七年級美術上冊教案

第一單元教案
勞動____人類創造力的源泉
(欣賞,評述)
單元總目標:
1, 從古今中外的優秀繪畫作品中,體會到勞動____人類創造力的源泉,勞動是許多畫家經常表現的重要題材之一.不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的,表現手法和藝術風格也是多種多樣的.它們所體現的思想內涵和藝術性的高低存在著明顯的差別.通過欣賞,提高學生對美術作品的審美能力和分析作品的能力.
2, 通過對表現勞動題材的優秀繪畫作品的欣賞,培養學生對勞動的情感,態度和正確的價值觀念.
單元課時:
本單元分2課時教學.
活動安排:
◆觀賞與描述:
* 你是否知道和理解這些美術作品所表現的勞動的性質和情節
* 你對作品所表現的勞動場景有什麼感受
* 你對作品中人物的勞動心情和態度有什麼感受
◆分析與研究:
* 你對這些作品和作者知道多少
* 你了解作品的時代和社會特點嗎
* 你能不能想像作者的創作意圖和要表現的主題
◆討論與解釋:
*你從這些表現人類勞動的美術作品中獲得了什麼樣的審美感受
*不同的人物對勞動有什麼不同的態度和感情
◆體驗與評價:
*你對人類勞動的意義有什麼體驗和聯想
*你對"勞動創造世界"有什麼體會和看法
活動一
1,課題 勞動____人類創造力的源泉(上)
2,學習領域 欣賞*評述
3,課時 1課時
4,課前準備
教師準備教具:欣賞掛圖,課件,課外收集表現勞動題材的美術作品,課本等.
學生準備學具:課本,鋼筆,筆記本,自己收集到的作品等.
5,課堂教學
(1)引導階段
① 通過欣賞(用課件展示)表現勞動題材的中外美術作品,集中學生的注意力,引起學生對學習美術的興趣.

人教版七年級美術上冊《我為校園添色彩》教案 篇1

單元總目標：

通過對學生裝、校園環境藝術品的設計與模擬製作活動和校園規劃模型的設計索利用各種藝術方法與藝術手段美化自己的形象、美化校園環境、創設人與環境的自然和諧情境，激發學生熱愛生活、熱愛學校的情感，以及發現美、創造美的願望，同時在活動中提高綜合運用多領域知識、技能的能力。

單元課時分配建議：

本單元內容可分3課進行教學，共用5課時完成。

第1課 學生裝設計與模擬製作(1課時)

第2課 校園環境藝術品設計與模擬製作(2課時)

第3課 校園規劃模型設計製作(2課時)

活動一

課題：學生裝設計與模擬製作

學習領域：綜合探索

課時：一課時

教學目標

通過學生裝的設計與模擬製作練習，了解服裝設計的基本知識，提高學生對著裝美的鑑賞能力和審美情趣，激發創新意識。

活動安排：

設設與展示

1、畫一幅學生裝設計圖，寫出設計思路，還可以用你小活中的材料試著做一件模擬學生裝。

2、利用自己設計的學生裝開—個學生裝發布會。

教學過程：

1、課前準備

◆教師準備：服裝設計作品欣賞投*或多媒體課件;人體模特圖投*及與之配套的數套服裝圖複合投*;預製供學生疊加貼上服裝的黑色或灰色男女人體模特剪影圖;請數名同學課前穿好大小合體、款式新穎、色彩搭配協調的學生裝以備課堂表演供同學欣賞、參考。

◆學生準備學具：蒐集若干服裝設計效果圖、照片等圖片參考資料;鉛筆、彩色水筆、各色布頭或彩紙，剪刀，膠水等。

人教版七年級美術上冊《我為校園添色彩》教案 篇1

課時：1課時

課型:綜合·探索

教學目標:

通過校服的設計與模擬製作練習,了解服裝設計的基本知識,提高學生對著裝美的鑑賞能力和審美情趣,激發創新意識。

教學重點:

運用所學的服裝設計知識進行設計練習。

教學難點:服裝設計過程中把握大體比例

課前準備:

教師教具:服裝設計作品欣賞投*或多媒體課件;人體模特圖投*及與之配套的數套服裝圖複合投*。

學生學具:蒐集若干服裝設計效果圖、照片等圖片參考資料;鉛筆、彩色水筆、各種布頭或彩紙,剪刀,膠水等。 一、導入

同學們,學校是我們學習生活的地方,大家想不想使我們的校園變的更加美麗多彩呢?(生答:“想”)那么讓我們獻出智慧與熱情,為我們的校園添色彩吧。

1、學生討論“如何為我們的校園添色彩”這課題,引出本節課的學習內容。

2、請數名已準備好的學生“模特”進入教室進行服裝表演。

3、師生討論:購買服裝時如何進行選擇?

學生裝應該具有什麼特點?(請同學們各抒已見)

學生回答:顏色比較鮮艷的、寬鬆休閒的、適合運動的。有的喜歡顏色比較素淡的、比較合身的衣裙等等。

學生裝的特點:寬鬆休閒、適合運動,顏色搭配適中。

二、新授

1、投*及多媒體課件引導學生欣賞服裝設計作品,介紹服裝設計過程的幾個環節:

(1)、服裝的款式造型設計:從整體入手,用簡單的幾何形概括的把握服裝的廓形,要與人的職業、身份相實用。

(2)、服裝的色彩設計:服裝的色彩要與人的膚色、發色成對比或調和的關係,也要考慮到人的職業、身份相適應。常用的搭配方法有同種色組合、類似色組合、對比色組合。

七年級美術我的故事 篇1

一.  設計理念

本課在教學過程中注意與學生積極互動、共同發展，注意處理好傳授知識與培養能力的關係，注重培養學生的獨立性和自主性，引導學生質疑、調查、探究，在實踐中學習，促進學生在教師指導下主動地、富有個性的學習。

通過現代化多媒體課堂教學，創設能引導學生主動參與的教學環境和一定的文化情景，增加文化含量，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

除了本學科（美術）外，同時還涉及了文學、歷史、德育等學科，強調跨學科的、建立在各學科之上的綜合實踐活動，使學生都能得到充分的發展。

二.  教材分析

本課選自湘版〈美術〉教材七年級上冊中的第2課： 〈我的故事〉，是按照國家美術課程標準“造型、表現”學習領域設定。在現代生活中，卡通已成為表現生活、表達情感的一種流行的大眾文化。它以其鮮明的主 題、典型的形象、幽默風趣的造型、簡潔而富有個性化的語言來表現生活，深受青少年的喜愛。基於學生的興趣、需要與能力的考慮，本課主要用卡通藝術形式來表 現學生自己的生活，描繪“我的故事”。

三.  學生分析

本課學習的對象是國中一年級（七年級）的學生，這個年齡段的學生是從小看著卡通卡通片長大的，他們特別喜歡卡通故事，喜歡卡通形象，也喜歡畫卡通形象，所以本節課很受學生歡迎。

四.  教學目標

1.知識能力目標：通過卡通畫教學，使學生初步了解卡通畫的主要特點，幫助學生提高觀察生活的能力，加深對文化、歷史和藝術的社會作用的認識。

說課，就是教師備課之後講課之前(或者在講課之後)把教材、教法、學法、授課程式等方面的思路、教學設計、|板書設計及其依據面對面地對同行(同學科教師)或其他聽眾作全面講述的一項教研活動或交流活動。下面是一篇關於七年級美術《吉祥結》說課稿的範文，供大家參考。

各位評審老師：

我上課的內容是人民美術出版社出版的七年級美術《吉祥結》，下面我將從以下幾點說起。

一、說教材

1、教學內容：湘版七年級下冊《中國結》。

2、教材簡析：這節課集欣賞、工藝製作於一體，表現內容豐富，工藝製作韻味十足，具有特色。通過本節課的工藝製作，使學生了解有關中國結的文化內涵，知道中國結不僅具有造型、色彩之美，且因其形、意而名揚天下，充分體現了人們追求真、善、美的良好願望，使學生感受到濃郁的民族氣息，同時又培養了學生熱愛祖國文化、熱愛美好生活的思想感情。

3、教學重、難點：吉祥結是中國結基本打法中的一種，製作起來具有很強的技巧性，因此我把“吉祥結”的製作方法作為本節課的教學重點，在整個製作過程中，“拉內耳”是個難點。

二、說教學目標

眾所周知，新課程改革強調學生不僅要形成積極主動的學習態度，而且使他們在獲得基礎知識與基本技能的同時，還要養成健康的審美情趣。為此，結合本節教材和學生的特點，我制定了以下三維教學目標：

①知識目標：通過學習，使學生了解有關中國結的歷史文化。

②能力目標：使學生會比較熟練地打吉祥結，培養他們的動手操作能力。

第4課 又畫又做又印
教材分析
紙版畫《又畫又做又印》屬於“造型表現”學習領域。本課學習內容集手工與繪畫為一體、畫、刻、剪、撕、貼、印等技法的綜合運用，可以培養學生的創新能力和實踐能力，並養成耐心細緻的學習習慣。紙版畫比木刻版畫更易於學生操作，製作工具較為簡便：紙材有卡紙，吹塑紙，或者用廢舊的包裝紙盒代替；可以油墨印製，也可以水粉印製-刻版工具可以用剪刀、竹片，或者用手撕。特殊技法的運用：樹葉、紗布、棉線等實物貼上，既省時省力，又效果突出；把紙版揉皺，厚薄、軟硬紙材結合還可做出蠟染、石刻等不同的肌理效果。
紙版畫製作過程具有隨意性遊戲性，教學中，教師要引導學生善於尋找和嘗試不同的材料來製作底版，發揮想像力，大膽地表達自己獨特的感受。紙版畫很容易出效果，學習結束可以出一期紙版畫作業展，展覽讓學生獲得一種成功感，提高學習美術的興趣。
教學目標
①認知目標：感悟紙版畫材料的質感和藝術美，體驗造型的樂趣。
②技能目標：運用多種材料製作紙版畫，學會製作方法，提高造型能力。培養合作意識和耐心細緻的學習品質。
③情感目標：欣賞優秀範例，啟發創作思維。在評論作品中提高視覺感受力及語言表達力，培養互相尊重、互相接納的學習品質。
教學重點
(第一課時)常規的製作方法。(第二課時)多種技法的運用。
教學難點
(第一課時)紙版畫黑白灰層次的表現。
(第二課時)線條、形狀、空間、肌理等造型元素的理解和運用。
建議課時：2課時
第一課時：靜物，風景紙版畫；第二課時：人物紙版畫。

內容分析：
讓 學生試用變化自如的毛筆，奇妙滲化的宣紙來表現，不失為吸引學生好玩的表現方式。水墨畫自有其隨機、變通、童趣的一面，池塘是學生喜歡與關注的地方，池塘 中景象使學生百看不厭。讓學生在打開記憶的閘門，在池塘與水墨中玩起來，在遊戲中了解傳統，感悟自然，表達自己的情感、生活。
學生分析：
遊戲是學生的天性，想像與自由創造是美術活動的本質。在對作業不作統一要求的前提下，學生可以大膽發揮，盡情展示與表達自己的思想。
學習目標：
1、了解名家繪畫池塘的表現手法；
2、怎樣選取池塘中最有趣的景象來表現
3、在遊戲中體會水墨在宣紙上的濃淡乾濕變化，懂得調配墨色濃淡，用毛筆控制線條，作有主題的造形練習；
4、 喜歡畫水墨。
教學重點：
池塘景物中的趣味性表現。
教學難點：
構圖及對墨色與水分的把握與掌控。
教學準備：
師生用工具，課件。
教學過程：
教學
進程 設 計 評析與反思
激發
情感
導入
課題 1、 小組競賽導入：在同一時間內各組同學憑回憶畫出學習過的各種池塘中的動植物，看哪一小組畫的又快又好。評價標準：生動簡明，墨色豐富。
2、 組織學生評價作品，找出大家畫面上出現的很偶然的有趣的情景，聯繫自己的所見，說一說你認為池塘里有趣的景象是什麼？導入課題（板書）《多彩的水墨遊戲》 水墨必須與學生現有的生活與經驗聯繫起來，才會煥發新的生命的活力，把學生的興趣點找到，才能讓中國的傳統文化傳承與發揚下去。從學生喜歡與遊戲過的池塘入手把有一定難度的中國畫技法與池塘中的趣景結合，體現了趣味性與遊戲性，附合兒童的年齡特點。

教學目標： 
通過本課的學習，讓學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。
讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發內心的感受。
讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象徵意義。 
教學難點： 
突破學科本位，建立美術、音樂、文學問的彼此聯繫，實行跨學科研究性學習和綜合實踐活動。 
教學重點： 
發展學生有個性的表現能力，並把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。 
教法選擇 ：
藉助多媒體教學手段，通過啟發和誘導，充分發揮每個學生的主體性和創造性，重視對學生個性和創造精神的培養；並使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。 
教具準備： 
多媒體電腦、實物投影儀、不同風格的音樂片段、描繪不同季節的文學作品片段凡•高的代表作、課本等。 
課時安排： 
本單元共分兩課時，每課時 45 分鐘。第一課時：啟發、引導與體驗相結合，通過跨學科的探究性學習、欣賞，側重對色彩的心理效應的介紹。使學生認識色彩、了解色彩與表現自我的關係。第二課時：活動課，運用不同的色彩、富有個性的筆觸來表現春、夏、秋、冬四季的感受。
 
教學設計 ( 第一課時 ) 
分析、評價、反思、體會 
一、組織教學 
投影儀分別打出冷暖色調布置的房間圖片，同時播放冬天颳風、下雨的聲音。 創設教學情境，使學生有身臨其境的感覺。激發學生的學習興趣。
提問： (1) 在一個非常寒冷的天氣里，外面刮著風，下著雨。你出外歸來，先後走進這兩間房，分別給你什麼樣的感受 ?(2 分鐘 ) 

初級中學美術教學設計

――《門》

學科

美術

年級

初一年級

課題

《門》

授課教師

楊艷艷

單位

阿城三中

教師活動

學生活動

設計意圖

多媒體套用

一、  你說我猜遊戲導入：

兩個同學，一人做動作或根據相關詞語來解釋，另一個同學猜出詞卡上的詞語。

表演　

欣賞

激發學生興趣、集中注意力，導入課題。

多媒體課件：

1、門的詞語

2、出示課題：隸屬書寫的門字

二、講授：

3、請你說一說關於門的成語、詞語、文章或者唱一唱關於門的歌曲？

門的詞語、文章表達了我們豐富多彩的情感，而生活中的門則體現了人們的生活需要和審美需求的變化和發展。

討論

回答

欣賞

交流、體會門的文學含義，體現學科整合

多媒體：

出示問題

請你說一說關於門的成語、詞語、文章或者唱一唱關於門的歌曲？

欣賞不同時代的門

1、古代皇宮大門；普通農家的門

門釘的意義：每扇門九排，一排九個，共九九八十一個。在古代，“九”是最大的陽數，象徵“天”，所以皇帝也稱“天子”，因此皇宮門上門釘為九九八十一個。而王府的門釘為七九六十三個，逐層遞減，老百姓家一個門釘也沒有。

總結：古代門是權利、地位、富貴的象徵，色彩、造型有很強的等級性。

1、現代家居門

總結：色彩、造型呈多樣化、家居門簡潔自然

教師總結：門的造型裝飾、色彩隨時代變遷、人們的審美傾向而改變。

欣賞不同民族的門：

1、雲南大理白族民居的門；

門樓是整個建築的精華部分。門樓建築藝術水平的高低，可以顯示主人的經濟地位，也是一種光宗耀祖的標誌。它通常使用泥雕、木雕、大理石屏、石刻、彩繪、凸花磚和青磚等材料組成一座串角飛檐，花枋輕巧，斗拱重疊、玲瓏剔透、雄厚穩重的綜合性藝術建築。

《用線條表現》教學設計
一、教材分析
生活中到處存在著線條“線條”，線條是美術語言中最基本的造型語彙，也是人類利用最古老、最簡便的藝術語言。從原始美術中，我們就能看到我們的祖先用最質樸的線條記錄下他們眼中的世界，在兒童美術、民間美術作品中極富表現力、裝飾味濃厚的線條是不可缺少的重要部分。
在中國的國畫作品中，線條被提煉為程式化的造型語言，成為學習國畫的基本功之一。在西方，馬蒂斯、梵谷、畢卡索等著名畫家都對線條的運用、表現形式等方面進行過探索與研究。《用線條表現》一課，主要闡述了線條的形態，組合形式和對線的感受，並通過大量的范圖、示例，讓學生從各個角度體會、分析不同組合的線條的作用，嘗試利用線條描繪不同的物體並進行情感的表達。
二、教學對象分析 
剛進入國中的學生還停留在以線造型的思路上，或者說他們還不理解線是從何而來，線與面是什麼關係。對於大部分學生在國小美術課上已經對什麼樣的物體會帶來線的感覺，線條有什麼變化等內容有所了解，如果國中學習美術在內容沒有突破，深度、難度沒有太大變化，學生則易失去探索的興趣。
由於所授課的對象是初一的學生，他們剛剛結束國小的學習，心理上處於半成熟、半幼稚的階段。在這一階段，少年的抽象思維已開始占主導地位，但抽象思維在一定程度上仍需具體形象做支柱。所以教師應把握好學生這一特點進行充分的準備，運用形象直觀的視聽信息，生動有趣的導入環節，與身邊事物息息相關的問題引起學生的興趣，並由此引發學生的深層思考，幫助學生理解、領會線條這一抽象的概念及線條的各種特性。