,不造作,不雕琢,落筆縱橫揮灑,吞吐自由,表現了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規律,不同年齡的兒童有不同的心態和思維方式。所以,在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是,在當今兒童美術教育中,存在種種不恰當的傾向,致使兒童學畫走進了種種誤區,他們不論孩子大小,一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的,一律教素描;會國畫的,一律教國畫;會水粉畫的,一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規律。還有一些教師,以成人式的方法對待兒童,用注入式的臨摹教學,無疑造成了兒童繪畫的心理障礙,摧殘了美好的童心,使一個個孩子從愛畫走向不愛畫,致使兒童畫教學進入了一個個的誤區。

(二)素質教育中的兒童畫教學

以素質教育為前提的當代兒童畫教學,還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育;如何以學生為主體,開發內在潛能;如何讓學生跳出單一思維方式,而進入一題多解的創造性思維,才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題,它是一種多學科領域的融通,包括心理學、生理學、智力學、創造學的貫通,所以,素質教育對我們提出了更高的要求。

傳統的教育觀認為:生活是創作的源泉,知識就是力量。從而重視觀察的作用,實踐的作用,知識的作用。這種觀念培養學生忠實於生活,忠實於觀察,忠實於眼中的世界。其實,如果不把知識轉化為實踐力和創造力,等於酒囊飯袋。這種理念所培養的學生很難有獨立的思維能力和創新能力,不能適應飛速發展競爭夏雜的21世紀。

長期以來,應試教育統治著兒童畫教學領域,他們重視老師的作用,教材的作用,知識的作用,生活的作用,觀察的作用,外部世界的作用,也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識,而且更重視創造;不僅重視觀察,而且更重視想像;不僅重視教師的作用,而且更重視學生本體的作用,這種從重視外因到重視內因的轉變,就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派,他們認為:學生的才能是老師教出來的。若想開發智力,遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的,就像鮮花在胚胎的時候,就已經具備了花的本性。一旦心靈覺醒,迅速開發沉睡的潛能,種種方法無需外求,因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能,引導他們找到自我,開發自我,展示自我。

素質教育對教師提出了更高的要求,它要求教師不僅會畫任何物體,還要學會用自己的情感表達物象的感受,傳播藝術的規律。師者“傳道、授業、解惑”,一個好的教師首先是傳“道”,“道”是什麼?道是有與無的統一,陰與陽的統一,疏與密的統一,剛與柔的統一,大與小的統一,直與彎的統一,虛與實的統一,形式與內容的統一,眼中世界與心中世界的統一。“道”就是對立統一的根本原理、法則和規律。所以,我們要教給孩子們規律性的東西,讓他們自由地運用這個規律。這時的兒童畫就活了起來。

新的教育理念正在興起,教學中以學生為中心,樹立學生的獨立意識、創新意識、主體意識,在教與學的互動中開發學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由,還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節課下來,幾十名同學就可以同一題目,畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。

開放式教學法是自由式的畫法,但不是放任自流。無法之法固然好,不教之教固然高,但美味不可多用。完全的放任自流,可能會造成許多孩子不會畫,因為缺少老師的啟發引導和演示。素質教育是面向絕大多數孩子的教育,如何讓95%以上的孩子都能獨立畫好,才是審美教育的使命。

(三)走進兒童心靈的世界

兒童畫是兒童心靈的寫照,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫,只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。

①眼中的世界和心中的世界

心靈是想像的世界,心靈又是創造的世界,觀察與想像是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界,兩者合而為一,才會產生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版,而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”,“像”是因為它來源於生活的“母體”,“不像”是因為它基因於心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒,這樣的兒童畫才是發自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白雲、藍天、碧水只是大幹世界的表面現象,在這個表面現象的背後是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界,物理學家稱之為物理的世界,生物學家稱之為生態世界,哲學家稱之為本體世界,藝術家稱之為眼中的世界,心理學家稱之為心中的世界。那么,在這個眼中世界的背後是否還有一個本體世界。這裡我引用中國一個古老的故事:據說從前有三個人,看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說:“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說:“這不是幡動,而是風動”,兩個人都以為自己看到了事物的根本,所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了:“不是風動,也不是幡動,而是心動。”一下子把前兩個人鎮住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因,是皮毛,而第二個人一語驚人,看到的是內境和內因,是根本。外境是內境的寫照,這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這裡有一個問題,是你被環境牽著走呢?還是你牽著環境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家,超越了事物的表象,不畫眼中世界,而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一,就產生了藝術高層次的理解。從現實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識,山還是那個山,水還是那個水,跳出了生活中的真實,就頓悟了藝術的真實。

如果說世界是藝術之父,那么心靈則是藝術之母,藝術不僅要反映眼中的世界,更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈,再造一個美好的世界,

用美的原則再造一個新的生存時空,這才是審美教育的神聖使命。然而,長期以來,狹隘的視野和舊的觀念,束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣,那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡,它不僅反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界。這裡主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創作要把眼中的世界,變成心中的世界,那么這個構思可以創造,造型可以創造,色彩也可以創造,這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處,這才是兒童畫中最美妙的境界。

自從唐代畫家張早提出了“外師造化,中得心源”,歷代畫家都遵循著這一理論。然而,師造化者多,得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現生活中求感悟,他們以客觀生活為主體,他們注重眼中的世界,注重觀察,注重生活中的真實,主張以長期的磨鍊,最後悟達心源。第二種是在感悟中表現生活。先求悟識本性,主張心領神會,在感悟生活中以主觀自我意志為主體,注重心中的世界和藝術的真實。

②用手畫和用“心”畫

兒童學畫不僅要用眼看,用手畫,更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法,法由心生,境由心造,就會心領神會,舉一反三,一題多解地創造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬,只用手畫,是在表象上下功夫,只能得其皮毛。只有用心去畫,筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心,重視心靈的運用、創造性思維的開發,才能開發潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯想的方法。這裡有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維,同類聯想、不同類聯想、變形聯想、擬人聯想、仿生聯想、生活聯想,科學幻想和奇思妙想。兒童階段想像力強而寫實性差。如果揚長避短,開發他們的想像才能,就會別有一番天地。人為萬物之靈,就在於它天生具有想像的能力,創造的能力,只要不限制他們的才能,有方法有目的地引導開發,就可大見成效。只有從兒童自身特點出發,教給他們想像的方法,創作的方法和表達的方法,然後,給孩子們自由,還孩子們本色,順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界,才會開發潛在智力。

藝術貴在於心,以心觀物,萬物皆有靈氣,物之態,筆之跡,乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法,寫萬事萬物之相,又以萬事萬物之相,表現自己的心境,物與心合,這種矛盾中對立統一的思辯精神,定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術的表面是形象,藝術的本質是情感。兒童學畫貴在於心,有心就能與人共鳴,有情才能感人至深。一旦學會用心去畫,就可以超越時空,打破一切條條框框,從現實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴,這時的兒童畫作品隨心所欲,天機自然,而牽著人們的心靈。

心靈是一個美妙的世界,心靈又是一個智慧的世界,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。

兒童畫是一塊神奇的土地,這裡寄託了孩子們的愛,一張白紙就是一個美麗

實用的美術教學工作計畫集錦 篇7

今年擔任高三體育班和美術班的政治課,兼美術班班主任,而美術生任務很重,又是學校高考的主力軍,所以重點計畫一下美術生第二學期的教學計畫。

一、學生情況分析

1.是因為專業學習耽誤了不少文化課,特別是100%的美術生,自去年10月以來幾乎沒有正常上課。

2.是不少選擇藝術專業的考生文化底子較薄。

3.是時間緊,藝術生考完專業考試只剩3個月的文化課複習時間,若按文化生的學習計畫去複習顯然不夠全面。

二、突破口:合理的學習方法

藝考生在最短的時間裡,要讓成果最大化,必須指導學生掌握合理的學習方法:

1.是堅定志向,增強信心,頑強拼搏:勝利屬於迎難而上、堅韌不拔、頑強拼搏、勇往直前的人。要做到這點必須要有堅定信心。而信心的得來在於對客觀情況的全面認識:一方面要讓學生看到:複習時間短,內容多,基礎差,困難多。另一方面又要看到自己在專業課上有優勢,文化課成績要求也較低。第三也是最重要的一點,明確學生的潛能很大。專業課能通過說明學生很有才華、有能力。如果能把學習專業課的精神用到文化課的學習上,那文化課一定會達到高考錄取的要求。

2.是讓學生不斷提高自己的心理素質:同學們在高考複習過程中,會遇到很多困難,例如:基礎差跟不上;想學,又學不進去;考試成績都很低……等等。這些都會引起學生心理上的複雜活動,產生煩躁、焦慮、緊張等不良情緒,這些不良情緒將影響同學的學習和健康,最終將影響理想的實現。因此要不斷轉變觀念,及時調整情緒,使自己始終在一種良好健康的心理狀態下學習,才會充分發揮其身心潛在的能力,創造性地學習,實現跨越式地進步!

3.是學習中要善於抓重點

上課專心聽講,課後認真複習

這是學習過程中的兩個重要環節,抓住這兩個環節是提高學習成績的重要途徑。

第一、首先抓好聽講這一環

學生一天的時間,大部分在課堂上,充分利用課上時間,提高課堂效果。這是學習成績好的同學共同的特點。

(1)如何聽講?怎樣才能提高課堂效率呢?要做到兩點:

①精力要集中,聽課要專心。

②積極思維。上課不是被動地聽,而是跟著老師的思路進行思考,還要在聽懂地基礎上主動地記,力爭在課上記的越多越好。

(2)上課聽什麼?

老師的講課分為基礎知識講解和試題分析兩類:

①在基礎知識講解課上,同學們要聽基礎知識是什麼?這些基礎知識如何理解和運用?重點是什麼?例如:老師講商品含義這一考點時,首先明確商品的含義是用來交換的勞動產品。其次從三個方面講解幫助學生理解這一概念。

1):商品必須是勞動產品。凡不是勞動產品的不是商品,如空氣、陽光等。

2):勞動產品必須用於交換,不是交換的勞動產品不是商品。例如農民種的糧食,留給自家吃的不是商品,拿出去賣的才是商品。

3):非勞動產品也可以當商品來買賣,並有一定價格,這是一種特殊情況,並不能否定商品一定是勞動產品。例如土地的買賣。

最後老師用一思考題:“送給同學的日卡是不是商品?”教同學們分辨什麼是商品?什麼不是商品?

“商品一旦離開流通領域成為消費,就不是商品了。同學在商店買的生日卡,這是一種買賣關係,所以在這裡生日卡是商品。但當把生日卡作為禮品送給別人,這個同學和接受禮品的同學之間的關係不是買賣關係,因而這裡的生日卡不是商品。”

商品含義的重點在“勞動產品”和“換”這幾個字上。

第二、應抓住的第二個重要環節是課後複習

課後複習是對已知識的鞏固和提高,搞好課後複習

①要有個計畫:如政治共42課書,三個月時間共12周,平均一周應複習3課書的考點,粗略有個計畫,再根據具體情況進行修改,這樣可以做到心中有數,全面複習。

②複習要精力集中,提高效率。

③時間安排上,不要把記憶性的複習放在大腦疲勞的時間進行。

④課後複習要把知識性的複習和做練習結合起來進行。

三、教學步驟1、粗化

主要任務是幫助學生對所有複習內容建立最基本的知識網路,在頭腦中形成初步的知識框架,在一定程度上培養學生的歸納概況能力。通過粗化學生必須達到以下要求:

(1)任意列出一個單元,都要知道該單元包括哪些知識點;

(2)任意列出一個考點都要知道該考點在哪個單元。

2、細化

主要任務是在鞏固粗化的階段形成的知識體系的基礎上,根據所含考點,初步熟悉和了解與每一考點相關聯的知識點。通過細化學生盡最大的可能達到以下要求:

(1)粗化階段形成的知識體系不能丟;

(2)多了解一些與每一考點相關聯的核心知識。

3、點化

主要任務是以20xx年考試大綱為依據,突破每一個考點,使粗化時建立起來的知識體系得以完善。通過點化學生必須達到以下要求:

(1)識記、理解每一考點所包含的知識點;

(2)初步學會運用一些重點考點所包含的相關知識點。具體方式是將每一考點的內容梳理出來並以資料的方式發給學生識記、理解,教師在課堂上僅進行點撥,而以輔導為主。重點把握近幾年高考的高頻率考點。

4、題化

主要任務是以重要的熱點為背景材料,精選精編題目,對學生進行各種題型的解題指導和訓練。通過題化學生必須達到以下要求:1、熟悉各種題型的解題方法和技巧,並運用至解題過程中;

2、了解當年度的重要熱點,積累一定時政知識;

3、對過去積累的基礎知識加以鞏固,並查漏補缺。具體方式是:以近幾年高考題為例題,分類進行解題指導------以當年度重要熱點為背景材料,選編相類似的題目進行解題訓練------對所涉及的知識進行鞏固和查漏補缺。

四、具體安排(略)

實用的美術教學工作計畫集錦 篇8

轉眼間一個學年又要結束了。在這一個學年中,根據學校的實際需要,我擔任七年級的美術教學工作。回顧這學年所從事的美術教育教學工作,基本上是順利完成。在工作中我享受到了收穫與喜悅,也在工作中發現一些存在的問題。現對這一個學年中的美術課教學工作總結如下,一邊取長補短,教學水平能更上一層樓。

七年級的學生剛剛進入學校,對於學校的一切事物都感到特別的新奇,同時,美術課也給他們帶來了新的發現,原來在國小可能沒有系統的學習美術課,可到了我們學校,經過學習發現原來畫筆可以畫出很多漂亮的事物來,學生也就特別的喜歡上美術課了。那么怎么樣讓學生一直保持著這份學習的積極性呢?

一、認真上好每一節課

為了陶冶學生的情趣,引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。我課前充分準備認真上好課。有部分學生具有一定的基礎,對一些基本的技法已初步接觸過,所以在教師的指導下繪畫水平和製作水平都有了進一步的提高。

二、激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

三、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中,我注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性,適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會美術學習的特徵,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎

作為一名美術教師,我感到由衷的自豪,我為夢想而快樂的學習和工作著,看到那夢想之花開遍校園內外,我欣喜!那美麗映照出了我們園丁的辛勤和勞苦,更映射出我們教師的樸實和偉大。有了這樣的心境,有了這樣的目標,在今後的學習和工作中,我會加倍努力,為孩子們能輕鬆愉快的學習好,而尋找和創設更好學習方法和環境空間!

實用的美術教學工作計畫集錦 篇9

一、學生現狀分析

本年級有兩個教學班,學生美術知識掌握得較牢固,上學期美術考核人人合格。同學們會欣賞中外美術名作,建築藝術,民間年畫、傳統紋樣、木雕和中外面具藝術;培養了學生的審美能力,進一步對水性顏料、毛筆和宣紙等材料做多種嘗試,開展趣味性造型活動,進行簡單的創作;學習了原色、間色、冷暖色等色彩基本知識,體驗色彩的表現力,並有目的的加以運用,初步學習了鉛筆淡彩的畫法;通過繪畫、拼貼、堆積和組合等方法進行造型活動,積累視覺和觸覺經驗,能結合各種已學過的美術知識進行繪畫創作和套用設計,能運用多種材料和方法製作玩具;圍繞一定的主題,描繪生活中有意義的事,按自己的想法反映周圍的事物,表達自己的興趣與願望;用日記畫的形式,記錄所見、所聞,表達自己的情感;能進行初步的寫生練習,表現人物或物體的大體特徵,用各種易於加工的雕刻、塑造材料,製作簡單的立體或半立體造型。同學們普遍提高了對美的感受能力,形成了健康的審美情趣,大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。

二、存在問題:

1.班級之間,學生之間對美術課的興趣,對美術知識的掌握,理解差距較大。

2.部分學生想像狹窄,缺乏表現力。

3.部分學生上美術課沒有激情。

三、教學目標

總目標:學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具材料和製作過程,學習美術欣賞和評論方法,豐富視覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣,了解美術語言的表達方式,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶審美情操,完善人格。

1.運用形、色、肌理和空間等美術語言,以描繪和立體造型的方法,選擇適合於自己的工具、材料,記錄與表現所見所聞、所感所想的事物,發展美術構思與創作的能力,傳遞自己的思想和感情。

2.運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理,了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法,進行設計和裝飾,美化身邊的環境。

3.欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵,通過描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用一些簡單的美術術語,表達自己對美術作品的感受和理解。

4.結合學校和社區的活動,以美術與科學課程和其它課程的知識、技能相結合的方式,進行策劃、製作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關係。

四、教材分析和教學重點、教學難點

教材分析:我校採用的湘教版的美術教材,該教材緊跟義務教育的課程標準,貼近兒童心理,符合兒童的年齡特徵,每課都充滿了童趣。這冊教材共12課,每課都側重於造型、表現、設計、套用、綜合、探索,四個學習內容,教材的可操作性,貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習的樂趣並掌握基本的美術知識。

重點:主要放在對學生普及美的教育,培養學生的審美能力。了解美術語言的表達方式和方法,靈活的掌握對造型、色彩的運用,激發學生的創造精神,發展美術實踐能力,滲透人文精神。

難點:主要放在讓學生自己創造美,學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力,培養審美情操,滲透德育。

五、培優補差工作

每個學生都有自己的長處與不足,那些文化課好的學生在其它方面不一很好,而在其它方面表現突出的學生在文化課上卻不一定很好,我始終認為每個人都有自己擅長的東西,都有自己用武之地。所以在平時的美術教學當中,我一直堅持客觀平等地去看學生,不以其它課業的好壞去評價他們,那樣做對孩子們是不公平的。

不管是好學生還是差學生我們都要付出我們全部愛心,教育他們,幫助他們。學生沒有絕對的好與壞,我們不能因為學生差就將其放棄了,也不能因為學生好就掉以輕心,因為他們正處於發展階段,也是不穩定的'階段,需要我們針對學生間的差異、不同,運用有效的教育教學方法措施,力爭使每位學生都能成為有用之材。

在我們美術這門課上,也會有優差生,那么對於美術方面比較優秀的學生就要重點培養他們創新精神和解決問題的能力,而在美術上比較差的學生,我們主要培養他們的興趣,最終目標能使每一位學生都能全面發展。

首先是補差工作。每個人不同,每個學生也不同,作為老師應平等的對待每一位學生,要客觀的看待每一位學生,不能因為某方面的原因就把他全盤否定了。差生就是這樣,我們不能因為他們學習或者其它方面不好,就放棄他們了,而是要給他們更多的關心與培養,看到他們的發光點。對於美術方面的差生,重要的是培養人們的興趣,興趣是學生學好美術的基本動力。例如一些手工課上,老師可以先做一些精美作品展示給學生,引起他們的興趣和學習欲望,欣賞課上,儘量蒐集更多的作品,豐富知識,開闊眼界。另外,對待這部分學生不能要求過高,只要做了就要給予肯定的評價,增強自信心,鼓勵他們下次做得更好。對於“差生”,教師決不可灰心而丟掉不管,要幫助他們找到自己智慧型的最佳點,發揮其智慧型最大潛力,把他們培養成為對社會有用的人才。

其次是培優工作。對於優等生,在培養他們基本的美術素養和知識的同時,重要的是培養他們的創新精神和解決問題的能力。雖然優等生學習好,有很多優點、長處,卻往往會忽略他們的不足和缺點,所以對優等生更要嚴格要求。未來社會要求的是張揚個人的主體性和創作性,要轉變學習方式,使學生成為美術學習的主體,讓學生更多的在探究中自己發現問題,提出問題,分析問題,創造問題。鼓勵學生在個性的基礎上大膽地表現,鼓勵學生對他人的藝術作品發表自己不同的見解。要讓他們明白自己所處的狀態並不是固定的,必須保持對學習的良好興趣和鑽研精神,,把自己的良好狀態一直保持下去。同時,由於優等生一直處於“處優”環境之中,會形成強烈的自尊心和榮譽感甚至於虛榮心,一旦環境改變,失去原先地位和同學老師的關注,就會產生失落感,因此應對優等生進行挫折教育,使他們在挫折面前,不至於難以接受。總之,要讓優等生都有良好的心理狀態和旺盛的鬥志。

讓我們每位老師都消除偏見,用真誠的心去愛我們的每一個孩子。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇10

國小美術課是一門必修的藝術教育課程,是對學生進行美術教育的重要途徑,它對於陶冶情操,啟迪智慧,促進學生全面發展,具有重要作用。

一、經常開設美術知識講座

優秀的美術作品對於學生在認識上、思想教育上、審美能力上都起著積極的作用。隨著社會的發展,客觀事物的審美屬性日益突出,缺乏審美能力和美術素養的現代人,將不可避免出現困惑和缺憾。通過美術鑑賞和美術知識與技能技巧的教學,可以培養學生健康的審美觀念和審美能力,陶冶情操,完善人格,把學生引向健康成長的道路。通過一系列的鑑賞評析,加深了同學們對傑作的熱愛,喚起了對美術的高漲熱情,使興趣小組持久地開展下去。

二、定期舉辦美術展覽

舉辦美術展覽,交流、回顧、總結學習成果,為同學們提供表現自己實力,增強自信心的舞台能起到意想不到的效果。教師要精心指導,嚴格把關。學生大膽構思,不拘一格,精心繪製,多出佳作,在校內展出以起到示範作用。對於一些才華出眾、個性鮮明的同學,提供條件為他們舉辦聯展和個展,努力培養出色的藝術人才。

三、組織觀摩活動。

我們採取走出去、請進來的方法,組織學生參觀美展,不失

時機地讓學生開闊視野,增長感知。參觀展覽前,多介紹背景知識。參觀中,邊看邊講邊記邊畫。條件允許我們還請主辦者來校與學生見面交談,或當場示範作畫,使教學與觀摩融為一體,同學們得益頗多。

四、舉行繪畫比賽

美術比賽能夠有效地提高學生的素質和能力。通過訓練比賽,真正使學生學有所得,老師要作出很大的努力,勤于思考,大膽實踐,最大限度地調動學生的積極性,將美術興趣小組開展得豐富多彩、富有特色。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇11

我校採用的是人民美術出版社的教材,該教材緊跟義務教育課程標準,貼近兒童的心理,符合兒童的年齡特點,每課的主題都有美術帶來的有趣的驚喜。六年級美術教材一共分為19課。每一課都側重於“造型·表現”、“設計·套用”、“欣賞·評述”、“綜合·探索”四個學習領域中的一個方面。教材的可操作性強,貼近生活。注重在娛樂中讓學生體驗學習美術的樂趣並掌握最基本的美術知識。

一、教學目標、教學重點、教學難點:

目標:通過教學提高學生的審美修養,促進學生的智力和才能的發展,培養學生的觀察習慣,發展學生的形象記憶力、想像力、手工製作能力。培養學生對的美術素養和興趣,激發創造精神、陶冶高尚的審美情操。

重點:主要放在對學生普及美的教育,培養學生的審美能力。了解美術語言的表達方式和方法,靈活的掌握對造型、色彩的運用,激發學生的創造精神,發展美術實踐能力,滲透人文精神。

難點:主要放在讓學生自己創造美,學會運用美。發展學生的藝術感知能力和造型表現能力,培養審美情操,滲透德育。

二、教學措施:

1、注重對學生造型·表現的培養。在教學中,讓學生初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

2、重視激發學生的創新精神和培養學生的.實踐能力。教師積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。老師鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解。

3、創設一定的文化情境,增加文化含量,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

4、加強教學中師生的雙邊關係,確立學生的主體地位,師生間建立情感交流和平等關係。

5、鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯繫與學生生活經驗的聯繫;調查了解美術與傳統文化及環境的關係,用美術的手段進行記錄規劃與製作;通過跨學科學習,理解共同的主題和共通的原理。培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6、重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

7、教師儘可能嘗試計算機和網路美術教學,鼓勵學生利用網際網路資源,檢索在一定歷史條件下的美術信息開闊視野,展示他們的美術作品進行交流。

三.教學用具:水彩筆,油畫棒,色紙,膠水,橡皮泥,剪刀,墨,顏料等.

【擴展閱讀:工作計畫書怎么寫?】

工作計畫是一個單位或團體在一定時期內的工作打算。寫工作計畫要求簡明扼要、具體明確,用詞造句必須準確,不能含糊。

(一) 工作計畫的格式:

1.計畫的名稱。包括訂立計畫單位或團體的名稱和計畫期限兩個要素,如“××學校團委20xx年工作計畫”。

2.計畫的具體要求。一般包括工作的目的和要求,工作的項目和指標,實施的步驟和措施等,也就是為什麼做、做什麼怎么做、做到什麼程度。

3.最後寫訂立計畫的日期。

(二) 工作計畫的內容。一般地講,包括:

1.情況分析(制定計畫的根據)。制定計畫前,要分析研究工作現狀,充分了解下一步工作是在什麼基礎上進行的,是依據什麼來制定這個計畫的。

2.工作任務和要求(做什麼)。根據需要與可能,規定出一定時期內所應完成的任務和應達到的工作指標。

3.工作的方法、步驟和措施(怎樣做)。在明確了工作任務以後,還需要根據主客觀條件,確定工作的方法和步驟,採取必要的措施,以保證工作任務的完成。

(三) 制訂好工作計畫須經過的步驟:

1.認真學習研究上級的有關指示辦法。領會精神,武裝思想。

2.認真分析本單位的具體情況,這是制訂計畫的根據和基礎。

3.根據上級的指示精神和本單位的現實情況,確定工作方針、工作任務、工作要求,再據此確定工作的具體辦法和措施,確定工作的具體步驟。環環緊扣,付諸實現。

4.根據工作中可能出現的偏差、缺點、障礙、困難,確定預算克服的辦法和措施,以免發生問題時,工作陷於被動。

5.根據工作任務的需要,組織並分配力量,明確分工。

6.計畫草案制定後,應交全體人員討論。計畫是要靠民眾來完成的,只有正確反映民眾的要求,才能成為大家自覺為之奮鬥的目標。

7.在實踐中進一步修訂、補充和完善計畫。計畫一經制定出來,並經正式通過或批准以後,就要堅決貫徹執行。在執行過程中,往往需要繼續加以補充、修訂,使其更加完善,切合實際。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇12

一、學生情況分析

大多學生不能很好的接受美術基礎知識的教育。 美術基礎知識方 面差異較大,學生對美術的認識較膚淺,體驗美、欣賞美、的能力缺 乏。不會學習美術。認為美術就是畫畫。沒有學習興趣,大量的時間 是亂畫或者印著畫,幾乎沒有獨立的完成一幅完整美術作品。學生在 以前幾乎沒正規地上過美術課,對美術課陌生。

二、教材分析 本冊教材分為四大塊

1、欣賞

有意識地運用形、色、肌理、空間和明暗等美術語言,選擇適當 的優秀作品、以繪畫和雕塑等形式,探索不同的藝術形式,發展具有 個性的表現能力,傳遞自己的思想和情感。

2、造型表現

了解主要的設計類別、功能,運用對比與和諧、對稱與均衡、節 奏與韻律、 多樣與統一等組合原理, 利用媒材特性, 進行創意和設計, 美化生活,形成初步的設計意識。

3、設計套用

多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵, 獲得初步的審美經驗和鑑賞能力,比較深入的了解中國美術發展概 況,尊重人類文化遺產,能對美術作品和美術現象進行簡短評述。

4、綜合探索

調查、了解美術與傳統文化及環境的關係,用美術的手段進行記 錄、規劃與製作;通過跨學科學習,理解共同的主題和共通的原理。

三、任務和目標

1、美育

培養學生對美的感受力和提高對美術作品的欣賞能力, 重點是讓 學生感覺、體味、把玩世界傳統文化的內涵,以提高學生現在和今後 的生存質量。

2、智育

培養學生的觀察習慣,使學生逐步掌握正確的觀察方法,提高觀 察能力,發展學生的形象記憶、想像能力和動手能力,鼓勵學生思考 聯想。促使他們創造才能的發展。

3、技能

不是美術教育的重點,要求學生能用自己的繪畫語言表達思想。

四、具體措施

1、讓學生確立新的行為意識和加強主動實踐探索的自覺性,讓 學生學會思考,培植獨立實踐的勇氣和意識。

2、因材施教,杜絕人云亦云或千人一面的美術教育模式。

3、完善評價方式 過程評價與結果評價相結合 定性評價與定量評價相結合

4、通過先進的教學設備進行教學,提高學習興趣,提高學生的 上課效率。

5、通過繪畫重點培養學生的美術動手能力

課時安排 略

實用的美術教學工作計畫集錦 篇13

一、教材分析

本冊教材(義務教育課程標準實驗教科書湖南美術出版社五年級美術上冊)分造型設計套用、欣賞評述、綜合探索四個方面,同時本冊教材進一步延續整套教材的知識體系,教師在教學中應注意新舊知識的銜接。具體有繪畫創作、手工、欣賞。課程以形式多種多樣,給學生較的藝術發展空間,滿足學生創造美和表現美的願望

二、教學總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具材料和製作過程,學習美術欣賞和評述的方法,豐富視覺觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;

了解基本美術語言的表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

三、學生情況分析

五年級學生對學習美術知識和技能的興趣非常高,對於美的事物很有興趣,有較強的感受美表現美的能力。平時就有很多學生平時就愛動手畫畫、動手製作,也有一定的美術知識,所以教學中應保持學生對美術的學習興趣,並在此基礎上,給予學生適當的指導,讓他們接觸初步的美術知識的同時感受到美術更大的魅力。

四、教學措施

1、注重培養學生塑造造型表現能力。在教學中,激勵學生運用各種工具,嘗試運用各種媒材製作創作;通過看欣賞、繪畫、手工等方法表現事物,激發豐富想像創作潛能。

2、重視激發培養學生的創新精神和實踐能力。為學生營設有利的學習環境,通過欣賞、思考、討論等活動引導學生認真欣賞,開展探究性的學習,並發表自己獨特的見解,大膽創作。

3、創設一定的文化情境,使學生通過美術學習加深學生對人文的認識,使學生樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。

4、教學中,加強師生的雙邊關係,確立學生的主體地位,師生間建立平等良好的師生關係

5、鼓勵學生進行綜合、探究性學習,加強美術與各科及生活實際的聯繫;用美術的手段進行記錄與製作;通過跨學科學習,理解共同的主題和共通的'原理。培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6、重視對學生學習方法的研究,引導學生以欣賞、觀察、探究討論、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

7、通過生動有趣的教學手段,如電視、錄像、范畫、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對物體的感受與想像能力,激發學生學習美術的興趣。

8、教師多藉助計算機和網路美術教學,引導學生利用計算機設計製作出生動的美術作品。

五、教學進度安排表

實用的美術教學工作計畫集錦 篇14

歲月如梭,轉眼一個學期又開始了。在這一個學期中,根據我校的實際需要,我擔任了二年級一班的語文、勞動以及二年級一班和二年級二班的美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作計畫如下:

一、思想政治

忠誠於黨的教育事業,熱愛本質工作,認真遵守學校的規章制度,服從領導的安排,工作上兢兢業業,愛校如家,對學生以身作則,言傳身教。

二、教學工作

在教育教學工作中,我會認真遵照《教學大綱》的要求,遵循美術教育原則,根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計畫。同時在課堂上認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到一定的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會判斷美和創造美,提高學生的審美能力。在教學中,我以促進人格全面發展為出發點,以公民必備的美術知識與技能為基礎,注意貼近學生的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啟發性。倡導學生自主、主動、合作、探究、生動活潑地學習,自覺地培養創新精神和美術實踐能力,通過學習美術提高生活質量。我注重去激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力,我充分發揮美術教學的特有魅力,使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起,強調知識和技能在幫助學美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特軍裝價值。

使學生形成基本的美術素養。在美術教學中,我還要注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會到美術學習的特徵,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。

三、自身素質

實用的美術教學工作計畫集錦 篇15

學生知識能力學習習慣分析:

四年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看、畫畫、做做等方法表現,有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想像力和創造精神。

教學目的任務:

1、 通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力,培養良好的觀察習慣和觀察能力。

2、 學習簡單立體物的表現方法,學習色彩表現方法,進行和自己生活切近的設計與製作。

3、 引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學重點難點:

教學重點:引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發學生美術表現和美術創造的欲望。

教學難點:學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。

個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

完成任務的措施:

1、 認真鑽研教材,進一步領會課標精神,制定切實可行的的教學計畫。

2、 好課前的各項準備活動。

3、 拓展教學思路,做到以人為本,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。

課時安排:

第一周:參觀和旅遊

第二周:遊樂場中外民居

第三周:粉印版畫生活用品

第四周:老房子

第五周:點、線、面

第六周:會變的花會變的樹

第七周:水墨遊戲

第八周:剪紙(一、二)

第九周:十二生肖

第十周:紙卷造型

第十一周:近大遠小

第十二周:退遠的色彩和變化的筆觸

第十三周:新老街道

第十四周:小設施我設計的小設施

第十五周:我製作的小設施(一、二)

第十六周:摸物背形

第十七周:實物的聯想(一、二、三)

第十八周:染紙

第十九周:書籤民間年畫

第二十周:複習考試文章

實用的美術教學工作計畫集錦 篇16

活動目標:

1.欣賞剪紙窗花,感受窗花的色彩美,圖案美,對稱美;

2.嘗試剪出各種線條和圖形來製作窗花,體驗剪窗花的樂趣。

活動準備:

1.各色正方形蠟光紙彩紙;

2.剪刀;

3.喜慶的背景音樂;

4.窗花範例。

活動過程:

(一)欣賞視頻,感受貼窗花的喜慶氣氛

1.老師:馬上新的一年就要到了,你們是怎樣過新年的呢?會做些什麼事呢?

2.觀看貼窗花視頻,引導幼兒觀看到了什麼,他們在乾么,他們把它貼在了哪裡,貼在窗戶上你感覺如何?

3.幼兒討論,教師進行小結窗花--裝飾環境,渲染喜慶的氣氛,辭舊迎新,暗示對美好生活的理想,是我們中國民間特有的藝術。

(二)欣賞感受剪紙窗花的顏色美、圖案美、對稱美,引導幼兒發現

1.顏色很豐富、漂亮。

2.圖案很多。

3.兩邊(左右)的圖案、花紋是一模一樣的,叫對稱。

4.形狀也不一樣:圓形、方形、花瓣形等。

(三)教師示範剪窗花

1.基本方法:摺疊--剪圖形--打開(用故事情境把剪的方法連起來)

2.今天,小剪刀要去旅行了,它爬上了高山,沿著彎彎的小路走著(剪彎彎的線),它又來到了平平的大路上,走呀走呀,"哎呀,小剪刀,小心,前面要沒路了。"於是小剪刀只好回頭了,左繞右繞,小剪刀可真調皮,終於走出了很可愛的方向。走了那么遠的路,小剪刀的肚子餓了,"咔嚓",它就咬了一口,咬了個三角形出來,"咔嚓"又是一口,咬了幾個圓形,左一口,右一口,它咬了好多好多,肚子才會飽呢,玩得真是累了啊呀,該回家休息了……

3.(打開)一幅美麗的窗花就剪好了。

幼兒操作:

1.教師鼓勵幼兒大膽創作,注意觀察幼兒的折法是否正確,提醒幼兒邊角對整齊;

2.引導幼兒從開口處開始剪,不能把中間剪斷;

3.多剪彎線條圖形德等,剪的過程不斷打開看;

4、幫助個別能力差的幼兒;

5.提醒幼兒注意使用剪刀的安全。

延伸活動,欣賞更多的窗花,多種對稱的窗花

1.還有許許多多美麗的窗花,回家後也可以自己再來剪一剪,看一看,去欣賞我們中國的傳統剪紙藝術。過年時,你也可以剪一剪貼在你家的窗戶上,打扮你的家;

2.自主性遊戲中可以再來探索更多的剪紙方法,剪出更多的窗花。

遊戲:

石頭剪子布課後反思:

實用的美術教學工作計畫集錦 篇17

一、班級學生情況分析

三年級學生在經過幾學期的學習已有一定的繪畫實踐經驗,對美術課興趣濃厚。但動手能力相對較弱,可是教學內容有許多是紙工,對學生的動手操作能力要求較高,教師還要特別注意對學生衛生和安全意識的培養和教育。在實際情況中,我們美術教學設施和教學用的資料圖片不是很充分。手工課和欣賞課,需要學生主動積極地參與工具和材料的準備工作。以確保每一節美術課都給學生帶來欣喜。

二、教材分析

(一) 全冊教材簡析:整冊教材分繪畫、工藝、欣賞三部分。繪畫課重視繪畫知識,技能的傳授,工藝強調實用性原則。

(二) 以造型部分為主,其實部分為輔,力求通過本學期的學習對美術工具和基本方法有所了解.在活動中感受美術的樂趣.

(三) 了解美術的基本知識,認識美術工具,並能使用工具進行簡單的美術活動;通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感;

(四)以知道觀察入手,在實踐中掌握觀察方法,並培養學生細緻的工作作風和細膩的情感.以課本為載體,以活動為主線,採用小步快跑的方法,帶領學生完成教學目標.

三、教學目標

認知、技能目標,要求學生在學習本冊教材之後,能套用所學知識於簡單的審美和創造活動,能初步獨立地運用所學的`基本技能。

思想情感目標,通過教學與實踐活動,學生應對自然美、生活美、藝術美有所感受,逐步形成穩定的興趣、態度、思想品德及觀念等。採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想像、創作、表演和展示。

四、教學措施

選擇適合小學生的生理、心理發展特點,從淺顯易學出發,循序漸進,逐步提高學生的美術素質; 充分發揮學生的想像力,啟發、鼓勵學生的創造性思維; 選擇生動活潑的教學形式,激發和培養學生學習美術的興趣; 通過評價活動,了解學生的學習情況,及時總結教學經驗,改進教學方法。

五、教學進度表

實用的美術教學工作計畫集錦 篇18

時光飛逝,我們送走了炎熱的暑假,迎來了一個碩果纍纍的金秋。20xx————20xx學年度第一學期如約而至,。在現有的課程改革的影響和推動下,美術學科的課程改革還將更加深入地進行。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況,結合生活中的藝術,我將繼續以課堂教學研究為基本點,聯繫學生的日常生活,提高40分鐘的課堂教學效率,向40分鐘要質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務,現制定出本學期工作計畫如下:

一、指導思想:

進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,並運用新的理論來指導自己的日常教學工作,使美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標:

本學期我繼續擔任三、四、五、六學年,共八個班的美術教育教學工作,我將根據以往的教學經驗,結合新課程改革的要求和目標,針對國小中、高年級學生的心理特點和學習情況,通過美術課的教學,將欣賞評價、繪畫表現、工藝製作融合貫通在一起,以多種有趣的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野,使學生掌握繪畫技法,繼續接受基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好,擴大美術的和色彩的傳統教學,擴大記憶、思維、想像和動手能力的提高。讓學生能夠脫離書本教材,自己獨立的、大膽的去完成學習任務。本學期我要“站穩第一課堂,穩抓第二課堂,堅持以學生為本,一切從學生的實際出發,為學生服務好。

三、具體工作:

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓,深化教學觀念和理念:

本學期,我將繼續加強自身的業務培訓,利用一切時間,多學、多練、多找自身的不足,多以課堂教學研討為主要研究活動,加強自己的業務能力,使自己由認識新課程到走進新課程。

2、課堂教學、教研活動:

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習,作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神,結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法,不斷提高自己的教學水平。在課堂上應一改往日單純的教師大量講解,范作演示,學生作業的常規模式。應將分工合作、交流討論、情境模擬、資料調查、角色扮演和欣賞等教學活動有機的結合在一起,以調動學生積極性為主,使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能,提高審美表現能力。在新課程指導下積極參與課堂教學改革和研究,同時設計上好每學期一節課,起到學校縣級骨幹教師應盡的義務和責任。

3、認真抓第二課堂,促進部分學生美術個性的發展:

抓好特色美術興趣小組,促進部分學生美術個性的發展。結合課題研究進行輔導訓練,有計畫、方案幾活動記錄,鼓勵學生參加各級各類書畫比賽,力爭為校爭光。

4、其他工作:

(1)縣城裡唯一一所公辦寄宿制學校,因為寄宿制是我校的特色,所以每學期要迎接大小檢查十餘次。為了學校能夠順利完成迎檢工作,我會全力配合有關領導作好相應的準備工作。

(2)這學期我依舊是原班副班任,我力爭多抽時間,配合正班任穩定學生的情緒,作好學生的思想工作;完成冬季掃雪這項光榮而又艱巨的任務。

(3)每一學期學校都要積極回響上級有關檔案精神,開班會、對會,若干次,以及家長會,各項比賽、活動若干次,力爭要幫助相應班級繪製好黑板。

四、教學要注意的問題:

1、注意課堂秩序,防止意外發生。

因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序,影響其他班級上課。要做到“動而不亂,管而不死,張弛有度。”

強調學生注意安全,尤其是在手工製作課上,更要把“安全”作為重中之重。同時注意班級衛生。

2、自調顏料比較難把握,應該注意課室衛生,用品的清洗。

總之,美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下,以美術課程標準為準繩,以國小中高年級學生興趣、經驗、知識的發展為目的,以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識,學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標,提高美術教學工作的質量。

綜上所述,這是本人20xx—20xx學年度第一學期工作計畫,如有不當之處,還望領導、同事批評指正,謝謝!

實用的美術教學工作計畫集錦 篇19

為做好本學期的教學工作特作如下計畫。美術學科是教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中,承擔著對學生進行審美教育和培養學生的美術知識及初步的美術技能的任務。美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造衝動,培養和發展人的審美直覺和想像力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則,提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中,提高學生對美術作品的鑑賞能力是作為本學期重要的內容和目標。

一、加強學習,不斷提高思想業務素質。

“學海無涯,教無止境”,只有不斷充電,才能維持教學的青春和活力。所以,一直以來我都積極學習。本學期,結合第八次課程改革,確立的學習重點是新課程標準及相關理論。利用書籍、網路認真學習美術新課程標準、藝術教育新課程標準,以及相關的文章如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念,也明確了今後教學努力的方向。隨著社會的發展,知識的更新,也催促著我不斷學習。

二、教學目標 :

1.創新精神培養目標

(1)初步理解創新對人的發展及國家振興的重大意義。理解美術的表現和創造是對客觀的能動反映,創造是美術的生命。

(2)具有在美術活動中不墨守成規,敢於創新,通過探討各種不同的藝術表現手法及創作方式,表 現自己審美感受的意識。

(3)逐步提高獨立思考能力,能夠對學習中產生的疑問大膽質詢並提出個人見解。具有初步的獨立構思、表現主題與內容的能力。能初步有通過各種藝術形式展現自己的特質並能自我評析的能力。

(4)初步具有在美術活動中進行富有新意的構思與設計,並運用新媒材、新手法進行造型表現的能力。

(5)逐步養成形象思維能力,提高綜合思維水平。

2.實踐能力培養目標

(1)初步掌握臨摹、寫生等基本造型技能和色彩、構圖、透視等基礎知識,以及繪製圖案、進行平面和立體設計、工藝製作等美術學習的必要技能。

(2)初步將所學的美術知識和技能與其他學科綜合,找到不同知識之間的關聯。

(3)能初步將習得的美術知識及技能運用到社會生活實際之中,解決具體問題。

(4)初步養成欣賞各種美術作品和利用現代信息技術手段蒐集視覺信息的習慣,以發展審美感知和獲取視覺信息。

(5)積極參加美術課外活動,在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。

三、教學重點難點 : 充分認識美術學科在培養學生創新精神和實踐能力方面不可替代的作用,切實發揮其培養學生個體創造心理品質、形成和諧健全的個性人格方面具有的獨到的教育功能,作為美術學科教學應達成的重要目標來實現。

四、主要教學原則

(一)全面性原則 (二)主體性原則 (三)實踐性原則 (四)發展性原則 (五)民主性原則 (六)開放性原則

五、教學內容進度:

高一:期中授完美術教科書美術鑑賞1單元,美術鑑賞2單元1——3課;

期末授完美術教科書美術鑑賞第2單元4——7課;

高二:期中授完美術基本知識透視和簡單幾何形體;

期末授完美術基本幾何形體組合及簡單靜物;

高三:完成半身像和水粉教學任務

美術學科是中國小必修課程,是學校實施美育的主要途徑之一。美術學科在素質教育中的根本任務是通過美術教學進行審美教育,使學生獲得美術基礎知識和基本技能,促進學生的智力及身心和諧發展,培養學生美化社會生活的能力。面對21世紀的教育,美術學科對於培養學生審美文化素質,提高審美能力,陶冶情操,啟迪智慧,培養創新意識,形成和諧、健全的個性品質,具有重要的作用。因此我在本學期本著積極探索求真務實的教學精神努力學習新的課程標準極大剛,深刻地認識學科創新教育的意義是現代美術教育的內涵。美術教學要由單純的知識傳授轉變為實現多元教育功能,特別是創新精神和實踐能力培養的學科目標;要由只重教學結果、只看課堂作業效果,轉變為注重教學過程、及教學過程中思維的培養和非智力因素養成的全面體現。要由單純的臨摹教學,轉變為引導學生自己感受、獨立表現與創造;要淡化美術科目的分類,要由單一的繪畫教學轉變為綜合的大美術數學;要由狹隘的、單調的教學內容,轉變為多種文化背景、開放性的美術文化內容等,以有益於學生的發展,為培養學生創新精神和實踐能力創設適宜的環境。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇20

一、指導思想:加強教育教學理論的學習,認真學習新課標,更新教學觀念,貫徹落實學校的工作計畫,開展藝術教育,培養學生的審美意識,提高學生的藝術素質。

二、目標要求:

1、最佳化課堂教學,美術成績合格率98%以上,優秀率80%以上。

2、做好繪畫尖子的輔導工作,參加從化市以上競賽團體總分要進入前二名。

三、主要工作:

1、加強對新課標和新教材的學習和研究,做好國小一、二年級新教材實驗工作,把最佳化課堂教學作為學習《課標》、實踐《課標》成效的中心課題。

2、組織好同科教師對新教材進行研究,組織好集體備課活動,切實執行課程標準的規定,掌握新的教學要求,改進教學方法,把課程標準與新教材的研究與使用聯繫起來,真正做到學好新教材、用好新教材。

3、做好“廣州市第三階段發展性教學評價研究”課題結題工作。(以“三原色”評價成果沙龍形式展示A:課堂教學評價B:學生學業成就評價C:教師發展性評價)

4、做好美術教學案例的上交評選工作。

5、參加廣州市學校民間美術特色年評比活動,以剪紙為特色,在課堂教學中滲透剪紙教學,並做好有關申報工作。

6、完成學校藝術節各項工作和智力才藝百分百參賽工作。

7、認真做好廣州市第四屆學校少兒藝術節的有關參賽工作,爭取取得好成績。

8、參加從化市美術教師基本功大賽。

9、完成學校的各項宣傳美化工作。

四、具體安排:略

實用的美術教學工作計畫集錦 篇21

陸林君

學生知識能力學習習慣分析:

六年級學生對美術基礎知識和基本技能有一定的掌握,初步了解了中外優秀美術作品的文化價值,學習習慣比較好,對美術的學習興趣也比較濃厚。

教學目的任務:

1、注意培養和發展學生的好奇心和想像力,在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。

2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。

3、在美術活動中大膽的採用各種造型方式,並藉助語言表達自己的想法。

4、學習淺顯的人物比例結構知識和面部表情的畫法。

教學重點難點:

教學重點:培養學生的創新意識和動手實踐能力。

教學難點:學生邏輯思維能力的培養、空間想像能力的培養。

個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

完成任務的措施:

1、認真備課、上課。

2、做好課前的各項準備活動。

3、拓展教學思路,做到以人為本,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。

4、運用現代化教學手段。

課時安排:

第一周: 明與暗

第二周:尋找美的蹤跡

第三周:泥浮雕

第四周:畫扇面

第五周:我設計的服裝

第六周: 圖文並茂

第七周:奇思妙想

第八周:世界奧林匹克日

第九周:二十年後的學校

第十周:我們即將畢業

第十一周:電腦美術

第十二周:我國古代建築藝術

實用的美術教學工作計畫集錦 篇22

一、對同學情況的分析和預測:

六年級四個班是由原來的五年級三個班重新組合的,同學們的美術基礎不相同,對美術知識、技能的掌握程度也不同。大局部同學對色彩有區分能力,掌握物體形狀的能力很強,樂於動手,對手工製作課充溢了極高的熱情。對美具有了較高的欣賞能力。

從六年級上學期的美術學習中不難看出同學們對畫畫充溢了興趣。作為美術教師要引導他們興趣發展下去,並且要繼續培養他們良好的繪畫習慣。對班上在美術發麵有潛能、認識美的能力較強的同學加強輔導,進一步提高畫畫的能力。有個別同學學習美術有困難,要開展一幫一的活動。

二、對大綱教材的`認識和分析:

國小美術課是九年義務教育階段的一門必修的藝術文化課程,是學校實施美育的重要途徑。它對於陶冶情操,提高美術文化素養,培養創新精神和實踐能力,促進同學德、智、體、美全面發展,具有重要作用。

國小美術教學內容包括欣賞、繪畫、工藝等課業。通過美術教學,培養同學對美術的興趣與喜好;學習美術的基礎知識和基本技能;培養同學健康的審美情趣和良好的品德情操;培養同學的觀察能力、想像能力、形象思維能力和發明能力。

三、教學的目標和要求:

目標:

通過美術教學,培養同學對美術的興趣與喜好;學習美術的基礎知識和基本技能;培養同學健康的審美情趣和良好的品德情操;培養同學的觀察能力、想像能力、形象思維能力和發明能力。

要求:

1、初步了解中外優秀美術作品的文化價值。培養同學熱愛民族文化的情感和珍惜人類文化藝術遺產的態度。

2、培養健康的審美情趣,提高對美的感受能力。

3、協助同學認識物體結構和空間關係,學習淺顯的構圖、色彩等知識,進一步提高繪畫表示能力和設計製作能力。

四、教學內容:

1、欣賞兒童能夠理解的中外優秀美術作品。

2、認識立體物的透 視現象,初步學習運用線條和其它資料表示立體物。

3、學習簡單的構圖知識。

4、體驗中國畫的筆墨情趣、,臨摹中國畫。

5、了解木版畫的製作,並進行製作。

6、運用多種資料和方法進行有創意的製作活動。

7、運用學過的美術表示方法為書籍、新聞故事或事件進行配畫。

8、認識標誌和街頭標識物的作用,懂得區別。

9、運用已學過的美術知識進行綜合練習。

五、實現教學目標,提高教育質量的措施:

1、認真學習大綱、認真備課,處置好思想品德教育、審美教育、能力教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中,加強思想品德教育。要充沛發揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養同學健康的審美情趣,提高同學的審美能力。

2、改進學習、教學方法,從小同學的年齡心理特徵動身,根據不同的教學內容,研究“教”和“學”的方法,充沛運用視覺形象,講清重點、難點,使同學鞏固地掌握知識和技能,並逐步有效地提高同學的審美能力和促進同學的智力發展。

3、堅持進閱覽室學習,做到深入鑽研教材,抓基礎,製作好范畫,手工范品和放映幻燈、影片、錄象片等教學手段和現代教育即使進行直觀教學。

4、加強個別輔導,抓好課堂巡迴輔導的環節,認真的協助同學解決練習中的具體問題。對於成果不理想的幾位同學,找出學習不好的原因,有的放矢地協助解決。推薦成果優秀的同學參與課外美術興趣小組活動,使他們得到更大的提高。

5、關心美術教學的改革和發展,積極進行教學改革實驗,努力提高教學質量。

6、學業考核以平時成果為主,考核可採取多種方式。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇23

活動目標:

1、讓幼兒掌握人的五種基本表情的其中三種。

2、學習用較為簡潔的線條畫出幾種不同的面部表情。

3、培養幼兒的繪畫興趣。

活動準備:畫紙、彩色筆、雙面膠、鏡子、各種表情圖片活動過程:

1、引入課題

2、首先讓幼兒欣賞一首兒歌《畫表情》,幼兒可以邊欣賞邊學習。

3、老師提問剛才聽到的兒歌,幼兒回答問題如:老師提問幼兒剛才兒歌里都唱到什麼表情?

幼兒回答:拍拍手、跺跺腳……老師提問幼兒為什麼要拍拍手?跺跺腳?

幼兒回答:高興、著急、生氣……老師讓幼兒學習一個高興的表情、生氣的表情、傷心的表情。(表情都表現在我們的臉上)

4、出示圖片

(1)老師提問幼兒:圖片上的姐姐是什麼表情?她的眼睛有什麼特點?眉毛有什麼特點?嘴巴又什麼特點?

幼兒回答:眼睛彎彎、眉毛彎彎、嘴巴朝上翹……老師讓幼兒拿出自己的小鏡子對著鏡子做個高興的表情,老師示範用簡單的線條畫一個高興的表情,並附加一句口訣(畫人笑,眉開眼彎嘴上翹)讓幼兒拿出一張蛋形的紙跟著老師畫一張高興的表情。

(2)老師在出示一張圖片進行提問,她的表情是什麼?她的眼睛有什麼特點?眉毛有什麼特點?嘴巴又什麼特點?

幼兒回答:哭……眉毛、眼睛下垂,嘴巴向下落老師讓幼兒拿著自己的小鏡子對著鏡子做個哭的表情。

老師示範用簡單的線條畫一個哭的表情,並附加一句口訣(畫人哭,眉掉眼垂嘴下落)讓幼兒拿出一張蛋形的紙跟著老師畫一張哭的表情。

(3)老師在出示一張圖片進行提問,她的表情是什麼?

幼兒回答:生氣……老師提問幼兒:他們的表情有什麼特點?幼兒回答:眉毛豎起來、眼睛圓圓的……老師讓幼兒拿著自己的小鏡子對著鏡子做個發怒的表情。

老師示範用簡單的線條畫一個怒的表情,並附加一句口訣(畫人怒,瞪眼咬牙眉上豎)讓幼兒拿出一張蛋形的紙跟著老師畫一張怒的表情。

5、通過本節課的學習,我們掌握了畫人的表情要抓住人的眉毛、眼睛、嘴巴……幼兒跟著老師再說一遍畫表情的口訣,請幼兒自己說一遍。

6、小結小朋友,通過今天這節課的學習,小朋友今天的心情是什麼樣的?請小朋友從今天畫的表情里找一個可以表達自己今天心情的,貼在自己的衣服上。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇24

美術活動小組是美術課堂教學的補充和延伸,與課堂教學相比更具靈活性、可塑性,學生非常樂意參加。要辦好美術興趣小組,必須根據學校的具體情況有計畫有目的地展開,調動學生的極積性,將美術興趣小組活動搞得有聲有色。使美術小組活動成為學生學習藝術的樂園。

一、組織健全美術興趣小組

美術興趣小組人數不宜過多,大約20名左右。活動要固定,通常每周三舉行一次,活動制度化。遇到有特殊情況擇日進行,不輕易暫停。參加成員堅持自願報名。精心制定活動計畫,保證興趣小組的深度、廣度和密度。小組活動主要有三方面:(1)重視基礎訓練,對素描、色彩、速寫、工藝美術,抓住難點強化訓練,解決課堂中難以解決的問題。(2)指導學生參加與校園環境布置,重點輔導學生設計藝術節、運動會的徽標,設計海報、黑板報、牆報,學習布置會場、美術展覽等等,邊學邊實踐,邊乾邊提高。(3)指導學生從事美術創作,培養學生觀察與熱愛生活的習慣,以校園中的好人好事以及豐富多彩的活動為主旋律,創作出內容積極向上,催人奮進,有較高藝術品味的作品來。

二、經常開設美術知識講座

優秀的美術作品對於學生在認識上、思想教育上、審美能力上都起著積極的作用。隨著社會的發展,客觀事物的審美屬性日益突出,缺乏審美能力和美術素養的現代人,將不可避免出現困惑和缺憾。通過美術鑑賞和美術知識與技能技巧的教學,可以培養學生健康的審美觀念和審美能力,陶冶情操,完善人格,把學生引向健康成長的道路。通過多媒體觀看全新的各類美術圖像,同時還觀看錄像、放幻燈,或三五成群地圍坐在一起翻看大畫冊,邊看邊議,暢談感想。我在欣賞課中特別注重介紹中國優秀的美術作品,像齊白石的《祖國萬歲》等等,引導學生看畫讀畫,透過自己的視覺,由淺入深,由表及里的感受、體會。欣賞之餘,我們還座談心得,撰寫體會。通過一系列的鑑賞評析,加深了同學們對傑作的熱愛,喚起了對美術的高漲熱情,使興趣小組持久地開展下去。

三、舉行繪畫比賽

美術比賽能夠有效地提高學生的素質和能力。我們舉行了速寫、美術字、墨板報設計、簡筆畫、記憶畫等比賽,通過訓練比賽,大大促進了學生快速、準確、熟練的技能。另外,我們還舉行了中外名畫知識搶答比賽,每當比賽,同學們都表現出了極大的熱情,場上的氣氛格外熱烈。

開展美術興趣小組活動,使之規範化、制度化、防止一陣風、形式主義,真正使學生學有所得,老師要作出很大的努力,勤于思考,大膽實踐,最大限度地調動學生的積極性,將美術興趣小組開展得豐富多彩、富有特色。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇25

本學期一至五年級教材資料都有所改變,難度及靈活性相應加大,所涉及的範圍、繪畫種類更加豐富,所需要的繪畫工具及繪畫方法上有許多精彩之處,所以學習起來,有必須的困難,但由於資料豐富、五彩紛呈,引人入勝,如欣賞、彩筆畫、國畫、圖案、設計、手工製作、貼上畫及有關色彩方面的知識等課程為課堂增添許多簡單愉悅氣氛。個性是五年級美術課本的資料在以往的繪畫課為主的基礎上增添了許多手工趣味性的資料,且要求透過學生動手操作、愉樂的同時結合現實生活,能充分地調動學生的創造天性,讓學生在玩樂中得到全方面的發展。

一、學生現狀分析:

各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別,有先天因素,有後天原因,有因地域不一樣而不一樣,造成他們對美術課興趣的不一樣,所以,在課堂上的理解潛力便有所差別。

每個班的學生繪畫水平參差不齊,優秀的能夠作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大,如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握,去耐心引導、調動其潛意識及思維的用心性,努力使橫向、縱向所造成的差距縮短,提高每個學生對美術課的興趣。

二、教學目標

(一)低年級段

1、能夠對色彩有進一步的認識,並能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。

2、學會簡單的手工製作,培養其動手製作的興趣。

3、能夠從優秀的兒童作品中吸收一些營養以補充自我,讓學生自我主動了解作品的題材及資料的安排,鍛鍊其欣賞潛力及水平。

4、能夠嘗試運用不一樣的繪畫工具進行繪畫創作,從中感受不一樣的美。

5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創作畫。鍛鍊學生的想像潛力及創作潛力,給學生一個自由想像的空間。

(二)中高年級段

1、讓學生自行欣賞中外名作,提高學生的欣賞潛力,審美水平,學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。

2、透過各種形式的繪畫,鍛鍊學生的繪畫、技能、表現潛力、掌握多種形式的繪畫技巧。

3、掌握國畫基礎用筆並能描繪簡單的小品畫,讓學生更加了解中國傳統繪畫,增強其民族自豪感。

4、對美術字有必須的認識,對其作用有必須的了解,能夠獨立設計出適合必須主題的板報,鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。

5、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活,改造生活,讓美術真正的與實際生活聯繫起來。

(三)無論是低年級還中高年級,在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與,放手給學生,充分調動學生的用心性,讓學生自覺地去思維、質疑,能夠學會發現問題、解決問題,發揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生髮展的助手,參謀與引導者,與學生共同參與教學過程,共同研究、探索、解決疑難。

三、教學措施:

1、區別年級差別,把握學生的審美特點進行引導,因材施教,循序漸進,注重點、面相結合,以點帶面,共同進步。

2、不斷創設新的教學情境,營造適合學生成長的課堂氛圍,激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨,激活他們的思想,充分表達學生對美的嚮往與追求。

3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節,正確判定教學重點難點,重點突出教材中的美感因素,教法靈活,層次清晰,得當,結合各年級的學生特點加以把握課堂,讓課堂真正成為學生自由成長的天地。

4、在新課改形式下,教師要轉變觀念,努力學習新課改相關理念,領會課改精神,關注每一位學生,讓學生透過美術課的學習得以身心健康的發展,同時實現教師與新課程的共同成長。

5、注重美術課程與生活經驗緊密聯繫,使學生在用心的情感體驗中提高想像力、創造力,提高審美意識、潛力,增強學生對大自然和人類社會的熱愛及職責感,發展學生創造完美生活的願意與潛力。

6、注意美術與其他學科的滲透,結合語文教學,讓學生為課文插圖,為日記作文配圖;結合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工製作,布置美術園地。

四、課時安排:(略)。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇26

一、學生現狀分析:

本年級有三個教學班,學生已掌握了必須的美術知識,對美的事物也有初步的感受潛力,構成了健康的審美情趣,大部分學生對美術學習有著濃厚的興趣。該年級學生想像力豐富、大膽,敢表現自己想法,表現自己想表現的資料,學生學習興趣濃厚,上課課堂氣氛活躍。存在問題:1、學生作品缺乏表現力,使作品的生命力和震撼力不強。2、部分學生作業上交或做作業方面比較慢。

二、指導思想:

以新課程標準為指導,更新教師的教育理論。用心探索研究新的美術教學模式,提高學生學習美術的興趣與水平。理順美術教學和對優秀生的培養,真正發揮學校美術的作用。

三、教學目標:

學生以個人或民眾合作的方式參與各種美術活動,嘗試各種工具、材料和製作過程,學習美術欣賞和評述的方法,豐富視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法,表達自己的情感和思想,美化環境與生活。在美術學習過程中,激發創造精神,發展美術實踐潛力,構成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

四、教材分析:

造型表現:初步認識形、色與機理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,透過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

設計套用:學習比較與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的設計和裝飾,感受設計製作與其他美術活動的區別。

欣賞評述:觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受。

綜合探索:採用造型遊戲的方式,結合語文、音樂等課程資料,進行美術創作、表演和展示,並發表自己的創作意圖。

五、學期教改研究專題

透過簡筆畫的學習欣賞,嘗試並體驗簡筆畫學習的樂趣、方法,促進學生藝術的感知與欣賞潛力,藝術表現與創作潛力,激發創造精神,構成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操。從而構成“臨摹—記憶—想像—寫實—創作設計”的基本技能和造型規律。使簡筆畫成為我校藝術教育的特色,進一步認識、了解簡筆畫知識及運用,初步掌握簡筆畫技巧,能夠獨立設計、描繪較為複雜的繪畫作品。

六、教學措施

1、認真貫徹新課程標準的精神,處理好思想品德教育,審美教育,潛力培養和雙基訓練的關係,充分發揮美術教學情感陶冶的功能,提高學生的審美潛力。

2、本學期時,要求學生在繪畫創作時直接作畫,以提高繪畫進度,培養學生大膽作畫的信心和決心。

3、加強教學中師生的雙邊關係,既重視教師的教,也重視學生的學,確立學生的主體地位。

4、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習,加強美術與其他學科的的聯繫,與學生生活經驗的聯繫,培養學生的綜合思維和綜合探究的潛力。

5、注重學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。

6、教學手段生動搞笑,運用電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受潛力與想像潛力,激發學生學習美術的興趣。

7、運用計算機和網路美術教學,引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品,鼓勵學生利用網際網路資源,檢索豐富的美術信息,開闊視野,展示他們的美術作品,進行交流。

8、改革評價制度,重視學生的自我評價,重視對學生美術活動表現的評價,採用多種評價方式評價學生的美術作業,建立促進美術教師不斷提高的評價體系。

9、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。

10、根據學生的心理和生理特點,教學中注意循序漸進和趣味性。

11、注意學科間的聯繫。

12、培養學生的形象思維潛力,創新精神和實踐潛力為和核心,促進學生素質的全面發展。

13、利用宣傳窗和美術比賽,調動學生學習的用心性。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇27

活動目標:

1.探索拓印的方法,學會用不同的材料進行拓印。

2.喜歡參與活動,體驗成功的樂趣。

活動準備:

雪花片人手一個、各種積木、魚圖片、樹葉

活動過程:

一、創設情景,激發興趣。

1.小朋友們,你們看過變魔術嗎?喜歡看嗎?

2.今天,包老師給小朋友們來變一個魔術,想看嗎?

3.老師一手中有張紙,小朋友們仔細看一看,上面有什麼嗎?另一隻手有一個雪花片,今天,我要把這個雪花片變到這張白紙上去,小朋友看好了,變變變,變出了什麼?雪花片。

4.小朋友猜一猜,老師是怎么變出來的?

二、實踐操作,自主探究。

1.現在,老師給你們每個小朋友發一個雪花片,請你們用自己想的辦法把雪花片變到紙上去,好嗎?好

幼兒第一次操作

2.小朋友們想了許多辦法,老師告訴你們是怎么變出來的?豐富詞:拓印。講解拓印要求:蠟筆要橫著塗,塗時要稍微請一點,紙不能移動。

3.幼兒第二次操作,教師指導。

請小朋友們用拓印的方法,把雪花片變到紙上去,好嗎?好。

4.小結:拓印時紙不能移動,塗時稍微輕一點,除了可以用橫塗法,還能用滾的方法來完成。

三、用不同材料拓印。

1、小朋友們,請你們用不同材料來拓印,好嗎?

2、幼兒第三次操作

小結:請小朋友說一說你拓印了什麼?怎樣拓印的?

實用的美術教學工作計畫集錦 篇28

美術學科是全面推進素質教育的切入點,美術是基礎教育課程體系的一個重要組成部分,是實施美育的主要途徑之一,是實施素質教育的重要資料,是基礎教育階段的一門必修課,也是實施素質教育的手段,更是學生全面發展的重要途徑和資料。我們要用新的教育思想觀念和素質教育理論來指導素質教育,推進課程改革的進程。由此我們美術組圍繞學校的中心工作經過醞釀、討論特制定下列教研計畫:

1、嚴格執行國家課程方案。上好美術課程,把著眼點放在提高課堂教學水平上來,努力提高課堂教學質量。

2、最佳化團體備課和個人備課模式。創造性的開展教研活動,活動力求形式多樣,重視和強化業務理論知識學習,根據教學中出現的典型問題展開研討,開展優秀教學設計的賞析、研討、觀摩優秀教學錄象等活動。

3、加大課堂教學的改革力度,以新的教改理念指導美術課堂教學,進取探索,創立課堂教學新模式。發揮骨幹教師的傳、幫、帶作用,強化年青教師的業務培養和提高。計畫組織好組內示範課、研究課、匯報課等活動。

4、進取圍繞美術學科各學段確立的創新、實踐類教研課題,開展豐富多彩的校本教研活動。加強團體備課活動的組織,嚴格請假制度,每單周團體備課所有人員無特殊原因必須參加。並作好每次的活動紀錄,材料整理。

5、在教學中要加強對學生學習習慣和學習方法的指導,提高學生的審美本事,發展學生的感知本事和形象思維本事,增強學生的創新精神和技術意識,促進學生個性構成和全面發展,同時,也要重視特長生的培養。

6、加強教學管理,規範教師的教學行為,嚴格執行教學計畫,開足開好美術課,嚴禁無故缺課改課換課。要不斷最佳化美術團體備課和個體備課制度,增強備課的實效性。樹立“以科研求突破,以特色求發展”的意識,結合自我的實際,找準切入點,選好突破口,創出自我教研品牌。

7、終生學習的意識:知識經濟時代是人才的競爭,教育的競爭。新時代要求我們要不斷更新知識,逐步提高自我的業務素質與理論水平。本組教師必須掌握自製設計課件的本事。上組內研究課必須使用自製的課件和教學掛圖。並能協助學校參與學校網站的設計與使用,提高自身水平。

8、促進個人全方位本事素養的提升:教育教學基本本事、與人合作交流本事、教育觀察實驗本事、教育科研本事、較強的學習本事、獲取和處理信息的本事。

9、培養自身的質量意識:不斷搜尋外部信息,把握現代化教學發展方向,提高理論層次。鼓勵“四自”活動,即——“自選資料”,“自我請人聽課或送課”,“自看錄像”,“自我評課”。

10、培養自身的服務意識:重師德,講奉獻,為提高教學質量獻計獻策,共同參與教育教學輔導,使我校美術教育教學質量更上一層樓。協助大隊輔導員搞好我校德育工作。

11、培養自身的目標意識:每一名教師每學期上出一節好課,寫出一片高質量的論文,兩篇優秀教學設計和反思,力爭在各級各類比賽中取得好的成績。

二、活動資料:

三月份:

1、作好開學準備工作,提前備好一周課。

2、制定本學期教研工作計畫。

3、教研組堅持每周一次團體備課,兩周一次教研活動。

4、組織參加區美術學科備課研討會活動,認真撰寫發言材料。

四月份

1、繼續開展校本教研“周重點研究課”活動。

2、認真做好“第五批山東省美術教學能手評選”聽課後的學習匯報工作。

3、進取參加學校開展的“新課程有效教學大賽月”活動。

五月份

1、團體備課,專題研討“繪畫造型”學習領域的課堂教學模式。

2、組織徒弟匯報課。

六月份

1、組織教師參加市中區中國小美術教師畫展活動。

2、繼續開展美術藝術節成果展示活動。[由整理]

七月份

1舉辦學校書畫作品展。

2、收集本學科教學優質課件、教學設計、反思、論文。

4、做好教研組工作總結。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇29

一、指導思想

在上級教育部門和學校教導處的領導下,以現代教育理論和新課程標準為指導,以實施素質教育和新課程標準為指導,以實施素質教育的運行機制為重點。加強素質教育的改革步伐,提高學生美術技能,促使學生全面發展。

二、基本情況

本期擔任初一兩個班的美術教學,該年級共有學生88人,每班44人。通過初步摸底,該年級學生雖然美術基礎較差,但對於美術學習的興趣較高,這是學好美術的前提。

三、方法措施

改革傳統的教學方法,實施素質教育,注意美術科的特點,結合新課標,培養學生的動手能力。

四、教材分析

本冊教材是經全國中國小教材審定委員會20xx年初審通過的義務教育課程標準實驗教科書《美術》(七年級上冊),由課程教材研究所、中國小課程教材研究開發中心編著、人民教育出版社出版的新教材。本冊教材共有課文8篇。

五、教學進度預估

周次課序教學內容課時

1—2一你、我、他2

3—4二我的故事2

5—6三向日葵2

7—8四梅竹的精神2

9—10五花圃2

11—12六和平鴿2

13—14七燈與光2

15—16八門2

17—18美術欣賞

考試2

說明:按照部頒教學計畫,七年級美術每周安排1

課時,每學期有效授課時間為16周,餘下2周為美術欣賞課和期末考試時間。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇30

美術課程教學是對學生進行美術教育的主渠道,根據美術新課程標準,為了讓全體學生生動、活潑、主動地發展,提高學生的審美潛力,使學生成為有健全人格、有創新精神的合格人才,特制定本期教學計畫如下:

1、注意培養和發展學生的好奇心和想像力,在教學環節和活動方式的布局上注意開放性和立體性。

2、透過啟發聯想訓練學生的創造性思維潛力。

3、在美術活動中大膽的採用各種造型方式,並藉助語言表達自我的想法。

教學重點難點:

教學重點:培養學生的創新意識和動手實踐潛力。

教學難點:學生邏輯思維潛力的培養、空間想像潛力的培養

一、教材分析

本冊教材共安排了14課,其中有欣賞課2課,繪畫課8課,工藝美術課4課。本冊繪畫課中安排了三課《學畫中國畫》,工藝課中安排了版畫,由於實際狀況和授課條件的關係,完成有必須困難,擬據實際狀況選學。其它的和學生生活息息相關,能夠完成。

二、學生狀況分析:學生學習任務比以前更重一些,時間不多。但是本年級學生對美術這門課有著相當濃厚的興趣,願意學。還有部分同學個性愛好,在這方面也有特長。針對這些優勢和不足,只要揚長避短,適時點撥,點滴滲透,學生在美術方面的知識和技能都能夠有必須的增長和提高。

三、重點難點:根據學生狀況和地域的狀況,我決定把本期重點放在工藝課上。本期工藝課中的《美化板報、牆報》與學生活動關係密切,有實用價值,所以把這一課及其相關資料作為重點。本學期教材安排的素描基礎:物體的結構比例和透視基礎。這兩方面的資料共有四課,專業性很強,概念抽象,學生沒有接觸過,比較難於理解。這是本期學習的一個難點。

四、教學模式

結合美術學科特點和學生實際狀況,在本期的教學活動中,以多種方式進行教學,室內和室外教學相結合,知識講解與實際操作技能相結合,想像與寫實相結合,教師引導和學生自主學習相結合。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇31

一、 全冊教學目標:

(一)繪畫

1、觀察、認識立方體、圓柱體的透視現象。

2、進行線描寫生練習。

3、學習淺顯的彩墨畫知識,進行彩墨畫練習。

(二)工藝

1、學習變體美術字的寫法。

2、用剪、折、貼上等方法製作簡單的立體紙工模型。

3、用泥塑的形式製作簡單的面具和小動物。

(三)欣賞

1、欣賞中國畫。

2、觀賞自然物。

二、 全冊重難點:

(一)重點:

1、培養同學科學的觀察方法和藝術概括力,分析立方體、圓柱體的結構特徵,認識立方體、圓柱體的透視變化規律,能寫生簡單的生活物體透視現象。

2、繼續傳授中國畫筆墨技能,同學進行彩墨畫練習;欣賞中國現代中國畫大師作品,培養民族自豪感。

3、學習淺顯的手工技法。

(二)難點:

1、培養同學籠統思維和實物中提煉幾何體的能力。

2、提高同學彩墨畫的技法與概括能力,能夠獨立的完成自身所要想要畫的內容。

3、在手工中培養同學的耐心、細緻能力。

三、 教學情況分析:

該年級段同學有一定的美術基礎,尤其是工藝製作較突出,有一定的想像力和表示力,並有較強的欣賞能力。

存在問題:

1、 班級之間,同學之間對美術課的興趣,對美術知識的掌握,理解差異較大。

2、 局部同學想像狹窄,缺乏表示力。

3、課前教學中雙邊教學開展一般,局部同學上美術課沒有激情。

四、 措施:

1、進行班內、班際作品展評,以增強競爭意識和榮譽感,互相學習,提高美術興趣。

2、充沛和利用各種教學手段,調動同學學習興趣和激情。。

3、利用直觀手段,多媒體等手段進行欣賞以增加同學欣賞的興趣,開拓視野,激發興趣,並輔以技法訓練和增強其表示力。

五、 全冊課時布置:

本學期新授教學19課時,機動2課時,總結、考核2課時。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇32

一、學生基本情況(包括知識、能力、學習態度、方法、習慣及學業成績方面的情況等。)

新入學的學生第一次接觸正規化的美術課,對一年級學生來說是新奇、有趣、好玩的,而且新生入學前所受的教育各不相同,心理因素也不一樣,在繪畫上、工藝製作上一定有著學生自己的創造思維、想像能力、技法的個性,但這些會造成學習的不一致性、習慣不統一化,給美術課的課堂帶來不必要的麻煩。一年級學生底子薄,所以要有耐心去教他們,學生由於年齡小對什麼都會產生興趣,但興趣和耐心不會太久,所以繪畫對於他們有很大的幫助,讓他們初步感受美的能力,作畫時培養他們的觀察能力、繪畫能力,培養繪畫想像能力。

二、教材分析(包括知識的前後聯繫、教程的重、難點、德育價值、情感價值、能力價值等。)

本冊教材共18課,安排34課時。本學期美術共十八課,教材內容充分完全能拓展學生的思維,使他們愉悅的學習美術課程。一年級學生剛入學可以說基礎很差,根據美術課程標準把教學分為四個教學領域,這四個學習領域分別是:“造型·表現”、“設計·套用”、“綜合·探索”、“欣賞·評述”。

造型·表現方面:本領域是讓學生體驗造型樂趣,會利用手中媒材用不同方法、手段表達自己的情感和思想的學習領域。

設計·表現方面:本領域是讓學生用一定的材料、手段去體驗創造樂趣,

圍繞一定的用途和目的進行設計與製作的,作品可以達到傳遞信息、美化生活的作用,培養學生設計能力、動手能力、實踐能力等綜合能力的提高。

綜合·探索方面:內容雖少,但對低年級學生來說也可以,本身低年級的學生領會能力差,教師可以以引導為主,引導學生主動探究,通過綜合性美術活動研究、創造以及綜合解決問題的能力。

欣賞·評述方面:本學習領域是讓學生對自然美和作品美在視覺里進行欣賞和評述,用語言去評價,提高審美趣味、美術欣賞能力。教學重點與難點如下:

(一)重點:

1.認識常用的色彩及形狀,體驗不同媒材工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自己的想法。

2.探索感知泥性,歸納幾種基本的玩泥方法,語言表達體驗感受。 3.欣賞感受剪紙、撕紙、摺紙藝術之美,學習剪紙、撕紙、摺紙造型表現的方法。

4.探索用線描的形式表現各種物體。

5.引導學生感知並發現食物之美,激發學生對美術課堂的興趣。

(二)難點:

1.學生對感受物體的表象,並用語言來表述物體。

2.引導學生體會不同筆觸、不同的畫材賦予畫面的不同效果,引導學生表現自己的所見所聞。

3.培養學生的創新精神,發展個性,充分學生對卡通形象的感受,在學習活動中能舉一反三進行探究。

4.領會自然界中的事物與美術作品中的區別,讓小朋友們學習觀察藝術作品,對作品的造型、色彩、情節予以描述,說出自己的感受。

5.怎樣使合作教學在美術課堂中更好的發揮作用。

三、本學期教學任務(應包括基礎知識、基本習慣、基本技能、培養能力與情感等方面的任務。)

1.初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造願望。

2.學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創意和手工製作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計製作與其他美術活動的區別。

3.觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受。

4.採用造型遊戲的方式,結合語文、音樂等課程內容,進行美術創作、表演和展示,並發表自己的創作意圖。

5.通過對作品、媒材、工具、製作過程的體驗及探索,培養初步的對藝術作品的感知能力、造型表現能力及口頭髮表能力。

四、提高學科教學質量的主要措施

1.教師聯繫各學科的課堂要求,根據美術課的自身特點,明確地向學生提出正確的學習態度,逐步培養學生良好的學習習慣。

2.利用課堂教學,充分發揮教師的直觀性演示,動作要規範化,給學生以楷模,學習正確作畫方法,充分調動起學習氣氛。

3.選擇富有兒童情趣的教學內容,採用生動活潑的遊戲教學形式並滲透美

術術語,激發和培養學生學習美術的興趣。注意學生的情緒,語言要親切,氣氛要輕鬆,積極鼓勵學生動腦筋,來培養他們的想像能力,和創造能力。

實用的美術教學工作計畫集錦 篇33

一、學情分析:

一年級的小朋友剛從幼稚園升入國小,習慣比較差,易失去注意力等。所以教師的教學態度和教學理念起決定作用。如果能在寬鬆融洽的氣氛中開始,那么孩子將自然地摒棄對美術課的畏懼感,從而激發對美術課的喜愛。

二、教材分析

一年級下冊美術教材共有20課,一年級美術教學計畫分造型與表現、設計與套用、欣賞與評述、綜合與探索等課型,其中綜合與探索課比重較大,主要來培養學生綜合本事和繪畫本事和手工製作技能的探索。

本冊教學目標:

(1)認知目標

一年級美術教學,經過簡便的教學遊戲,讓學生認識和了解形形色色的作畫方法;認識和了解繪畫基礎知識。

(2)智力本事目標:

培養學生造型技能;培養學生的創造性思維;培養學生對完美事物的感知本事。

(3)思想品德目標:

培養學生健康的審美情趣,用美學的眼光去觀察事物;進一步培養學生對美術的興趣。

三、教材中重點、難點分析:

本冊的重點在於促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。難點是以激發學生學習興趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要,循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能,直接參與並親身經歷各種社會實踐活動,鼓勵學生尋找各種材料,表達自我豐富多彩的想像。

1、經過美術教學,培養學生對美術的興趣與愛好。

2、學習美術的基礎知識和基本技能。

3、培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操。

4、培養學生觀察本事、想像本事、形象思維本事等。

教材重點、難點:

1、學習有關美術的基本知識和基本技能。

2、培養學生空間知覺,形象記憶,創造本事等。

四、個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養。

五、主要措施:

1、認真鑽研教材,進一步領會課標精神,制定切實可行的的教學策略。

2、精心準備,做好課前工作。

3、運用不一樣手段,激發學生學習美術的興趣。